Современные архитектурные стили для частных домов

Содержание (часть 3)

1. Современные стили частных домов
2. Арт-деко
3. Конструктивизм
4. Архитектурный стиль модернизм
5. Стили постмодернизма
6. Современная архитектура
7. Архитектурный стиль лофт
8. Архитектурный стиль Минимализм
9. Архитектурный стиль Новая классика
10. Барнхаус
11. Деконструктивизм
12. Эко-тек (Био-тек)
13. Параметрическая архитектура
14. Бионическая архитектура
15. A-frame
16. Дом из контейнера
17. Дубльдом
18. Лакшери (Luxury) архитектура
19. Подведем итог (Хай-тек)

В современной архитектуре нет стилей. Современная архитектура — это течения, которые пересекаются, дополняя друг друга. Разница в источнике вдохновения и целях, которые преследует архитектор. Смена стилей и эпох была продиктована общественными формациями и технологическими прорывами. Сейчас можно реализовать практически любую идею.

Важно лишь, насколько эта цель будет оправдана. Описанные далее по тексту стили стоит воспринимать условно. Нельзя назвать один какой-то стиль самым популярным. Одни течения ослабевают, другие набирают обороты. Лучше прислушаться к себе и понять, что нравится именно Вам.

Когда появилась современная архитектура?

Чтобы хотя бы немного разбираться в современной архитектуре, целесообразно дать краткое описание хронологии развития архитектурных стилей. Прорывом в архитектуре стало изобретение в 1867 г. железобетона и его распространение. Уже тогда популярный стиль модерн (в Европе ар-нуво) все дальше уходил от классики, которая стала его прародителем. Модерн мы описали среди классических направлений в другой статье. В этой статье остановимся на поздних работах, сделанных перед Первой мировой войной. Тогда модерн начинал принимать очертания в виде больших витражей (по тем временам), небольших простенков и минималистичного декора. Это хорошо видно по работе Фёдора Осиповича Шехтеля — дом Московского купеческого общества. Если бы не декоративные элементы, его можно было смело причислить к современной постройке. После Первой мировой войны было взято за основу все то, что наработали архитекторы модерна, частично либо полностью отказавшиеся от декора из-за экономии.

Идея современной архитектуры

Так началась новая эпоха, которая находила отголоски старой в арт-деко. При этом она дала толчок новой идее конструктивизма и постмодернизма, развивавшиеся параллельно. Если на американском континенте был арт-деко, то в Европе в школе Баухаус начали зарождаться замыслы нового мира. Во главу угла ставились не эстетические цели, а разработка новых принципов жизни человека в контексте авангарда. Делать много, дешево и хорошо — это стало основным направлением для разоренной Европы. Реализовать это получилось лучше всего в Советском союзе, как в молодом и прогрессивном государстве. Именно в Советском союзе воплотили в жизнь самые амбициозные проекты. В те годы границы были открыты и шел постоянный обмен идеями, культурами и технологиями.

Превосходная архитектура арт-деко

Арт-деко свое название получил от Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств в 1925 году. Тогда впервые появились временные павильоны с характерными для этого стиля чертами. Как и многие другие архитектурные стили, арт-деко — это симбиоз между модерном и конструктивизмом. В нем за основу взяты строгие линии, ритмичность, ступенчатые формы и плавные узоры. Развитие арт-деко получил в золотую эпоху расцвета американских небоскребов в лице знаменитого Эмпайр Стейт Билдинг. Арт-деко читается и в небольших постройках Европы и даже России (Высотное здание на площади Восстания в Москве). Как и другие стили, обильно декорированные, он не выдержал конкуренции с новыми веяниями, развивающимися на фоне экономического кризиса в США (великая депрессия). Особенности арт-деко — это повторение форм историзма, композиционный неоархаизм. Он может быть как аскетичным, так и декорированным.

Конструктивизм в архитектуре

Конструктивизм стал манифестом, который поддержали в архитектурной среде, в изобразительном искусстве, фотографии и в других творческих направлениях, опиравшихся на авангард. Особенность конструктивизма — красота здания за счет выявления конструктивной системы, четких геометрических форм и лаконичности образа. Началом послужил проект дворца труда в Москве 1923 года с идеями выявленного каркаса, радиальным планом и другими новшествами. К сожалению, конкурсный проект братьев Весниных не был реализован, но стал отправной точкой для целой эпохи. Можно воочию увидеть шедевр конструктивизма. Он расположен в центре г. Ростов-на-Дону. Это драматический театр имени Горького на Театральной площади. Проект отражает всю суть стиля, где есть и лаконичный образ “трактора”, выявленная конструкция колонн и монументальность.

Архитектурный стиль модернизм

На заре 20-го века, особенно после Первой мировой войны, пошла тенденция отвержения всего старого и переход ко всему новому. Это породило стили постмодерна с новыми постулатами. Несмотря на уже вековую историю, они так и не стали массовыми. Искусственное восприятие течения жизни характерно только для молодого поколения, а оно с течением времени руководствуется другими ценностями. Часть идей вошла в обиход, тем самым синтезируя искусственные идеалы и ход жизни. Столбы-опоры (двор под домом), плоская крыша-терраса, свободная планировка, ленточное остекление, фасад, определяющийся внутренней конструктивной схемой здания — все эти правила стали манифестом. Основа стилей загородных домов уходит корнями в прошлое. Все правила были записаны почти век назад. Современная архитектура на порядок дальше и оперирует уже другими постулатами.

Век поисков!

Модернизм умер, так как его строгий функционализм привел к унынию. Он не имел особенностей, лишь создавал иллюзию клонирования. Многие из заявленных правил уже не работают. Например, находиться под зданием на столбах некомфортно, а подниматься по этажам, особенно на крышу террасы, никто не хочет. Практически все культовые постройки были непригодны для жизни. Где-то замысел обогнал технологии, было холодно, сыро или текла крыша, а где-то заявленные технологии настолько меняли уклад жизни, что становилось некомфортно. Даже век спустя мало кто решается построить коттедж по тем правилам, которые когда-то выдвинул Ле Корбюзье.

Архитектурные стили постмодернизма

Стили постмодернизма. На смену модернизму пришел постмодернизм, который сосредоточился на образности и оригинальности. Да, описывая эти течения, можно упомянуть множество стилей, но по большому счету это нужно больше для архитекторов, чем для заказчиков. Задача архитектора определить, какой костюм будет отлично сидеть именно на этом человеке. Эти направления уже давно отошли на второй план, ведь жизнь не стоит на месте.

Что такое современная архитектура сейчас?

Современная архитектура – это бесконечное движение идей. Под современной архитектурой принято понимать несколько направлений развития. Эко-проекты, которые базируются на экологичных возобновляемых материалах и не расходуют энергию или “несут в себе природу”. Тенденцией можно назвать возврат к масштабу здания, который был выработан за многие века, сделав город комфортной средой. Вместе с масштабом возвращаются и принципы композиции, естественно с полным переосмыслением. В архитектуре новые горизонты открывали новые технологии и материалы. Этот процесс бесконечен. Сейчас набирают обороты архитектурные современные фасады, которые состоят из сложных конструкций или элементов, создаваемых с помощью роботизированных станков. Стоит упомянуть и о направлении, когда фасад намеренно подражает окружающей застройке в новых отделочных материалах и без декора. Конечно, это не стили, а быстрое течение идей, которому способствует обмен опытом между архитекторами.

Современная архитектура — это дома в стиле хай-тек?

Если Вы не представляете жизнь без хай-тека, помните, что Европейская школа современной архитектуры ушла дальше. Это не только кубы со сплошным остеклением. Архитектура отчасти отходит от постулатов, заложенных в начале века. 21 век — век интернета. Развитие общественных пространств и мест досуга — тренд дня. Даже несмотря на пандемию люди не хотят быть изолированы.

