Особенности стиля арт-деко

Стиль арт-деко зародился как художественное направление внутри рамок искусства модерна, а затем проник во все эстетически наполненные сферы жизни человека. Арт деко в живописи характеризуется плавными линиями в соседстве с геометричностью.

Для стиля ар деко в интерьере характерно использование геометрических орнаментов, ритмически расположенных декоративных полос, сочетание блестящих и матовых поверхностей, насыщенный узорами текстиль и использование разнообразного декора.

Материалы используются природных оттенков — цвета темного дерева, пыльно-лилового, сиреневого, приглушенно-зеленого цветов.

Игра цвета: основные оттенки стиля

Асимметрия, плавные линии и сочетания различных фактур требует внимательного выбора цветов. Поэтому возьмите за основу темные матовые цвета: черный, темно-фиолетовый, серый, коричневый. А дополнить их можно цветами-компаньонами: белым, золотым, серебряным, дымчато-серым, цветом слоновой кости, светло-желтым. Это поможет избежать аляповатости и сделает стиль более узнаваемым.

Декоративные элементы

Картины в стиле арт деко, литогравюры, эстампы, черно-белые фотографии в рамках из ценных пород дерева, шали на стенах или обивка акцентной стены специальной тканью — все это дополнение интерьера можно назвать «арт декор».

Интерьер в стиле арт-деко выдерживает и привнесение в него совершенно не функциональных предметов, но имеющих эстетическую ценность — напольных ваз, небольших скульптур, искуссно выполненных сувениров.

Интерьеры разных комнат в стиле Арт-Деко

Приветливая прихожая

Длинный коридор просто создан для воплощения стиля арт-деко в прихожей, отсутствие естественного освещения в котором можно интересно обыграть точечно расположенными светильниками. Лучше если сама зона входа в помещение будет хорошо освещена потолочным источником света, а далее по длине коридора будут на равных расстояниях друг от друга находиться дополнительные.

Определяясь с освещением, анализируйте форму предметов. Основным источником света в прихожей может быть люстра в виде круга со свисающими стеклянными нитями, а как дополнительное освещение рассмотрите бра плавных форм, возможно, с неярко выраженным флористическим мотивом.

Таинственная гостиная

Ремонт в стиле арт-деко в гостиной ни в коем случае не допускает ее соединения с кухней, что смотрится уместно в других стилях оформления интерьера. Гостиная арт-деко — это как приемный зал, где ваши гости собираются для общения. Она должна быть просторной и иметь несколько зон для общения.

Центром гостиной может быть низкий стол, вокруг которого будут располагаться посадочные места.

Приветствуется в оформлении гостиной зеркала, низкие пуфы, ниши в стенах — для экспозиции произведений искусства. Сами стены гостиной могут «стать холстом» для нескольких вариантов оформления. Например, обоев с геометрическим орнаментом и деревянных панелей.

Уютная спальня

В случае со спальней в стиле арт-деко может быть два варианта решения — избыточное, но эстетически согласованное декорирование или, наоборот, несколько акцентных деталей на нейтральном фоне.

Говоря о первом варианте, можно порекомендовать пристально сфокусировать внимание на стенах. Их можно обтянуть тканью, вместо привычных обоев или  сделать одну акцентную стену ту, к которой прилегает изголовье кровати.

Во втором случае нужно сначала выбрать основной тон стен и пола и в остальном дизайне отталкиваться от него. Для спальни хорошо выбирать темные глубокие цвета. Они способствуют глубокому расслаблению и крепкому сну.

Потрясающая кухня

Дом в стиле арт-деко начинается с кухни, которая должна являть собой не только красоту и утонченность, но и функциональность. Очень гармонично в таких кухнях смотрятся барные стойки.

Пол лучше оформить плиткой или искусственным камнем.

Кухонную мебель в стиле ар деко выбирайте контрастную к полу или, наоборот, в монохромной гамме — в зависимости от впечатления, которое хотите создать. Однако в кухне важно не использовать излишнее затемнение, потому что оно хоть и таинственно выглядит, не является практичным для зоны, где нужно видеть все очень хорошо.

Обеденный стол и стулья не обязательно выбирать в цвет гарнитура — если они будут стоять на некотором отдалении, то будут представлять собой отдельную композицию.

Роскошная ванная

Если бюджет позволяет, то в ванной комнате в стиле арт-деко великолепно будет смотреться мрамор, гранит и натуральный или искусственный перламутр. Кроме того, что эти материалы прочные и износостойкие, они имеют высокую эстетическую ценность. В качестве варианта можно предложить использовать их не на всю поверхность стен и полов, а как акцентные элементы.

Помимо натурального камня можно использовать плитку с рисунком под мрамор в сочетании с бордюрами контрастного цвета.

Сама ванна может быть на изогнутых декоративных ножках и с эффектной фурнитурой.

Не только декоративным, но и функциональным дополнением ванной комнаты арт-деко послужит ажурная ширма из дерева.

Фото интерьеров квартиры и загородного дома в стиле Арт-Деко

Ар-деко — RHOME

В статье о главных трендах 2019 года мы уже рассказывали о невероятной популярности элементов в стиле ар-деко в наши дни. В целом, стиль этот на протяжении долгого времени горячо любим многими известными дизайнерами и декораторами, а его легкость, смелость и эклектичность отлично вписывается в самые современные интерьеры.

История ар-деко (от фр. art deco — «декоративное искусство») как интерьерного стиля началась в 1925 году с Международной выставки декоративного и промышленного искусства в Париже. Роскошный и утонченный, ар-деко зародился на почве послевоенного кризиса и Великой депрессии, когда «развалинам» и нищете начали противопоставлять шик и богатство. Этот стиль соединил в себе черты модерна и неоклассицизма, для которых характерны в первую очередь пышность и изящность. Атмосфера стиля в полной мере отражала образ жизни аристократов и творческой интеллигенции того времени. Сейчас ар-деко также часто выбирают люди творческих профессий: художники, актеры, музыканты и звезды TV.

Конечно, воспроизвести классический ар-деко в современной городской квартире непросто: такой интерьер предполагает наличие очень просторных помещений, высоких потолков и больших окон. На сегодняшний день этот стиль достаточно редко воссоздается в чистом виде, но, если вас завораживает атмосфера Голливуда 20-х годов, вы можете работать на ассоциациях и дозированно вводить в свой интерьер отдельные элементы этого шикарного стиля.

В рамках гида по стилям от студии RHome (предыдущие статьи можно посмотреть здесь) разбираемся, из чего состоит ар-деко и как вписать его в современное пространство.

Геометрия и симметрия

Одна из основных черт стиля – четкая геометрия пространства. Здесь нет места романтичным орнаментам и абстрактным принтам, строгая продуманность и выразительность характеризуют ар- деко.

Чаще всего используют такие узоры:

• полоски;
• зигзаги и ступени;
• мотивы из повторяющихся кругов, ромбов, квадратов;
• шестигранники или пчелиные соты;
• гексагональный узор или рыбья чешуя.

Как любому классическому стилю, ар-деко также важна симметрия. Настенный декор, прикроватные тумбочки, кресла, столики, подушки – здесь все выстраивается по принципу симметрии.

Материалы

Ар-деко – это стиль, который обычно ассоциируется с пышными вечеринками, элегантными нарядами и роскошными домами, поэтому вполне логично, что за ним прочно закрепилась репутация «дорогого» стиля.

Ценные и редкие природные материалы – неотъемлемая часть ар-деко. Черное и красное дерево, мрамор, серебро, полированный камень, слоновая кость и хрусталь – все это очень широко используется в отделке помещений. Самые распространенные ткани для оформления мебели и аксессуаров – бархат, шелк, парча. Среди металлов особенно уместны будут металлы теплых оттенков: латунь, золото, бронза.

Совет архитектора:

— Отдавайте предпочтение поверхностям с блестящими металлическими элементами, зеркальными и стеклянными вставками для создания эффекта мерцания. Лак и глянцевая краска, полированное дерево и металл – в ар-деко все должно блестеть!

Наташа,
архитектор

Кстати, блеск – это наиболее характерная черта классического ар-деко. Глянцевые поверхности, большое количество зеркал, преломление света через стекло и отражающие элементы современной техники создают ту самую атмосферу роскоши и вечного праздника. Также очень широко используются в интерьерах ар-деко зеркальные элементы. Это могут быть как настенные зеркала в вычурных дорогих рамах, так и зеркальная плитка, вставки на мебели.

Цветовая палитра

Цветовая палитра интерьера в стиле ар-деко отличается сочностью, яркостью и резкими контрастами. Главная задача – создание не повседневной обстановки, а немного театральной, поэтому в интерьерах часто используют черно-белый контраст. Он может быть в узорах на стенах, в напольной плитке и даже на потолке.

Помимо контрастной гаммы в интерьер можно вводить насыщенные цвета, однако они должны быть «драгоценных» оттенков: золото, рубин, сапфир, изумруд. Чаще всего их применяют в обивке мебели, текстиле.

В ар-деко вполне возможны как контрастные и яркие, так и сочетающиеся между собой спокойные оттенки. Так как стилистика предполагает большое количество декоративных элементов, стены нередко оставляют спокойными и однотонными, чтобы они выступали нейтральным фоном интерьерной композиции. Иногда их украшают металлическими или деревянными 3D-панелями или геометрическим молдингом.

