Эклектические традиции татарского стиля в интерьере
В интерьере собственного дома или квартиры многие люди хотят видеть не только роскошь, но и комфорт, и оригинальный дизайн. Современные дизайнеры все чаще предлагают этнические направления, к одним из них относится татарский стиль. Комнаты как в доме, так и в городской квартире, оформленные в этом стиле, привлекают эффектным и выразительным декором, и при этом не требуется больших финансовых затрат.
Отражение традиций в стиле
Татарский интерьер еще не настолько популярен, чтобы можно было увидеть его и оценить на страницах модных журналов. Однако у этого направления есть несколько особенностей, учет которых позволяет соблюсти все традиции народа Татарстана.
• Основной чертой татарского стиля считается минимум мебели в доме. Традиционно в комнатах использовались только саке и табыны. Саке – это такая архитектурная особенность комнаты, при которой одна часть пола в ней специально приподнимается. Оформлялось саке при помощи красочных покрывал, подушек, накидок. Табын – особый низкий столик. Чтобы пить чай за ним, используют в качестве стульев удобные подушки.
• Татарский стиль – это и особый декор, состоящий из орнаментов, зеркал, позолоченных ламп и светильников. Татары отдавали и отдают предпочтение и стеклянным поверхностям, что позволяло расширить пространство комнат.
• Еще одной национальной чертой является большое количество фарфора. Посуду и статуэтки из фарфора обязательно помещали в маленькие шкафчики.
Татарский дом запоминается и по использованию знаменитых национальных полотенец с узорами, скатертей и молитвенных ковриков – намазлыков. Окна в доме принято украшать особыми занавесками чаршау и самостоятельно изготовленными подзорами кашага. Примеры татарского направления в дизайне чаще можно увидеть в татарских ресторанах.
Татарский интерьер считается очень эклектичным. Он вобрал в себя монгольские, тюркские, среднеазиатские традиции коренного населения. Пышность и яркость орнаментов, роскошь декоративных элементов, множество изделий из самоцветов и металла – все это относится к татарскому направлению в дизайне.
Современные трактовки
При помощи использования татарского стиля можно создать в доме модный этнический интерьер. Смешение стилей позволяет для оформления комнат выбрать самые красивые вещи и природные материалы. Дом в татарском стиле привлекает своеобразным, выделяющимся декором, экзотикой и в то же время практичностью. Татарские мотивы можно легко вводить и в другие современные направления в дизайнерском искусстве. Частью общего интерьера могут стать предметы народного творчества, особые сочетания цветовой палитры, запоминающиеся узоры на подушках, коврах, покрывалах.
Современные татарские интерьеры – это не простое использование шаблонов и следование культурным традициям. Не обязательно повторять все то, что принято было в татарских домах на протяжении веков. Так, в городской обычной квартире нельзя сделать два отдельных входа для женщин и мужчин. Строго говоря, это сейчас и не нужно.
Татарская эклектика в действии
Напоминать татарский дизайн могут небольшие детали, которые прекрасно вписываются во многие популярные сегодня направления.
Современный стиль хай-тек может содержать татарские орнаменты, вырезанные из акрилового, цветного пластика или металла. В интерьер такое изделие органично вписывается как панно на стене или рамка для зеркала. Национальный орнамент можно использовать в квартирах и в качестве картин.
Татарский дом – это и множество красок, так татары пытались компенсировать унылый пейзаж за окном. Обилие цветов легко вписывается и в другие этнические мотивы. Так, яркие подушки и мозаика из кожи отлично сочетаются с удобными индийскими креслами и диванчиками, пуфами из Японии, статуэтками из стран Африки. Самостоятельно вышитые скатерти, ручные или кухонные полотенца хорошо выглядят рядом со скандинавским стилем в интерьере.
Богемному стилю вполне подойдут множество небольших подушек, яркий текстиль с национальными узорами, натуральный ковер и домашняя утварь. Квартира-студия, оформленная по принципам минимализма, преобразится, если оборудовать ее саке и табыном. Национальный орнамент легко использовать и в белоснежных интерьерах – в каменных барельефах, оконных витражах.
Татарский стиль подразумевает использование насыщенных цветов.
Любят татары и золото, разные украшения с камнями, серебро. Использовать можно бежевые оттенки, которые создают теплую атмосферу и помогают расслабляться после трудовых будней. Профессиональные дизайнеры могут создать гармонию пространства и с применением ярких красок. Особенно хорошо насыщенные сочные оттенки, применяемые в татарском дизайне, смотрятся на кухне, в гостиной, общей столовой.
В интерьер в английском стиле органично вписываются старинные сундуки, они прекрасно соседствуют с другими восточными предметами. В спальне вполне мотивам стиля будет соответствовать балдахин с вышитым на нем орнаментом. Яркие узоры можно использовать и на стенах (чтобы не утомить зрение обилием красок, лучше всего так оформить одну часть комнаты).
Текстиль и традиционно используемые предметы быта с татарскими орнаментами на сегодня достаточно сложно купить. Однако при большом желании некоторым дизайнерам удается и с использованием современных материалов воссоздать неповторимую этническую атмосферу в доме.
20 интерьеров с современными окнами — Roomble.com
Дизайн и Декор
2021-06-25T13:00:26+00:00 2021-06-25T13:08:53+00:00 Ломаем стереотипы: 20 интерьеров с современными окнами 2021-06-25T13:00:26+00:00 Столь важный элемент любого помещения, как окно, сейчас опять в центре внимания. Масса новых технологических и дизайнерских решений позволяют использовать его в интерьере не так, как раньше. Разбиваем стереотипы — самые изящные и эффектные примеры применения окон в современных квартирах и домах Ломаем стереотипы: 20 интерьеров с современными окнамиСтоль важный элемент любого помещения, как окно, сейчас опять в центре внимания. Масса новых технологических и дизайнерских решений позволяют использовать его в интерьере не так, как раньше. Разбиваем стереотипы — самые изящные и эффектные примеры применения окон в современных квартирах и домах
За столетия своего существования окна прошли длинный путь — от просто необходимой для защиты от холодов конструкции до чуть ли не центрального элемента интерьера. Раньше они подбирались к тому или иному стилистическому оформлению помещения, но теперь всё иначе. Количество современных дизайнерских решений, основанных даже не на технологиях, а на визуальной красоте, действительно огромно. Мы выбрали 20 привлекательных идей, доказывающих, что сегодня не окна подбираются под интерьер, а всё чаще наоборот.
Для того чтобы оценить столь глобальную перемену в подходе к окнам, стоит обратить внимание на особенности европейского и общемирового строительства. Раньше на первый план всегда выходил климат и менталитет населения, поэтому в старых домах тех или иных стран прослеживается своя национальная традиция. В Италии, например, применяются окна арочной формы, а во Франции весьма популярны большие панорамные конструкции во всю стену. Среднеазиатский стиль характеризуется стрельчатыми оконными проёмами, украшенными ярко и богато.
Сейчас же акценты сменились и появилась масса возможностей для объединения в интерьере самых удачных решений, основанных на вековых мировых традициях. С помощью специалистов — не только технологов, но и дизайнеров — можно оформить окна как угодно, совершенно в любом стиле. Для нашей страны ввиду погодных условий ближе всего скандинавский, характеризуемый массивными переплётами и большой свето-пропускной способностью. Взяв его за основу и добавив, например, яркие цвета и изящные формы, можно создать действительно уникальный интерьер, где именно окна становятся главенствующим элементом.
Для практичных и надёжных конструкций, которые традиционны в Швеции, Финляндии и даже Германии, в современной России можно найти новое применение. Холодная зима и жаркое лето, характерные для нашего климата, диктуют свои условия по части окон.
Тенденции современности таковы: квартиры становятся светлее, это приводит к желанию устанавливать не маленькие окна, а масштабные панорамные конструкции, отличающиеся в первую очередь именно красотой. То есть мы наблюдаем яркий пример смешения стилей, когда европейское качество помноженное на дизайн приводит к превосходному результату. И главное, это стремление уходит «в массы» — всё чаще при строительстве у нас делают акцент именно на окнах.
Для создания интерьера в стиле Hi-Tech подойдёт новейшая модель KALEVA SPACE.
Возможности по дизайну в современных окнах обширны, можно создать всё что угодно, при этом нисколько не потеряв в функциональности их основного предназначения — звуко- и теплоизоляции.
До недавнего времени оконные проёмы старались закрывать шторами. Теперь же от использования занавесей всё чаще отказываются, так как современные решения визуально привлекают дизайнеров гораздо больше. А это можно назвать, ни много ни мало, революционным решением. Отказ от штор будет действительно удачным решением, если вид из окна вам нравится: на парк, реку, сквер, на огни ночного города. Главное условие — чтобы вам нравилась та панорама, куда будет постоянно падать взор. Тогда любые дизайнерские новшества в конструкции будут к месту.
Окна разных цветов применяются довольно давно. Это один из самых действенных традиционных приёмов, который сделал окна более интересными с архитектурной точки зрения. Ведь таким образом они способны формировать стилевое колористическое решение для всего интерьера в целом. Цветное окно в таком случае будет напоминать багет, который обрамляет пейзаж, делая вид за окном похожим на картину талантливого живописца.
Мнение редакции:
— К примеру, окна в зданиях австрийских мастерских оформлены именно таким образом и привлекают к себе много внимания. А про дома Хундертвассера в Вене, которые имеют около 150 отличающихся друг от друга оконных конструкций, знает каждый. Даже знаменитый архитектор Отто Вагнер — основоположник австрийского стиля — известен своим фирменным приёмом с зелёными окнами.
Существуют также варианты, когда дизайн оказывается совмещён с технологиями. Как в автомобилях, когда гармоничный внешний вид сочетает в себе совершенство стиля и инноваций. Для некоторых проектов выбирают матовые стёкла, для других — прозрачные, но бывают ситуации, когда хочется, чтобы окно меняло свой внешний вид.
На помощь приходит совсем уж фантастическое решение, которое радикально меняет дизайн всего помещения: использование жидкокристаллической технологии, способной делать стёкла полностью матовыми и непрозрачными по запросу пользователя. Такая идея подойдёт для квартир-студий, причём не только для уличного окна, но и как перегородка между спальней и ванной, кухней и прихожей. И конечно, PRIVATE GLASS вовсю используется и в офисах — для переговорных комнат или прочих приватных зон.
Мнение редакции:
— Но будущее не за горами, да и технический прогресс вместе с новаторским подходом к дизайну не стоит на месте. Вероятно, через некоторое время вновь сменятся акценты и приоритеты в оформлении окон. Уже сегодня в линейке компании KALEVA есть модели, которые способны отображать информацию о ситуации за окном прямо на стеклопакете. Эта функция обеспечивается благодаря встроенному индикатору погоды. Возможно, когда-нибудь окна будут представлять собой конструкции без рам, пропускающие намного больше солнечного света и открывающиеся при помощи технологий умного дома или через приложение на смартфоне. Стоит лишь немного помечтать — и любое желание сбудется!
Поделитесь:
Подпишитесь на нас:
Подписаться в Facebook
Подписаться во Вконтакте
Юлия Бабич ( Компания Бабич) — СТИЛЬ “ИКАТ” В ИНТЕРЬЕРЕ / КОМПАНИЯ БАБИЧ
Юлия Бабич ( Компания Бабич) — СТИЛЬ “ИКАТ” В ИНТЕРЬЕРЕ / КОМПАНИЯ БАБИЧ
See, that’s what the app is perfect for.

Органично вписать восточный орнамент в интерьер современной квартиры возможно и своими руками. Если вы любите создавать интерьерные детали, попробуйте украсить узором икат часть стены над диванной группой или же распишите таким же образом холст, разместив его в багетную раму.
Придайте благородному орнаменту немного вашей индивидуальности, и в вашем доме воцарится атмосфера уюта и благородной роскоши. А если вам необходима профессиональная помощь, специалисты нашей студии с удовольствием подготовят для вас особый дизайн-проект с использованием всех преимуществ декора икат.
Так принято называть не только уже изготовленную ткань, но и метод ее окраски. Она — главная визитная карточка любого интерьера в среднеазиатском стиле.
Особенность иката в том, что, помимо принта, это сложная процедура ткачества, которая заключается в том, что используются нити разной толщины связанные между собой. Потом связки с нитками окрашивается в любой цвет и при этом создается нужный узор. Именно из-за этого так и ценится орнамент икат. Из-за своей стоимости икат был доступный только богатым людям. Поэтому этот орнамент является символом роскоши и богатства. Еще, раньше считалось, что икат имеет особые, сверхъестественные возможности. Жители средней Азии считали, что полотно может хранить энергетику мастера.
На данный момент существует множество вариантов использования и применения орнамента икат в интерьере, которые не будут уступать по восприятию классическим узорам и орнаментам. Практичность этого орнамента позволяет увидеть его в любом виде. Это могут быть шторы, ковры, обивка мебели, постельное белье и много чего ещё. При помощи этого узора, даже если это незначительная деталь, можно добавить колорита комнате и придать ей особого шарма. Традиционные цвета иката – это красный, синий и желтый. Но на сегодняшний день можно увидеть различные цветовые решения при создании узора.
Так как икат является достаточно прочным материалом, его используют как материал для шитья одежды, а так же текстиля. Икат можно встретить в коллекционеров древних реликвий в качестве ковров или покрывал. Часто данный орнамент используется для обивки мебели. Вы сможете встретить икат на посуде, скатертях или других вещах. Если вы консерватор по сущности и не любите ничего менять икат отличном вам подойдет. Этот узор по своему происхождению этнический, а это означает, что он подойдет в оформлении классического стиля интерьера. Элегантности вашему помещению добавит икат в синем цвете.
Отделочная Компания Бабич выполнит ремонт и дизайн квартир в стиле «ИКАТ» и в любых других стилях, работаем без нервов и проблем.
See more posts like this on Tumblr
#икат в интерьере #стиль Икат #дизайн Икат #ремонт квартир #ремонт в москве #капитальный ремонт #отделка квартир #ремонт квартир под ключ #современный интерьер #дизайн квартир #внутренняя отделка квартир #капитальный ремонт под ключ #компания БабичЖурнал SALON interior№1 2018
В продаже с 28. 11.2017
В номере:
#Люди
#Интерьер
#Дома
#Неоклассика
#Новости
#Итальянская классика
#Италия
#Пентхаусы
#Современная
#Санкт-Петербург
#Подмосковье
#Рестораны, бары, клубы и кафе
#Ближневосточная (арабская, среднеазиатская и пр.)
#Москва
#Современная классика
#Австрия
#Квартиры
#Минимализм
#США
#Отели
#Мальдивы
#Воронеж
Оформить подписку
Анонсы статей
Владелица этой воронежской квартиры хотела, чтобы атмосфера в ней напоминала о жизни за городом. Обилие растений, камин и дизайнерские решения, призванные сделать интерьер более лёгким и светлым, помогли справиться с задачей.
#Интерьер #Квартиры #Современная #Воронеж
Когда снег за окном уже не радует, пора отправляться в южные широты. Не получается? Не беда — тропики можно создать у себя дома, используя правильные аксессуары.
#Где купить
Концепция отеля Soneva Fushi, одного из лучших на Мальдивах, предполагает жизнь в гармонии с природой. Самая большая вилла на островах Индийского океана и безупречный сервис прилагаются.
#Интерьер #Отели #Современная #Мальдивы
Так хочется провести любимый с детства праздник в окружении сказки! Мы подобрали то, что может пригодиться.
#Где купить
Камин в доме не просто красивая деталь — это элемент, который собирает вокруг себя всё пространство, становится главной точкой притяжения. Предлагаем вашему вниманию интерьеры с каминами, от которых действительно не хочется отрывать взгляд.
#Где купить
Мы подобрали всё необходимое, чтобы в новом году начать жизнь с чистого листа — ваш дом уже никогда не будет прежним!
#Где купить
Известный американский дизайнер Дженнифер Пост оформила резиденцию в жилом комплексе, спроектированном Захой Хадид. Фирменный минималистичный стиль Пост удачно дополнил шедевр легендарного архитектора.
#Интерьер #Квартиры #Минимализм #США
Новый год совсем близко — самое время подумать о том, как оформить дом к торжеству. В нашей подборке — вещи в духе праздничной ночи и свежего первоянварского утра.
#Где купить
Крыши старинных венских домов в центре города всё чаще превращают в пентхаусы. Работа по созданию интерьера велась в одном из них — в просторной квартире неправильной, ломаной формы с панорамным остеклением.