Современный дом в стиле лофт

Архитектурный стиль лофт Крайне модное направление, которое пришло из реконструкции зданий и сооружений под жилые пространства, офисы или шоурумы. Лофт нельзя назвать стилем. Это скорее метод реконструкции старых зданий. Но сейчас и новое строительство встречается в лофте из фактурного кирпича, выделенных конструкций в бетонном, а чаще даже в металлическом исполнении. И без разницы отделка фасад это или дизайн интерьера, в лофте все едино. Нельзя не сказать о застекленных больших окнах, перегородках и крышных фонарях. Работа со светом обязательна для лофта. Чтобы добиться уюта, все компенсируется хорошей мебелью и интересными декоративными элементами. Мы уже выполняли такие проекты, Вы найдете их в портфолио. Если у Вас есть старое строение, то его можно переделать в новый жилой фонд в стилистике лофт. Особенно это актуально для построек в центре города, например, Ростова-на-Дону, Краснодара, Сочи, Севастополя, Новороссийска и Керчи. В этих городах новое строительство трудно согласовать, а земля очень дорога. Переделать старый склад, гараж, подстанцию в комфортабельный коттедж с очень высокими потолками, а главное с историей — заманчивое предложение!

Минимализм — это дом в белом стиле?

Архитектурный стиль минимализм Стиль, с которым нужно быть осторожным, так как желание подчинить порядок через выбор стиля, подразумевающим в себе отсутствие лишнего, приводит к фатальным последствиям. Присмотритесь внимательно к тому, как сейчас организован Ваш быт. Если глазу не за что зацепиться вокруг, тогда Вас ждет простор для фантазии. Ведь в минимализме проектируют пустоту, а она у каждого своя. Иметь дом в белом стиле среди коттеджей с «балкончиками» и «башенками» не лучшая идея, если Вы эстет и перфекционист. Вашу эстетическую натуру хорошо подчеркнет пейзаж за окном, что порой недопустимо в коттеджной застройке. Лучше поищите участок на краю поселений с видом на воду или горы. Подробно про выбор участка у нас в другой статье.

Неоклассика набирает популярность

Архитектурный стиль новая классика. Сегодняшнее прочтение классики в более упрощенном исполнении подчас из новых натуральных материалов, но с соблюдением пропорций, а главное без привязки к определенному течению, минимум декора и только там, где он необходим. Современная классика не обязывает Вас соблюдать все правила. Она изящна в частных проектах коттеджей и допускает витражи, вольный ландшафт и комбинации различных материалов отделки. Если Вы не хотите чепарность тех лет и Вам нравится грамотный фасад, тогда дом в стиле неоклассика для Вас. Он актуален в южных регионах за городом, например, в коттеджных поселках Ростова-на-Дону, Краснодара, Сочи, Севастополя, Анапы и Геленджика. Новая классика может вписаться и в историческую застройку южных городов.

Описание барнхауса

Барнхаус — Если переводить дословно, барнхаус — это “амбар”. То есть загородные дома, по форме похожие на простую форму амбара. Несмотря на грубость описания, коттеджи барнхаус приятны глазу и далеки от первоисточника. Его собенность — переход с крыши на стены без свеса, а зачастую с применением одного материала. С торца такие дома могут быть полностью застеклены, а отделочные материалы будут отличаться от боковых граней. Новыми трендами являются сложные сочленения нескольких форм. Дома в стиле барнхаус располагается на большой открытой террасе или террасе, полностью закрытой крышей, с уличным камином. Он любим в Европе и теперь набирает популярность в России. Такой современный стиль для коттеджа лучше реализовать на большом участке. Расположение коттеджа в плотной застройке не даст визуального эффекта и красивого внешнего вида.

Архитектура деконструктивизма

Деконструктивизм — полное противопоставление конструктивизму, где красота подчеркивается рациональными конструкциями. В деконструктивизме все выпячивается наружу, ломая стереотипы. Это сложная архитектура не для всех. В мире немного зданий, выполненных в соответствии с намерениями этого стиля. Хотим отметить, что движение деконструктивизма было популярно на волне надоевшего всем постмодернизма. Это ответ на однотипные решения. Деконструктивизм угас под давлением новых параметрических фасадов, интеграции природы и возвращению к масштабу зданий, комфортных для человека. Даже родоначальник Вольф Прикс перешел к более плавным формам.

Эко-тек и био-тек — это стиль?

Эко-тек (био-тек) — Экологические движения неминуемо привели к интеграции природы в архитектуру. Это достигается за счет фасадов в виде зеленых стен или вертикального леса, организации внутренних пространств с садами и островами природы. Можно взять любой архитектурный современный стиль для коттеджа и, интегрировав в него природу, получить эко-тек. Поскольку это не стиль, а новая идея в архитектуре. Выделяют основные направления:

• Загородные дома, вписанные в природный ландшафт. Это может быть нависающий над скалами дом, полуподземный на склоне или на воде.
• Зеленый фасад. Вертикальное озеленение, террасы и балконы с деревьями или крыша с растениями или деревьями. Такое здание чаще всего в черте города и компенсирует вред окружающей среде.
• Биосреда. Она подразумевает, что внутренние пространства основаны на природном балансе, используя растения или природные источники энергии. Но не стоит относить зеленые дворы к направлению эко-стиля, так как сейчас ландшафтный дизайн в любых строениях норма.

Современные фасады параметрической архитектуры

Параметрическая архитектура — архитектурные формы или паттерны фасада, подчиненные математическим вычислениям. Появление ЧПУ станков и программ визуального программирования позволило не только сделать строительство технологичным, но и проектировать с визуальным представлением. Этот архитектурный стиль стоит разделить на два отдельных направления. Получение формы здания из отдельных элементов с эффектом плавности, пластичности и хаотичности. Вторым направлением можно считать членение современного фасада дома по определенному алгоритму, в том числе и хаотичное расположение фасадных элементов. Последнее направление востребовано из-за простоты исполнения и применимости в любых решениях, будь это историческая застройка или промышленное предприятие. В частных жилых коттеджах встречаются параметрические формы в оформлении интерьера, помогающие добиться оригинальных решений. Достоинством направления в отличие от архитектуры постмодернизма является эффект, когда знание сложно запомнить. Интерес к нему не угасает так быстро, как к стеклянным кубам прошлых лет.

Биометрическая форма зданий и домов

Бионическая архитектура (блоб) — это когда форма здания напоминает бионические структуры и формы. Блоб переводят как комок глины или капля, что отсылает нас к сложным естественным формам. Как и деконструктивизм, описанный ранее, это направление в архитектуре нечасто встречается из-за сложности и цены исполнения. Технологический процесс дает возможность добиться немыслимых результатов. С каждым годом границы расширяются, а технологии становятся дешевле. Можно ли назвать это архитектурой будущего? Пожалуй, нет. Это лишь одна из ступеней к стилям, которым еще предстоит родиться в головах молодых и амбициозных архитекторов, вооруженных знаниями и технологиями.

Дома в стиле A-frame

A-frame — это архитектурное направление, за основу которого взята форма дома в виде буквы А. Кровля выполняет роль стен, а внутренняя планировка открытая. Пиком моды в США на дома в современном стиле а-frame были 60-е годы 20-го века. В СССР а-frame пришел несколько позже, и встретить новые простые строения для отдыха уже можно было в 80-х годах. В нынешних реалиях становится все меньше нужды жить в больших городах. Это подтвердила пандемия, во время которой городской человек был заперт в отличие от тех, кто жил за городом. Во многих пробудилось желание жить за городом или хотя бы иметь коттедж выходного дня, при этом в природном или красивом месте. Так зародился спрос на простые дома, где а-frame во многих случаях очень уместен для небольшой семьи. Главный А фасад остеклен и направлен на видовую точку, перед которым открытая терраса для отдыха. Как показано на нашем примере, не всегда соблюдается чистая форма “шалаша”. Сейчас можно сдваивать разные объемы, ставить под углом или вовсе применять другие формы в сочленении. Внутри все пространство функционально за счет антресоли, а над общественной зоной делают антресоль со спальным местом или кабинетом. Современные дома а-frame строят из простых каркасных технологий, возможно сделать даже без фундамента. За счет этого их можно размещать на участках, где запрещено капитальное строительство, например, в лесу.

Дом из контейнеров

Дом из контейнера — сложно отнести к отдельному стилю, но выделить как направление стоит в силу популярности на рынке. ПРО-ТОТИП не рекомендует рассматривать такой дом для постоянного места жительства из-за негативного влияния металла, отсутствия паропроницаемости, небольшой высоты и сильного нагрева на южном солнце.