Например, спальню в стиле ар-деко можно оформить в бежево-золотистой гамме, кремовых, перламутровых и шоколадных оттенках, подчеркнув все это блеском хрусталя и зеркал. Для оформления кабинета подойдут более темные оттенки: дорогие светильники, кожаная мебель и стеновые панели из лакированного дерева завершат образ.

Свет

Интерьер в стиле ар-деко предполагает сложную многоуровневую систему освещения. Свет здесь играет стилеобразующую роль. С помощью бра, торшеров, люстр не только освещают комнаты, но и придают помещению особую богемную атмосферу.

Чтобы указать на элементы ар-деко, используйте торшеры с абажурами, роскошные люстры в античном стиле, витражные плафоны, стилизованные под лампы Тиффани, блестящие полированные светильники геометрических форм из хромированного металла. Также можно поставить в комнате профессиональные ретро-софиты, они добавят интерьеру немного театральности.

Мебель и декор

Классический стиль ар-деко – недешевое удовольствие, поэтому в чистом виде в современных квартирах встречается нечасто. Однако ввести в интерьер отдельные элементы в этой стилистике могут позволить себе многие: например, бархатный диван или небольшой комод на изогнутых ножках. Привлекательность такой мебели и декора не только в ценных материалах и отделке, но и в тщательно выверенных пропорциях, намекающих на высокое качество работы.

Мебель в стиле ар-деко традиционно выглядит дорого, но в то же время изящно. Ее отличительные черты — ножки с изгибами, высокие спинки, кристаллообразная фурнитура и округлые или трапециевидные формы. В обстановку практически любого интерьера отлично впишется мягкая мебель в стиле ар-деко: шикарные диваны и кресла с бархатной, велюровой, кожаной обивкой и каретной стяжкой. Если выбираете шкаф в стиле ар-деко, то пусть это будет шкаф-витрина, шкаф с зеркальной дверцей или открытая этажерка.

Мебель обычно подбирается по такому принципу: если стены светлые, то мебель должна быть темной и наоборот. Главное – вся композиция должна выглядеть целостно и дорого.

Небольшие декоративные акценты в стиле ар-деко – волшебная палочка для тех, кто не хочет замахиваться на целый ансамбль. Это могут быть высокие вазы и напольные часы, антикварные скульптуры и подсвечники, постеры и рекламные плакаты 20-х годов на стенах. Любовь к классическому искусству здесь органично сочетается с увлечением авангардными экспериментами, а декор подбирается в зависимости от выбранной интерпретации интерьера – классической, исторической или современной.

Совет архитектора:

— Зеркала – это must have для интерьера в стиле ар- деко. Купите пару зеркал в красивых рамах и повесьте их симметрично. Или используйте специальные зеркальные панно, которые образуют оригинальные композиции и служат в качестве своеобразных картин.

Алексей,
архитектор

Несмотря на то, что ар-деко тяготеет к «нарядности», важно не переусердствовать с украшательством. Элегантность, умеренность и зрелость – вот главные черты стиля.

Кому подойдет интерьер в стиле ар-деко?

Как мы уже отмечали выше, ар-деко часто выбирают творческие натуры. Этот стиль придется по душе тем, кто хочет произвести впечатление на гостей, продемонстрировать свой статус и креативность. А вот для небольших квартир и бюджетных или нарочито скромных интерьеров он не подойдет, так как требует значительных денежных вложений.

Если вы ищете стильное дизайнерское решение для дома на грани классики и модерна, то интерьер с элементами ар-деко – идеальный вариант. Этот стиль эклектичен и потому еще долго не потеряет своей актуальности, а вы сможете бесконечно изменять его при помощи многочисленных аксессуаров, «играть» с обстановкой.

Посмотреть примеры интерьеров с элементами ар-деко от студии дизайна RHome можно тут:

Двухуровневая квартира на ул. Васнецова

Квартира по ул. Восточная

Квартира в стиле ар-деко

стиль в интерьере квартир, дизайн потолочных светильников и декор для прихожей и других комнат. Что это такое?

Прежде чем характеризовать особенности стиля арт-деко (ар-деко) в интерьере квартир, необходимо учесть особенности его возникновения и нюансы отделки различных помещений. Важную роль играет и цветовая палитра, и дизайн потолочных светильников, и декор для прихожей и других комнат. Разобравшись с этими тонкостями, можно уверенно ответить на вопрос, что же это такое — ар-деко, какие элементы декора и другие особенности для него характерны, и как подобрать подходящее решение,

Что это такое?

Для начала стоит разобраться, как правильно говорить и писать название этого стиля дизайна — ар-деко или арт-деко. С точки зрения лингвистики, первый вариант гораздо точнее. Дело в том, что этот термин позаимствован из французского языка. А потому будет правильней руководствоваться именно нормами французского произношения. Главной характеристикой, по которой и распознают ар-деко, является сочетание богемности и претенциозности.

При этом важным моментом является то, что этому стилю несвойственно отказываться от достижений прогресса. Одно уточнение — подразумеваются не современные достижения, а лишь те, которые были еще в первой половине прошлого века.

Другими характерными чертами ар-деко выступают:

• активное применение геометрических узоров;

• мебель из природной древесины;

• большое число зеркал;

• потолки в два уровня;

• употребление контрастных тонов и их оттенков;

• использование тяжелого и подчеркнуто дорогого на вид текстиля;

• расстановка светильников на каждом шагу.

Еще среди особенностей стиля можно назвать отличную сочетаемость со стеклянными и алюминиевыми поверхностями. Вполне можно использовать хромированную нержавеющую сталь. Подобные материалы создают оптимальный колорит, характерный для индустриальной эпохи. Еще один важный момент — определение тех параметров, которые четко отделяют ар-деко от ар-нуво. Главный момент, за который люди и любят этот стиль, состоит в том, что все материалы должны быть с дорогой текстурой, но без пафоса и вычурности.

Приветствуются черные тона – их должно быть много. Рекомендуется максимальное скругление углов. Узоры следует строить по строгим геометрическим требованиям. Идеи технического прогресса часто выражаются в изображениях стремительных поездов и летательных аппаратов.

Стоит отметить также, что хотя стиль и зародился во Франции, но свое логическое завершение он приобрел в американских городах. Сейчас именно по возникшему там образу судят об этом стиле.

История возникновения

Это – тот редкий случай, когда известен не только конкретный период формирования стилистики, но и определенное событие, к которому она была привязана. Речь идет о парижской всемирной выставке 1925 года, проходившей в Париже. Именно там были представлены первые образцы ар-деко, которые уже обладали всеми его базовыми чертами. Разумеется, 1925 год был лишь кульминацией, а в формировании стилистики сыграли роль настроения шока, обусловленного мировой войной и последующими революционными событиями в разных странах. И вполне понятно, что только когда шок отступил, стала возможной соответствующая реакция.

В США периода «просперити» многие думали, что теперь процветание пришло навсегда, проблем больше никогда не будет. Отличие от авангарда оказалось разительным. Теперь не выдвигалась программа «создания новой эстетики» или еще какая-либо масштабная задача. Все эти настроения, обильно циркулировавшие в определенной части общества, полностью воплотились в стилистике ар-деко.

Сегодня известно, что подобные представления оказались неверными, однако оформительский подход устоял. Он сохранился даже в огне Второй мировой войны, вернее, возродился после нее на новой основе в процессе послевоенного восстановления.

Ар-деко акцентирует внимание на том, что «надо жить здесь и сейчас», сугубо на чувственности и внешней притягательности. Он не может быть оторван от своего времени, поэтому перенести такой подход в наши дни невозможно. Зато можно произвести тщательную адаптацию или переделку под современные реалии. Чтобы максимально точно воспроизвести специфический дух стиля, необходимо вновь вернуться к специфике мироощущения того периода. Оно не содержало особых отрицательных эмоций, так как потрясения недавнего времени попросту вытеснились из сознания, в том числе и дизайнерскими средствами.

Первая треть прошлого века сопровождалась стремительным развитием техники, индустрии, средств связи и путей сообщения. Коммуникация между различными странами становилась гораздо проще. Возникало ощущение, что можно не следовать традиции, а создавать обстановку вокруг себя индивидуально. Декоративность постарались довести до максимума, продемонстрировать свое превосходство и тонкое знание окружающей обстановки.

Оформление дома в стиле ар-деко неизбежно эклектично. В нем обязательно должны присутствовать отсылки к другим культурам. Подразумевается, что у владельца жилища есть возможность путешествовать, знакомиться с удаленными уголками мира, их культурой, устоями и достижениями. Но говорить о «чистой рациональности» такого познания неуместно. Ведь непременной чертой ар-деко являются нотки загадочности, тайны.

Приветствовалось употребление нестандартных, выразительно броских материалов, что подчеркивало опять же благосостояние владельца. К своей завершённой форме ар-деко пришел где-то в середине 30-х годов XX века. Окончательно актуализирован этот стиль был, по некоторым данным, опять же на выставке в Париже, но уже в 1966 году.

Стоит отметить, что в тот период сохранялась популярность спиритических сеансов, часть людей продолжала искать загадки старого Востока. Если сравнивать с ар-нуво, то появилось гораздо больше строгой геометрии.