#Интерьер #Современная классика #Пентхаусы #Австрия
В интерьере этого ресторана нет ничего нарочито восточного: авторы проекта постарались вписать азиатские мотивы в сдержанный европейский дизайн, чтобы оформление выглядело одновременно аутентично и современно.
#Интерьер #Рестораны, бары, клубы и кафе #Ближневосточная (арабская, среднеазиатская и пр.) #Москва
Встречаем зиму уютными тканями! Да, бархат вернулся и останется модным надолго — увидите сами.
#Где купить
Архитектурная студия Татьяны Борониной реконструировала старый дачный дом и превратила его в произведение интерьерного искусства — проект получил первую премию в Венеции на конкурсе I Dogi Awards.
#Интерьер #Дома #Подмосковье
Белым–бело: за окном, на душе и в интерьере. Не каждое 1 января радует нас ворохом снежинок, но белый по–прежнему остаётся самым праздничным, самым новогодним цветом!
#Где купить
Известный факт: дизайнерские светильники преображают интерьер. В нашем обзоре — новинки, которые справляются с этой задачей безупречно.
#Где купить
Оформление этого дома в посёлке Комарово выполнено в современном стиле. Панорамное остекление, благодаря которому можно созерцать величественную северную природу, и картины петербургских художников придали пространству индивидуальности.
#Интерьер #Дома #Современная #Санкт-Петербург
По восточному календарю 2018-й считается годом Собаки. Мы подобрали аксессуары, декор и даже мебель, украшенные изображением символа года.
#Где купить
Белые деревянные буазери от Santo Passaia напоминают лепнину и органично вписываются в классический интерьер спальни.
#Где купить
Стилевую палитру этого интерьера составила неоклассика с акцентом на ар–деко. Светлая цветовая гамма, обилие зеркал и хрусталя наполнили квартиру воздухом и светом.
#Интерьер #Неоклассика #Пентхаусы
Самые интересные материалы, аксессуары и предметы мебели, представленные в столичных салонах в конце года.
#Где купить
Как Вы планируете встречать Новый год? В кругу друзей и семьи? За праздничным столом или «средь шумного бала»? Если собираетесь устроить вечеринку, не забудьте главное: шампанское, неоновые аксессуары, глянец и гламур, и, конечно, бесшабашное настроение!
#Где купить
Новая работа художника по интерьерам Надежды Черниговой — реконструкция старой итальянской виллы, выполненная в классическом стиле.
#Интерьер #Дома #Итальянская классика #Италия
Мебель, светильники, аксессуары — мы собрали лучшие предметы для дома, выпущенные за последнее время.
#Новости
Автор этого проекта Ольга Фрейман смогла найти баланс между современной минималистичной архитектурой и парадным интерьером.
#Интерьер #Дома #Неоклассика
Осенью в Болонье прошла выставка Cersaie, посвящённая новинкам отделочной плитки и сантехники. Рассказываем о наиболее примечательных из них.
#Где купить
Модный американский декоратор Барри Диксон рассказывает, как создать зрелищный интерьер сегодня.
#Люди
Реклама на SALON.ru
Получайте самые популярные статьи на почту.
Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить. Отписаться можно в любой момент.
Email:
Нажимая на кнопку «Подписаться», я даю согласие на обработку персональных данных.
Журнал SALON interiorN3 (114) 2007
Выпуск дополнен тематическими страницами «Техномания»
В продаже с 13.02.2007
В номере:
#Новости
#Интерьер
#Москва
#Санкт-Петербург
#Бельгия
#Франция
#Салоны красоты и медицинские центры
#Английский стиль (Викторианский)
#Магазины, салоны и шоу-румы
#Ампир
#Фьюжн
#Хай-тек
#Ар-деко
#Минимализм
#Функциональная
#Литва
#Тольятти
#Латвия
#В России
#Резиденции послов
#Эклектика
#Отели
#Ближневосточная (арабская, среднеазиатская и пр.)
#Индия
#Этническая
#Индонезия
#Челябинск
Оформить подписку
Анонсы статей
Интерьерная выставка в Кортрике
#Интерьер #Бельгия
Биеннале декораторов в Париже
#Интерьер #Франция
салон красоты «ОблакаStudio» в Москве
#Интерьер #Салоны красоты и медицинские центры #Английский стиль (Викторианский) #Москва
галерея интерьеров AURRUM в Москве
#Интерьер #Магазины, салоны и шоу-румы #Ампир #Москва
новый шоу-рум плитки RIM. ru в Москве
#Интерьер #Магазины, салоны и шоу-румы #Фьюжн #Москва
автомобильный бутик Infiniti в Санкт-Петербурге
#Интерьер #Магазины, салоны и шоу-румы #Хай-тек #Санкт-Петербург
Столы и столовые
#Интерьер
Необычные вазы, с которыми гостиная расцветет
#Интерьер
Глава и основатель компании SICIS рассказывает о самых ярких проектах и о том, как он придумывает новые коллекции
#Интерьер
Интервью с дизайнером, тонко понимающим душу фарфора. Разговор с ним состоялся в канун презентации его коллекции Re-Cyclos для фарфорового дома LLADRÓ
#Интерьер
Коллекционные предметы для гостиной
#Интерьер
11 приемов оформления гостиной
#Интерьер
Декор стола в коричневой гамме
#Интерьер
Технологические инновации и высокие традиции прошлого в дизайне
#Интерьер
двухуровневый пентхаус в центре Москвы
#Интерьер #Ар-деко #Фьюжн #Москва
двухуровневая квартира (484 м2)
#Интерьер #Минимализм #Москва
квартира общей площадью 140 м2
#Интерьер #Функциональная #Литва
трехуровневая квартира общей площадью 500 м2
#Интерьер #Ампир #Москва
квартира (280 м2) в Тольятти
#Интерьер #Фьюжн #Тольятти
Изящные монохромные предметы интерьера на фоне графичной архитектуры города
#Интерьер
современный дом (508 м2) в Юрмале
#Интерьер #Ар-деко #Функциональная #Латвия
загородный дом общей площадью 400 м2
#Интерьер #Ар-деко #Минимализм #В России
Посольство Иордании в Москве
#Интерьер #Резиденции послов #Эклектика #Москва
Отель Samode Palace на склонах горной цепи Аравали (Индия)
#Интерьер #Отели #Ближневосточная (арабская, среднеазиатская и пр. ) #Индия
Дом владельца сети люксовых отелей в Индонезии
#Интерьер #Этническая #Индонезия
В московском центре дизайна Artplay (ул. Тимура Фрунзе, д. 11) открылся пятый в мире салон Patrick Robert
#Новости
На прошедшей осенью Российской неделе моды компания Infiniti представила итальянскую марку Frankie Morello
#Интерьер #Москва
7 декабря в московском мебельном салоне Baker (ул. Николаева, д. 4) прошел благотворительный аукцион
#Интерьер #Москва
В московском TK «Крокус Сити Молл» открылся первый салон Hästens
#Новости
7 декабря бутик «Караколь» (Лубянский пр-д, д. 5, стр. 1) отметил день рождения
#Интерьер #Москва
Компания RIM.ru представила новую коллекцию керамики от фабрики Viva Ceramica
#Новости
Под Новый год компания Jacob Delafon представила две новые коллекции
в ресторане In Vino (ул. Б. Якиманка, д. 39)
#Интерьер #Москва
В московском салоне Aristocrat Interiors (ул. Мытная, д. 1) состоялась презентация знаменитого дизайнерского дома Berdondini
#Новости
8 декабря в галерее Artplay компания Ebony and Co отметила первый день рождения своей московской студии
#Интерьер #Москва
15 декабря в московской галерее Artplay (ул. Тимура Фрунзе, д. 11) компания Carpet House отметила свое десятилетие художественной акцией «Искусство на ковре»
#Интерьер #Москва
Галерея интерьеров AURRUM отпраздновала свое открытие на наб. Тараса Шевченко, д. 1
#Новости
В Москве по адресу Лыковский пр-д, д. 13, открылся первый дилерский центр Alfa Romeo
#Новости
В конце декабря компания MODUL отпраздновала десятилетний юбилей
#Новости
20 декабря в московском интерьерном салоне Smania Casa (ТК «Новинский пассаж», Новинский б-р, д. 31) прошла новогодняя вечеринка
#Интерьер #Москва
В петербургском шоу-руме Meritalia (ул. М. Конюшенная, д. 7) прошла презентация нового дивана от Гаэтано Пеше
#Новости
В конце декабря в Петербурге были подведены итоги ежегодного конкурса «Высокий стиль интерьера»
#Новости
8 декабря в петербургском салоне ReForma (Большой пр-т П.С., д. 61) прошел мастер-класс Энрико Тонуччи
#Интерьер #Санкт-Петербург
Круглые предметы в интерьере
#Интерьер
Мобильная мебель для дома и путешествий
#Интерьер
#Интерьер
#Интерьер
#Интерьер #Москва
#Интерьер #Челябинск
#Интерьер #Санкт-Петербург
#Интерьер #Санкт-Петербург
Реклама на SALON. ru
Получайте самые популярные статьи на почту.
Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить. Отписаться можно в любой момент.
Email:
Нажимая на кнопку «Подписаться», я даю согласие на обработку персональных данных.
Советский стиль интерьера: как менялся дизайн, мелочи
Грубые, жесткие обои на стенах, скрипящий паркет и незамысловатые мебельные гарнитуры – это те детали интерьера, которые большинство старается безвозвратно выбросить из дома. Но есть люди, которым интересно обустройство дома в этот исторический период. Они даже черпают вдохновение для создания современной обстановки, просматривая фотографии тогдашних квартир.
Для некоторых людей такой дизайн нравится
Советский интерьер не очень популярен
Большинство людей только и мечтают избавится от вещей которым уже много лет
Содержание
- 1 Русский стиль.
Интерьер и быт в первые десятилетия существования СССР
- 2 Послевоенный советский интерьер 40-х
- 3 Советский интерьер 50-60-х
- 4 Советский интерьер 70-х
- 5 Эпатаж в советском интерьере
- 6 Ковры на полу
- 7 Дизайн современной квартиры в советском стиле
- 8 Заключение
- 9 Видео: Советский дизайн
- 10 50 фото примеров дизайна квартир в советском стиле:
- 10.1 Смотрите также
Русский стиль. Интерьер и быт в первые десятилетия существования СССР
В одном ряду с такими популярными стилями интерьера, как барокко, модерн, кантри можно поставить русский стиль, который соответствует эпохе существования СССР. Дизайнеры часто называют советский интерьерный стиль вычурным словом «китч», что дословно обозначает «штампованный под копирку объект низкопробного производства». Начало формирования подобной обстановки помещений началось в 20-х годах ХХ века и не закончилось до сих пор по одной простой причине: люди, родившиеся и прожившие большую часть жизни в союзе, не могут принять изменения и обставляют свой дом (воздерживаются от переделок), подражая культуре времен Брежнева, Хрущева.
В первые годы после перемены власти с императорской на советскую людям было не до переклеивания обоев и перестановки мебели. Массово начала происходить урбанизация, стал остро ощущаться дефицит жилья. Но власти, не имея средств на строительство новых домов, решили по-другому – превращать бывшие богатые дома буржуазии в общежития, которые до наших дней именуются как «коммунальные квартиры». Их главной особенностью было наличие общего санузла, кухни и коридора. В каждой из жилых комнат располагались иногда по 5-7 человек.
Такой дизайн можно без проблем осовременить
Некоторые люди прожившие во времена СССР так и не решились как то поменять свое жилье
Смотрите такжеБелые двери в интерьере: фото, советы
Послевоенный советский интерьер 40-х
Военные действия на территории бывшего СССР оставили след не только в памяти людей, но и их быту. Безденежье, голод заставляли людей отказываться от излишеств, интерьер квартир послевоенного периода более чем скромный.
В таких квартирах в основном использовали дешевую мебель
У некоторых просто не хватало денег для обстановки квартиры
Дизайн постепенно менялся
Смотрите такжеЦветовая гамма в интерьере современного дома или квартиры
Советский интерьер 50-60-х
Стиль 50-60-х годов в дизайне интерьера советских квартир разительно отличается от обстановки предыдущих десятилетий: население пришло в себя после военных разрушений и их последствий. Современные дизайнеры классифицируют этот период как «многогранное ретро», которое разительно отличается от советского минимализма. Типичными для обстановки жилья этого периода являются следующие элементы и решения.
- Большое количество света – на смену массивным, громоздким и устрашающе темным портьерам пришли легкие, полупрозрачные шторы. Искусственное освещение вышло за рамки «только лампа под потолком», классические каскадные люстры стали дополняться настенными бра, торшерами, настольными лампами.
- Яркость цветов – насыщенно-зеленые мягкие уголки, лимонно-желтые занавески и другой оригинальный декор необычных оттенков превращали советское жилье в мини-студию дизайна.
- Мультифункциональная мебель (диван-кушетка, кресло-кровать, раскладной стол) дополняла интерьеры того времени по причине дефицита жилой площади.
Единственное, что не выражало советский интерьер 50-60-х годов на фоне современного, – банальные обои в полоску или цветочек. Обивка мебели, кроме яркого цвета, ничем не выражалась на общем фоне. Разнообразить и украсить интерьер помогал текстиль. Модными в то время было однотонные полотна и ткани с орнаментом. Даже сегодня в квартирах людей, чья молодость прошла в 60-ые годы прошлого века можно встретить покрывала с такими орнаментами: растительные мотивы, геометрические узоры, простые украшения полотна в виде шахматной доски, елочек, квадратов.
В те времена дизайн был скучным и однотонным
У некоторых людей квартиры до сих пор так и не обновлялись
Смотрите такжеКак гармонично встроить электрокамин в интерьер?
Советский интерьер 70-х
Молодому поколению может показаться, что в СССР, независимо от десятилетия (40-е, 50-е, 70-е годы) все в домах было одинаково. Но, люди, жившие в советское время, хорошо помнят мельчайшие детали интерьера. В 70-х годах прошлого века произошел прорыв в архитектуре – в городах стали строить дома «брежневки», имевшие не менее 9 этажей, оснащенные комфортными новинками – мусоропроводом и лифтом. Сами авторы задумки именовали квартиры в таких постройках улучшенным вариантом «хрущевок».
Квартиры, построенные в 70-х годах, имеют от 1 до 5 комнат, низкие потолки и тесную кухню (7-9 кв.м.). С интерьером «брежневок» можно частично ознакомиться при просмотре фильма «Москва слезам не верит»: беленые потолки, на стенах – обои с геометрическим рисунком или в полоску светло-коричневого цвета, на полу – березовый паркет. Остановка гостиной незамысловатая – у одной стены расположена «стенка» из ДСП, напротив нее – диван и два кресла, рядом – журнальный столик или полированный стол, который по праздникам раскладывался. В спальне также стоял диван, трюмо и громоздкой платяной шкаф.
В 70-х годах начали строить дома
Гостиная незамысловатая – у одной стены расположена «стенка» из ДСП, напротив нее – диван
В спальне также стоял диван, трюмо и громоздкой платяной шкаф
На стенах в интерьерах 70-х годов обязательно должны висеть ковры, в серванте – стоять рыбки (те самые синие, которые до сих пор хранятся у некоторых людей), а под потолком сверкает трехъярусная люстра с висюльками «под хрусталь» (из банального пластика). Стены в квартирах эпохи 70-х, да и в 80-х украшают календари, плакаты с изображением советских артистов.
В те времена все было однотонным и скучным
На стенах обычно вешали календари и плакаты
Смотрите такжеСтимпанк в интерьере: история, особенности, фото
Эпатаж в советском интерьере
Множество предметов, произведенных в советский период, получится отыскать только на заброшенных чердаках или в раритетных коллекциях. Но не только предметы быта вызывают удивление или смех на лицах молодых людей, живущих в 21 веке. Множество того, что когда-то казалось людям модным и красивым, сегодня именуют популярным словом «эпатаж». Можно выделить 5 предметов, которые вызывают наибольшее удивление на лицах молодого поколения.
Первое, что бросается в глаза при просмотре фотографий периода СССР – ковры на стенах, которые по праву лидируют в рейтинге «Советский эпатаж». Полотно с изображением оленей, натюрмортов использовалось с декоративной целью и… для экономии обоев. Также причиной оригинальной декорации становились холодные стены (роль теплоизолятора) и шумные соседи (роль шумоизолятора).