Но рассматривать такие строения как выходного дня, которое быстро возводится, или как коммерческую застройку, можно смело. Дом из контейнера выбирают из-за быстрого возведения и возможности транспортировки. Жесткая конструкция не требует серьезных фундаментов, достаточно винтовых свай. Все работы могут быть выполнены не на стройплощадке, поэтому их можно монтировать в труднодоступных местах.

Что такое дубльдом?

Дубльдом — в отличие от домов из контейнеров производится на заводе. Он подходит для постоянной жизни, можно транспортировать его целиком или из отдельных больших блоков, которые монтируются на стройплощадке. Помимо быстрого монтажа, они могут иметь необычную форму в пределах габаритов. Состав конструкций экологически чистый и безопасный для человека. Существенное ограничение — специализированное производство рядом с Вашим участком. Дубльдом нельзя называть стилем. Но кто знает, как дальше будет развиваться это направление. Ведь это технологическое решение, которое вобрало в себя все из барнхауса и контейнера. Сейчас дубльдома все чаще встречаются с плоской крышей.

Лакшери (luxury) особняки

Лакшери (luxury) архитектура — нельзя назвать архитектурным стилем, но от заказчиков можно услышать, что это отдельный стиль. Современный дом лакшери — это роскошь, представленная в разных стилях. В них смешивают старую архитектуру с модными тенденциями. Часто прибегают к неоклассике, райту, минимализму, историзму. Для лакшери (luxury) архитектуры выбирают переосмысленный арт-деко, который в будущем может стать отдельным направлением. Например, дом с классическим декором в сочетании с современным декором из металла, пластика. Лакшери (luxury) архитектура отражает последние тренды и технологии, подчас очень дорогие.

Хай-тек — это только устойчивое выражение

Хай-тек — излюбленное слово заказчиков, пытающихся описать современный дом. Но на самом деле, хай-тек — это множество направлений и течений. Они не все нашли отражение в нашей статье. Если Вас интересует какое-то направление архитектуры, укажите его в комментариях и мы добавим его в статью. Мир стремительно развивается, оттого непредсказуем завтрашний день.

История современной архитектуры: 5 ключевых направлений

Мы много говорим о впечатляющих зданиях, мастерах своего дела и архитектуре в целом. В этой статье предлагаем сделать пару шагов назад, к истокам современной архитектуры, чтобы разобраться, что лежит в ее основе.

Вспоминаем историю и основные черты главных направлений архитектуры XX века: функционализма, конструктивизма, экспрессионизма, брутализма, а также метаболизма.

Функционализм, 1910–1940

История

Форма должна соответствовать функции — таков был девиз направления архитектуры, зародившегося в начале XX века в Европе. Функционализм — это мировоззрение, отождествляющее лаконичность и осознанность. Еще в I веке до нашей эры архитектор Витрувий утверждал, что архитектура — это прочность, польза и красота. Однако к IX веку случился перекос в сторону стиля. Только к концу столетия стали появляться те, кто был против излишнего украшательства, в их числе были основоположники функционализма.

Одним из пионеров функционализма стал учитель Фрэнка Ллойда Райта Ллуис Салливан — отец американского модернизма, создатель первого небоскреба и концепции органической архитектуры. В 1880-х он же и провозгласил девиз соответствия формы функции, а чуть позже, уже в XX веке, Ле Корьбюзье назвал дом «машиной для жизни».

Официально функционализм вступил в свои права к 1930-м годам благодаря появлению Баухауса и в частности благодаря Вальтеру Гропиусу. Здание школы в Дессау по сей день является иконой функционализма. Так же, как и Ле Корбюзье, архитектор был приверженцем унифицированного массового строительства, стремившимся восполнить нехватку жилья в послевоенное время.

Дома в поселке Вейссенгоф, Ле Корбюзье. Штутгарт, Германия, 1927 Дом Фарнсуорт, Людвиг Мис Ван дер Роэ. Плано, Иллинойс, 1946–1951 Фабрика «Фагус», Вальтер Гропиус, Адольф Мейер. Альфельд, Германия, 1910–1913

Архитектурные принципы

Предпосылкой для революции в архитектуре стал прорыв в строительных технологиях, а точнее — появление железобетона. Благодаря ему архитекторы ушли от массивных кирпичных стен и упростили конструктивную схему до каркасной. Колонны заменили несущие стены и позволили внедрить ленточное остекление, тем самым осветив бо́льшую площадь пространства. Скатные крыши также подверглись метаморфозам, уступив место плоским кровлям, увеличивающим эксплуатируемую площадь.

Не углубляясь в инженерию, можно заметить, что все изменения происходили не просто так. У каждой детали есть свое обоснование, как и у ее отсутствия. Предназначение и функция составляющих диктуют глобальное преобразование внешнего облика здания. А красота, в свою очередь, заключается в честности: если бетон, то он не прикрыт, пандус становится акцентом в интерьере, окна полностью меняют облик здания. Каждый элемент самодостаточен и открыт наблюдателю.

Признаки:

• Простые геометрические формы
• Отказ от декора: строительные конструкции, такие как бетонные плиты или деревянные балки, часто остаются непокрытыми
• Плоская эксплуатируемая кровля
• Ленточное горизонтальное остекление
• Пандусы вместо лестниц
• Возвышение здания над землей на так называемых «ножках»

Архитекторы:

• Ле Корбюзье
• Людвиг Мис ван дер Роэ
• Петер Беренс
• Вальтер Гропиус
• Якобус Йоханнес Ауд
• Филип Джонсон

Конструктивизм, 1920–1930

История

Советские архитекторы, взяв за основу функционализм, использовали архитектуру как инструмент политической пропаганды пролетарского аскетизма. Основой жизни нового человека, по мнению архитекторов-революционеров, должен был стать всеобщий труд на благо государства. Все отвлекающие факторы, например, бытовые заботы, перекладывались на общественную инфраструктуру. В результате стали появляться дома-коммуны, фабрики-кухни, рабочие клубы и дворцы труда.

Владимир Татлин, автор знаменитого проекта Памятника III Интернационала, был одним из родоначальников конструктивизма. Также на него большое влияние оказали и братья Веснены. Они совместно с Моисеем Гинзбургом организовали Объединение современных архитекторов (ОСА), включающее в себя всех советских перспективных архитекторов того времени.

В противовес мастерам конструктивизма, членам ОСА и ВОПРА, выступали рационалисты из ассоциации новых архитекторов (АСНОВА) и объединения архитекторов урбанистов (АРУ). Рационалисты выступали за влияние архитектуры на сознание человека, призывая его развиваться в сторону прогресса.

Дом Наркомфина, Моисей Гинзбург. Москва, СССР, 1928–1930 Дом культуры имени Русакова, Константин Мельников. Москва, СССР, 1929 Культурный центр ЗИЛ, братья Веснины. Москва, СССР, 1930–1937 Дом культуры имени Зуева, Илья Голосов. Москва, СССР, 1927–1929

Архитектурные принципы

В основе проектирования лежал тщательный анализ функционирования промышленных и жилых зданий. Под каждую функцию подбиралось свое объемно-планировочное решение. Динамика чистых вертикальных и горизонтальных линий диктовала внешний вид зданий.

В отличие от функционализма, течение конструктивизма обладало большим разнообразием архитектурных форм: кубы, параллелепипеды, окружности окон, обтекаемые балконы и разноступенчатые секции. Такие формы не создают хаос, а гармонично дополняют друг друга.

Признаки:

• Масштабность
• Монолитность
• Секционность
• Разнообразие геометрических форм
• Отказ от декора

Архитекторы:

• Моисей Гинзбург
• Константин Мельников
• Братья Веснины
• Илья Голосов
• Иван Леонидов

Экспрессионизм, 1910–1920

История

Зарождение экспрессионизма в архитектуре произошло наряду с литературой, музыкой, кино и изобразительным искусством, однако чуть позже, уже после Первой мировой войны, в 1919–1922-х годах. В связи с экономическим и политическим послевоенным положением архитектура должна была вызывать положительный эмоциональный отклик. Центром возникновения стала Германия, а ведущим архитектором — Эрих Мендельсон.

Символ экспрессионизма — здание астрофизической лаборатории в Потсдаме «Башня Эйнштейна», спроектированное Мендельсоном. Оно больше похоже на скульптуру и является метафорой теории относительности Эйнштейна. Однако, несмотря на экстравагантный внешний вид сооружения, его композиция очень продумана: «Башня» служит для размещения солнечного телескопа. Детали проработаны в мельчайших подробностях вплоть до воздуховодов, превратившихся в неотъемлемую часть фасада.