Варианты отделки

Рассмотрим, какие варианты отделки элементов помещения в данном стиле имеются.

Стен

При ремонте жилища в духе ар-деко необходимо старательно демонстрировать изысканность и пафос. Каждый материал обязательно должен добавлять шик, вырабатывать ощущение богемного интерьера. Приветствуются глянцевые, лакированные и полированные поверхности. В таком случае пафос материала сопровождается сравнительно простым цветовым и геометрическим решениями, что позволяет исключить визуальную перегрузку. Очень важны деревянные, алюминиевые и стеклянные поверхности, а также покрытие дорогостоящими тканями всех мест, где их только можно употребить.

Потолка

Проекты дизайна в стиле ар-деко часто ассоциируют с обликом домов кинозвезд «золотой эпохи» Голливуда. Разумеется, от обычных потолочных панелей придется отказаться полностью — они категорически не впишутся в общую канву. Зато приветствуются единичные зигзагообразные включения, которые разбавляют обычные прямые контуры высокого потолка. Стандартным решением для такого стиля является и «египетский полукруг», символизирующий рассвет. Такой принт в красно-оранжевых и золотисто-желтых тонах уместен даже в самом аристократическом ответвлении дизайна с претензией на высший шик.

Вполне уместны натяжные потолки — многоярусные, окрашенные в различные тона. Пересечения потолка со стенами обозначают четкими бордюрами. Вся композиция создается таким образом, чтобы геометричность помещения был максимально подчеркнутой.

Ширина потолочной конструкции и насыщенность ее расцветки подбирается индивидуально, тут нет жестких канонов. Искривляющие элементы должны быть обязательно – крайне резкие и стремительные, выражающие максимум экспрессии.

В числе фаворитов современных дизайнеров стоит назвать многоуровневые сборки из таких материалов:

Пола

Шикарное оформление в духе ар-деко затрагивает и эту часть помещения. При подготовке пола уместно использовать черно-белую плитку в любой удобной раскладке. Важно, чтобы плитка была каменная, а не кафельная. Но еще лучше выдержать каноны стиля поможет использование натурального камня. Предельно соответствует духу «ревущих двадцатых» использование паркета. На его изготовление обязательно пускают хотя бы одну породу драгоценной древесины.

Если есть желание добиться похожего визуально эффекта более бюджетными средствами, могут помочь:

При выборе паркета ориентируются на такие характерные элементы разбираемой стилистики, как:

Цветовая палитра

Огромную роль в ар-деко играют расцветки отдельных элементов. При неумелом их использовании может получиться невообразимая мешанина цветов, а не гармоничное и приятное люксовое пространство. Поэтому общий совет прост: при малейшей неуверенности в своих силах лучше звать дизайнеров. Не менее 70% всей поверхности помещения должно быть окрашено в спокойной пастельной гамме. Для акцентирования применяют разбавленные (как будто «грязные») краски.

Акцент может создаваться и в черных тонах — с упором на визуальную бархатистость цвета для мебели или на контрастность узоров настенной отделки. Определенная часть интерьера может быть выполнена в глянцевых красках, но им не должно отводиться первостепенного значения. Приветствуется насыщенный коричневый тон, и в этом плане ар-деко полностью отличается от более старомодных стилей. Синим цветом увлекаться не стоит — он мало вписывается в канон. Зато можно смело проводить эксперименты с другими красками:

Выбор мебели

Как и другие компоненты стиля, меблировка должна производить роскошный и изысканный эффект. Приветствуется наличие геометрических элементов, но не в чистом виде, а в сложной смеси с «восточными» мотивами. У стульев, кресел, диванов и даже шкафов должны быть мягкие и обтекаемые геометрические формы. Создание шикарной обстановки достигается при помощи серебра и позолоты, слоновой кости, экзотических пород дерева.

Можно найти место и перламутру, и крокодиловой коже, и другим материалам, воплощающим идеалы роскоши. Дополнительное украшение мебели производится за счет инкрустации либо росписи. Допускается использование предметов со стеклянными и металлическими поверхностями (они в прошлом олицетворяли пик технического прогресса).

Фундаментальной чертой стиля, кроме того, является использование многоярусной, ступенчатой мебели. Вдохновение оформители черпали в вавилонских зиккуратах, старательно воспроизводя их геометрию.

Довольно популярны такие решения:

• трапециевидное исполнение;

• изобилие буфетов, комодов и тумб, что напрямую связано с солидностью обстановки;

• зигзагообразные и меандровые орнаменты.

Элементы декора

Тему с орнаментами стоит раскрыть несколько подробнее. Кроме зигзагов, уместны круги, квадраты и спирали. В таких простых формах выражается характерный технократический настрой. При этом больше подходят сюжеты с автомашинами, пароходами, старыми самолетами, поездами. Вполне соответствуют духу ар-деко и картинки с экзотическими видами романтических стран Востока, традиционной азиатской одежды и других аксессуаров.

А также могут употребляться и орнаменты с растительными мотивами. Особенно характерны такие сюжеты в европейской ветви стиля, а вот в США этим увлекались гораздо меньше. Еще необходимо обратить внимание, что высокие каноны стиля касаются даже вентиляционных решеток. Их оформляют максимально дерзко и броско, добиваясь потрясающего эффекта. Декор должен быть противоречив – с учетом как примитивных, так и новейших индустриальных мотивов.

Освещение

При оформлении интерьера в духе ар-деко можно использовать как потолочные светильники, так и бра, настольные лампы. Геометрические формы должны быть максимально сдержаны, однако при этом следует делать упор на яркую насыщенную фактуру. Настоятельно требуется использовать дорогие материалы — если светильник смотрится дешево, он не впишется в интерьер. Свет должен быть ярок, но при этом не приветствуются «слепящие» эффекты – все делается ради максимального удобства.

Оптимальное наполнение пространства светом достигается за счет использования разноуровневых источников. Обычным делом является использование колорита, позаимствованного в обиходе африканских племен или в древней Греции. Сами световые приборы должны быть строго геометричны. Или же круглыми, прямоугольными, квадратными будут только плафоны. Люстры и бра из множества ярусов станут отличной находкой. Если же основной испускаемый свет будет дополняться блеском и переливами, то это будет прекрасно.

Оформление разных комнат

Даже в маленькой квартире прихожая в стиле ар-деко будет смотреться колоритно. Важную роль играют элементы декора с тропическими мотивами. Пол в коридоре рекомендуют выкладывать керамической плиткой — она должна иметь плавные узоры и геометрическое наполнение. Чем больше блеска и сияния в интерьере, тем лучше. Что касается цвета, то приветствуются сиреневый и пастельные тона.

Логичным входом в основные комнаты из прихожей, по мнению ряда дизайнеров, станет арка. Если применяется обычный дверной проем, то его оформляют при помощи витражей. Все предметы мебели выполняют из дорогостоящего качественного дерева. Вместо пуфиков используют банкетки. Тумбу правильнее заменить на консоль с оригинальными опорами.

Соединять разные этажи в частных домах помогает лестница, а в стилистике ар-деко она часто содержит кованые элементы. Главное соображение очевидно — максимальное изящество и удобство. Каждая деталь архитектурного элемента продумывается особо.

Между пролетами рекомендуется делать крупные площадки. Визуально оформить лестницу помогут подиумы и ярусы.

В отделке таких элементов интерьера советуют применять:

В любой комнате, кроме редких случаев, уместными окажутся декоративные колонны разных цветов. Внимание стоит уделить и оформлению кухни. Облицовка пола предпочтительнее, чем работа со стенами. Его покрывают квадратной (реже — шестигранной) плиткой. Она должна иметь контрастную расцветку в традиционной черно-белой гамме.

Неплохим вариантом будет одноцветное исполнение половинок комнаты. Очень хорошее решение — устанавливаемая на светлом фоне обеденная группа из темного мрамора (или хотя бы такой же расцветки). Периметр подиума целесообразно оснащать точечными светильниками.

Полезно обратить внимание и на исполнение кабинета. В нем практикуется симбиоз экзотических материалов, металла и стекла, плавных линий. Целесообразно применять мебель из красного дерева. Она должна создавать впечатление легкости и комфорта. В сравнении с кабинетами в духе модерна помещение будет более функционально и строго на вид. По возможности стоит использовать темную мебель роскошного вида.

Спальня ар-деко может иметь небольшую площадь — в этом случае упор закономерно надо делать на светлые тона. Темных оттенков рекомендуется избегать, чтобы не было тяжеловесного эффекта. Но они могут применяться очень аккуратно — как локальные акценты. Выделение отдельных предметов возможно с помощью принтов и рисунков. Целесообразно также вешать картины в роскошных деревянных рамах.

Спальни ар-деко могут декорироваться в различных оттенках серого цвета. Допускается как наличие четких границ между ними, так и плавный переход. Отдельные декоративные элементы и поверхности могут выполняться из алюминия либо нержавеющей стали. Стены оформляют максимально изысканно. На окрашенных стенах применяют акцентные декоры либо росписи. При использовании дорогостоящей мебели они не должны концентрировать слишком много внимания.

Примеры в интерьере

На фото показан один оптимальный вариант стиля ар-деко. Стилизованное солнце на стене воспринимается вполне положительно. Очаровательная стена с нестандартным рисунком и «небесный» окрас стульев тоже успешно вписываются в общую композицию. Светлый однотонный пол добавляет очарования.