Советский дизайн у молодежи вызывает смех или удивление
Советский дизайн можно осовременить
В таком дизайне есть много непонятных вещей
Второе почетное место в рейтинге эпатажных предметов советского времени являлась швейная машинка с ножным приводов, служащая «помощницей» в рукоделии и местом хранения обуви. Поверх нее обычно застилали скатерть, после чего прибор превращался в рабочий стол. Третьим предметом, которым можно удивить сегодняшних школьников, является телевизор или радиола на ножках (как у табуретки).
Четвертая позиция рейтинга заслуженно достается ажурным салфеткам, которыми укрывали не только стол, стулья, но и ранее упоминаемые телевизор, радиолу. С 30-х годов прошлого века ажурное, зачастую самодельное украшение, использовалось как декор для подушек, верха шкафов и сервантов. Замыкает пятерку сервант или как его еще именуют – «буфет». Этот предмет мебели служил местом хранения сервизов производства Ленинградского фарфорового завода (или другой праздничной посуды), семейных фотографий, иногда – денег. Подобные вещи складывали в верхнюю часть серванта со стеклянными вставками в дверцах – чтобы все видели «богатство» семьи, в нижней же части буфета, за деревянными дверцами скрывались полотенца, одежда и другие ценности (например, запрещенная Библия или банки с огурцами).
Стены обычно украшали картинами, календарями или плакатами
Обои обычно были полосатые либо в цветочек
Смотрите такжеЭклектика как стиль интерьера: идеи, фото
Ковры на полу
При упоминании фразы «ковер в СССР» сразу вспоминается именно настенное одеяние, но не менее популярны в советский период были напольные ковры. Почему их популярность был на пике в 50-80-х годах прошлого века? Да просто потому, что они дорого стоили, и если семья могла себе позволить покупку ковра, значит, она благополучная и живет в достатке.
Зачастую покупали такие ковры.
- Ворсовые шерстяные, произведенные в Туркмении. Основа орнамента туркменских ковров – «гель» (ромбы, квадраты, многоугольники).
- Ворсовые или безворсовые изделия армянского производства. Основной мотив таких ковров – цветок лотоса с развернутыми лепестками.
- Ковры с шелковистым ворсом, изготовленные в Азербайджане. Отличаются уникальными геометрическими орнаментами, самые популярные виды «Казах», «Ширван», «Куба».
Помимо изделий среднеазиатского производства в СССР были популярны ковры, изготовленные на фабрике ВО «Внешпосылторг» (жаккардовые изделия с полушерстяным ворсом), Обуховском ковровом комбинате (двухполотные ворсовые ковры), Алматинской ковровой фабрики (прутковые 4-цветные коврики, гладкие прутковые дорожки).
В настенных шкафчиках обычно хранились фотографии
В сервантах и шкафах обычно ставили главные достопримечательности семьи
Обычно советский дизайн был скучным и однотонным
Смотрите такжеИнтерьер в стиле шебби-шик: особенности, фото
Дизайн современной квартиры в советском стиле
Кантри, прованс, модерн – эти стили поднадоели людям, любящим необычные эксперименты. Советский интерьер в современной интерпретации – это вычурно и оригинально. В одной из комнат или во всем доме можно создать обстановку периода СССР различных годов. Таблица сочетания цветов поможет в этом.
Основной цвет | Дополнительные цвета | Контраст |
Зеленый | Коричневый, белый | Розовый, красный |
Синий | Белый, красный | Оранжевый, желтый |
Светло-коричневый | Оливковый, красный, зеленый, бордовый | Синий |
Белый | Пурпурный, золотистый | Фиолетовый |
Серый | Голубой, синий, белый, бежевый | Красный, зеленый |
Советский дизайн можно без проблем осовременить
На стенах обычно вешали ковры
Смотрите такжеШведский стиль в интерьере: 10 правил шведской обстановки
Заключение
История, какая бы она ни была, является основой настоящего. В СССР люди оформляли свои жилища по мере финансовых возможностей, тогдашней моды. Сегодня советские интерьеры считаются пережитком прошлого, но вполне вероятно, что мода на обои в цветочек, яркие диваны и колоритные ковры на стенах возвратится.
Смотрите такжеСоздание стиля барокко в интерьере
Видео: Советский дизайн
Смотрите такжеКрасный цвет: выгодные сочетания в интерьере
50 фото примеров дизайна квартир в советском стиле:
Архитектура Центральной Азии HiSoUR История культуры
Архитектура Центральной Азии, которая обычно считается состоящей из Казахстана, Кыргызстана, Монголии, Таджикистана, Туркменистана и Узбекистана, находилась под влиянием разнообразных архитектурных традиций, таких как русская архитектура в эпоху царской и советской власти, исламская архитектура. которая пришла раньше, персидская архитектура и китайская архитектура.
Среднеазиатская архитектура – Центральная Азия окружена Каспийским морем на западе, Копетскими горными массивами на юге, горной системой Индусов, массивами Памира и Тянь-Шаня на востоке и южно-сибирскими пустынями на севере. Судьбы людей, живших здесь в древности, были тесно связаны друг с другом. Поэтому мы изучаем жизнь людей древней Средней Азии в одном виде. Однако каждый из них имеет уникальную историю и культуры, которые распространены только на их территории. Источники показывают, что Средняя Азия существовала еще с эпохи палеолита. При изучении культуры, пока не было основано классическое общество, образцы искусства этого периода еще не найдены. Наскальные рисунки, найденные на территории Узбекистана, относятся к эпохе неолита и бронзы. Oxra была разработана со схематическими рисунками. Здесь животные, сцены охоты.
E. Лучшими источниками особенностей строительства VII-IV вв. являются образцы, найденные на территории Харезма. Архитектурные образцы этой эпохи получили название «жилые помещения на стене». Его конкретными примерами были Калал-кир и Гюзелигир. Они находились на берегу Амударьи. Крепость была 900 м в длину и 700 м в ширину. Стены были прочными. Он был сделан из рисовых кирпичей. Стена имеет прямоугольные башни и четверо ворот. Жилые дома людей располагались по углам стен. Жилые дома имели форму галерей. В то время крупные рогатые звери были основным источником дохода для населения. Центр города, вероятно, был пуст, потому что он использовался как дикая природа. В I-III веках нашей эры задержалась городская форма предшествующего периода. Архитектурные данные этой эпохи значительно выше предыдущих периодов. Образцы были обнаружены в Харазме и Топраккале. Город имеет прямоугольную форму с размерами 500×350. Он окружен сплошными стенами из кирпича. Вокруг него множество башен. На севере города был храм и площадь. В северо-западной части находился дворец правителя города. Дворец был построен на высоком подиуме, а вокруг него располагались три несимметрично построенные башни. Благодаря своим величественным размерам, монументальности дворец возвышался над другими постройками. Комнаты внутри дворца также были облицованы кирпичом. Дворец был разделен на парады. В этом разделе есть разные комнаты.
Интерьер каждого из них украшали богатые скульптуры и картины. В главном зале дворца перед стенами размещены небольшие статуи, рельефы. В одном из залов установлены статуи царя. Он изображен в этой композиции среди членов семьи. Однако есть гипотеза, что окружающие его люди были не богами, а богами. Еще одна комната — зал для военнослужащих. Орлова относится к реконструкции этого зала. Интерьер дворца колоритный. Сохранились многочисленные образцы настенной росписи. Художественное оформление внутреннего интерьера дворца должно было отражать могущество государства Харазм, а также его архитектуру. Архитекторы создали великолепный архитектурный образ: образ, сочетающий архитектуру, живопись и скульптуру, помог устранить проблемы, возникающие при синтезе этих направлений.
В древнем городе Ниса обнаружен дворцовый комплекс сложной конструкции. Большая часть строительных работ проходила в IV веке нашей эры. Пока сложно определить точный стиль и форму здания. Размер зала квадратной формы в плане около 20 м. У входа расставлены рюкзаки. Стены зала разделены на половины. Нижняя половина выполнена из белых запонок. Вполне вероятно, что эта техника использовалась раньше и позже в Средней Азии.
Тимуридская архитектура
Тимуридская архитектура является вершиной исламского искусства в Центральной Азии. Эффектные и величественные здания, воздвигнутые Тимуром и его преемниками в Самарканде и Герате, способствовали распространению влияния школы искусства Ильханидов в Индии, что привело к возникновению знаменитой архитектурной школы Моголов. Архитектура Тимуридов началась со святилища Ахмеда Ясави в современном Казахстане и завершилась мавзолеем Тимура Гур-эмир в Самарканде. Стиль во многом заимствован из персидской архитектуры. Осевая симметрия характерна для всех основных построек Тимуридов, особенно для Шах-э-Зенда в Самарканде и мечети Гоухар Шад в Мешеде. В изобилии двойные купола различных форм, а снаружи они переливаются яркими цветами.
Персидская архитектура
Из-за давней традиции персидского влияния в Средней Азии здесь расположено много значительных зданий персидской традиции. Примеры из них включают Минарет Jam.
Источник из Википедии
Азиатский дзен-дизайн интерьера — лучший способ освоить его
Если вы хотите привнести в свой дом дизайн интерьера в стиле азиатского дзен, каковы наилучшие способы сделать его авторитетным? Чтобы вдохновить вас, мы ищем эффективные способы заставить стиль дизайна интерьера работать на ваш дом. От источника до того, что праздновать, вот все, что нужно знать.
Что такое дзен?
Слово Дзен — это японское произношение китайского термина «Чань», который, в свою очередь, на самом деле является китайским способом произношения «Дхьяна», санскритского слова, обозначающего концепцию медитации.
В настоящее время термин дзен используется для описания состояния самосознания своего места во вселенной, а также состояния покоя со своими мыслями.
Итак, что такое азиатский дзен-дизайн интерьера?
Азиатский дзен-дизайн интерьера — это стиль, который направлен на подчеркивание чувства гармонии, равновесия, спокойствия и простоты в вашем доме.
Он черпает вдохновение как из концепции дзен, так и из важности включения природы в ваш декор, что часто встречается в азиатских домах.
В результате получился уникальный стиль интерьера, простой и минималистичный, но в то же время многослойный.
Что вам понравится в интерьерах в стиле азиатского дзен:
- Хотя поначалу может показаться трудным избавиться от нескольких предметов, включение этого более минималистского стиля позволит вам максимально использовать дом без беспорядка (и жизнь!)
- Вы почувствуете себя расслабленным и спокойным в том, что раньше, вероятно, было более оживленным и беспорядочным.
- Вы создадите более тесную связь с природой
Как создать самый расслабляющий интерьер в стиле азиатского дзен
Прежде чем сосредоточиться на характерных чертах интерьеров азиатского дзен, есть важный момент, который мы хотим, чтобы вы имели в виду.
Конечно, определенные цвета и мотивы могут помочь вам усилить этот стиль, но не забывайте, что в основе дзен-декора лежит ощущение спокойствия, а не определенные черты.
Вот почему мы рекомендуем отдавать предпочтение тому, что работает лично для вас, когда речь идет о внушении чувства покоя и равновесия.
Выберите естественную палитру…
Как вы уже знаете, природа занимает центральное место в интерьерах азиатского дзен, и это так во многих отношениях. Наиболее очевидным является тот факт, что палитры дзен обычно вращаются вокруг естественных цветов.
Чтобы усилить чувство спокойствия в этом стиле, мы рекомендуем выбирать самые нейтральные и естественные оттенки в самых мягких тонах для ваших основных и дополнительных цветов, таких как белый, различные оттенки бежевого или серого.
Что касается акцентов, то некоторые популярные варианты… ну, конечно, все те же естественные цвета, но в более смелых оттенках (например, зеленый, желтый, оранжевый, синий).
… и натуральные ткани
Еще один дзенский способ отпраздновать свою связь с природой — отдать предпочтение натуральному текстилю, а не безличным синтетическим вариантам. Таким образом, вы также укрепите их ощущение комфортной легкости и уюта, которые помогут вам чувствовать себя более расслабленно дома.
Популярными тканями дзен являются лен, хлопок и шерсть, и вы можете комбинировать их разными способами, от самых больших штор до самых маленьких декоративных подушек.
… и настоящие природные элементы
В то время как цветы, требующие особого ухода, которые могут отвлекать вас своим ароматом, не особенно популярны в интерьерах азиатского дзен, растения играют ключевую роль.
Они чрезвычайно важны для этого стиля благодаря своему успокаивающему эффекту, поскольку они обеспечивают кислородом и потому, что они могут усилить вашу палитру успокаивающей зеленью.
Некоторые из самых популярных видов, которые вы можете выбрать, чтобы добавить к этой атмосфере дзен, — это деревья бонсай, бамбук, змеиная трава и драцена.
Но растения — не единственный способ привнести природу в ваш интерьер в стиле азиатского дзен!
На самом деле, камни или галька и водные объекты также могут помочь вам расслабиться, чувствуя связь с окружающим миром. Даже лучше? Объедините их, создав свой собственный сад камней в помещении или рядом с патио.
Если у вас недостаточно места для одного, вы все равно можете выбрать стол меньшего размера для сгребания песка или гравия. Разгребать узоры и линии на песке — известная привычка дзэн, которая приносит спокойствие и ясность всякий раз, когда вы чувствуете, что не можете контролировать свои беспокойства.
Важность света
Забудьте о самых ярких люминесцентных потолочных светильниках! Интерьеры в стиле азиатского дзен — это прославление естественного солнечного света и небольших источников света.
В то время как большие окна и широкие открытые полы являются ключевыми, мы знаем, что они не всегда подходят в зависимости от планировки вашего дома.
Если это так, не беспокойтесь: вы по-прежнему можете сфокусироваться на нескольких меньших источниках света, чтобы контролировать их интенсивность и создавать различную атмосферу в зависимости от ваших потребностей и настроения.
Например, некоторые типичные азиатские осветительные приборы и идеи дзен:
- Торшеры
- Маленькие настольные лампы
- Японские фонари
- Свечи
Когда дело доходит до декора штор, есть два основных подхода к дзен: вы можете выбрать более толстые модели, чтобы создать ощущение интимности и при этом уменьшить внешний шум (это особенно разумно, если вы живете в шумном районе города), или пойти в противоположном направлении с прозрачными занавесками, которые подчеркивают элемент легкий.
Сделайте свой дом в стиле азиатского дзен минималистичным
Интерьеры азиатского дзен также довольно минималистичны. В конце концов, как вы можете сосредоточиться на спокойствии и равновесии, если вас окружает и отвлекает беспорядок?
Вот почему мы настоятельно рекомендуем начать свое путешествие в Азию Дзен со значимой уборки.
Это не означает, что вы должны избавиться от всех ваших картин и декоративных предметов, а скорее вам следует подумать о том, чтобы оставить только те, которые имеют особое значение или действительно дороги вам.
Как говорит Мари Кондо, просмотрите каждый из своих объектов и спросите себя, вызывает ли он радость.
Если нет, то, вероятно, ему не место в вашем минималистичном дзен-доме.
Выбирайте обтекаемую мебель
Еще один способ сохранить ощущение минимализма, избегая при этом загроможденности, — выбрать мебель с четкими и простыми линиями.
Старайтесь избегать декоративных и отвлекающих деталей. Вместо этого отдавайте предпочтение меньшим, но более качественным предметам из дерева или других натуральных материалов.
Чтобы еще больше укрепить это чувство равновесия, обратите внимание на плоскую мебель в японском стиле, которая сразу же выдает азиатский дзен-интерьер. Это поможет вам поддерживать визуальный поток в вашей комнате без перерывов, побуждая вас чувствовать себя более заземленным.
Например, неудивительно, что наиболее популярным типом кровати в домах дзен является культовая кровать-платформа.
Думай босиком
Ходьба босиком поможет вам почувствовать себя более заземленным и связанным с природой, даже когда вы находитесь в помещении.
Вот почему было бы неплохо выбрать решения для пола, которые побуждают вас делать это… без скольжения.
Например, рассмотрите деревянный паркет, покрытие пола из смолы или нейтральный ковер.
Если вы не готовы переделывать весь пол, вы можете поэкспериментировать с несколькими натуральными ковриками (особенно если они сделаны из чистого хлопка, мягкой шерсти или соломы), чтобы добавить к этому ощущению комфорта.
Фирменные элементы интерьера в стиле азиатского дзен
Теперь вы знаете, что настоящий дом в стиле азиатского дзен должен быть направлен на достижение правильного чувства баланса и спокойствия для тех, кто в нем живет, а не следовать определенным тенденциям.