Из-за сложных экономических условий многие проекты, к сожалению, так и остались на бумаге. Идеи в основном воплощались в выставочных павильонах и сценографии театра и кино. Одним из главных примеров был Стеклянный павильон авторства Бруно Таута. В индустрии кино отличился “Метрополис” Фрица Ланга, за визуальную составляющую которого отвечал архитектор Герман Финстерлин.

Башня Эйнштейна, Эрих Мендельсон. Потсдам, Германия, 1919–1922 Здание Второго Гетеанума, Рудольф Штайнер. Дорнах, Швейцария, 1928  «Схип» ( Корабль), жилой комплекс «Эйген Хард», Мишель де Клерк. Амстердам, Нидерланды, 1921

Архитектурные принципы

Архитектура стала в некотором роде средством преобразования общества, в результате чего и возник отчасти утопический образ будущего. Серия рисунков Бруно Таута «Альпийская архитектура» была тому примером. В ней архитектор попытался вернуться к природному началу посредством залитых солнцем стеклянных, вздымающихся, как горы, зданий.

В отличие от функционализма, стиля, в котором форма вытекала из функции, в экспрессионизме форма должна была соответствовать определенному психическому состоянию. Эффект воздействия на эмоции зрителя достигался за счет искажения и фрагментации традиционных форм: текучие окна, причудливые углы, изгибы. Никаких отталкивающих и пугающих деталей.

Признаки:

• Обтекаемость и пластичность форм
• Изгибы
• Единство материала

Архитекторы:

• Эрих Мендельсон
• Рудольф Штайнер
• Мишель де Клерк

Брутализм, 1950–1970

История

Архитектурный стиль возник в середине ХХ века и, просуществовав недолго, рухнул как модель безвкусицы. Отправной точкой стала «жилая единица» Ле корбюзье в Марселе, а революционерами брутализма были Элисон и Питр Смитсон. Их школа в Ханстентоне поражает открытостью всех технологий здания вплоть до выведенной на стены электропроводки.

В послевоенное время людям важная была честность, и брутализм стал своего рода антибуржуазным протестом. Ко всему прочему, этот стиль обладал еще одной функцией: благодаря низким затратам на строительство и высокой скорости застройки жильем можно было обеспечить большое количество рабочих.

Под влиянием социалистических идеалов главными типами сооружений были жилые здания, библиотеки, спортивные комплексы, учебные заведения и правительственные здания. Охватив весь мир, брутализм особенно проявил себя в Великобритании и коммунистических странах Восточной Европы.

Школа, Элисон и Пит Смитсон. Ханстентон, Англия, 1949–1954 Институт биологических исследований, Луис Кан. Сан-Диего, США, 1959–1966

Архитектурные принципы

Название пошло от фр. «béton brut» – сырой бетон, что показывает почтение приверженцев брутализма к этому материалу и его качеству. Материал любили за его грубую и непритязательную честность и бескомпромиссность. Конструкции отражали функции здания, но в отличие от господствовавшего тогда интернационального стиля были достаточно тяжеловесными и грубыми.

Здания с потолками двойной высоты, массивными стенами и монохромной палитрой не оставляли простора воображению. Своей массивностью они будто отстаивали свое право быть именно такими, ведь их физически сложно разрушить или переделать. Эти недружественные и даже пугающие здания делают брутализм самым спорным среди всех архитектурных стилей.

Признаки:

• Функциональность
• Массивность форм
• Отсутствие декора и облицовки
• Преобладание бетона
• Грубые поверхности

Архитекторы:

• Элисон и Пит Смитсон
• Луис Кан

Метаболизм, 1950–1960

История

Теория метаболизма — в первую очередь градостроительная теория, целью которой было глобальное преобразование городского пространства. Она возникла в Японии в 50-х годах, а ее стремительное развитие началось в 60-х благодаря резкому экономическому росту в стране.

К ряду основоположников относятся такие архитекторы, как Кисё Курокава, Киёнори Кикутакэ, Фумихико Маки, а во главе них находился Кэндзо Танге, который руководил восстановлением Хиросимы после бомбардировок. Для Японии метаболизм стал глотком свежего воздуха, надеждой на возрождение после Второй мировой войны.

В 1960 году в Токио прошел Всемирный конгресс архитекторов, на котором был представлен манифест «Метаболизм: план нового урбанизма». Он описывал города будущего и вмещал несколько глав, написанных каждым членом группы. Города, по мнению архитекторов, должны были состоять из отдельных капсул и могли плавать в океане, летать в космосе. Конечно, перестроить уже существующую структуру города очень сложно, поэтому многие проекты так и остались на бумаге. Но несмотря на это идеи метаболизма оставили существенный след в истории и оказали большое влияние на все последующие поколения японских архитекторов.

Капсульная башня «Накагин», Кисё Курокава. Токио, Япония, 1970–1972 Отель Sofitel Tokio, Киёнори Кикутакэ. Токио, Япония, 1994 Центр коммуникаций, Кэндзо Танге. Кофу, Япония, 1962–1967 гг. Музей современного искусства, Арат Исодзаки. Гумма, Япония, 1974

Архитектурные принципы

В основу теории метаболизма японские архитекторы заложили концепцию развития живого организма. Всё, как и в живой природе, подчиняется стадиям зарождения, развития, угасания, смерти и перерождения. В здании могут быть как постоянные, так и органически меняющиеся во времени элементы. Совершенно не удивительно, что именно Япония стала родиной метаболизма: такой подход неразрывно связан с местной культурой и ее мировоззрением.

Особенностью стиля является некая недосказанность, незавершенность с перспективой на дальнейшее развитие. Объекты нельзя рассматривать как законченные — это скорее структура, предполагающая возможность что-то добавить, изменить или убрать, отталкиваясь от требований нашего изменчивого мира.

Признаки:

• Модульность
• Ячеистость
• Эффект «незавершенности»

Архитекторы:

• Кисё Курокава
• Киёнори Кикутакэ
• Фумихико Маки
• Кэндзо Танге
• Арат Исодзаки

---

Если вам понравилась статья, то советуем вам посмотреть еще на 10 проектов архитектора Ле Корбюзье или Арата Исодзаки. А также посмотрите нашу подборку книг об архитектуре.

Также следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы:

— Вконтакте

— Facebook

— Telegram

— Instagram

Losko — неккомерческий проект без рекламы на сайте. Если вам нравится то, что мы делаем, и вы цените свой и чужой труд, то можете поддержать нас финансово на Boosty.

Хватит называть все современной архитектурой. Что такое современная архитектура?

по Brenna Lonergan | 11 марта 2020 г.

Не каждое классное здание на горизонте города является «современным». Выделить современной архитектуры из других стилей или даже провести различие между современными стилями может быть проблемой.

Так больше не должно быть!

Современная архитектура вдохновлен многими предыдущими архитектурными движениями и оказал влияние на будущие стили.

К концу статьи вы станете профессионалом, показывающим современные здания своим друзьям и родственникам.

Кажется, мы не единственные, кто пытается ответить на этот вопрос

Содержание

Почему все называют все здания современной архитектурой?

Corona Del Mar Home от Аарона Кирмана

Примеры эстетики, определяющей современную архитектуру:

• Четкие линии
• Низкие и горизонтальные плоскости
• Широкие свесы крыши
• Стальной каркас
• Использование современных материалов
• Использование традиционных материалов по-новому
• Много стекла, пропускающего много естественного света

Современная архитектура — это язык дизайна. Он удаляет все лишние украшения из дизайна здания. Основное внимание уделяется материалам и эффективному использованию пространства.

Изящный и минималистичный

Эстетика современной архитектуры впервые появилась примерно в 1850-х годах. Многие думают, что слово «современный» относится к периоду времени, но на самом деле оно связано с развитием технологий, стиля и строительных материалов.

Современные здания просты и функциональны. Многие люди ассоциируют современный дизайн с « гладким и минималистичным » , и они были бы правы .

Этот современный дизайн середины века сочетает в себе элегантность и изысканность .

Кричащий и откровенно громкий часто шли рука об руку со старинным орнаментом. Раньше у нас роскошь ассоциировалась с деталями и чрезмерная сложность .