Альтернативное решение может включать, к примеру, пальму. А также и темную мебель, и стену с тщательно подобранными фотоснимками. Темный пол украшен темно-синим ковром.

Еще один вариант представлен:

• светло-желтым полом;

• приземистым столиком темного дерева;

• шкафом с большим количеством секций;

• белым и темным креслами;

• граммофоном.

В следующем видео показан ремонт квартиры в стиле ар-деко.

Фотографии интерьера квартиры в стиле ар-деко (арт-деко) | Фото ремонта

Вы ищете фотографии квартиры в стиле ар-деко? Дизайн квартиры в стиле ар-деко — недешевое удовольствие. Зато жить в такой квартире — одно удовольствие! Этот стиль был на пике популярности после первой мировой войны и являл собой рассвет в сером мире. Чтобы понять что такое стиль ар-деко прочитайте статью «оформление квартиры в стиле ар-деко». Там все расписано достаточно четко.

А в этой статье остановим свое внимание на фотографиях одной прекрасной квартиры, оформленной в стиле ар-деко. Стиль ар-деко (картинки) смог раскрыться в таких заведениях, как гостиницы, отели, рестораны и другие.

Ниже представлены 17 фотографий квартиры, которую дизайнер выполнил в стиле ар-деко. Преобладают светлые тона, цвет слоновой кости и другие особенности стиля, явно указывая нам на стиль арт-деко в интерьере.

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

Обратите внимание на настенные часы и люстру: оригинальное решение, которое, кстати, не выделяется.

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

Белоснежный книжный шкаф придает комнате некий шарм.

(нажмите на фотографию для увеличения)

Интересное решение: современная полка выполнена в виде дерева.

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

(нажмите на фотографию для увеличения)

Композицию оживит и смягчит светлое трюмо на фоне обоев, пуфик цвета слоновой кости, а на кровати — подушки из золотой парчи; они будут завершающим аккордом этой симфонии.

(нажмите на фотографию для увеличения)

Как видно по фотографиям, стиль ар-деко — безусловно красивый и элегантный! Пример квартиры был выбран специально, чтоб было понятно присутствие стиля в интерьере. Это непредсказуемый и завораживающий стиль решения интерьеров. Наверное, из-за некоторого шокирующего эффекта он так полюбился людям всего мира.

Пишите в комментариях понравилась ли Вам работа дизайнера.

• ← Что такое мокрый фасад дома
• Выбираем люстру в спальню →

Стиль арт-деко в дизайне интерьера квартиры: фото и описание

Стиль ар-деко (или арт-деко) — интерьер, который символизирует смелость, стремительность и молодость. Отличительная черта такого стиля — необычные геометрические формы с добавлением этнических узоров или различных мифологических сюжетов.

Несмотря на подчеркнутую роскошь и буйство красок, ар-деко превосходно адаптируется под современные технологии и условия жизни. Это дает возможность выгодно обыграть любое помещение, подчеркнув эксклюзивные детали и элементы древнего искусства (Африки, Востока, Греции или Египта).

Ар-деко в интерьере квартиры: советы профессионалов

Изначально оформление квартиры в стиле арт-деко подразумевает помещение с солидной площадью. Сюда гармонично впишутся такие большие архитектурные формы, как, например, подиумы, стилизованные фонтаны или дорогие решетки.

Помимо этого, в плане создания интерьера должны быть предусмотрены необычные криволинейные изгибы: лестницы, ниши, стеновые перегородки. Основные элементы, создающие стиль ар-деко:

• Стены. Цветовая гамма для стен должна быть ярких и чистых цветов, уместны такие элементы, как витражи, мозаика, кожа и ткань (букле, бархат, гобелен).
• Полы. В стиле ар-деко хорошо будет смотреться деревянный паркет или мраморная керамика с орнаментом, стилизованным под выбранную культуру. Очень часто дизайнеры используют черно-белый контраст, подчеркивающий остроту интерьера.
• Потолки. Потолок в стиле ар-деко призван всячески подчеркивать изысканную роскошь обстановки. Здесь могут быть использованы всевозможные этнические узоры, мифологический орнамент и даже экзотические растения.
• Мебель. Сюда подходят крупные изделия с гладкой, полированной поверхностью, подчеркивающей естественный рисунок дерева. При внесении в помещение этнических мотивов красиво выделяются такие цвета, как терракота, акажу, амарант и красное дерево. Ар-деко предусматривает мебель с различной инкрустацией: кожа, шкуры, перламутр и даже драгоценные камни.

Квартира в стиле ар-деко: проект студии Точка дизайна

Проект просторной светлой квартиры в серых тонах разработала студия Точка дизайна. Стиль ар-деко как нельзя лучше подошел для создания элегантного, артистичного и легкого интерьера.

На фото:

Сведения о квартире: квартира в ЖК Долина Сетунь.

Владельцы квартиры: семья с детьми.

Пожелание клиентов: элегантный и легкий интерьер.

В рамках проекта «Нью-Йорк, Нью-Йорк» дизайнеры реализовали элегантный, артистичный и в то же время современный и легкий интерьер. В центре внимания находится мебель в стиле лаконичного ар-деко, дополненная псевдо-антикварными предметами. В квартире очень много вертикальных элементов: колонны, дверцы шкафов, панели, изголовья, шторы. Они задают ритм и вытягивают пространство, зрительно приподнимая потолок.
Интересно, что некоторые двери, которые ведут из комнаты в комнату, — парадные и нарядные, другие же – потайные. Чтобы отличить их от стены, нужно приглядеться.

На фото: гостиная из проекта, реализованного студией «Точка дизайна»

Прихожая, объединенная с открытой гардеробной, стала настоящим просторным холлом. Геометрический рисунок мраморного пола в бело-серых тонах является акцентом композиции. Латунный светильник в форме солнца – один из неотъемлемых атрибутов ар-деко – оживляет пространство своим цветом. Встроенная гардеробная выполнена на заказ.

Сердце дома – гостиная, объединенная с кухней и столовой. Здесь семья собирается вместе по вечерам и в выходные. Потолки в гостиной оклеены обоями. Этот едва заметный нюанс придает интерьеру налет буржуазности. Полы в объединенном пространстве выполнены из белого и серого мрамора. Брутальный металлический столик в гостиной отсылает к послевоенному ар-деко, для которого характерна мебель из грубо обработанного металла.

На фото: столовая из проекта, реализованного студией «Точка дизайна»

Столовая группа, легкая и прозрачная, словно предоставляет возможность доминировать зоне гостиной – тяжеловесной и латунной. Стеклянный светильник и акриловые ножки классических стульев фирмы Caracole создают ощущение воздушности. Колонны, декорированные зеркалами с латунным переплетом, растворяются в пространстве. Мраморная столешница перекликается с полом.

Кухня вышла светлой, просторной и воздушной. На всех дверцах исключительно латунная фурнитура, никакого хрома. Стеклянный фартук – не самостоятельный элемент, а лишь функциональная необходимость, защищающая обои. Духовой шкаф, в меру ретро, хорошо вписался в общую композицию. Акцентами в этой зоне стали светильники фирмы Arteriors. Создается впечатление, что их нашли на блошином рынке. Светильник на барной стойке выполнен на заказ. У него особая функция – освещать столешницу, но не спорить с потолочными доминантами в нише. Ниша выкрашена в серый цвет, что визуально ее углубляет. В кухне и других помещениях потолочные ниши выделяют функциональный центр пространства. Они словно создают кулисы вокруг сцены.

На фото:

На фото: спальня из проекта, реализованного студией «Точка дизайна»

Спальня – абсолютное продолжение стиля квартиры.
Фоном выступают серые полутона стен, пола и предметов мебели. Панель, состоящая из вертикальных, симметрично расположенных прямоугольников разной высоты, продолжает изголовье кровати кремового цвета. Геометрический ковер дизайнера Келли Вэстлер выполняет роль связующего звена в этой цветовой композиции и оживляет интерьер. Мрамор, как акцент, присутствует здесь лишь в декоре стены. Пол в спальне деревянный, что делает ее более уютной. 

На фото: санузел из проекта, реализованного студией «Точка дизайна»

Санузел полностью выполнен из мрамора. Даже карниз, окаймляющий комнату, сделан из белого мрамора. Водонепроницаемые светильники фирмы Eichholtz на стенах выглядят очень торжественно. Чтобы свести к минимуму присутствие холодного хрома в интерьере, радиатор решено было установить белый. Пол, экран ванной и стена за ней создают единую геометрическую композицию. Кстати, мрамор на полу, как и во всех других комнатах, матовый, поэтому он не выглядит по-дворцовому напыщенно. 

10 ослепительных домов в декоре — исследование

Эти апартаменты в пентхаусе на Манхэттене от Хуана Монтойи украшены бронзовыми вставками в стиле ар-деко над окнами, из которых открывается потрясающий вид на город. Пара кресел Эмиля-Жака Рульмана стоит напротив коктейльного стола, на котором стоит скульптура балерины Эдгара Дега.