Однако, если вы ищете более ощутимого вдохновения, вот небольшой обзор наиболее характерных элементов азиатского дзен (и несколько дополнительных):
- Раздвижные двери
- Платформы и другая низкая мебель
- Ширмы и перегородки для создания специальных зон
- Растения
- Сад камней и/или утопленный стол для граблей
41 Дома в азиатском стиле – примеры и идеи экстерьера и интерьера (фото)
1,7 тыс. акции
- Фейсбук
Добро пожаловать в гид по стилю азиатского дизайна интерьера, где вы можете увидеть фотографии всех интерьеров в азиатском стиле, включая кухни, гостиные, спальни, столовые, фойе и многое другое.
Родственный: Все стили дизайна интерьера | Все жилые архитектурные стили | Типы домов | Типы лотов | Типы фундаментов домов
Дома в азиатском стиле (экстерьер)
Взгляните на эти впечатляющие дома, демонстрирующие архитектуру в азиатском стиле.
1. Дом в азиатском стиле с высококачественной отделкой
Этот дом в азиатском стиле выглядит так, будто состоит из трех соединенных домов с собственной уникальной красной крышей, которая дополняет светло-серые наружные стены и деревянные рамы больших окон, гармонирующих с деревянные гаражные ворота.
См. остальную часть этого дома здесь. Дизайн Metropole Architects
Этот вид на задний двор этого дома в азиатском стиле имеет ярко-синий бассейн, который создает приятный контраст с красными тонами дома. Это хорошо сочетается с деревянными земными элементами, такими как замысловатые деревянные перила балкона и деревянная мебель.
НАВЕРХ
2. Современный дом открытой планировки в японском стиле
Этот очаровательный и безмятежный дом в азиатском стиле с черепицей из красной глины, которая хорошо сочетается с деревянными элементами, которые подчеркивают стены дома, а также открытые деревянные балки, напольное покрытие внутреннего дворика и ступени, ведущие к большим стеклянным раздвижным дверям.
См. остальную часть этого дома здесь. Дизайн Metropole Architects
Это вид на задний двор этого дома в азиатском стиле, который демонстрирует яркие и теплые желтые огни, которые дом излучает как ауру. Это придает дополнительное свечение голубому бассейну, ведущему к нескольким каменным ступеням, ведущим к стеклянным раздвижным дверям.
НАВЕРХ
3. Дом в азиатском стиле с кухней из нержавеющей стали от egue & seta
Красивый голубой бассейн этого дома в азиатском стиле дополняется небольшими бежевыми плитками, окружающими бассейн, и белыми бетонными стенами. забора и фактурных наружных стен дома, контрастирующих с его темными крышами.
См. остальную часть этого дома здесь. Разработано egue & seta
Вид на дом в азиатском стиле демонстрирует очарование пейзажа, который подчеркивает естественные линии и оттенки нетронутой природы так же, как вы цените красоту дерева бонсай. Это дополняет простые белые стены и стеклянные раздвижные двери дома.
НАВЕРХ
4. Азуми, японский дом в стиле дзен, созданный Уэббом и Браун-Нивсом
Остальную часть этого дома см. здесь. Дизайн: Webb & Brown-Neaves
Этот вид современного дома в азиатском стиле предлагает фрагменты пышного интерьера сквозь широкие стеклянные стены спереди. У них черные рамы, которые сочетаются с крышами и контрастируют с белыми стенами. Все они расположены на красивом переднем плане лужайки перед домом с простым и очаровательным ландшафтным дизайном.
ПЕРЕЙТИ К НАЧАЛУ
5. Модная резиденция в Мэнсфилде от Ceramiche Refin
Посмотреть остальную часть этого дома можно здесь. Дизайн Ceramiche Refin
Этот вид заднего двора дома в азиатском стиле демонстрирует его современную структуру со стеклянными стенами и соответствующими стеклянными перилами для балкона второго уровня, который также служит потолком для открытого патио под ним с зоной отдыха, чтобы наслаждаться задним двором, который есть бассейн на стороне травяного газона.
НАВЕРХ
6. Витрины Architectural Primarypiece Передовые технологии Green Living
Этот дом в азиатском стиле имеет серую бетонную дорожку, ведущую к широкой стеклянной двери гаража, достаточной для двух автомобилей. Эта подъездная дорожка окружена высокими кустами и растениями в ящиках для растений того же оттенка, что и бежевая стена экстерьера.
См. остальную часть этого дома здесь. Источник: Redfin
При более близком рассмотрении видно, что рядом с дверью гаража есть небольшой вход. Этот вход ведет к каменной лестнице, ведущей к дому с бежевыми стенами и уникальным дизайном, сочетающим современные элементы с чувственностью азиатского стиля.
НАВЕРХ
7. Резиденция Маслона/Энгельмана в Бель-Эйр
Бетонный двор перед этим домом в азиатском стиле ведет к деревянному дому с очаровательной отделкой деревянных наружных стен, который дополняется кустами и деревья, посаженные близко к стенам, украшены декоративными камнями, которые сливаются с бетоном.
См. остальную часть этого дома здесь. Источник: Redfin
Этот дом в азиатском стиле имеет блестящий голубой бассейн на заднем дворе, окруженный бетонными дорожками, ведущими к стеклянным стенам и стеклянным дверям дома, который демонстрирует простой и очаровательный интерьер в сочетании с небольшим дзен-садом сбоку. .
НАВЕРХ
8. Японский дом середины века с теплой минималистской эстетикой. Расположен в Брентвуд-Хайтс. внутреннее освещение, которое хорошо сочетается с текстурированными каменными внешними стенами и деревянными элементами, украшенными простыми растениями и декоративными камнями рядом со стенами.
См. остальную часть этого дома здесь. Источник: Redfin
На этом снимке дома с воздуха видны его красивые темные двускатные крыши в сочетании с темно-синими наружными стенами и стеклянными стенами, которые выделяют этот дом в азиатском стиле на фоне пышного пейзажа, в котором преобладают высокие деревья, возвышающиеся над домом. .
НАВЕРХ
9. Резиденция Пенни и Стэнли Хапторов
Этот потрясающий белый дом в азиатском стиле сочетает в себе элементы современности и азиатского стиля. Есть колонны и блоки с плоской крышей, которые поддерживают всю конструкцию с большими стеклянными стенами с несколькими фрагментами интерьеров, освещенными приветственными огнями.
См. остальную часть этого дома здесь. Источник: Redfin. Это привлекает внимание к его большим стеклянным окнам на обоих этажах дома, которые выделяются на фоне зелени.
НАВЕРХ
10. Уникальный дом в Мар-Виста-Хилл, построенный под влиянием шри-ланкийского архитектора Джеффри Бава
Утопающий в зелени передний двор этого дома в азиатском стиле окаймлен низким забором из кованого железа, который служит больше для эстетики, чем для безопасности. Сбоку находится серая бетонная дорога, ведущая к деревянным гаражным воротам, которые дополняют внешние стены дома.
См. остальную часть этого дома здесь. Источник: Redfin
Этот вид на задний двор дома показывает, что он окружен деревянной дорожкой, ведущей к стеклянной раздвижной двери в задней части, затененной большим тропическим растением, которое достигает балкона второго этажа с такими же перилами, как и ограждение парадного двора.
НАВЕРХ
11. Дом Элементалей от Modo Designs
См. остальную часть этого дома здесь. Дизайн: Modo Designs
Это вид сбоку на дом с большими бетонными конструкциями, дополненными деревянными элементами, которые согреваются желтым освещением и ландшафтом.
НАВЕРХ
12. Studio Retreat от Modo Designs
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Modo Designs
На этом виде спереди видны большие бетонные внешние стены и конструкции дома, дополненные большими деревянными решетчатыми панелями на втором уровне над входом.
НАВЕРХ
13. Дом у деревьев от Modo Designs
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Modo Designs
Это фасад дома с высокими стенами, которые дополняются ползучими лозами и центральной деревянной дверью посередине, ведущей во внутренний двор.
НАВЕРХ
14. День открытых дверей от Modo Designs
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Modo Designs
Это взгляд на заднюю часть дома с большими стеклянными стенами, которые скользят, чтобы вести к благоустроенной открытой площадке на заднем дворе.
НАВЕРХ
15. Дом Аранья от Modo Designs
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Modo Designs
Это вид сзади на дом с большим бассейном в нескольких шагах от набора бамбуковых раздвижных дверей, которые выделяются на фоне ярко-бежевых стен.
16. Courtyard Xiaoya от Da Xiang Design Studio
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Da Xiang Studio
Это вид с воздуха на дом в азиатском стиле с плоскими крышами, крытыми дорожками и бассейнами.
НАВЕРХ
17. Ремонт виллы в Сайгоне от T3 Architects
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: T3 Architects
Это внешний вид дома с ярко-бежевыми наружными стенами и множеством окон. Затем они дополняются большими деревянными конструкциями и прикрепленными к ним панелями, а также деревьями и кустарниками ландшафтного дизайна.
НАВЕРХ
18. House of Voids by BetweenSpaces
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Разработано: InterSpaces
Это вид спереди на дом с ярко-белыми наружными стенами на нижних этажах, украшенный высоким деревом и окнами. На верхних уровнях есть балконы и деревянные откидные панели, открывающиеся на стеклянные стены.
НАВЕРХ
19. Гнездо кукушки от BetweenSpaces
Остальную часть этого дома см. здесь. Дизайн: BetweenSpaces
Это вид спереди и снаружи дома с большим навесом с одной стороны, увенчанным стеклянными стенами и большими балконами. Затем их дополняют узорчатые стены из красного кирпича и тропические деревья.
НАВЕРХ
20. Umah Hati от Studio Jencquel
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Studio Jencquel
Это вид сзади на дом с L-образной конструкцией, который имеет несколько дверей и окон, открывающихся на задний двор с травяными лужайками и бассейном. Все это затем дополняется высокими тропическими деревьями на заднем плане.
НАВЕРХ
21. J House от y0 Design Architect
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Разработано: y0 Design Architect
Это вид спереди на внешний вид дома с темными современными матовыми наружными стенами, дополненными теплым желтым светом, исходящим из интерьеров. Их еще больше усиливает дзен-сад перед домом с наружным освещением.
НАВЕРХ
22. Hartland Estate by Studio Jencquel
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Studio Jencquel
Это вид на внешний вид дома, демонстрирующий деревенский землистый оттенок большой крыши из сухих листьев, поддерживаемой деревянными колоннами у кругового крыльца с деревянной дорожкой, ведущей к ландшафтному дизайну с травяными газонами и высокие деревья.
НАВЕРХ
23. Shanti Sadan by BetweenSpaces
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: BetweenSpaces
Это вид спереди на семинарию с многочисленными бетонными и красочными конструкциями, а также бетонными дорожками и проездами, дополненными узорчатыми стенами из красного кирпича.
НАВЕРХ
24. Дом архитекторов от BetweenSpaces
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: BetweenSpaces
Это вид спереди на внешний вид дома с несколькими уровнями, стенами из красного кирпича и темными складными панелями на двух верхних уровнях, которые открывают внутреннюю часть со стеклянными стенами и теплым освещением.
НАВЕРХ
25. Rumah Fajar от Studio Jencquel
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Studio Jencquel
Это вид спереди на дом с деревянной площадкой для дорожки, которая проходит через высокие деревья ландшафта и ведет к главному входу в дом с красной черепичной крышей и темными деревянными наружными стенами.
НАВЕРХ
26. Дом Беллари от Gaurav Roy Choudhury Architects GRCA
См. остальную часть этого дома здесь. Разработано: Чоудхури
Это вид с воздуха на переднюю часть дома с белыми наружными стенами, дополненными теплым освещением, а также ползучими лианами пейзажа, в котором также есть высокие деревья.
НАВЕРХ
27. Дом IN-SIGHT от TOUCH Architect
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: TOUCH Architect
Это ночной вид на внешний вид дома, демонстрирующий непрозрачные ворота на уровне земли и стеклянную стену на верхнем уровне, которая дает представление о помещении, дополненном рядом бамбуковых растений на уровне крыши. .
НАВЕРХ
28. Rumah Hujan от Studio Jencquel
Посмотреть остальную часть этого дома можно здесь. Дизайн: Studio Jencquel
Это детальный взгляд на экстерьер дома с бетонным основанием, поддерживающим бамбуковые конструкции, простирающиеся до куполообразного потолка, украшенного высокими тропическими деревьями из землистых материалов.
НАВЕРХ
29. Дом наизнанку от Gaurav Roy Choudhury Architects GRCA
См. остальную часть этого дома здесь. Разработано: Чоудхури
Это внешний вид дома с большими стенами из красного кирпича, которые выделяются на фоне белых наружных стен и построек, дополненных окружающим пышным ландшафтом с густыми кустами и дорожками.
НАВЕРХ
30. Дом из стек-кубов от TOUCH Architect
Остальную часть этого дома см. здесь. Дизайн: TOUCH Architect
Это вид спереди на дом с белыми наружными стенами из блоков и стеклянными стенами, которые выделяют деревянные реечные панели верхнего уровня.
НАВЕРХ
31. Дом Ghose от Gaurav Roy Choudhury Architects GRCA
См. остальную часть этого дома здесь. Дизайн: Choudhury
Это вид спереди на дом с точки зрения улицы, демонстрирующий ландшафтный дизайн из кустарников, которые хорошо сочетаются с красной кирпичной стеной на нижнем уровне дома.
НАВЕРХ
32.

Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Studio Jencquel
Это детальный взгляд на внешний вид дома, демонстрирующий одну сторону дома с деревянными внешними стенами и деревенской крышей из сухих пальмовых листьев. Все это дополняется дзен-садом сбоку с растениями в горшках.
НАВЕРХ
33. 81 Прозрачный (родительский) дом от TOUCH Architect
Остальную часть этого дома см. здесь. Дизайн: TOUCH Architect
Это фасад дома с одинаковыми оттенками темного дерева на дверях гаража на уровне земли и решетчатыми панелями верхних уровней с несколькими панелями, которые можно поворачивать, чтобы открыть интерьер.
НАВЕРХ
34. Toolbox House от YYAA
См. остальную часть этого дома здесь. Дизайн: Yoshihiro Yamamoto, Kaori Mihashi / YYAA
Это крупный план передней части дома с бетонной подъездной дорожкой, ведущей к небольшому входу в гараж с раздвижными дверями, ведущими к главному входу в дом с наружными стенами из серой жести и крыша.
НАВЕРХ
35. РЕЗИДЕНЦИЯ IHA by Wallmakers
Остальную часть этого дома см. здесь. Разработано: Wallmakers
Это ночной вид на внешний вид дома с решетчатыми панелями и конструкциями перед домом, который пропускает теплое сияние внутреннего освещения, придающего дому уникальный деревенский вид.
НАВЕРХ
36. ДОМ ПИРУЭТ от Wallmakers
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Wallmakers
Этот внешний вид задней части дома демонстрирует уникальный дизайн дома с металлическими балками, поддерживаемыми изогнутыми стенами из красного кирпича с различными узорами.
НАВЕРХ
37. R House от y0 Design Architect
См. остальную часть этого дома здесь. Дизайн: y0 Design Architect
Это вид спереди на внешний вид дома с черными внешними воротами и бетонными внешними стенами, которые хорошо сочетаются с деревьями и кустарниками, которые дополняют современные нейтральные тона экстерьера дома.
НАВЕРХ
38.

Остальную часть этого дома см. здесь. Разработано: Wallmakers
Это внешний вид дома, окруженного пышной растительностью из деревьев и кустарников, которые хорошо сочетаются с земляными текстурированными внешними стенами, поддерживаемыми уникальными бетонными конструкциями с узором.
НАВЕРХ
39. Voila House от Fabian Tan Architect
Остальную часть этого дома смотрите здесь. Дизайн: Fabian Tan Architect
Это вид с улицы на внешний вид дома с большими внешними воротами из черного кованого железа, ведущими к навесу для машины, и дорожкой, ведущей к главному входу с белыми наружными стенами.
НАВЕРХ
40. Дом Токио от Unemori Architects
Посмотреть остальную часть этого дома можно здесь. Дизайн: UNEMORI ARCHITECTS
Это вид спереди небольшого дома с наружными стенами из гофрированной жести, дополненными большими стеклянными стенами, дополненными теплым освещением интерьеров и растением в горшке,
НАВЕРХ
41.