Обостренное чувство моды происходит от сочетания модернизма и внимания к четким, простым деталям.

Современная архитектура в Сингапуре

История современной архитектуры :

Всемирная выставка в Чикаго: Представление современной архитектуры

Современная архитектура была первой трансляцией в мир на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году. Луи Салливан стал одним из ключевых деятели движения современной архитектуры. Его девизом было: «Форма следует за функцией».

После экспозиции на Всемирной выставке движение современной архитектуры взорвалось. и архитекторы всего мира начали практиковать этот новый стиль.

Баухаус был одной из первых школ, где преподавали современные техники. Архитектор и профессор Вальтер Гропиус поступил в школу и станет одной из главных фигур современного движения.

Школа объединила архитекторов, градостроителей, художников, ученых и дизайнеров, чтобы сформировать это новое увлечение архитектурой.

Еще один шаг по лестнице современного дизайна был сделан в 1937 году, когда Максвелл Фрай применил современный дизайн к социальному жилью в Лондоне.

Современная архитектура сыграла решающую роль в повышении уровня жизни среднего класса. Хорошим примером этого является проект Byker Housing, созданный Ральфом Эскрайном в Ньюкасле.

Жилой проект Byker. Изображение: Byker Community Trust

Тем не менее, некоторые из этих жилищных проектов для малоимущих не пошли по плану, и именно здесь произошло движение за современную архитектуру.

В то время многие считали эти проекты опасными из-за плохой конструкции и некачественных материалов. Это было падением движения в шестидесятые и семидесятые годы.

Современное движение остановилось, а строительство городского жилья замедлилось.

По ту сторону океана в начале 1930-х годов в США расцвело современное движение. Он продолжал влиять на дизайн до конца 20 века.

Некоторые ответвления современной архитектуры зародились в США, и движение современной архитектуры развивалось по-разному от побережья к побережью.

Существует множество различных стилей, которые повлияли или находились под влиянием движения современной архитектуры.

---

Статья по теме: 22 радикальных архитектурных проекта

---

«Современный» дизайн:

Лондонский центр водных видов спорта от View Picture/Getty Images

В современной архитектуре линии дома будут длинными, простыми и включают конструктивные элементы .

В этом стиле рама широкая и низкая. Деталь крыши включает в себя широкие свесы.

Использование прямоугольных и коробчатых форм очень важно. Издалека современное здание может выглядеть как кубик Рубика, исходя из этого описания, хотя есть много современных зданий прямоугольной формы, но не все.

В целом современная архитектура характеризуется как плоская и квадратная . Текстуры этих зданий гладкие без всяких сумасшедших завитушек.

В современной архитектуре используются промышленные материалы:

• Металлы, такие как сталь
• Бетон
• Стекло

Все эти материалы были революционными для того времени.

Здания в этом «современном» стиле используют

геометрических фигур и узоров Ландшафтный отель Sacromonte от Leonardo Finotti/MAPA Architects

Современные здания часто выглядят очень футуристично. Структурные линии придают современным зданиям неподвластный времени и роскошный посмотри.

Многие первые футуристы 20 века рисовали городские пейзажи будущего ТОЛЬКО в стиле модерн.

Одним из наиболее важных элементов современной архитектуры является использование больших окон и интеграция естественного света . Внутреннее пространство сделано теплым, пригодным для жизни и привлекательным.

Многих людей, которых привлекает современная архитектура , привлекает идея открытых пространств со снисходительностью естественное освещение функций. Это создает ощущение плавного перехода от мира природы к внутреннему пространству.

Все эти принципы современной архитектуры кажутся такими строгими и конкретными, но современная архитектура берет эти конкретные идеи и подчиняет их своей воле.

Думайте обо всех этих рекомендациях по дизайну как о произвольных параметрах, ограничивающих современную архитектуру. Но из каждого правила есть исключения. Не каждое современное здание будет иметь одинаковую прямоугольную конструкцию.

Свод правил современного дизайна очень мал, и интерпретации этих правил сильно различаются.

Современные здания

Зал славы и музей рок-н-ролла, Кливленд, США

Если современная архитектура все еще неясна, ниже приведены примеры зданий, знакомых большинству людей.

Каждое из этих зданий имеет уникальный современный внешний вид и спроектировано специально для определенной цели.

Классические образцы современной архитектуры

• Сиднейский оперный театр
• Художественный музей Уитни
• Музей Гуггенхайма
• Резиденция Falling Water Residence

Сиднейский оперный театр, Image by Construction Global. Дом с падающей водой. Изображение: Around the World. Кубический дом, изображение с максимальной выдержкой.

Здания, построенные по современному дизайну , бывают разных форм, дизайнов и размеров .

Некоторые ключевые элементы современной архитектуры присутствуют не в каждом здании, однако идеалы есть.

Современные здания воплощают идею о том, что здание должно соответствовать образу жизни тех, кто в нем живет и использует его.

Интересным аспектом этих знаменитых современных зданий является художественный внешний вид.

Хотя современные здания отличаются функциональностью и простотой, они все же могут иметь роскошный и художественный вид.

Каждое из этих зданий добавило что-то свое к современному движению.

Сиднейский оперный театр

Многие из нас уже представляют себе образ Сиднейского оперного театра, настолько он известен.

Его описывают как органичное современное здание из-за его плавных линий, которые, кажется, возвышаются над городским и океаническим ландшафтом.

Когда он был построен, он считался архитектурным чудом. Экстравагантные паруса, выступающие из основания здания, связывают его с гаванью Сиднея.

Здание интересно со всех сторон. Большая структура, кажется, сидит в гавани, как лодка или облака.

Сиднейский оперный театр

Это здание добавило величия современному движению.

Музей Уитни — современная архитектура

Музей Уитни играет с террасами и прямоугольными конструкциями, нагроможденными одна на другую.

Его можно спутать с функциональным дизайном из-за его промышленного вида.

В музее есть великолепные окна, через которые внутрь проникают лучи естественного света. Здание возвышается над рекой Гудзон и выглядит как старая фабрика в доках.

Музей Уитни, изображение NIC LEHOUX

Музей Гуггенхайма — это современная архитектура

Музей Гуггенхайма доказал, что современная архитектура является синонимом искусства. Представление о Гуггенхайме как о современном здании может сбивать с толку, потому что оно в основном круглое.

Несмотря на то, что он не такой квадратный, в нем есть такие современные принципы, как; использование современных материалов, простой внешний вид без украшений и большие окна.

Музей Гуггенхайма представляет собой более художественную интерпретацию современной архитектуры.

Музей Гуггенхайма. Изображение: The Guggenheim Museum

Fallingwater is Modern Architecture

Это великолепное здание сочетает в себе природу и архитектуру в спокойной лесной среде.

Fallingwater — известный дизайн в современном движении, потому что он играет с геометрическими формами, чтобы замаскировать его под деревья.

Он спрятан в лесу за пределами Питтсбурга. Великолепный пейзаж кажется частью современного дизайна.

Похоже, это какая-то хижина нового века с кирпичными акцентами и несколькими балконами.

Падающая вода. Изображение: Fran Loyd Right Foundation

Типы современной архитектуры:

Есть также несколько «ответвлений» современной архитектуры . Эти направления дизайна сохраняют идеалы современной архитектуры, но выражают их по-разному.

Также трудно дать определение современной архитектуре, поскольку она развивалась в разных формах по всему миру.

Есть много архитектурных движений, которые могут быть связаны с модернизмом либо как влияние современной архитектуры, либо как аналог современной архитектуры.

Image by: Joel FilipeSingapore Changi Airport ceiling waterfall, Image by: Chuttersnap

Modern architecture movements include:      

• Expressionism
• Neo-Expressionism
• Constructivism
• Functionalism
• Minimalism
• Desert or Mid-century modern

Современная архитектура: экспрессионизм

Это архитектурное движение следует модели, очень похожей на современное движение.

Экспрессионизм и неоэкспрессионизм конкурировали за стили, выражающие одни и те же идеи. Каждый экспрессионистский дизайн очень индивидуален.

Движение зародилось между 1910 и 1924 годами. Экспрессионистские здания характеризуются необычными формами и очень круглыми краями.

Каждый архитектор, придерживающийся этого стиля, хотел передать истинные внутренние эмоции через архитектуру.