Фото Скотта Фрэнсиса

Старый голливудский гламур был подходящим стилем украшения для Джеффа Эндрюса при проектировании входа в дом Крис Дженнер, матриарха клана знаменитостей Кардашьян / Дженнер.Люстра начала XX века из гнутого стекла и бронзы от Architectural Antiques, LLC висит над столом Rose Tarlow. Бронзовые перила для эффектной изогнутой лестницы были спроектированы Эндрюсом и изготовлены мастерами New Century Iron Artisans.

Фото Грея Кроуфорда

Люстра из муранского стекла 1920 года в стиле ар-деко висит в элегантном кабинете дома от Argent Design в лондонском Риджентс-парке, где полки с подсветкой выложены шелком, плиссированным вручную. Над мантией висит фотография лебедя Тони МакГи.

Фото Argent Design

Пара зеркал Porta Romana висят над консольными столиками с отделкой венге в этой гостиной от Тейлора Хауза. В интерьере также есть обои с шагреневой отделкой и кресла от Fox Linton.

Фото Тома Саллама

В этом лондонском доме XIX века, отремонтированном Дугласом Маки, на стене висит японский экран 1960-х годов от Грегга Бейкера, оклеенный шелковыми обоями от Stereo. Обеденный стол из макассарового эбенового дерева окружен изготовленными на заказ стульями от Mackie, обитыми шерстяной тканью Holland & Sherry.

Фото Гэри Хэмилла

Эта эклектичная столовая создана Жаном-Луи Денио, который также разработал стол на основе латуни. Обеденные стулья обиты текстурированной тканью Shimmerance Bamboo Zinc.

Фото Джона Кулиджа

Студия Дэвида Коллинза спроектировала люкс в пентхаусе лондонского отеля Connaught, включая английскую кровать с балдахином. В этом безмятежном пространстве есть и другая мебель его дизайна, в том числе ткань цвета «гусиный глаз» лавандового цвета, стул для завтрака с белым лаком и прикроватная тумбочка из бронзы и кремового лака со ступенчатым «бамбуком».

Фото Дэмиена Рассела

Капито Мюллер использовал вариации одного цвета, чтобы максимально увеличить размер этого миниатюрного офиса. Специально оформленное пространство включает в себя письменный стол из красного дерева с кожаной обивкой и стул от Ли Каликкио, а также зеркало Aerin и произведения искусства от Джеральда Блэнда на стенах.

Фото Ника Джонсона

Зеркало Ахилле Сальваньи «Облака» висит над волнистым камином в этой элегантной гостиной, спроектированной Сальваньи.Гравюры 1930-х годов в рамах, изображающие египетскую кампанию Наполеона, висят над парой стульев Vittoria Сальваньи, обитых бархатом Dedar Adamo & Eva.

Фото Паоло Петриньяни

В этой гостиной Дрейка / Андерсона пара кресел из красного дерева и латуни в стиле ар-деко стоит рядом с журнальным столиком с бронзовым основанием, увенчанным двухдюймовым куском прозрачного стекла. Ковер из тамаринда на заказ из шелка и шерсти от Bennett Bean Studio.

Фото Уильяма Уолдрона

Стиль ар-деко 1925-1940

История

Стиль ар-деко — один из самых легко узнаваемых, поскольку его острые края и стилизованные геометрические декоративные детали очень характерны.Развитие этого архитектурного стиля было намеренным разрывом с прошлыми прецедентами в попытке воплотить идеи современной эпохи. Это был первый американский архитектурный стиль, который смотрел вперед, а не назад, как в случае с предыдущими стилями возрождения. Некоторые историки архитектуры называют стиль ар-деко «модернистским», что приводит к некоторой путанице между зданиями в стиле ар-деко и зданиями в стиле ар-модерн, которые можно охарактеризовать как модернизм. Поскольку стили ар-деко и модерн сильно различаются по внешнему виду, каждый стиль описывается отдельно в этом практическом руководстве.Оба стиля были частью современного движения в архитектуре в начале 20-го века, сознательного разрыва с прошлыми прецедентами возрождения в архитектуре. Стиль ар-деко впервые привлек внимание общественности в 1922 году на конкурсе дизайнеров для штаб-квартиры Chicago Tribune. Финский архитектор Элиэль Сааринен представил дизайн в стиле ар-деко, который не был выбран, но получил широкую огласку и был воспринят как захватывающий новый архитектурный стиль. В 1925 году выставка «Exposition des Arts Decoratifs» в Париже еще больше способствовала росту популярности архитектуры стиля ар-деко, а также украшений, одежды, мебели и изделий ручной работы в стиле ар-деко.

Здания в стиле ар-деко имеют гладкий, линейный вид со стилизованным, часто геометрическим орнаментом. Основной фасад зданий в стиле ар-деко часто имеет ряд задних частей, образующих ступенчатый контур. Декоративные панели с низким рельефом можно встретить у входов, вокруг окон, по краям крыши или в виде струнных рядов. Здания в стиле ар-деко отличаются характерными строительными материалами с гладкой отделкой, такими как лепнина, бетонный блок, глазурованный кирпич или мозаичная плитка. Декоративные детали могут включать в себя различные художественные или экзотические мотивы в зависимости от функции здания или прихоти архитектора.Шевроны, зигзаги и другие геометрические мотивы — распространенные формы орнамента на зданиях в стиле ар-деко. Поскольку стиль ар-деко рассматривался как отказ от исторических прецедентов в использовании новых строительных технологий, он особенно подходил для дизайна нового здания 20-го века — небоскреба.

В Пенсильвании здания в стиле ар-деко можно найти во множестве форм, от высоких городских небоскребов до зданий меньшего размера, таких как почтовые отделения, театры, школы, оружейные склады и многоквартирные дома.Кинотеатры 1920-х и 30-х годов часто включали дизайн ар-деко во все здания, от изогнутых линий экстерьера до стилизованного декора внутренних штор, фресок и светильников. Некоторые здания этой эпохи, спроектированные WPA (Works Progress Administration), также выполнены в стиле ар-деко. У театра Уорнер в Эри есть драматический шатер в стиле ар-деко и детали интерьера. Средняя школа Prospect в Питтсбурге — одно из нескольких школьных зданий в Питтсбурге в стиле ар-деко, спроектированных архитектурной фирмой Steen & Sons.Оружейная палата Гамбурга в округе Гамбург, графство Берк, имеет строго геометрический фасад в стиле ар-деко. Многочисленные примеры высококлассных многоквартирных домов в стиле ар-деко можно найти в городских условиях. Другие часто встречающиеся здания в стиле ар-деко — это почтовые отделения и правительственные учреждения, на которых часто изображены стилизованные орлы или другие национальные символы. Здание Государственного совета по контролю за алкогольными напитками в Гаррисбурге — один из таких примеров с огромными орлами по бокам от главного входа.

Общие типы зданий

• кинотеатры
• коммерческих зданий
• отделения
• Государственное управление
• квартиры
• производственные комплексы

Идентифицируемые признаки

1. Гладкая поверхность стены
2. Острая кромка, прямой вид
3. Стилизованные элементы декора с использованием геометрических форм, зигзагов, шевронов
4. Панно декоративное невысокое
5. Фасад ступенчатый или задний
6. Оконные планки с декоративными перемычками
7. Рифление и рифление дверей и окон

Фото

Щелкните эскизы, чтобы увеличить изображения.

1920-1945 — Около старых домов

, автор — Генсель Эрнандес-Наварро (фотография театра Кастро в Сан-Франциско 1922 года, сделанная WindingRoad)

Если и есть что-то, что нам нравится в CIRCA, так это возможность «совершить поездку» по великой народной архитектуре, которая делает Америку прекрасной.Любите ар-деко и модерн? Вы определенно не одиноки! Присоединяйтесь к Гензелю, который учит нас всем стилям ар-деко и ар-модерн.

Ранний стиль, ар-деко, был более распространен в общественных и коммерческих зданиях в 1920-х и начале 1930-х годов. Этот стиль чрезвычайно редко встречается в домашней архитектуре в Америке, но многие интерьеры в стиле деко были спроектированы и построены в американских домах и квартирах. Тем не менее, он чаще использовался в дизайне многоквартирных домов: район Майами-Бич в стиле ар-деко и Гранд-зал Нью-Йорка отличаются значительной концентрацией стиля.Позже, в 1930-х годах, Art Moderne, или Streamline Moderne, стал преобладающим стилем коммерческой, общественной и домашней архитектуры, и многие другие образцы сохранились в каждом американском городе и поселке.

Название «ар-деко» происходит от Международной выставки декоративно-прикладного искусства 1925 года, которая проходила в Париже, и этот термин был придуман в 1968 году британским историком Бевисом Хиллиером для описания дизайна и архитектуры 1920-х и 1930-х годов.Думайте об этом как об общем термине, обозначающем дизайн, созданный в период между двумя мировыми войнами.

Стиль черпал вдохновение в различных авангардных стилях живописи начала 20 века: кубизм, русский конструктивизм и итальянский футуризм. Но он также представляет собой заметную реакцию на чувственность и плавные линии (иногда тяжелые) предыдущих стилей изящного искусства и модерна. Большое влияние также оказали страны Ближнего Востока и Азии, а также, например, Древний Египет, поскольку гробница Тутанхамона и ее сокровища были обнаружены в 1922 году.Ближе к нашему континенту выдающимся источником вдохновения были доколумбовское искусство и архитектура Северной и Южной Америки.