См. остальную часть этого дома здесь. Дизайн: Фабиан Тан Архитектор
Это крупный план задней части дома с высокими бетонными конструкциями и арками, с большой темной дверью амбара с одной стороны и стеклянными раздвижными дверями с другой, которые открываются на пышные травяные лужайки.
НАВЕРХ
Примеры интерьеров в азиатском стиле (по комнатам)
Ниже представлены фото примеры интерьеров в азиатском стиле (по комнатам). Под каждой фотографией есть ссылки на обширные фотогалереи в азиатском стиле для каждой комнаты.
Следующие примеры взяты из этого дома (дизайн Webb & Brown-Neaves).
Гостиные
Другие гостиные в азиатском стиле смотрите здесь.
В этой простой гостиной в азиатском стиле есть большой черный бархатный L-образный секционный диван в паре с современным журнальным столиком со стеклянной столешницей и черной опорой, которая выделяет его на фоне бежевого коврового покрытия. Все они окружены светло-серыми стенами, украшенными простыми произведениями искусства и деревянной раздвижной дверью.
ПЕРЕЙТИ К НАЧАЛУ
Кухни
Другие кухни в азиатском стиле смотрите здесь.
Кухня в азиатском стиле сочетается с несколькими современными элементами, такими как белоснежный потолок со встроенными светильниками, приборы из нержавеющей стали и вытяжка. Они сочетаются с серыми столешницами кухонного острова и белым полуостровом.
НАВЕРХ
Столовые
Другие столовые в азиатском стиле смотрите здесь.
Это широкая и просторная столовая, дополненная открытыми стенами, ведущими в красивый дзен-сад на заднем дворе. Осталась только одна стена, и она сделана из текстурированных камней серого цвета, которые дополняют деревянный потолок, который освещает встроенные светильники на деревянном обеденном столе и его черных стульях.
НАВЕРХ
Спальни
Другие спальни в азиатском стиле смотрите здесь.
В главной спальне в азиатском стиле есть деревянная кровать с балдахином и не совсем белая простыня, гармонирующая с ковровым покрытием. Деревянный оттенок кровати сочетается с деревянным сводчатым потолком со встроенными светильниками. У изножья кровати находится большая стена, открывающаяся в ванную комнату через раздвижные деревянные двери.
НАВЕРХ
Ванные комнаты
Другие ванные комнаты в азиатском стиле смотрите здесь.
Эта очаровательная и расслабляющая ванная комната источает ауру дзен. В нем есть белая отдельно стоящая ванна сбоку, увенчанная черным подвесным светильником, гармонирующим с черной стеной деревянного плавающего туалетного столика, украшенного фреской из цветущих ветвей. Рядом находится стеклянная душевая с такими же черными стенами, как и туалетный столик.
НАВЕРХ
Вестибюли
Другие фойе в азиатском стиле смотрите здесь.
Это фойе в азиатском стиле отличается теплым приемом: паркетные полы дополняются темным шкафом, который также служит консольным столиком на дальней стене, увенчанной яркой красочной старинной японской картиной, красочно контрастирующей со светло-серыми стенами и белым потолком.
НАВЕРХ
Ландшафтный дизайн дома в азиатском стиле
Другие идеи ландшафтного дизайна дома в азиатском стиле смотрите здесь.
Внешний вид этого дома в азиатском стиле дополняется простым ландшафтным дизайном. Небольшой участок переднего двора разделен на две части: ближняя к дому половина покрыта травяным ковром, а другая половина имеет темную почву, засаженную травами, расположенными с интервалами.
НАВЕРХ
Что такое азиатский стиль домашнего декора?
Дальний Восток был центром дизайна с древних времен, когда торговцы возили шелк и специи по Шелковому пути, который соединял Китай с Римом. Азиатские стили домашнего дизайна так же разнообразны, как регионы и народы Азии.
Предпочитаете ли вы простой и сдержанный дизайн, ассоциирующийся с японскими храмами, или более смелый и богато украшенный стиль династии Мин в Китае, азиатский дизайн предлагает множество прекрасных стилей, которые обязательно вдохновят вас на дизайнера.
Опираясь на многовековые традиции и культуру, дома в азиатском стиле красивы, функциональны и гармонично вписываются в окружающую среду. Каждый элемент, от интерьера до экстерьера, смешивается вместе, чтобы создать сбалансированную и свободную от беспорядка комнату.
Элементы интерьера в азиатском стилеЛакированная мебель
Безупречно гладкая и твердая лаковая поверхность отполирована до блеска, что придает ей гламурный и безупречный вид. Эта отделка столь же долговечна, сколь и привлекательна, а гладкая поверхность позволяет с легкостью удалять грязь и пыль. Этот стиль выглядит потрясающе на больших предметах, таких как этот комод в азиатском стиле, и на небольших декоративных предметах, таких как эта лакированная ваза.
Каллиграфия
Что может быть лучше, чем выразить свой уникальный стиль каллиграфией, отражающей вашу индивидуальность и ценности? Искусство слова приобретает утонченный вид, когда оно написано замысловатыми символами азиатских языков. Любовь, сила, вера, удача… какие бы слова вы ни выбрали, они прекрасно смотрятся в рамах или на гобеленах. Это китайское стихотворение на сусальном золоте станет интересным предметом для разговора с гостями за ужином!
Бумажные фонарики
Излучающие мягкий рассеянный свет, бумажные фонарики бывают разных форм и цветов. Эти культовые фонари в азиатском стиле предназначены не только для вечеринок на заднем дворе. Это простой и недорогой способ привнести частичку Востока в любую комнату дома. Вот бумажный фонарь нейтрального цвета, вдохновленный природой, который подойдет для любого помещения. И если вы жаждете немного цвета, эти красные фонари для вечеринок добавят изюминку как внутри, так и снаружи вашего дома.
Складные ширмы
Разбейте большие пространства и создайте уединение с помощью традиционных азиатских ширм. Выберите тонкую шелковую ширму, расписную бумажную ширму или панели из натуральных материалов (например, эту ширму из джута и палисандра). Благодаря большому количеству цветов, стилей и размеров найдется экран для любой комнаты и бюджета.
Смелое сочетание черного и красного цветов выглядит эффектно и отдает дань уважения китайской культуре. Завершают этот классический азиатский дизайн узоры, нарисованные вручную. Попробуйте использовать яркую посуду, эта кружка для чая с китайским драконом привнесет в вашу кухню смелые азиатские цвета
Если вам больше по душе приглушенные цвета, вам идеально подойдут мягкие голубые, зеленые и нейтральные оттенки японского дизайна. Этот набор чашек мягкого цвета привнесет в ваше утро немного Японии. Добавьте несколько золотых или серебряных акцентов, и ваше пространство будет казаться спокойным, но все же немного ослепительным. Если вам нравится ослепление, эти нежные розово-золотые чайные чашки могут подойти вам.
Внешний вид Особенности азиатского домаГармония
В основе любого внешнего дизайна азиатского дома лежит элемент гармонии. Это баланс структуры и окружающей ее среды. Натуральные материалы, местные растения и спокойная открытая площадка — вот ключи к воссозданию ощущения азиатского дома.
Камень
Простой и универсальный, камень является отличным выбором для дорожек, патио, подпорных стен и ограждений в азиатском дизайне экстерьера дома. Подумайте о том, чтобы создать сад камней, чтобы привнести в ландшафт простоту и добавить классическую каменную пагоду. Камень бывает разных красивых оттенков, сохраняет прохладу на солнце, достаточно прочен, чтобы выдерживать любой климат, и практически не требует ухода.
Бамбук
Уроженец Азии, бамбук славится своей скоростью роста и невероятной силой. Это не просто еда для панд! Бамбук идеально подходит для использования на открытом воздухе, например, для создания мебели, уединенных стен и теневых экранов. Бамбук устойчив к воде, ветру и солнцу. Его легко выращивать, и он является более устойчивым и экологически чистым выбором, чем древесина или синтетические материалы. Он идеально вписывается в интерьер, и его можно оставить в естественном цвете или раскрасить в азиатском стиле. Этот бамбуковый забор практичный и красивый.
Но помните, если вы не живете в Азии, бамбук НЕ подходит для вашего сада, и вы НИКОГДА не должны сажать его в землю. За пределами своей родной земли бамбук является инвазивным видом, который почти невозможно сдержать после того, как он поселился. Если вы хотите наслаждаться бамбуком, горшечный бамбук — хороший способ привнести природу в дом.
Водные объекты
Расслабляющий звук и плавная природа воды делают фонтаны одним из основных элементов ландшафтного дизайна в Азии. Водное сооружение создает успокаивающую и очищающую атмосферу в вашем саду или патио. В качестве бонуса движение воды заглушит отвлекающие шумы городских кварталов, а вода принесет в ваш двор милых птиц и бабочек. Выберите фонтан из бамбука или камня, чтобы сохранить азиатскую тематику.
Мебель в азиатском стилеДекоративная резьба
Если вы предпочитаете богато украшенный вариант азиатского декора, то резная деревянная мебель может привлечь ваше внимание. Изготовленные из темных твердых пород дерева и украшенные замысловатой резьбой с узорами, вдохновленными индуистскими традициями, эти элегантные и грандиозные предметы сделают любую комнату сказочной. Стулья, сундуки и столы обычно встречаются в этом стиле, обычно с твердой блестящей отделкой. Этот лакированный стул в стиле регентства сделает ваше пространство царственным.
Геометрические узоры
В другом популярном стиле мебели декоративные узоры заменены геометрическими, что создает более простой и минималистичный вид. Особенно хорошо в этом азиатском стиле смотрятся скамейки и полки. Эта бамбуковая садовая скамейка станет дополнительным местом для отдыха в саду или на террасе. Эти керамические табуретки в пекинском стиле — прекрасное место для отдыха в небольшом пространстве.
Детали, расписанные вручную
Ищете более игривый и красочный взгляд на мебель в азиатском стиле? Обратите внимание на столы и сундуки с раскрашенными вручную деталями, такими как металлические ручки или мотивы животных. Если вам нужно что-то меньшее, поищите глиняную посуду, например, эту расписанную вручную вазу Сацума.
Низкие столы
В некоторых азиатских культурах люди сидели на полу и обедали за низкими столами. Хотя вы, возможно, не захотите воссоздавать эту традицию в своей столовой, это отличный выбор для комнаты для занятий йогой, солярия или комнаты в саду. Сидение на земле соединяет вас с землей и приносит пользу посредничеству. Низкий столик, такой как этот портативный стол с корейским узором, станет идеальным местом для легкого обеда, игры в маджонг или отличной демонстрации ваших растений в горшках.
Материалы, используемые в домашнем декоре в азиатском стилеПалисандр
Палисандр относится к группе лиственных пород, произрастающих в регионах Азии, которые используются в традиционной азиатской мебели. Палисандр имеет красноватый оттенок и характерные черные прожилки. Говорят, что когда срубают зрелую древесину палисандра, она источает необычайно сладкий аромат. Палисандр используется для всего: от простых боковых столиков до декоративных подставок и ширм сёдзи.
Шелк
Скромный тутовый шелкопряд повлиял на историю Японии и прославил Азию своими культовыми шелковыми тканями. Шелк, используемый во всем, от одежды до ширм и ковров, был востребован древними народами и остается одним из самых востребованных тканей в мире.
Шелк с замысловатыми узорами и потрясающими цветами — идеальный выбор для азиатского декора. Независимо от того, используется ли шелк в качестве обивки, настенных ковров, отделки окон, экранов или картин в рамах, он придает элегантность и класс, которые являются квинтэссенцией азиатского стиля.
Натуральные материалы
Азиатский стиль – это гармония и баланс. Здесь нет искусственных материалов! Камень, бамбук, джут, органические краски и живые растения — краеугольный камень гармоничного дизайна. Азиатский стиль дизайна использует природу, чтобы принести ощущение покоя в ваш дом. Природные элементы хорошо сочетаются друг с другом и с окружающей средой, создавая настоящую энергию дзен.
Этот стиль идеально подходит для любителей экологичного и экологичного дизайна, которые ценят использование экологически чистых, нетоксичных материалов в своих домах. Эти бамбуковые напольные коврики отлично выглядят и легко чистятся.
Аксессуары для декора в азиатском стилеВосточные ковры
Что может быть более символичным в азиатском декоре, чем восточный ковер? Эти красивые и долговечные напольные покрытия ценятся людьми во всем мире на протяжении тысячелетий. Хотя золотые тона встречаются в большинстве традиционных ковров, восточный ковер божественен независимо от того, какой оттенок вы выберете.
Хотя некоторые восточные ковры могут стоить тысячи долларов, существует множество более доступных вариантов. Этот прекрасный синий ковер, сделанный из шелка ручной работы, подойдет для любой комнаты. Если вам нужен более смелый образ, этот черно-белый ковер с нарисованным от руки храмом — простой и художественный.
Гобелены
Дизайн в азиатском стиле не обходится без традиционных настенных ковров. Классический дизайн включает в себя людей, одетых в традиционную одежду, пейзажи с изображением азиатской архитектуры, местных деревьев и цветов и причудливых птиц. Эти красочные мотивы часто сопровождаются каллиграфией и символами. 9№ 0003
Гобелены представляют собой прекрасную альтернативу репродукциям в рамах, предлагая традиционный и тактильный подход к искусству. И они не только для ваших стен! Используйте эти красивые предметы, чтобы разделить комнаты с помощью гобелена на дверном проеме, подобного этому.
Разное
Вы можете найти азиатскую тематику на многих мелких предметах, которые легко достать и недорого купить. Эти аксессуары идеально подходят для того, чтобы привнести нотку азиатского стиля в вашу комнату. Эти декоративные подушки с цветущей вишней станут прекрасным дополнением к дивану или креслу. Если вы хотите выглядеть более смело, эти наволочки с китайским драконом очень красочные. Нужно что-то для ваших стен? Эти традиционные шелковые дворцовые веера отлично смотрятся на стене.
Современный
Вам не обязательно использовать азиатский дизайн для каждой комнаты в вашем доме или для каждого предмета в комнате. Простой и утонченный вид азиатского декора хорошо сочетается с современным дизайном. Четкие линии скамейки из азиатского розового дерева с геометрическим рисунком подходят для большинства современных вестибюлей. Акценты темного дерева и металла на многих азиатских предметах мебели отлично смотрятся с любым оттенком белого или более насыщенным оттенком, таким как баклажанный или красный.
Минималистский
Минималистский дизайн прекрасно сочетается с азиатским дизайном. Натуральные материалы и приглушенные цвета идеально подходят для тех, кто ищет обтекаемый и приглушенный вид. Азиатское настенное искусство предлагает правильное прикосновение творческого самовыражения к простому пространству.
Азиатский стиль дизайна на протяжении всей истории Домашний декор в Азии так же разнообразен, как и его народы. С древних времен восточный стиль почитался западными культурами. Азиатский домашний декор ценится за уникальные материалы, такие как палисандр и шелк, и за мастерство, необходимое для создания идеальной формы деталей ручной резьбы.
От Китая до Японии и Тайваня, через огромную империю, составляющую Азию, богатая история и культура прослеживаются в каждом элементе дизайна. Принципы гармонии и потока в буддизме и индуизме очевидны в натуральных материалах и акценте на балансе.
Великолепные достижения правящих династий и империй ощущаются в роскошных тканях и сверкают металлическими акцентами. Флора и фауна этих прекрасных земель отражены в художественных деталях каждого изделия. Долгая и разнообразная история народов Азии видна и переживается через их уникальный стиль дизайна.
Поскольку Азия так велика и так долго процветала, невозможно сузить стиль до одного типа. Описывать, как формировался и менялся азиатский декор на протяжении веков, слишком сложно, чтобы подводить итоги. И все же, несмотря на это разнообразие, весь азиатский дизайн дома имеет определенный уникальный стиль, который, несомненно, является азиатским.
Утонченный, элегантный, гармоничный, артистичный. Это слова, которые приходят на ум, когда думаешь об азиатском дизайне. Акцентируя внимание на балансе и потоке, а также на натуральных материалах, легко понять, почему азиатские стили домашнего дизайна сохранились на протяжении столетий дизайнерских тенденций.
Оформите всю комнату или просто добавьте несколько предметов в азиатском стиле, чтобы привнести нотку Востока в свой дом. Используйте водные объекты и сады камней, чтобы создать открытое пространство, которое станет идеальным местом для медитации или йоги. Используйте натуральные материалы и искусство, изображающее жизнь, чтобы привнести гармонию и хорошую энергию в свой дом.