Он похож на современную архитектуру из-за простоты и современных строительных материалов, таких как стекло и сталь.

Храм Лотоса, автор Goibibo

Современная архитектура: неоэкспрессионизм 

Этот архитектурный стиль тесно связан с брутализмом, и их часто ошибочно принимают друг за друга.

Это движение было наиболее популярно в 1950-х и 60-х годах. Идея неоэкспрессионизма заключалась в том, чтобы вызвать эмоции в архитектуре, как мы видели в экспрессионистском движении.

Он также тесно связан с современной архитектурой из-за материалов, используемых для строительства.

В приведенном ниже примере вы можете видеть, что неоэкспрессионизм по-прежнему играет на использовании геометрических форм, но добавляет драматизма в конструкцию.

TWA Flight Center Hotel Аэропорт JFK Дэвид Митчелл

Современная архитектура: конструктивизм

Конструктивизм — это стиль дизайна, подпитываемый социалистическим режимом в России. Их внимание было сосредоточено на строительстве.

В этом механизме в некоторых конструкциях использовались промышленные детали, что стало новой уникальной особенностью, отличающей его от других архитектурных стилей.

Можно провести параллель между упором на материалы в современной архитектуре и упором на строительство в конструктивистском движении.

Материалы и формы конструктивистского движения формируют и вдохновляют современный дизайн, который мы видим сегодня.

Конструктивизм, Изображение: Medium

Современная архитектура: функционализм            

Этот архитектурный «вид» появился в 1930-х годах и подчеркивал то, как здание функционировало, а не орнамент, как следует из названия.

Это может показаться знакомым, поскольку это неотъемлемая часть движения Модерн. Функционализм принимает во внимание жителей здания и учитывает то, для чего оно используется.

Norfolk Terrace Halls of ResidenceNorwich © Historic England DP101923

Современная архитектура: минимализм

Архитектор-модернист Людвиг Мис ван дер Роэ представил идею «меньше значит больше».

Эта идея лежит в основе движения минимализма и современного движения в целом. Таким образом, связь между обоими направлениями архитектуры не может быть более очевидной.

Движение за минималистскую архитектуру вывело простоту на новый уровень.

Термины современная архитектура и минималистская архитектура почти взаимозаменяема . Оба движения влияют друг на друга и так тесно связаны.

Вернерфилд спроектировал домик у бассейна в Палмере, штат Техас.
Фото Роберта Ю

Современная архитектура: пустынный модерн

Эта эстетика дизайна представляет собой тип модернизма, в котором ландшафт пустыни используется для информирования о своем дизайне.

Этот стиль вырос из современного движения. Пустынное современное движение зародилось как реакция на климат пустыни после Второй мировой войны.

Архитекторы увидели, что им необходимо использовать прочные материалы, чтобы выжить в суровых условиях.

От потребности в современных материалах и спроса на строительство в пустыне; был создан стиль пустыни модерн.

Дизайн пустыни выглядит так, как будто он принадлежит засушливым песчаным дюнам среди кактусов и рептилий. Они используют тонны земли, плоские формы и материалы, которые работают в условиях пустыни.

Знаменитый пример пустынного модернизма — дом Фрэнка Синатры в Палм-Спрингс, как показано на фотографии ниже.

Twin Palms Джейка Холта

Самые влиятельные

Современные архитекторы :

Чтобы по-настоящему понять современную архитектуру, вы должны узнать о людях, стоящих за зданиями. Каждый современный архитектор привносит в движение что-то новое, нечто большее.

Эти архитекторы со всего мира сформировали то, как мы видим современную архитектуру.

Самые известные современные архитекторы

• Фрэнк Гери
• Том Райт
• Фрэнк Ллойд Райт
• Ieoh Ming Pei
• Заха Хадид
• Вальтер Гропиус

Известные современные архитекторы

Краткое описание и фото пример ниже того, кто они и чем они наиболее известны:

---

Франк 0

0 Современный архитектор

0 Гери

Франк — архитектор мирового класса, создавший шедевры по всему миру во Франции, Германии, Испании, Англии, США, Шотландии, Австралии, Панаме и других странах.

Он наиболее известен благодаря музею Гуггенхайма в Бильбао в Испании, который Филип Джонсон назвал «величайшим зданием нашего времени».

Фрэнк родился в Канаде в 1929 году. Учился в Университете Южной Калифорнии и Гарвардской высшей школе дизайна.

Он также хорошо известен концертным залом Уолта Диснея в Лос-Анджелесе.

Концертный зал Уолта Диснея Хорхе Вильяльба

---

Современный архитектор: Том Райт

Том создал культовые современные здания. Он внес большой вклад в современное движение.

Том родился в Лондоне в 1957 году. Учился в Королевской школе Рассела, а затем в Школе архитектуры Кингстонского университета.

Он построил одно из самых больших современных зданий в мире, Бурдж Аль Араб.

Этот символ его работы определил Дубай и то, что он означает, то есть силу дизайна Тома.

Burj Al Arab by Jumeirah

---

Современный архитектор: Фрэнк Ллойд Райт

Если вам интересно, Фрэнк Ллойд Райт не имеет никакого отношения к Тому Райту. Он один из самых знаковых современных архитекторов в этом списке.

Фрэнк был американским архитектором и проектировал в основном в США.

Он был наиболее известен своим проектом Музея Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, который представляет собой настоящее чудо, которое можно увидеть как внутри, так и снаружи.

Хотя музей Гуггенхайма известен во всем мире, Фрэнк был известен многим современным архитекторам по одному из своих других проектов, Fallingwater в Пенсильвании.

Fallingwater часто считается идеальным эталоном при включении природы в архитектуру.

---

Современный архитектор: Ieoh Ming Pei

Если вы думаете, что не знаете этого следующего современного архитектора, подумайте еще раз. Иео Минг Пей родился в Китае и переехал в Америку в 1930-х годах.

Он изучал архитектуру в Гарварде, где получил степень магистра.

Мир видел его работу в Лувре в Париже, он разработал культовую стеклянную пирамиду, которая сегодня ассоциируется с Лувром.

Лувр, Ноэми Трасти

---

Современный архитектор: Заха Хадид

Современный архитектор Заха Хадид — женщина-электростанция в архитектуре. Ее современные здания не из этого мира, они выглядят как что-то из фильма «Звездные войны».

Она была иракским архитектором, изучала математику в Американском университете в Бейруте, а затем перешла в Архитектурную школу Архитектурной ассоциации в Лондоне.

Она была первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию, и была коронована как Королева кривых.

Некоторые из ее работ включают Музей транспорта Глазго в Шотландии, Лондонский центр водных видов спорта в Великобритании, Музей Ордрупгаард в Дании и Оперный театр Гуанчжоу в Китае.

Центр Гейдара Алиева Ивана Баана

---

Современный архитектор: Вальтер Гропиус

Этот список был бы неполным без последнего архитектора Вальтера Гропиуса, человека, вдохновившего целое поколение современных архитекторов.

Вальтер был немецким архитектором, известным многим в архитектурном мире как «отец-основатель модернизма».

Он основал Bauhaus, школу строительства в Германии. Школа включала искусство, архитектуру, графический дизайн, дизайн интерьера, промышленный дизайн и типографику.

Современная архитектура определяется Уолтером. Здания, которые он создал, были авторитетны и очень серьезны.

Некоторые здания, которые он создал, были школа Баухаус, Гарвардский центр выпускников и Glaswerk Amberg.

Пример его работы показан ниже.

Школа Баухаус

---

Интересная статья: 88 самых удивительных современных архитекторов и их работы

---

Определение архитектурного стиля, который будет жить вечно, как «модерн»

Каждый из архитекторов из списка выше сделал современную архитектуру такой, какая она есть сегодня, и вдохновил других архитекторов бросить вызов границам ремесла.

Без этих архитекторов наш мир был бы менее творческим, менее интересным и менее артистичным.

Здания, созданные этими архитекторами при жизни, являются великими памятниками, отдающими дань уважения современному движению. Многие из принципов этого движения напрямую переходят в то, как сегодня работают архитекторы.

Парус Тома Райта ловит ветер над Дубаем и делает громкое заявление в мире архитектуры.

Фрэнк Ллойд Райт сделал архитектуру доступной для всех благодаря своим проектам и вдохновил художников всех областей, которые посещают его Музей Гуггенхайма.