Плакат Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности, разработанный Робертом Бонфилсом, 1925 год.

Парижская экспозиция широко освещалась в прессе, и начиная с 1926 года те, кто не мог поехать в Париж, могли посетить выставки французского декоративного искусства, которые побывали в крупных американских музеях, таких как Метрополитен-музей в Нью-Йорке. , в котором были представлены работы дизайнера Жака-Эмиля Рульмана и стеклодува Рене Лалика.Между тем, публикации, посвященные обществу, моде, кино, домашнему декору и архитектуре, продолжали демонстрировать и распространять вкус к новому стилю в каждом крупном городе США, равно как и кинофильмы, которые уже стали отличным источником массового развлечения.

Здание Капитолия штата Небраска, Бертран Гудхью, 1919.

Капитолий штата Небраска, построенный Бертраном Гудхью в 1919 году, хотя и возник раньше, чем этот стиль, считается первым зданием в стиле ар-деко, спроектированным в Америке.Он демонстрирует черты ар-деко в его примитивной монументальности, вертикальности, орнаменте и абстракции. Он должен напоминать месопотамское здание: башню с фонарным верхом и более низкую горизонтальную конструкцию. В рельефной резьбе здания, работе с решеткой и мозаике присутствуют упоминания коренных американцев.

Капитолий штата Небраска, здание старого дома, потолок камеры.

Элиэль Сааринен, занявший 2-е место в новой штаб-квартире Chicago Tribune, всемирного конкурса 1922 года (это был всего лишь рисунок, его так и не построили), стал очень известным и влиятельным в архитектурных кругах.Упрощенная, но возвышающаяся вертикальная башня с отступами и небольшим количеством украшений считалась наиболее подходящим зданием для своего времени, а ее современный дизайн повлиял на многие последующие архитектурные проекты и быстро стал последней архитектурной модой.

Элиэль Сааринен, занявший 2-е место, «Чикаго Трибьюн», 1922 год.

Дизайн Гудхью и Карлтона Уинслоу для публичной библиотеки Лос-Анджелеса в 1926 году также оказал огромное влияние на его мозаичную башню с пирамидой на вершине и мотивы дизайна, вдохновленные доколумбовыми, древнеевропейскими, персидскими и египетскими мотивами.Эти здания олицетворяют переход от преобладающего стиля Beaux Arts к современным строительным прототипам и декоративным влияниям ар-деко.

Бертран Гудхью и Карлтон Уинслоу, Публичная библиотека Лос-Анджелеса, 1926 год.

Публичная библиотека Лос-Анджелеса, внутренний потолок купола.

Крайслер-билдинг, 1931 г., лифты-банки. Фото Эндрю Миддлтона.

• Вертикальный упор
• Башни и другие вертикальные выступы над линиями крыши
• Откаты (ступенчатые углубления в стене)
• Гладкие поверхности стен из камня, кирпича или лепнины
• Зиккураты и мотивы перевернутого зиккурата
• Геометрический орнамент: параллельные прямые линии, зигзаги, шевроны, ромбовидные формы
• Стилизованные (абстрактные) цветочные мотивы
• Стилизованная фигуративная скульптура, особенно барельеф
• Восход солнца и цветочные узоры в орнаменте
• Интенсивные цвета терракоты, стекла, цветной глазурованный кирпич, мозаичная плитка
• Строгий барельефный орнамент вокруг дверных и оконных проемов
• Оконные планки или ленты с декорированной железной решеткой
• Металлические двустворчатые или створчатые окна;
• Редкие круглые иллюминаторы, окулусы, круглые окна на основных или второстепенных уровнях
• Использование и интеграция новых и экспериментальных материалов, таких как бакелит (фенолформальдегидная смола), монель (медно-никелевый сплав), алюминий и витролит (архитектурный стекло)

Стилистически Streamline Moderne представляет собой последнюю фазу ар-деко.В то время как ар-деко связан с орнаментом поверхности, цветом и абстракциями природных форм, применяемых в качестве украшения зданий, Streamline Moderne — это, по сути, машинная эстетика, ориентированная на массовое производство, функциональную эффективность и более абстрактную эстетику, исходящую от Баухауза в Германии и « Белая архитектура »Европы: международный стиль. По мере того как мир переходил от изобилия и богатства «ревущих двадцатых» к тискам строгости и самодисциплины эпохи депрессии 1930-х годов, архитекторы высокого стиля были оттеснены в сторону промышленных дизайнеров.

The Pan Pacific Auditorium, Лос-Анджелес, Wurdeman & Becket, 1935.

Эти дизайнеры стали отдавать предпочтение более простым аэродинамическим линиям и формам при моделировании кораблей, самолетов и автомобилей. В современную эпоху машин гладкие поверхности, изогнутые углы и акцент на горизонтальных линиях создают ощущение, что воздушные потоки могут плавно перемещаться над ними и под ними. Эта упорядоченная эстетика была поставлена ​​на службу повседневным предметам и деятельности демократического общества: фаст-фуд, дешевое путешествие, бытовая техника и автомобиль.Придорожные закусочные, мотели (мотели), кинотеатры, торговые центры и торговые центры с ранним стрипом, прибрежные пристани, авиа- и автобусные терминалы — все формы и профили заимствованы из конструкций железнодорожных поездов, корпусов кораблей и океанских лайнеров, фюзеляжей самолетов и последних купе. и седаны.

Завод по розливу кока-колы, Лос-Анджелес, Калифорния, Роберт В. Дерра, 1939.

Без сомнения, известные выставки и ярмарки в 1930-х годах в США были главными защитниками и сторонниками Streamline Moderne, и они помогали и продолжали распространять вкус и предпочтение этого стиля.Это были: Чикагская всемирная ярмарка «Век прогресса» 1933-34 годов; Выставка, посвященная столетию Далласа, 1936 г .; Всемирная выставка в Нью-Йорке 1939-40 годов; и Международная выставка «Золотые ворота» в Сан-Франциско в 1939 году.

Чикагская всемирная выставка «Век прогресса» 1933-34 годов; Всемирная выставка в Нью-Йорке 1939-40 годов, Мир будущего.

• Одноэтажные здания
• Горизонтальный акцент и ориентация
• Крепление к земле
• Асимметричные фасады
• Преобладающий цвет белый
• Закругленные края
• Угловые окна
• Стены из стеклоблоков
• Зеркальные панели
• Ленточная полоса окон с металлическими рамами
• Строка вдоль ограждения стены
• Плоские крыши
• Изогнутые навесы
• Гладкая отделка стен
• Более практичные и функциональные металлы, такие как алюминий, хром и нержавеющая сталь, используются для отделки дверей и окон, перил и балясины
• Металлические двойные или створчатые окна
• Периодические круглые иллюминаторы, окулусы, круглые окна на основных или второстепенных уровнях
• Ссылки на море / океан: кривые, горизонтальные векторы и линии, а также голубая отделка, такая как аквамарин, лазурный , голубой, голубой, бирюзовый и бирюзовый

В большинстве типов зданий присутствуют как горизонтальный Streamline Moderne, так и вертикальный Art Deco. в сочетании, и здания Streamline Moderne с несколькими элементами декора не редкость.Иногда бывает трудно провести различие между ними. При застройке урочища элементы стиля Streamline иногда использовались как разновидность послевоенного рядного жилья. Одним из примеров является Сансет-Дистрикт Сан-Франциско. Однако из-за относительно небольшого количества новых построек в небольших американских городах во время Великой депрессии и военных лет 1940-х годов стиль Art Moderne часто использовался для «модернизации» старых коммерческих магазинов.

Аквапарк Сан-Франциско, музей, Управление производственного процесса, 1936 год.

Один знаменитый кластер зданий в стиле ар-деко и Streamline Moderne в необычном сочетании проектов различных архитекторов можно найти в районе отелей и апартаментов в Майами-Бич, штат Флорида, который был построен между 1930 и 1942 годами. Преимущественно расположен на Оушен Драйв и Коллинз. Авеню, большинство построек «Южного пляжа» демонстрируют сдержанную эстетику ар-деко, выраженную преимущественно в белых или пастельных тонах и подчеркнутую обтекаемыми деталями, иногда почти морскими по форме, с множеством декоративных деталей «тропический деко» и чистыми современными логотипами и графикой. .

Ocean Drive в Майами-Бич, Флорида, 2008.

В Grand Concourse удивительно много зданий в стиле ар-деко. Бульвар был построен в 1909 году в северном районе Нью-Йорка Бронкс. Но основная часть построек на нем датируется периодом с 1920-х по 1940-е годы и до конца 1950-х годов. Известные архитекторы не проектировали эти здания, но они оставили довольно хорошую группировку построек в этом стиле.

Фасады этих зданий примечательны в двух отношениях:
• Первое связано с творческим подходом архитекторов к использованию отступов, утопленных подъездов и закругленных углов, чтобы разрушить обычно плоскую внешнюю стену.
• Другой связан с тем, как архитекторы манипулировали мозаикой, стеклом, металлом, кирпичом, литым камнем, терракотой и дорогим деревом, чтобы подчеркнуть эти эффекты и в то же время сильно повлиять на чувства.

Grand Concourse Bronx, Нью-Йорк.

В конце концов, эти два популярных строительных стиля будут в значительной степени вытеснены минимализмом международного стиля в 1950-х и начале 1960-х годов.