Азиатский стиль оформления дома выдержал испытание временем. Из-за его непреходящей популярности легко найти изделия всех типов в азиатском стиле. Любите ли вы винтажную привлекательность антиквариата или предпочитаете совершенно новый предмет, у вас будет множество красивых предметов на выбор.
1,7 тыс. акции
- Фейсбук
юрта | Национальное географическое общество
Юрта представляет собой переносное круглое жилище, состоящее из решетки из гибких жердей и покрытой войлоком или другой тканью. Это прочный и надежный тип палатки. Юрты были основным стилем дома в Центральной Азии, особенно в Монголии, на протяжении тысячелетий. На установку или демонтаж юрты уходит от 30 минут до 3 часов, и обычно в ней проживает от пяти до 15 человек. Обычно они имеют высоту чуть более 2 метров (6 футов) со слегка куполообразным верхом, возвышающимся еще на метр. В центре традиционной юрты стоит дровяная железная печь с длинным дымоходом, выходящим за крышу. Строительство юрты Юрта представляет собой палатку, построенную на плоском участке земли, часто покрытом коврами. Традиционная юрта белого цвета с красной дверью. Решетка традиционной юрты разделена на секции, называемые хана . Каждая хана представляет собой набор складных перекрещивающихся деревянных шестов. Столбы изготавливаются из легкого дерева, например, из ивы, березы, тополя или даже из бамбука. Khana крепятся друг к другу веревками из кожи или шерсти животных. Крыша юрты – самая сложная часть конструкции. Центральная часть крыши называется венцом. Корона представляет собой кольцо, к которому крепятся столбы крыши, называемые уни, прилагаются. Рисунок короны из дерева, тростника или ткани может передаваться из поколения в поколение. Хану и ткань юрты можно заменить, а корону прослужить годами. Корона частично открыта, что позволяет воздуху циркулировать и дымоходу проникать в конструкцию. Круглое потолочное окно, образованное короной, называется тооно, , а колонны, которые иногда поддерживают тяжелую корону, называются багана.
Юртовые общины часто относятся к скотоводческим культурам, и войлок, покрывающий юрту, обычно делается из шерсти, собранной с домашних овец, коз или яков. Большинство юрт имеют от трех до пяти слоев войлока и часто внешний слой из водонепроницаемой ткани, например брезента. Есть два основных типа юрт: юрты и гнутые юрты. Отличие только в их крыше. Юрта представляет собой старый традиционный стиль юрты. На самом деле «юрта» — это русское слово, обозначающее то, что монголы называют гэр. Крыша юрты сделана из прямых жердей (uni) прикреплен к круглой заводной головке. Геры имеют очень пологую крышу. Юрты из гнутого дерева, иногда называемые тюркскими юртами, более распространены в западной части Средней Азии. Создатели юрт из гнутого дерева используют пар, чтобы согнуть столбы крыши, прежде чем прикрепить их к короне. Uni служат как верхом стен, так и крышей юрты из гнутого дерева. Юрты из гнутого дерева обычно имеют более высокую и крутую форму. Современные юрты популярны в Северной Америке и Европе, особенно в сельской местности или в лагерях.
Некоторые потребители предпочитают использовать для своих юрт местные лиственные породы, такие как ясень или каштан. Все больше потребителей используют высокотехнологичные материалы, такие как авиационные тросы, для более надежной конструкции. В отличие от традиционных юрт, эти современные юрты обычно предназначены для относительно постоянного проживания. География юрт Юрты существовали на протяжении тысячелетий в Центральной Азии практически в том же виде, в каком они существуют сегодня. Это идеальные жилища для кочевых культур грозных среднеазиатских степей. Сухие, плоские луга степи — это исследование экстремальных погодных условий. Это очень ветреный биом, потому что деревья, кустарники или высокая трава не служат защитой от ветра. Весенние ветры могут регулярно дуть со скоростью до 9 километров в час (6 миль в час). Степь также имеет огромный диапазон температур, примерно от 24° по Цельсию (75° по Фаренгейту) до -28° по Цельсию (-19° по Фаренгейту).° по Фаренгейту).
Юрты идеально подходят для этого биома. Круглая форма юрт позволяет им противостоять ветрам с любого направления. Уязвима только дверь юрты, а двери юрты обычно очень прочные и современные. У них часто деревянная рама, а иногда и сама дверь из дерева, а не створка, открывающаяся из войлока. Это укрепляет дверь и юрту от сильных степных ветров. Наклонная аэродинамическая форма крыши также означает, что ветер вряд ли сорвет балки крыши. Круглая форма юрт также позволяет легко и эффективно их нагревать и охлаждать. toono, или отверстие в виде короны обеспечивают постоянную циркуляцию свежего воздуха. Центральная печь обеспечивает равномерное тепло, а дополнительные слои войлока могут дополнительно изолировать от холодной степной зимы. В сезон дождей семьи нередко выкапывают вокруг юрты траншею, похожую на ров. Это улавливает дождь и препятствует тому, чтобы юрта стала слишком грязной или неустойчивой. Традиционная ориентация юрты дверью на юг. Самое священное место юрты находится на севере.
Здесь располагался бы алтарь, если бы жители были христианами или буддистами, и он служил бы традиционным местом для сидения деревенских старейшин или уважаемых лидеров. Определенное значение имел и внутренний дизайн юрты. Западная половина юрты считалась «мужской» частью жилища, а восточная – местом, где жили и работали женщины. История юрт Юрты являются частью самобытности Центральной Азии. Исторически кочевники Средней Азии перемещались несколько раз в год. Мало того, что юрты облегчали передвижение, поскольку их так быстро устанавливали, они также были очень легкими. Большие семейные юрты можно было полностью разобрать за час и затащить на них двух или трех вьючных животных, таких как лошади, верблюды или яки. (Западнее, на территории современных Афганистана и Пакистана, кочевники чаще использовали ослов в качестве вьючных животных.) древесина. Торговцы и квалифицированные столяры продавали или обменивали строительные материалы в различных формах. За наименьшее количество товаров или услуг они обменивали бревна ивы или березы.
По средней цене потребители могли торговать предварительно нарезанными столбами. За самую высокую цену они могли купить полную хану. Толстый войлок или нетканая шерсть, которыми покрывали юрты, происходили от собственных животных кочевников. У кочевников Центральной Азии были стада овец, яков и коз. (Кашемир, например, одна из самых мягких, легких и ценных шерстяных тканей, получают от монгольских коз.) Шерсть всех этих животных можно было валять. Традиционный метод валяния шерсти среди степных общин заключался в том, чтобы ее тщательно намочить, обмотать вокруг шеста, завернуть в шкуру яка и волочить за скачущей лошадью. Это эффективно сжимало шерстяные волокна в прочный войлок. Юрты хорошо задокументированы в истории. Бурятская монгольская община Сибири считает свою землю родиной юрты, а самое раннее известное изображение этого сооружения происходит из бронзовой чаши, обнаруженной в горах Загрос в Иране. Чаша датируется примерно 600 годом до нашей эры. Греческий историк Геродот писал о юртах, использовавшихся скифами около 440 г.
до н.э. Скифы были кочевым народом из земель, окружающих Черное и Каспийское моря. Итальянский исследователь Марко Поло подробно описал гэры, использовавшиеся монголами в то время, когда он жил с ними, между 1274 и 129 годами.1. Монгольский лидер Чингисхан управлял всей своей империей с большого юрта. Эта империя простиралась на всю Среднюю Азию, от Корейского полуострова на восток; через Китай, Тибет и Иран на юго-западе; и через Грузию и Россию на севере. Согласно легенде, юрту Чингисхана так и не разобрали полностью. Вместо этого он был установлен на огромной колесной повозке, запряженной 22 волами. Гэр был 9 метров (30 футов) в диаметре и постоянно охранялся монгольскими солдатами и кавалерией. По мере расширения Монгольской империи она в конечном итоге достигла Восточной Европы. Степь современной Турции, Венгрии и Румынии была завоевана преемниками Чингисхана. Когда монголы расширили свою империю, они принесли с собой юртовую культуру. Юрты оставались очень распространенными в Турции до 19 века.
60-х и 1970-х годов, и они до сих пор встречаются в сельских районах Венгрии. юрт Сегодня юрт по-прежнему чаще всего ассоциируются со страной Монголия. На самом деле само слово «гэр» в переводе с монгольского означает дом или домашнее хозяйство. Сегодня в юртах проживает более половины монголов, в том числе около 61 % в столице Улан-Баторе и 90 % сельского населения. В крупных городах, таких как Улан-Батор, есть «юрточные кварталы», отделенные от других зон застройки высокими заборами. Образ жизни в юртовых кварталах гораздо более общинный, чем традиционная городская жизнь. Многодетные семьи делят жильё и питание. Геры или другие жилища в юртовых кварталах редко подключены к городскому водоснабжению, поэтому сауны, спа и бани являются общими для общины. Юртовые кварталы Улан-Батора становятся все более многолюдными и противоречивыми. Всего за три десятилетия более 20% населения Монголии переехало в Улан-Батор. Эти бывшие скотоводы-кочевники приезжают в поисках более стабильного экономического будущего, а также более широкого доступа к здравоохранению и образованию.
Многие сельские монголы также вынуждены жить из-за стихийных бедствий. Разросшиеся городские юртовые кварталы создают огромные проблемы с инфраструктурой: дороги и транспортные сети, здравоохранение, школы и подключение к городским водопроводным и канализационным сетям. Юртовый квартал вносит огромный вклад в загрязнение города. Хотя большинство юртовых кварталов имеют достаточный доступ к электросети, большинство жителей предпочитают использовать уголь для отопления и приготовления пищи. Это способствует загрязнению воздуха. Улан-Батор страдает от одного из самых сильных загрязнений воздуха в мире, и до 80% этого загрязнения непосредственно вызвано работающими на угле печами. Отсутствие подключения к городским канализационным сетям приводит к тому, что в большинстве юртовых кварталов используются выгребные ямы, которые способствуют загрязнению воды и почвы. По мере того, как все больше монголов переселяются из юрт в дома и квартиры, уровень загрязнения уменьшается. Юрты являются ключевой частью культурной географии Центральной Азии.
Проживание в герах является частью деревенского очарования Внутренней Монголии, популярного туристического направления в Северном Китае. Тувинцы, сибирские кочевники России, также используют юрту, поскольку они следуют за стадом оленей в течение всего года. Юрты из гнутого дерева более распространены дальше на запад в Центральной Азии. Кочевники в сухих степях Ирана и Ирака используют юрты из гнутого дерева. Юрта также стала объединяющим символом «станов»: Афганистана, Пакистана, Казахстана, Кыргызстана, Узбекистана и Таджикистана. На флаге Кыргызстана в центре рисунка изображена корона юрты. Герб Казахстана построен вокруг узловатой макушки юрты.
Краткий факт
Влияние изменения климата Изменение климата повлияло на погоду в Монголии до такой степени, что это угрожает традиционным культурам юрт. Изменение климата способствовало увеличению вероятности попадания дзуда в Монголию. дзуд описывает местные погодные условия, при которых особенно сухое лето сменяется суровой зимой. Сухое лето затрудняет выращивание и сбор травы, а более суровые зимы требуют еще большего запаса кормов. Во время дзуда 2009 года погибло до 10 миллионов голов скота.. Кочевые пастухи вынуждены покинуть свои юрты и переехать в Улан-Батор.
Краткий факт
Inspirational Nat Geo Человек, который представил юрты в США, Уильям Копертуэйт, был вдохновлен статьей о Монголии в номере журнала National Geographic за 1962 год.
Краткий факт
Нематериальное культурное наследие В 2013 году «традиционное мастерство монгольского гэра и связанные с ним обычаи» было признано ЮНЕСКО частью нашего нематериального культурного наследия.
Краткий факт
Идти по своим углам?
Большие юрты обычно разделены на множество отдельных пространств и иногда имеют отдельный второй «этаж» или купол возле венца.
Краткий факт
Типи и вигвамы Во многих кочевых культурах Северной Америки были жилища, похожие на юрты. Типи и вигвамы, как и юрты, легко устанавливаются и разбираются, а несколько вьючных животных могут переносить все жилище с одного места на другое. Типи представляет собой конусообразную конструкцию, состоящую из высоких деревянных шестов, соединенных вместе в точке наверху и покрытых шкурами животных. Вигвам больше похож на юрту: он короткий, круглый, с закругленной крышей. Вигвамы, как и юрты и типи, строятся из деревянных жердей. Однако, в отличие от других жилищ, вигвамы обычно не покрыты материалом животного происхождения, таким как шкуры или шерсть. Вигвамы чаще всего покрыты тростником, высокой травой или тканью, например хлопком.
Статьи и профили
The Guardian: кочевников больше нет: почему монгольские скотоводы переезжают в городAmicus Монгольская туристическая компания: что такое монгольский гер?Факты и подробности: герс
рабочие листы и раздаточные материалы Вопросы округа: изменения и отношение
Статья
Вашингтонский университет: строительство юрт для всехЮНЕСКО: нематериальное культурное наследие — традиционные ремесла монгольских гер и связанные с ними обычаи
Интерьер 101: Дом в восточном азиатском стиле
Домашний декор в азиатском стиле, также называемый восточным домашним декором, вращается вокруг смешанных цветов природы. Азиатский домашний декор — это дизайн интерьера, вдохновленный культурами Японии, Китая, Таиланда, Вьетнама, Малайзии и Индии, а также других восточноазиатских обществ. Восточные домашние интерьеры выражают различные стилистические решения для визуального удовольствия. Особенность азиатского домашнего декора заключается в том, что каждая деталь, планировка и дизайн отражают безмятежную эстетику.
Что такое азиатский декор?
Интерьеры в восточном или азиатском стиле относятся к слиянию двух или более культур, таких как японские и китайские традиции, слитые с экзотическими индийскими мотивами. Домашние интерьеры в азиатском стиле сохраняют культурно значимые архитектурные и живописные мотивы, популярные благодаря своей специфике. Если вы хотите погрузиться в визуальную экстравагантность чисто идиллической атмосферы, азиатский домашний декор и элементы дизайна интерьера — идеальный выбор для вас.
Читайте дальше, чтобы узнать, как вы можете использовать стильный, модный восточный декор для дома в дизайне вашего дома.
Звездный фон
Азиатские интерьеры представляют собой новую интерпретацию природной живописной красоты и выражают различные рисунки и узоры с помощью обычных цветов. Выбирая фон для интерьера вашей спальни, вы можете сохранить его восточным, используя цвета, которые выражают природные пейзажи. Не совсем белый, кремовый, каменно-серый, светло-голубой, бежевый и коричневато-красный — некоторые популярные варианты. Идея состоит в том, чтобы имитировать изысканную природную красоту, которая привносит визуальный баланс в ваши жилые помещения. Смешанные натуральные цвета также являются хорошим фоном для уютного домашнего интерьера гостиной. Важно выбрать фон, который воплощает расслабленную, непринужденную обстановку.
Буйство ярких выразительных цветов
Домашний декор в азиатском стиле очень выразителен. Использование ярких мотивов, традиционных произведений искусства и рисунков на стенах, потолках и полах популярно. Тщательная химия ярких цветов просеивается сквозь естественную красоту простых цветов. Яркие акцентные оттенки, которые выделяются в нейтральной, спокойной обстановке, могут обогатить атмосферу. Такие цвета, как красный, фиолетовый, розовый и золотой, могут добавить элемент роскоши в интерьер вашего азиатского дома.
Изящное сочетание восхитительных цветов и однотонных текстур делает азиатский домашний декор ярким и культурно значимым. В вашей кухне и столовой отличная идея — восточное мастерство в виде ковров, циновок, керамики, обивки, обоев и каменных инсталляций. С домашним декором в азиатском стиле вы можете добавить мистический шарм своему образу жизни. Золотые тона в более светлых тонах могут создать звездный фон для гостиной.
Визуальное великолепие возникает из текстурного баланса
Восточные культуры подчеркивают идеальную визуальную гармонию, дополняющую все, что находится в поле зрения. Включение различных элементов в интерьер должно создавать ощущение безмятежного визуального великолепия, отражающего гармонию цветов. Текстурная уравновешенность возникает из-за восточных украшений, которые сочетаются со всеми другими элементами в комнате.