Музей Гуггенхайма, Изображение: City Limits

Архитектор Ио Минг Пей привнес в Китай современную архитектуру и осмелился показать, как стекло можно использовать по-новому.

Заха Хадид, королева кривых, показала нам, как цемент и твердые материалы могут быть мягкими, что могла привнести в движение только действительно блестящая женщина-архитектор.

Наш патриарх, Вальтер Гропиус, вполне возможно, является причиной существования любого из архитекторов в этом списке. Своим учением он продвигал движение вперед.

Это не все современные архитекторы, но некоторые из лучших.

Если вас вдохновляют эти истории, то, возможно, вам стоит присмотреться к более современным архитекторам, которые не были включены, например, к Филипу Джонсону, Шарлотте Перриан, Марселю Брейеру, Минору Ямасаки, Бакминстеру Фуллеру или Энн Тинг.

Датский архитектор в центре внимания — влияние на современную архитектуру

Йорн Утзон — всемирно известный архитектор, наиболее известный созданием Сиднейского оперного театра. Йорн был влиятельным датским современным архитектором.

Он родился 9 апреля 1918 года и умер 29 ноября 2008 года. Йорн вырос в Ольборге, его отец был кораблестроителем. Йорн стремился быть похожим на своего отца-архитектора.

В молодости Йорн познакомился с архитектурой Ганнера Асплунда в 1930 Стокгольмская международная выставка. Это было его первое знакомство с современной архитектурой. Он вспоминает, как его мать и отец были вдохновлены Асплундом, шли домой и переставляли мебель, чтобы имитировать то, что они видели.

Йорн мечтал пойти по стопам отца и стать кораблестроителем. Он обнаружил, что учится на архитектора в Копенгагенской Королевской академии художеств.

Йорн Утзон, Сиднейский оперный театр. Изображение: TV2 FYN

Некоторое время он работал с финским архитектором Алваром Аалто, которого считают «отцом» скандинавской современной архитектуры. Йорн объединил скандинавский классицизм с современной архитектурой, работая с Альваром, создавая их скандинавский современный стиль.

Затем Йорн получил грант на поездку в США и Мексику, и во время своих путешествий он получил много вдохновения.

Международный конкурс оперного театра в Сиднее в 1956 году, возможно, стал определяющим моментом в архитектурной карьере Йорна.

Как гласит история, его проект выиграл конкурс, и сегодня у нас есть великолепный Сиднейский оперный театр. В ходе этого процесса Йорн ушел с поста главного архитектора проекта и так и не вернулся, чтобы увидеть завершение своего проекта.

После этого он создал такие здания, как Can Lis на Майорке, Paustian Future Store в Копенгагене и Can Feliz на Майорке. В 2003 году Йорн получил Притцкеровскую премию в области архитектуры, которая является самой престижной наградой в области архитектуры.

В своей более поздней жизни Йорн, с его впечатляющими почестями и зданиями по всему миру, вернулся в Данию и мирно скончался в Копенгагене во сне.

Йорн Утзон был образцовым современным архитектором, который внес свой вклад в современное движение и создал, возможно, одно из самых узнаваемых современных зданий.

Дом на Майорке в Утзоне от Энтони Коулмана

Тем не менее у вас есть проблемы с современной архитектурой?

Вот что вам следует взять с собой:

Современная архитектура все еще может показаться немного запутанной, потому что не существует универсального решения для того, как выглядит современное здание, но это искусство. Историки архитектуры говорят:

«Чем тщательнее ищут происхождение современности… тем дальше оно кажется».
— Британский архитектор и историк Кеннет Фрэмптон

Многие люди забывают, что архитектура — это вид искусства, потому что она очень техническая. Как и у большинства форм искусства, у него есть несколько способов интерпретации.

Современные архитекторы черпают вдохновение в современном движении середины века, а затем интерпретируют его по-своему.

Современный дизайн основан на новом способе использования старых строительных материалов и внедрении новых строительных материалов. Это был дебют больших окон и большого количества окон в дизайне. Современный дизайн подчеркивает важность наличия большого количества открытых пространств.

Современная архитектура — это то, как природа и естественный свет могут быть интегрированы в пространство, которое мы занимаем каждый день. Есть еще много современных влияний, которые входят в различные архитектурные проекты. Несмотря на то, что движение началось в 1893 году, мы все еще видим влияние современных идеалов сегодня!

Лучше всего думать о современной архитектуре как о языке. Многие люди говорят на одном языке, но звучат по-разному и принимают разные значения каждого слова.

О современной архитектуре говорят многие разные архитекторы, но для каждого она означает что-то свое и выполняется с использованием различных дизайнов, материалов и идей.

Isbjerg Aarhus, изображение Келла Б. Ларсена

Архитектура — это не математическое уравнение или простая последовательность шагов, это творческий процесс, в результате которого создается жилое пространство.

Слово «современный» описывает не период времени, а технологические и инженерные разработки 20 века.

Помните, что движение современной архитектуры – это сумма созданных зданий и архитекторов, которые его определили.

---

Мы надеемся, что эта статья предоставила полезную информацию о современной архитектуре. Прочтите нашу публикацию в сокращенной версии, опубликованной E-Architect.

---

Дайте нам знать ваши мысли внизу в разделе комментариев!

Современные дома – путеводитель по современным архитектурным стилям и дизайну |

Современные дома и современные архитектурные стили доминировали в архитектуре 20-го века и преобразили горизонты городов по всему миру. И это все еще влияет на наши дома сегодня. Архитекторы-первопроходцы — Ле Корбюзье, Фрэнк Ллойд Райт, Алвар Аалто и Вальтер Гропиус — возглавили модернистское движение с философией дизайна, которая отказалась от орнамента и приняла минимализм. Четкие линии, плоские крыши, интерьеры открытой планировки и широкие окна, обеспечивающие максимальное естественное освещение, характеризуют современный стиль. Наряду с архитектурой дизайнеры создали функциональную мебель, чтобы соответствовать этим свободным пространствам. Эти предметы теперь являются предметом коллекционирования, например, стол Tulip Ээро Сааринена и кресло Charles and Ray Eames Lounge Chair. На протяжении эпох современная эстетика менялась со временем. Ар-деко был более декоративным, затем Баухаус представил более строгую, неприукрашенную архитектуру, которая сформировала следующие волны модернизма, от модерна середины века до брутализма.

Читайте наше полное руководство по современным архитектурным стилям и дизайну.

1.

Арт-деко

Что такое ар-деко?

После богато украшенного ар-нуво начала 20-го века на сцену ворвались современные дома в стиле ар-деко, или «стиль модерн». Синоним роскоши и гедонизма, источники вдохновения Деко были самыми разнообразными: от дальних путешествий и пирамид Египта до роскошных круизных лайнеров, которые могли доставить вас туда. С архитектурной точки зрения гладкие изгибы и симметричные линии создавали обтекаемый вид, а богатые материалы, включая хром, лак, зеркало и латунь, были популярными отделками. Геометрические, абстрактные и вдохновленные природой мотивы, такие как популярный дизайн солнечных лучей, повлияли на все: от внешних фасадов до мебели, освещения и керамики.

См. также:Современный дизайн интерьера – руководство по современным стилям и дизайну интерьера (открывается в новой вкладке)

Когда был период ар-деко?

Франция была родиной ар-деко. Стиль впервые появился в 1925 году, получив свое название от Международной выставки декоративного искусства, проходившей в Париже. Популярность Deco росла в «ревущие двадцатые» и «Великую депрессию» 30-х годов и процветала на международном уровне, от Америки и Великобритании до Бразилии и Китая.

Кто были ведущими архитекторами ар-деко?

Французский архитектор-дизайнер Пьер Шаро был гением стиля, известным своей мебелью и изысканной парижской резиденцией Maison de Verre. В Великобритании Оливер Хилл спроектировал впечатляющие здания в стиле ар-деко. Midland Hotel, Morecambe и жилой комплекс Frinton Park в Эссексе — идеальные места для любителей ар-деко.

2. Баухаус

Что такое Баухаус?