АВТОР ХЕНСЕЛЬ ХЕРНАНДЕС-НАВАРРО

Хенсель Эрнандес-Наварро — архитектурный реставратор, специализирующийся на сохранении и восстановлении исторических зданий и памятников, а также на управлении культурными ресурсами. Он получил степень магистра в области сохранения исторического наследия Колумбийского университета.Он живет в Нью-Йорке и работал в Комиссии по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка, Институте охраны природы Гетти, Службе национальных парков, Американской академии в Риме и Музее города Нью-Йорка.

Как украсить любую комнату в стиле ар-деко, как профессионал

Стиль ар-деко, сокращенно от Arts Décoratifs, отличается насыщенными цветами, смелой геометрией и декадентскими деталями. Достигнув пика своей популярности в 1920-х, 30-х и 40-х годах, этот стиль по-прежнему привносит гламур, роскошь и порядок с симметричным дизайном и пышными формами.

Независимо от того, добавляете ли вы ар-деко от пола до потолка или добавляете в это сочетание стул или прикроватный столик, этот стиль обязательно улучшит ваше пространство.

Сделайте акцент на обтекаемых формах

Гостиная нью-йоркской квартиры, которую декорировала Пенни Дрю Бэрд из Dessins, служит галереей для работ Дэмиена Херста, Уильяма Кляйна и Хироши Сугимото (слева направо).

Дикий с принтами животных

В триплексе на Манхэттене, спроектированном Стивеном Силлсом, кровать в стиле ар-деко в главной спальне — винтажное произведение Юджина Принца; он одет в постельное белье Pratesi.

Добавить акценты ар-деко

В доме покойного дизайнера Альберто Пинто в Рио-де-Жанейро на столе Marcel Coard в гостиной установлена ​​черепаха из слоновой кости, ваза в стиле ар-деко и скульптурные семена кокосового дерева.

Включите геометрические формы

В квартире на Манхэттене, реконструированной Робертом Кутюрье, консоль вестибюля в стиле французского ар-деко от Bernd Goeckler Antiques сгруппирована с зеркалом FontanaArte от Galerie Van den Akker и фотографией Синди Шерман.

Go Glam с освещением

В этом доме в Лос-Анджелесе обеденная зона на кухне украшена люстрой в стиле ар-деко и винтажным столом и стульями.

Выбирайте гладкие материалы

Принесите солнечные лучи

Люстра из горного хрусталя в стиле ар-деко работы Александра Воссиона венчает курительную в манхэттенском таунхаусе Уильяма Т. Джорджиса. Стены, выкрашенные в глянцевый черный цвет Бенджамина Мура, служат фоном для фотографии Мэрилин Минтер и неоновой работы Трейси Эмин.Шторы из ткани Larsen, а табуреты Carlo Mollino, обтянутые искусственной замшей J. Robert Scott, из Салона 94.

Сделайте заявление с помощью зеркала

Добавить непревзойденный гламур

В главной ванной парижского дома дизайнера Линды Пинто, обшитой панелями из зеркала в стиле ар-деко, есть шофер середины века и старинный японский лакированный столик.

Рассмотрим мебель или стены, украшенные маркетри

С помощью этих фантастических советов вы сможете создать другую атмосферу в своем доме.Вам не нужно украшать пространство от потолка до пола, чтобы выглядеть в стиле ар-деко. С подходящими и совершенными предметами вы сможете добавить штрих в любое пространство.

Надеемся, вам понравилась наша статья. Не стесняйтесь прикреплять все изображения к своей любимой доске Pinterest. Между тем, вы также можете посетить наши доски Pinterest , чтобы получить больше вдохновения.

Получите больше идей для своих проектов и найдите функциональные, стильные и большие варианты освещения и мебели:

Знакомство с парижским стилем ар-деко

Круассаны, Мона Лиза, Брижит Бардо — французы действительно хорошо «вне времени», но всегда задают тенденции как в моде, так и в доме.И хотя мы не хотим объединять весь французский дизайн в одну публикацию или стиль, похоже, существует большое движение «парижский ар-деко», которое мы любим и которое утекло в мир дизайна за океан.

Так что нанеси темно-красную помаду, LBD, нанеси Chanel № 5 на запястья и давай свидание. Мы разберем этот стиль и разберем, что на самом деле влечет за собой этот образ и как его получить.

Если вы еще не заметили, французы любят свои изгибы, и эта любовь отражается в их выборе мебели.По большей части этот образ в парижском стиле ар-деко наполнен эффектными предметами мебели с преувеличенными изогнутыми линиями очень простых форм. Вы увидите диваны с большими мягкими подлокотниками, стулья с закругленными спинками и маленькими ножками или вообще без них, а также множество оттоманок и столов, которые продолжают повторять это округлое и пышное движение.

Они действительно знают, как создать драму, играя свет и тьму в пространстве.Это пространство внизу, которое находится в отеле Panache и спроектировано безумно талантливой дизайнерской фирмой Chzon, привносит драматизм и контраст с черными панелями на верхней части белой лепнины, а также с черно-белой клеткой на краю столов. Дело в деталях, ребята.

И если в обозримом будущем не появится проект обшивки стен от стены до стены, то графический черно-белый элемент также может быть добавлен через искусство и аксессуары, как показано ниже.

Я имею в виду, давай — насколько шикарно тот человек, который может называть эту квартиру своим домом?

Если вы еще не заметили, в этом стиле дизайна важны реплики классической архитектуры. Большинство пространств (им повезло) имеют характер, как и некоторые из комнат, которые вы уже видели, с их огромными комнатами, обшитыми панелями, резными лепными украшениями и дверями, но в дополнение к тому, что эта оригинальная архитектура сияет, они повторяют ее в комнате с дополнительными дополнительными элементами. архитектурные элементы, такие как верхушка колонны внизу, которая используется как стол, или обелиск на нем.

Смешение старого мира с новым — это то, в чем они ОЧЕНЬ хороши, и этот стиль дизайна всегда включает современное искусство или скульптуру рядом с вековым бюстом или резьбой.

Вы не найдете стандартного источника освещения ни в одном из этих пространств, на самом деле большая часть освещения сама по себе является скульптурным произведением. Как и в предыдущем примере, этот стиль всегда будет смешивать современное освещение с элементами старого мира, чтобы помочь модернизировать пространство.Изображение ниже снова из отеля Panache — мне нравится эта огромная потолочная подвеска, которую они использовали над кроватью, которая обычно поднимается над островом или обеденным столом. Нарушение правил (дизайна) и уход от наказания — это то, в чем французы, кажется, хорошо умеют, и мне это нравится.

Вы также заметите смешение стилей с освещением. Хотя бра и торшер на картинке ниже могут быть разных стилей, они хорошо сочетаются друг с другом, потому что они сами по себе являются выразительными элементами и выполнены в одном золотом тоне.

Этот стиль имеет тенденцию избегать чего-либо слишком узорчатого или пышного, когда дело касается ткани, и вместо этого привлекает интерес за счет текстуры ткани. В этом стиле вы найдете множество бархата, текстурированного постельного белья, гладкой кожи, шкуры, меха и замши.

Это подводит нас к следующему пункту — текстурным акцентам.Они любят бросать в комнату стул из короткой шерсти или пуф, обитый флокати. Вы можете видеть в комнате ниже, что у них есть кресло, обтянутое мехом, подушка флокати, а также металлическая воловья кожа на полу. Текстура на текстуре на текстуре, которая хорошо сочетается со всей нейтральной цветовой палитрой, поэтому она не становится скучной или плоской.

Редко можно встретить комнату в этом стиле без каких-либо украшений на стенах или потолке.Он может быть современным, как изображение ниже, или он может быть оригинальным и многовековым, как некоторые из изображений, которые вы видели ранее, но этот стиль, как правило, не подходит для современной стены без украшений.

Вместо того, чтобы разрезать комнату или стены пополам с обработкой окон, которая начинается ближе к верхней части окна, большинство из них тянутся от линии потолка до пола, а у некоторых даже есть эта драматическая лужа на полу, а кому не нравится драматическая лужа мятого бархата на полу? (подсказка: многие люди, но не мы).

Хотя большинство стен остаются довольно нейтральными по цвету, вы увидите яркие акценты одного или двух цветов в освещении, сиденьях или аксессуарах. Эта довольно нейтральная комната оживлена ​​оранжевым диваном, и если вы меня знаете, то знаете, что я обычно не фанат оранжевого, но эта комната является хорошим примером цвета.

Они также любят хороший красный момент, который очень пугает некоторых людей.Пьер Йованович, который спроектировал комнату ниже, добавил цвет через ткань на диване и искусство на стенах, а все остальное сохранил нейтральным, чтобы сбалансировать это. Престижность вам, мистер Пьер.

Видите, еще одно большое красное пятно с этим ярким одеялом внизу. Неужели в красной столовой 90-х годов все возвращались?

Не будем забывать и о зеленом…

Или синий и желтый…

Или розовый….этот стиль не различает цвет.

Зеркала также являются важным элементом этого стиля. Будь то модель современной формы, как на следующих фотографиях ниже:

Античная отделка и позолоченное зеркало играют очень большую роль в этом стиле дизайна.