Если вы хотите оживить свой интерьер азиатским декором, вы можете начать с добавления различных элементов и текстур, чтобы окружить каждое пространство. Подумайте о включении стеклянной части на стену или пол. Деревянные полы также являются популярным элементом домов в азиатском стиле. Бамбуковые жалюзи, деревянная мебель, керамический декор и отображение органических цветов — это другие текстурные элементы, которые вы можете добавить в интерьер восточного дома.
В восточном стиле каждое пространство наполнено божественностью, которая сочетается с уравновешенностью текстуры для создания визуального баланса. Вы можете смешивать тонкие светлые тона в области рисования, чтобы максимизировать фокус и создать спокойную фокусную точку в ваших жилых помещениях.
Звук текущей воды
Согласно фэн-шуй звук текущей воды гармоничен. Он также направляет положительную энергию. Популярное дополнение к жилым комнатам, входам, задним дворам и даже другим частям дома, вода может поднять любое настроение. Символика питательной, текущей природы жизни, вода — это элемент, который может зарядить энергией интерьер и экстерьер вашего дома.
Восточные интерьеры часто демонстрируют отражающие бассейны, которые максимально усиливают воздействие натуральных текстур, используемых в помещении.
Традиционный пруд с карпами карпов — великолепный способ добавить воды в ваш дом в азиатском стиле. Пруд с карпами создает флюидный резонанс со спокойствием природы. Скульптурные фонтаны и инсталляции — еще один отличный способ интегрировать воду в интерьер вашего азиатского дома. Пруд с карпами можно элегантно уложить вдоль лестницы, чтобы привлечь позитивную энергию с визуальными удовольствиями к интерьеру вашего дома.
Скульптурное освещение и органическая мебель
Домашний декор в азиатском стиле славится органическими элементами. Использование керамической посуды, палочек для еды, бумажных фонариков и уникального освещения — вот некоторые отличительные черты восточного дизайна. При проектировании дома с азиатским домашним интерьером крайне важно знать о скульптурном освещении, бумажных изделиях ручной работы и каменном искусстве, которые почитаются за их упрощенный, но острый дизайнерский этикет.
Деревянные шкафы, свечи, бумажные фонарики, речные камни, татами и растительный декор — все это прекрасно дополнит ваш домашний интерьер в азиатском стиле. Домашний декор в азиатском стиле известен экологичным и органичным дизайном и прагматичной планировкой. Дополнительный эффект деревенских бумажных фонариков и высококачественной мебели может возродить очарование, которое навсегда сохранится в восточном домашнем декоре.
Воплощение элегантности
Домашний декор в азиатском стиле постепенно превратился в сочетание различных культур и традиций. Воздействие урбанизации сегодня привело к слиянию архитектурных проектов.
Культурное значение интерьеров восточных домов проистекает из ценностей, связанных с природой в азиатских традициях. Включение более ярких, обширных украшений заметно в архитектуре большинства азиатских стилей. Насыщенные красные, золотые, фиолетовые, желтые, зеленые и розовые цвета смешиваются в различных предметах интерьера и интерьерах восточных домов. Не ставя под угрозу аутентичность каждого дома в азиатском стиле, дизайнеры интерьеров используют различные традиции с помощью тщательно продуманных элементов дизайна и текстур.
Воспользуйтесь этими советами, чтобы привнести восточный стиль в свой домашний интерьер. Если вы хотите узнать больше о чистом блеске и чистой визуальной химии домов в восточно-азиатском стиле, HomeLane будет рада помочь. Свяжитесь с нами, чтобы проконсультироваться с экспертом сегодня и начать проектировать дом своей мечты в азиатском стиле!
10 творцов азиатского происхождения из Америки и жителей тихоокеанских островов о поиске своей ниши, формировании своего будущего и уважении к своему прошлому | Архитектурный дайджест
Жизненные цели
Кроме того, их советы о том, как добиться успеха в отрасли
org/Person»> Лори Кеонг
Лучшие архитектурные пространства часто спроектированы так, чтобы они были настолько ненавязчивыми, что сливались с окружающей средой. Но похожее ощущение невидимости может заставить отрасль чувствовать себя удушающей для тех, кто в ней работает. По данным Национального совета архитектурных регистрационных советов (NCARB), в 2020 году только 6% лицензированных архитекторов в США были идентифицированы как американцы азиатского происхождения. Между тем, данные, собранные Бюро переписи населения в 2019 году.показывает, что 5,93% дизайнеров интерьеров были азиатами. Это фундаментальная причина, по которой группа творческих людей азиатско-американского происхождения и жителей тихоокеанских островов в сфере дизайна дома и дизайна сформировала в мае этого года национальный альянс дизайнеров AAPI для Месяца наследия AAPI. «Мы хотим способствовать сотрудничеству, видимости и представлению», — объясняет дизайнер интерьеров Джессика Дэвис, один из основателей группы, в отрасли, которой крайне не хватает разнообразия.
Настоящим пламенем для группы стало нечто гораздо большее, чем мир дизайна: она собралась вместе, когда в стране наблюдался массовый всплеск насилия против людей из сообщества AAPI после COVID-19.пандемия. Одно исследование показывает, что в период с 2019 по 2020 год количество преступлений на почве ненависти в отношении азиатов увеличилось на 77%, и не похоже, что эта тенденция замедлится в ближайшее время.
«Это был решающий момент, когда мы использовали наши голоса, чтобы говорить», — подчеркивает Джессика. Во время пандемии она связалась с коллегой-дизайнером интерьеров Янг Хухом по поводу создания группы и говорит, что с этого момента все быстро пошло в гору. Среди ее основателей теперь есть редакторы по дизайну Уильям Ли и Бенджамин Рейнарт, дизайнер интерьеров Джин Лю, специалист по связям с общественностью по дизайну Го Касаи и Джоан Халларе Ли, соучредитель Dowel Furniture.
Это важное движение, и оно кажется особенно опасным, учитывая прошлое дизайнерского сообщества. Архитектор из Нью-Йорка Майкл К. Чен рассказал Clever, что у него сложные отношения с понятием наследия в пространстве дизайна, особенно когда он рассматривает ограничения, в которых работает. «Большая часть нашей работы сосредоточена на исторической ткани Нью-Йорка и Восточного побережья, а также на контекстах, которые исторически исключали людей, похожих на меня», — говорит он.
Это важная причина, по которой он отвергает «традиции» дизайна, которые, по его словам, так синонимичны белизне, которая так долго доминировала в пространстве. Вместо этого он использует свое мастерство, чтобы активно сопротивляться статус-кво и бросать ему вызов. Для него более значимой является совместная работа, которая оставляет место для вариаций и включает и расширяет точки зрения других. Он «менее индивидуально написан, более текстурирован и более открыт», — добавляет Майкл. «Для меня работа наиболее привлекательна, когда она имеет отчетливо разнообразное качество».
Здесь мы подробно поговорили с Джессикой, Майклом и восемью другими представителями AAPI в мире дизайна — от креативщиков в области архитектуры до дизайна мебели и интерьеров, — которые помогают восстановить пространство. Мы спросили их, как они начинали, как их работа определяется их прошлым и как они надеются освободить место для недостаточно представленных членов сообщества.
Цитаты были сжаты и отредактированы для ясности.
Портрет отмеченного наградами архитектора Майкла К. Чена.
Фото: Макс Беркхальтер
Майкл К. ЧенВнутренний компас архитектора Майкла К. Чена почти всегда был ориентирован на искусство и дизайн. «С шестилетнего возраста я был совершенно зациклен на архитектуре, — объясняет он. «Я был одним из тех детей, которые часами рисовали и мастерили в своей спальне». Начав работать в фирмах в Сан-Франциско и Нью-Йорке, он основал собственную фирму в 2011 году. С тех пор Майкл получил множество наград и достиг 9-го уровня.0169 Elle Decor A-list и AN Interior списка 50 лучших, позиционируя себя как одного из самых влиятельных голосов в городском дизайне.
Тем не менее, на этом пути были некоторые неудачи, которые многому научили Майкла тому, как выживать (и процветать) в мире дизайна, например, пожар в студии в 2017 году, который уничтожил «каждый рисунок, каждую модель, каждую книгу в место. » Последние три года также позволили ему больше сосредоточиться на информационно-пропагандистской работе через Design Advocates, некоммерческую сеть независимых дизайнерских фирм, которую он соучредил для работы над бесплатными проектами, которые служат нуждающимся сообществам, таким как бездомное население. «Это один из самых ярких моментов в моей карьере, которым я больше всего горжусь», — добавляет он.
Как вы стремитесь почтить свое прошлое и свое наследие в своей работе?
Когда я рос в Северной Калифорнии, обеденный стол был центром нашей семейной и общественной жизни. У нас был миллион дядей и тетушек и столько же многолюдных, растянутых китайских обедов. Стол был пространством включения и общения, а также культурного обучения и сохранения. В дизайне мы искренне наслаждаемся подобным шумным сопоставлением программ и голосов и работаем над тем, чтобы уговорить их перейти в новое состояние. Мы думаем о деталях как о способах переосмысления исторических контекстов и традиций как о чем-то знакомом, но новом — способе рассказывать новые истории. Я часто думаю о том, что во многих отношениях это является отражением моего опыта квира и ребенка иммигрантов — иногда частью, а часто вне или кем-то другим.
Самые популярные
Что вы ожидаете от следующего поколения дизайнеров BIPOC?
Надеюсь, они продолжат оказывать давление на остальных. Количество позитивных изменений, которые мы наблюдали в дизайнерских дисциплинах за последние несколько лет, до и во время пандемии, вдохновляет и унизительно — от глобальной расплаты за расовую справедливость в 2020 году до более молодого поколения, стимулирующего изменения на климатическом фронте. .
Портрет Ателье Дэвис и основательницы Nest Studio Джессики Дэвис.
Фото: Аарон Грант
Джессика Дэвис Дизайнер интерьеров Джессика Дэвис провела свое детство, живя по всему миру, от Австралии и Гонконга до Далласа и Лос-Анджелеса. «Я изучала книги по планам домов и всегда думала, что хочу стать архитектором, — вспоминает она. Она получила степень по истории искусств с упором на современную жилую архитектуру и городское планирование в Принстонском университете, но ее большим прорывом после выпуска стала работа на производстве в 9 лет.0169 Снова дома с Бобом Вила , который помог ей заглянуть за кулисы проектов по ремонту дома и представить себе реализацию собственных проектов.
В 2012 году Джессика в одиночку запустила собственную линию оборудования Nest Studio после утомительных поисков стильных ручек и ручек для своих проектов по дизайну интерьера. «Достижение 10-летней отметки в этом году стало большой вехой», — говорит она. Сегодня она управляет своей фирмой по дизайну интерьеров Atelier Davis, а также Nest Studio между своими домами в Джорджии и Нью-Джерси. Помимо пары проектов в работе — от нового ресторана в Декейтере, штат Джорджия, до нескольких новостроек с нуля — Джессика также с нетерпением ждет своей работы с AAPIDA. «Мы надеемся создать общеотраслевые связи, которые могут привести к сотрудничеству и еще лучшему дизайну», — добавляет она.
Как вы стремитесь почтить свое прошлое и свое наследие в своей работе?
Я наполовину китаец и провел детские годы в Гонконге, который так разнообразен. Существует так много стилей дизайна и архитектуры, это настоящий плавильный котел, поэтому я чувствую, что мое чувство дизайна действительно говорит об этом. Мне нравится смешивать стили и периоды. Я бы сказал, что он склоняется [к] Азии в той же мере, в какой он склоняется [к] международному.
Самые популярные
Какой самый ценный урок вы усвоили и хотели бы передать тому, кто надеется заняться дизайном?
Будьте скромны и постарайтесь узнать как можно больше. Многие люди думают, что они могут сразу же стать дизайнером, но это связано с огромным количеством технической информации. Очевидно, что есть школьное обучение, но есть чему поучиться в полевых условиях и на работе, чему можно научиться у более опытных дизайнеров, а также в специализированных мастерских.
Арати Рао позирует перед стеной из тканых ковров и пледов от ее компании Tantuvi.
Фото: Ори Харпаз
Арати Рао То, что могло стать для Арати Рао провалом в карьере, на самом деле стало началом чего-то гораздо более значимого. Будучи коммерческим модельером из Нью-Йорка в начале нулевых, Арати начала разочаровываться в производственном процессе, никогда не зная, кто находится по ту сторону созданного ею дизайна. Поэтому она уволилась и провела восемь месяцев, путешествуя по Индии, где родились оба ее родителя, поездка, которая помогла ей воссоединиться со своими корнями и посеяла семена для своего собственного бизнеса. Арати запустил Tantuvi в 2015 году — коллекцию тканых ковров и пледов, которые создаются не только как декор, но и как современные реликвии, которые можно передавать из поколения в поколение. Его узоры, часто лоскутное одеяло из богатых оттенков, таких как шафран и землистая глина, читаются как любовное письмо родной стране Рао.
Даже сами изделия, сотканные индийскими мастерами-ткачами в седьмом поколении, которых Арати описывает как «привратников культурных ремесленных методов Индии», восходят к прошлому, сохраняя священное ремесло. Арати работает напрямую с ремесленниками, которые создают ее модели, и вносит свой вклад в фонды, которые помогают удовлетворять потребности местных жителей. Это тот же дух щедрости, который она разделяет с сообществом AAPI здесь. В прошлом году, после трагической стрельбы в Атланте, унесшей жизни шести азиатских женщин, Арати объединила усилия с Дженни Нгуен и Джин Ли, чтобы организовать сбор средств для семей жертв под названием Design for ATL. Инициатива задействовала таланты более 80 членов сообщества дизайнеров в лотерее, которая собрала более 41 000 долларов менее чем за неделю. О своих собственных надеждах на будущее дизайнеров BIPOC Рао говорит нам, что она просто желает «успеха и того же пространства и возможностей», что и все остальные.
Самые популярные
Какими вехами в карьере вы особенно гордитесь?
[Момент] после нашей первой выставки в 2015 году, когда я понял, что мы можем предложить что-то интересное. Я занялся коврами, не зная слишком много о рынке для них, поэтому меня очень обнадежило, что меня хорошо приняли.
Как вы стремитесь почтить свое прошлое и свое наследие в своей работе?
Быть американцем индийского происхождения и работать в Индии с кустарными ремесленниками невероятно личное. Хотя я не из этого региона, у нас все же есть точки соприкосновения. Я понимаю их культурно и некоторые мелкие нюансы, которые не может понять посторонний человек. Я работал с ткацким кооперативом рядом с родовым домом моей семьи, который показался мне еще более личным, когда я впервые запустил Tantuvi, и я надеюсь, что смогу снова начать с ними новый проект.
Основатель Moving Mountains Сиретт Лью считает себя «шоу одной женщины».
Фото: Хатним Ли
Сиретт Лью Подработка пережила своего рода бум во время пандемии, но дизайнер Сиретт Лью начала совершенствовать ее более десяти лет назад. Сначала она следовала примеру других людей. Она изучала промышленный дизайн и переехала в Нью-Йорк в 2006 году в качестве дизайнера в West Elm. В 2011 году она создала собственную дизайнерскую компанию в качестве побочного проекта, начав с сумок и украшений, а затем перейдя к предметам мебели. Три года спустя она, наконец, почувствовала себя достаточно уверенно, чтобы показать свои работы на стенде на Международной ярмарке современной мебели (ICFF) и Sight Unseen Offsite, а остальное стало историей.
Вскоре после этого Сиретт открыла свою дизайнерскую студию Moving Mountains в Бруклине — отсылка к ее воспитанию на Гавайях и архипелагам, созданным смещением Тихоокеанской плиты — которые заслужили множество похвал за свои мягкие скульптурные сиденья. и причудливые расцветки в стиле Мемфис. Недавно она почти полностью переключила свое внимание на мягкие сиденья и рада выпустить несколько новых вещей, над которыми она «сидела почти два года» (в переносном смысле), а также запустить небольшой проект по дизайну интерьера с Vonnegut/Kraft.
Самая популярная
Но в основном она просто гордится и благодарна за то, что все еще в бизнесе и растет с каждым годом, несмотря на совмещение материнства и дизайнерской работы. «Я в значительной степени шоу одной женщины, поэтому все, чего я добилась, я могу сказать, что сделала сама и на своих условиях», — говорит Сиретт.
Как вы стремитесь почтить свое прошлое и свое наследие в своей работе?