Влиятельная школа искусства и дизайна Баухаус была основана в Германии архитектором Вальтером Гропиусом и названа в честь немецкого выражения, означающего «строительный дом». В школе группа авангардных архитекторов, дизайнеров и художников научилась своему ремеслу. Этос Баухауза отвергал все украшения. Эти архитекторы использовали классические архитектурные идеи для проектирования функциональных зданий, известных своей обтекаемой формой, плоскими крышами и гладкими фасадами. Баухаус был связан с сотрудничеством и мебелью, в частности, для отделки этих новых зданий были изготовлены фанера и стальные трубы, наряду с произведениями искусства и текстилем от таких мастеров, как супружеский художественный дуэт Йозеф и Анни Альберс.

Когда был период Баухауза?

Первая школа Баухауса открылась в 1919 году в Веймаре, а Гропиус завершил проектирование нового здания в Дессау в 1926 году. В 30-е годы, во время Второй мировой войны, дизайнеры Баухауза бежали из Германии в Америку, Великобританию и Европу. Они распространяли свои идеи и архитектуру по всему миру и формировали модернистское движение на протяжении всего 20 века.

Кто были ведущими архитекторами Баухауза?

Возможно, без Баухауза не было бы современного стиля. Подставные лица, такие как Мис ван дер Роэ, который классно сказал: «Чем меньше, тем лучше», верили в то, что здания, такие как знаменитый дом Фарнсворта, можно преобразовать в простые формы. Isokon Flats, спроектированный Wells Coats в лондонском Хэмпстеде (1934 г.), был первым британским жилым домом, построенным из железобетона, и демонстрирует многие ранние идеи Баухауза. Здесь также жили такие пионеры, как Гропиус и архитектор-дизайнер Марсель Брейер.

3. Современный скандинавский язык

Что такое современный скандинавский язык?

Скандинавские архитекторы переосмыслили модернизм. Скандинавский подход был мягче и прославлял мастерство и простоту. Спокойные, уютные интерьеры были разработаны для более холодного скандинавского климата с использованием приглушенных и нейтральных цветовых палитр. Известный финский архитектор Алво Аалто использовал плавные изгибы и плавные формы во всех своих проектах, чтобы уравновесить модернистские углы и острые линии.

Скандинавские современные дома, связанные с природой через материалы. Древесина теплых тонов, такая как тик и палисандр, сочеталась со стеклом и сталью. Датские и шведские мебельщики, такие как Ханс Вегнер и Арне Якобсен, авторы культового кресла Series 7, создали предметы, сочетающие в себе непревзойденную практичность и элегантность, которые остаются культовыми и сегодня.

Когда был современный скандинавский период?

Современный скандинавский стиль, известный в странах Северной Европы как функционализм, процветал в годы до и после Второй мировой войны и сыграл ведущую роль в популяризации стиля модерн середины века. Крупнейший в Швеции экспортный дизайнерский магазин Ikea открылся в 1919 г.43, чтобы предоставить стильную мебель по доступной цене.

Кто были ведущими современными скандинавскими архитекторами?

Алво Аалто считается современным скандинавским предком, а Дом Аалто, его семейная резиденция и студия, теперь является достопримечательностью Хельсинки. Работа плодовитого датского архитектора и дизайнера Финна Юля сделала термин «датский дизайн» всемирно признанным. Его частный дом в Ордрупе также является музеем.

4. Модерн середины века

Что такое стиль модерн середины века?

Стиль Mid-Century Modern, зародившийся в Америке, процветал во всем мире и остается неизменно популярным. Вдохновленные архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом, дома середины века, такие как его любимый Fallingwater, были спроектированы так, чтобы интегрироваться с природой. Большие окна, раздвижные стеклянные двери и жилые помещения открытой планировки, поддерживаемые структурными колоннами, позволили внутреннему и внешнему пространству плавно перетекать друг в друга. Игривая цветовая палитра с использованием смелых цветов и графического монохрома компенсировалась спокойными нейтральными тонами. А натуральные материалы, такие как дерево и камень, удачно соседствовали с бетоном и стеклом. Мебель Mid-Century Modern от таких дизайнеров, как Charles и Ray Eames, как и их Vitra Eames House Bird, остается вне времени.

Когда был период Нового времени?

Mid-Century Modern был выдающимся стилем в 1950-х годах и в последующие десятилетия. После Второй мировой войны жилищный бум привел к появлению домов середины века и загородных жилых домов в Великобритании и во всем мире.

Кто были ведущими архитекторами Средневековья?

Ведущий деятель Баухауза Мис ван дер Роэ был вдохновителем многих домов середины века, таких как знаменитый дом Фарнсворт в Иллинойсе. Бразильско-итальянский архитектор Лина Бо Барди построила свой шедевр середины века Casa de Vidro на окраине Сан-Паулу и оказала влияние на бразильское модернистское движение. В то время как Пол Ревир Уильямс преобразил ландшафт Лос-Анджелеса, спроектировав современные дома для таких знаменитостей, как Фрэнк Синатра и актриса Люсиль Болл.

5. Брутализм

Что такое Брутализм?

Нравится вам это или нет, но бруталистская архитектура неотъемлемая часть ландшафта наших столиц. Швейцарско-французский архитектор Ле Корбюзье, чьи многочисленные проекты включают стул 214, дал название стилю, когда он использовал фразу «béton brut», что означает сырой бетон, для описания конструкции своих зданий. Бруталистская архитектура, отделанная грубыми бетонными поверхностями и обнаженной сталью, строга и монолитна. Ле Корбюзье говорил: «Дом — это машина, в которой можно жить». Он считал, что жилье должно максимально увеличивать жилую площадь и обеспечивать только самое необходимое, лишенное ненужного убранства. Бруталисты верили в утопическое видение сообществ, живущих вместе на «улицах в небе», которые сформировали шаблон для плотных высотных кварталов.

Когда был период брутализма?

Брутализм вырос из модернизма начала 20-го века и возник в 1950-х годах, продлившись до 70-х годов, когда многие государственные и частные жилые массивы были построены в стиле брутализма. Хотя он не пользуется популярностью у всех, многие важные постройки того периода сохранились.

Кто были ведущими архитекторами-бруталистами?

Шедевральная работа Ле Корбюзье, Unité d’habitation in Marseille, стала прототипом видения целого города в здании и повлияла на многие бруталистские проекты. 18-этажный «Юнит» сочетает в себе квартиры с торговыми «улочками», офисами и террасой на крыше. Вдохновленные идеями Корбюза, женатые архитекторы Элисон и Питер Смитсоны возглавили британский брутализм вместе с архитектором венгерского происхождения Эрно Голдфингером, чьи достижения включают реконструированную башню Бальфрон в восточном Лондоне.

6. Постмодернизм

Что такое постмодернистская архитектура?

Постмодернистская архитектура отреагировала на модернистский принцип «меньше значит больше» и отошла от минимализма. Экспериментальный стиль, он прославлял индивидуальность и подход «что угодно», опираясь на несоответствие классических архитектурных мотивов и необычных форм. Здания были спроектированы внутри и снаружи так, чтобы быть игривыми, очень декоративными и даже китчевыми и мультяшными, с использованием ярких цветов, от неона до пастелей. Стиль, связанный с городскими районами, постмодернистские здания были вдохновлены региональными традициями, особенно в Америке, Великобритании и Европе. Такие города, как Дубай, наполнены постмодернистской архитектурой, и этот неопределимый стиль не был чужд критике.

Когда был период постмодернизма?

Постмодернистская архитектура сформировалась в конце семидесятых и просуществовала в 1980-х и 1990-х годах. Лондонский историк и писатель Чарльз Дженкс придумал крестного отца постмодернизма и популяризировал этот термин в своей книге 1977 года «Язык постмодернистской архитектуры».

Кто были ведущими архитекторами постмодернизма?

Фрэнк Гери был известен своим плодотворным архитектурным каноном американских многоквартирных домов и общественных зданий, таких как концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе. Джеймс Стирлинг был самым известным британским постмодернистским архитектором, проектировавшим жилые комплексы и известные коммерческие здания, такие как лондонский офисный центр No 1 Poultry.

См. также:Современные идеи пристройки дома – от боковых возвратов и зимних садов до чердаков и подвалов

Когда была изобретена современная архитектура?

Пионеры современной архитектуры, такие как Ле Корбюзье и Вальтер Гропиус, родились в 1800-х годах, поэтому модернизм действительно был изобретен в начале 20-го века.