Большой размер — всегда плюс, и наклонное настенное зеркало тоже никогда не станет плохой идеей.

Это может быть потому, что комнаты кажутся слишком большими, но вы также увидите много меньших зон отдыха, используемых в этом стиле, а не одну центральную зону отдыха в центре комнаты. Это не только хорошо разбивает пространство, но также позволяет размещать несколько виньеток в комнате, что всегда помогает вызвать интерес.

Видите ли, если вы были на вечеринке в этом доме, вы можете провести колонну с друзьями на этом желтом диване, в то время как незнакомец, которого вы избегаете, может занять место в одной из угловых виньеток.А внизу есть зона отдыха перед камином, а также основная зона отдыха на переднем плане комнаты. Вы также должны обратить внимание на зеркало, красный цвет, скульптурную мебель и варианты освещения, которые мы уже обсуждали. Есть ли в этом смысл?

И последнее, но не менее важное, это то, насколько хорошо этот стиль сочетается с масштабом. Будь то пара негабаритных шезлонгов, которые кажутся слишком большими для пространства, или крошечный табурет в паре с пышным креслом, как показано ниже, сопоставление масштаба с большим и маленьким всегда приветствуется в этом стиле.Теперь вы не хотите увлекаться этим и в конечном итоге выглядеть так, как будто вы живете в наборе «Дорогая, я уменьшил детей», но один или два случая этого могут сработать в пространстве, если это уравновешивается остальными. мебели в комнате.

Итак, кому нравится этот стиль так же, как и нам? Как вы думаете, вы могли бы справиться с драмой в вашем собственном пространстве? Следите за обновлениями, где мы еще больше разбираем стиль и собираем некоторые обзоры некоторых из наших любимых продуктов из этого стиля, чтобы помочь вам получить представление.А пока мы будем практиковать наши французские спряжения.

Квартира на Манхэттене, посвященная эпохе джаза в городе

В ТИХОМ БЛОКЕ, в районе 40-х годов Восточного Манхэттена, 18-этажный жилой комплекс Beaux Arts — одна из архитектурных жемчужин города, спроектированный в 1929 году выдающимся нью-йоркским архитектором Раймондом. Худ и Кеннет Мерчисон. Первоначально предназначенный для проживания и студий растущего сообщества художников Мидтауна, он состоит из двух построек, построенных через дорогу друг от друга, с фасадами в стиле ар-деко из известняка, кирпича и стали.

33-летний канадский дизайнер интерьеров Мартин Брюле открыл для себя Beaux Arts пять лет назад, когда искал дом в Нью-Йорке после многих лет жизни между городом, Майами, Парижем и Монреалем. Он был немедленно потрясен. «Я одержим 20-ми и 30-ми годами», — говорит Брюле, который часто включает в свои работы мотивы начала 20-го века: обтекаемые, но роскошные материалы и отделки, такие как бархат, лак и полированное дерево; монохромные оттенки и геометрические узоры; и смелая старинная мебель.«Для меня ар-деко был предвестником модернизма, которому еще никогда не было равных».

Когда Брюле впервые увидел квартиру, площадь 1300 квадратных футов на 14-м этаже, вход представлял собой тесный коридор, ведущий на кухню, покрытую пластиком Formica (по его словам, «очень домашним складом 90-х»), за которым следовала кухня. небольшую гостиную, перемежающуюся неудобными софитами. Но в конце гостиной находилось единственное большое оконное окно, которое, если встать под правильным углом, идеально обрамляло культовый стальной шпиль Крайслер-билдинг, построенный в то же время, что и «Изящное искусство».В тот же день Брюле подписал договор об аренде.

Отменив некоторые из наиболее нежелательных особенностей квартиры, Брюле нашел возможность экспериментировать, создав передышку, напоминающую не только эру джаза в Нью-Йорке, но и переосмысление ар-деко 80-х годов, в котором минимализм сочетается с монохроматическим чутьем. Он спрятал потертые паркетные полы в двух спальнях бархатным шерстяным ковром — шоколадно-коричневым в одной комнате и кремовым цветом слоновой кости в другой — и покрасил стены в тон. Он оштукатурил и украсил стены главной гостиной-столовой искусственной рустикальной отделкой, которая предполагает смесь известняка, пергамента и травертина, чья гравитация делает потолки преднамеренными.Возможно, наиболее драматично, он вырвал Formica на кухне и заменил его неброскими шкафами из матовой нержавеющей стали и полированной черной гранитной столешницей. Затем он засунул духовой шкаф Smeg и варочную панель Miele в шкаф в северном конце гостиной, ближайший к кухне, которую он прикрыл белоснежными шторами от пола до потолка drap de laine . Это может выглядеть слишком элегантно, чтобы быть практичным, но на самом деле Брюле часто устраивает обеды на 15 человек вокруг редкого восьмифутового стола Gueridon из бронзы и мрамора 20-х годов в стиле ар-деко, приобретенного у его бывшего работодателя, дизайнера интерьеров и торговца антиквариатом Жана. -Пол Божар.

ГЛАВНАЯ КОМНАТА делится на две части: половина, ближайшая к кухне, закреплена на мраморном геридоне, который Брюле поставил на тележках, чтобы его можно было катать по комнате для обеда или встречи (квартира также удваивается). как его офис). На западной стене висит небольшая картина Йозефа Альберса 1948 года, которая висит над камином, и служит единственным ярким пятном в пространстве; рядом нишу украшают богато украшенное кресло из мечети Карло Бугатти и секретер из розового дерева и пергамента 1926 года выпуска.Другая половина комнаты, выходящая на улицу, — его жилая зона. Восточная стена обрамлена низкими черными лакированными шкафчиками Ikea, которые простираются во всю длину комнаты. Они дополняют деревянный стол Antella 1980-х годов Казухиде Такахамы, который Брюле использует в качестве стола.

Центральным элементом пространства является шезлонг LC4 90-х годов Шарлотты Перриан, Ле Корбюзье и Пьера Жаннере, расположенный перед оконным створчатым окном высотой 10 футов, обрамленным портьерами из шелка-сырца цвета слоновой кости. «Когда я рос, это кресло было самой простой вещью в мире», — говорит Брюле.И хотя это правда, что шезлонг стал почти клише современного дизайна интерьера, в контексте дома Брюле его видят по-новому и можно оценить его смелую функциональность. «У некоторых вещей больше присутствия, и вам нужно дать им место», — объясняет он.

Но самое интимное (и открытое) пространство в квартире — это спальня Брюле. На первый взгляд скромно: матрас на полу с белыми простынями, одинокий дубовый стул рядом. Но простыни были изготовлены на заказ для Брюле на фабрике в Италии, подушки сделаны из лучшего канадского гусиного пуха, а стул — это редкий стул Карло Бугатти 1906 года: все просто, но выбрано с осторожностью.Так же и Брюле. «Что я люблю больше всего, — говорит он, — это почти невидимое богатство».

Тихая, пастельная трансформация миниатюрной квартиры в стиле ар-деко

Оригинальные апартаменты в стиле ар-деко — это золото недвижимости — особенно в зеленом центральном пригороде Южной Ярры. Итак, что вы будете делать, если вам посчастливилось заполучить его, но ему нужно немного внимания, чтобы вы пережили следующее десятилетие (или дольше!)? Вы вводите Розанну Чераволо!

Архитектор быстро оценил великолепные, богато украшенные кости этого места и решил, что никаких структурных изменений не требуется.Требовались только косметические обновления, чтобы вернуть прежний унылый дом в уютный современный дом!

«Планировка и отделка были довольно простыми и типичными для съемной квартиры», — объясняет Розанна. «Но в квартире был отличный доступ к естественному освещению, вентиляции и прекрасным оригинальным деталям, таким как красиво закругленные внешние углы, массивные стены с лепниной, штукатурка в стиле ар-деко, оконные проемы и отделка, а также красивые дверные полотна и петли».

Требовалась большая осторожность, чтобы не перегрузить небольшой след и не вытеснить деликатные элементы наследия, поэтому Розанна выбрала чистую приглушенную цветовую палитру, которая позволила бы пространству площадью 73 квадратных метра дышать.

«Интерьеры напоминают европейские квартиры, где больше не обязательно означает лучше», — говорит она.

При умеренном использовании мягкие цвета и светлые фактурные детали (например, крапчатый пол) имеют важный связующий эффект. Одна и та же поверхность, похожая на терраццо, появляется в разных комнатах по всему дому — в камине, шкафах для ванной, кухонном фартуке и прихожей — для создания потока во всех остальных простых пространствах.

Ноты малинового оттенка создают контраст с преобладающей пастельной схемой.Сплошные красные барные стулья, картина Гая Маэстри и стеганый охристый ковер в гостиной акцентируют внимание на пространстве, а также служат маркерами для обозначения различных зон плана этажа.

Простые столярные изделия скрывают встроенную бытовую технику, чтобы сохранить стройное кухонное пространство обтекаемым и неуклюжим, а встроенные банкетные сиденья предотвращают даже сантиметр потраченного впустую пространства. Изготовленные на заказ стеллажи из черного металла напоминают железную балюстраду на внешней стороне здания и создают вертикальное пространство для хранения повседневных предметов домашнего обихода.Идеальный современный блокнот карманного размера!

Посмотреть другие проекты Розанны Чераволо можно здесь.