Если вы меня знаете, то знаете, что я считаю человека, выросшего в тропической паназиатско-американской среде, поскольку я американец китайского происхождения, выросший на Гавайях. Я нахожу свое китайское наследие, а также гавайскую культуру вдохновляющими, и в детстве, выросшем в столичном Гонолулу, я столкнулся с широким разнообразием культур и форм. Думаю, частично из-за этого моя работа отражает довольно обширную философию дизайна.
Какой самый ценный урок вы усвоили и хотели бы передать тому, кто начинает заниматься дизайном?
У каждого свой путь и разные представления о том, что такое «успех». Я думаю, что в наше время трудно не сравнивать себя с другими, но знайте, что есть миллион способов добраться туда, куда вы хотите. Я хотел бы поговорить с как можно большим количеством профессионалов, которыми вы восхищаетесь, и узнать их историю. Я никогда этого не делал, но очень хотел бы. Это поможет вам сделать более осознанный выбор.
Дизайнер интерьеров Пети Лау называет свой фирменный стиль «аристократическим фриком».
Фото: Бриттани Эмбридж
Пети Лау Пети Лау прожила множество жизней по всему миру, от Таиланда и Маврикия до Вашингтона, округ Колумбия, и Нью-Йорка. Хотя Пети всегда знала, что она творческий человек, ее путь к дизайну не был прямым. У нее не было большого прорыва, пока она не переехала в Таиланд в возрасте двадцати лет и не получила работу по проектированию пятизвездочного курорта. Из уст в уста она подхватывала другие работы, например, проектировала роскошную виллу на Маврикии. В то время ей было 25, и ей нужно было просто взять себя в руки и научиться вызывать уважение. «Я была маленькой и неряшливой, поэтому знала, как заставить всех сосредоточиться на задаче», — шутит она.
Самый популярный
С тех пор Пети вернулся в школу дизайна, прославился на HGTV Design Star, работал над домом для Алекса Полла, члена The Chainsmoker, члена The Chainsmoker. и стать синонимом стиля дизайна, который она называет «аристофриком». Термин постоянно развивается, но она объясняет, что это способ интерпретации прошлого и стремление к самовыражению. «Речь идет о том, чтобы взять традицию того, откуда мы родом, и вырваться из нее или переосмыслить старые идеи», — добавляет она. (Часть «фрика» больше связана с бесстрашным отношением к работе.)
Пети нравится, что дизайн представляет собой многослойный процесс, и он сравнивает смешивание паттернов с гармонией аккорда. Это практика, которую она может постоянно развивать. Частично это структурно, как говорит Пети, иногда нужно сделать больше, чтобы получить место за столом, но это также, кажется, фундаментальная часть трудовой этики Пети, которая побуждает ее заново изобретать, исследовать и всегда стремиться к чему-то новому. мастерство.
Вас интересуют новые проекты?
В этом месяце я разрабатываю дизайн окна для мероприятия La Cienega Design Quarter Legends, темой которого является золотой штат Калифорния. Я решил привлечь внимание к азиатскому сообществу в Калифорнии, в котором представлены современные азиатские дизайнеры, такие как Роберт Куо, и поместил на него QR-код, который ссылается на AAPIDA, частью которой я также рад быть. Замечательно видеть, что все больше и больше азиатов в дизайнерском сообществе собираются вместе и поддерживают друг друга. У всех нас есть история, и мы все вместе в этом путешествии.
Что вы думаете о следующем поколении дизайнеров BIPOC?
Я надеюсь, что следующее поколение дизайнеров BIPOC будет именно с вами! Сосредоточьтесь на том, чтобы привнести свой голос, свое видение, свою культуру и свою атмосферу в мир дизайна. Очень важно иметь разнообразие, потому что именно оно заставляет нас расти и «видеть» больше. Мне нравится, когда я вижу, как другие дизайнеры делают что-то другое и делятся этим с миром. Это продолжает растягивать мышцы нашего воображения. Как сказала Диана Вриланд, «глаз должен путешествовать».
Дизайнер Клифф Фонг — одно из самых громких имен в Голливуде.
Фото: Бен Истер
Клифф ФонгВетеран индустрии Клифф Фонг теперь является одним из самых громких имен на голливудской дизайнерской сцене. и Райан Мерфи, но он нашел свое призвание в дизайне только после десяти лет работы в области моды и интерьеров. «Работая в сфере моды и путешествуя по европейским столицам, я начал собирать предметы европейского и скандинавского дизайна середины века, — говорит Клифф. «Это стало для меня навязчивой идеей». Друзья начали звонить, чтобы получить совет по определению их дома, и оттуда все пошло как снежный ком.
Самый популярный
Дизайнерская фирма Клиффа из Лос-Анджелеса, Matt Blacke Inc. , известна своим подходом к дизайну, сочетающим роскошные вещи с продуманным антиквариатом. По его словам, Клифф получил свой первый большой прорыв, когда проект был опубликован на страницах года нашей эры года. «Это была большая честь, — вспоминает он. «Кроме того, открытие моего выставочного зала Galerie Half в 2006 году дало мне дополнительный уровень осведомленности о моей работе и позволило более широкой аудитории физически взаимодействовать с ней».
С тех пор он перенес свои дизайнерские идеи на телевидение и работал судьей и ведущим на Ellen’s Design Challenge в 2015 году. Еще недавно Клифф был занят работой и много путешествовал (он намекает на предстоящие проекты в штате Мэн и Онтарио, а также недавняя работа над частными залами ожидания в международном аэропорту Лос-Анджелеса и новым залом ожидания для каннабиса под названием Fantom Flower.) «У нас есть несколько замечательных проектов, которые завершаются в сельской местности по всему континенту», — добавляет он.
Что вы надеетесь на следующее поколение дизайнеров BIPOC?
Было бы здорово, если бы вас видели как всех, кто вносит свой вклад в эту замечательную отрасль, а не как новинку или редкость. Хотя я ценю и, безусловно, поддерживаю культурную осведомленность, я хотел бы думать, что она не должна быть основным мотивом, привлекающим кого-то к работе. Содержание работы должно вызывать интерес.
Какой самый ценный урок вы усвоили и хотели бы передать тому, кто начинает работать в сфере дизайна?
Я думаю, важно всегда помнить, что это услуга, которую мы предоставляем, а не средство для реализации наших личных творческих планов. Всегда будут моменты, чтобы немного раздвинуть границы и максимально использовать творческие возможности. Но я считаю, что моя роль заключается в том, чтобы помочь людям получить максимальную отдачу от нашего совместного опыта, определить способ, как лучше всего наслаждаться своим домом, и создать что-то уникальное и особенное для них.
Дизайнер Боуэн Лю создает прогрессивную мебель будущего.
Фото: Джулиан Д. Лопес
Боуэн ЛюХотя Боуэн Лю все еще является относительным новичком в области дизайна, она выпустила богатую коллекцию мебели с тех пор, как в 2016 году окончила Рочестерский технологический институт. степень магистра в области дизайна мебели. Ее первая мини-коллекция вне школы, на которую повлияло лето, проведенное в Копенгагене, где она оттачивала свое мастерство, представляла собой набор изящно изогнутых изделий в скандинавском стиле, изготовленных вручную в северной части штата Нью-Йорк. С тех пор она открыла собственную студию в Бруклине, которая занимается производством высококачественной мебели и предметов ручной работы, которые, согласно ее веб-сайту, «объединяют людей».
Самые популярные
«Я интересовался дизайном и культурами со всего мира с самого детства, — говорит Боуэн. Она родилась и выросла в Китае, где закончила программу бакалавриата по дизайну мебели в Пекинском университете лесного хозяйства, а затем посвятила себя изучению всего, что могла, в космосе, опираясь на ремесленные исследования и множество источников вдохновения — от Джея Гэтсби до Джеймс Таррелл — для информирования ее работы.
В этом году ее последняя коллекция Helle, названная в честь моста «Адские врата» и посвященная обеденной зоне с элегантным шкафом в стиле космического корабля и стульями, обитыми кожей фруктов, уже получила награду ICFF Award и NYCxDesign Award. Еще один важный момент в карьере? Выбор ее мебели для магазина Louis Vuitton в Китае. «Я рад, что все больше и больше людей используют и испытывают на себе мои разработки, — говорит Боуэн.
Как вы стремитесь почтить свое прошлое и свое наследие в своей работе?
Я намеренно не учитывал свое наследие при проектировании, но деревянная мебель имеет очень давние традиции в Китае, и, вероятно, я находился под их влиянием, даже не подозревая об этом. То, что я вырос в Китае, в целом оказало большое влияние на то, кто я есть, и то, что я жил и путешествовал за границей в течение почти десяти лет, также сформировало меня и мою работу. Моя цель всегда была связана с самой работой: быть честным по отношению к источникам вдохновения и материалам, сохранять непредвзятость и создавать продуманные, красивые и функциональные работы.
Что вы думаете о следующем поколении дизайнеров BIPOC?
В идеальном мире я бы хотел, чтобы все чувствовали себя равными. Я считаю, что разнообразие и инклюзивность идут рука об руку с творчеством.
Only Way Is Up (OWIU) Соучредитель проекта Аманда Гунаван находится в центре внимания архитекторов мира с 2017 года.
Фото: Джастин Чанг
Аманда Гунаван Архитектор Аманда Гунаван была всего лишь студенткой колледжа, когда случайно приняла участие в мебельном конкурсе, который в итоге принес ей предложение выставить свои работы на Неделе дизайна в Париже. Это было захватывающее время, потому что сразу после выпуска в 2017 году она также получила работу своей мечты в престижной фирме Morphosis. Когда поступило предложение Парижской недели дизайна, Аманда была на новой работе всего пару месяцев. Но она увидела свой потенциал и была готова реализовать его («Я не хотела больше тратить время на колебания»), и в итоге тихо покинула фирму со своим партнером, архитектором Джоэлом Вонгом, чтобы открыть собственную студию в 2018.
Самый популярный
На практике, Аманда говорит, что прыжок веры «больше похож на бесчисленные бессонные ночи работы над бизнес-планом и исследованием», чем на гарантированный успех, но тяжелая работа окупилась. выключенный. Пара училась на ходу и с тех пор расширила свою фирму Only Way Is Up (OWIU) Design, основала новую строительную компанию Inflexion Builds для поддержки своих проектов и запустила линию товаров для дома и мебели под названием OWIU Goods. .
Одним из крупнейших проектов OWIU на сегодняшний день было проектирование и строительство лофта в историческом Biscuit Lofts в Лос-Анджелесе, превращение его в безмятежное пространство в японском стиле, которое долгое время было номинировано на премию Dezeen. Следующий? «Мы также запускаем книгу, которая станет первой из целой серии — все, кто вносит свой вклад, очень талантливы, поэтому я очень рад видеть, как все это разворачивается».
Как вы стремитесь почтить свое прошлое и свое наследие в своей работе?
На все мои дизайнерские работы так или иначе повлияло азиатское влияние. Я вырос в Индонезии в течение первых пяти лет своей жизни, а затем в Сингапуре в течение следующих 15 лет. Несмотря на то, что последние девять лет я развивался из Лос-Анджелеса, мои азиатские корни всегда будут во всем, что я делаю — внутренне и внешне — будь то это благодаря моим ценностям и принципам, моему подходу к дизайну или самой моей работе.
Что вы надеетесь на следующее поколение дизайнеров BIPOC?
Что они всегда будут уделять первостепенное внимание своему здоровью (как психическому, так и физическому). К сожалению, дизайнеры BIPOC склонны прилагать больше усилий и чрезмерно компенсировать это из-за того, как мы были воспитаны, а также из-за нашего положения меньшинства. И из-за этого такое пренебрежение к физическому и особенно психическому здоровью. Это вроде как норма, но это не так и так быть не должно.
Работы художника и дизайнера Лиама Ли имеют больше общего с грибком, чем с обычным предметом мебели. Его причудливые, текстурированные работы, созданные из окрашенной кислотой валяной шерсти, часто ссылаются на вещи, которые он изучал под микроскопом, от бактерий до дрожжей, и в конечном итоге имеют своего рода эффект Роршаха. «Все мои работы не имеют названий, и мне нравится оставлять их такими, потому что кто-то может сказать: «О, это цветок». Это мозг», — сказал он Curbed в конце прошлого года.
Самый популярный
Лиам описывает свой путь к дизайну как «слегка извилистый». Будучи американцем китайского происхождения в шестом поколении и американцем японского происхождения в четвертом поколении, он происходит из длинной семьи архитекторов, художников, поэтов и фотографов. «Я вырос в творческой среде, — говорит он. Сначала он изучал английскую литературу в колледже, но долгое время интересовался дизайном, устроившись на несколько связанных с дизайном работ, прежде чем начать собственную практику.
Его работа с текстилем началась в 2018 году как хобби, которое превратилось в занятие на полную ставку, когда разразилась пандемия, и он оказался безработным — и все время уделял этому все свое внимание. Эта свобода дала ему возможность «рисковать и двигать свою практику в неожиданном направлении», — говорит Лиам. В конце концов, его небольшие текстильные работы уступили место трехмерным вещам, которые были подобраны магазином музея Ногучи, дебютировали как часть стенда Патрика Пэрриша на нью-йоркской ярмарке Salon Art + Design и привлекли к себе внимание как один из AD «На что смотреть». «Я только недавно начал экспериментировать со скульптурным потенциалом шерсти, поэтому я просто рад продолжить работу над своей мебелью», — добавляет он.
Вас интересуют новые проекты?
Я с нетерпением жду продолжения работы с керамикой, потому что глина — такой игривый и первобытный материал для работы. Ошибки неизбежны, так что в некотором смысле это очень освобождает.
Что вы надеетесь на следующее поколение дизайнеров BIPOC?
Индустрия дизайна по-прежнему остается пустым пространством, и я надеюсь, что у следующего поколения дизайнеров BIPOC будет больше лиц, похожих на их собственные работы во всех аспектах отрасли. Меня также воодушевляют все более размытые границы между искусством, дизайном и ремеслом, и я надеюсь, что это откроет больше возможностей для людей, которые не выбрали более традиционный путь в индустрии дизайна.
Цзин Лю — архитектор и соучредитель SO–IL в Бруклине, Нью-Йорк.
Фото: Naho Kubota
Jing Liu Архитектор Jing Liu увлечение искусством и дизайном никогда не было первым выбором карьеры, который выбрала бы ее семья, опыт, с которым знакомы многие азиаты, работающие в творческой сфере. «Я хорошо разбиралась в математике и физике, но хотела заниматься искусством», — говорит она. «Моя семья считала, что я должен заниматься «профессией», а не «хобби», поэтому компромиссом стала архитектура». Теперь, после 14 лет практики в Бруклине, которую она начала со своим партнером Флорианом Иденбургом под названием Solid Objectives – Idenburg Liu (SO–IL), пара сделала себе имя на экспериментальных тактильных конструкциях, которые помогают соединить помещения и улицы. Яркие примеры включают внешний вид кольчуги, который они разработали для галереи Кукье в Сеуле, или дом, который они построили в Милане с проницаемым металлическим каркасом.
Самые популярные
В прошлом году пара также реализовала ряд проектов по всему миру, в том числе проект социального жилья в Леоне, Гуанахуато, Мексика, зарезервированного для семей, зарабатывающих менее 7000 долларов в год. . После пандемии они в основном сосредоточились на местных проектах, включая некоторые жилые работы в радиусе двух миль от их офиса, новый художественный кампус в Восточном Вильямсбурге и новый дом для Бруклинской музыкальной школы. «Хотя я скучаю по общению с миром и работе между культурами, общение с соседями также приносит пользу», — говорит Цзин.
Несмотря на то, что Цзин говорит, что совмещать свою практику, а также ее семейную и научную жизнь было проблемой, она в конечном итоге успокаивается, когда вспоминает о своем положительном влиянии как дизайнера. «Очень приятно иметь возможность общаться с молодым поколением», — объясняет она. «Думать о том, что важно для них, и оказывать небольшое влияние на формирование будущего».
Как вы стремитесь почтить свое прошлое и свое наследие в своей работе?
В моем жизненном опыте и культурном происхождении так много всего, что неявно влияет на то, как я думаю, как мечтаю о будущем и как общаюсь с людьми. Я думаю, что просто создавая, общаясь и взаимодействуя с работой и миром, каждый день многое распаковывается. Я не выхожу с баннером с надписью «китайский» и не ставлю себя в коробку, но я всегда счастлив, когда приношу к столу что-то другое и обогащаю беседу своим голосом и точкой зрения.