технология процесса и описание приемов работы

Для начинающих мастеров обязательно нужно знать разные технические приемы в работе по теме декупаж. Технология разработана, уже есть и ею пользуются многие. Но применить свою фантазию и использовать ее в работе, никто не отменял. Этот вид творчества на месте не стоит и комбинируется с другими. В предыдущей статье уже было сделано знакомство с материалами и инструментами для декупажа. Сейчас нам интересен сам процесс.

Двухшаговый кракелюр в декупаже – технология для начинающих

Слово кракелюр в переводе означает — растрескивание красочного слоя или лака на произведениях живописи от перепадов температуры и влажности, что приводит к неравномерному старению.

Во многих мастер классах применяется и описывается популярная технология, такая как:

1. Кракелюрная пара Maimeri № 739 и № 740

Указанные номера — это три цифры в артикуле продукта, его можно найти на этикетке вверху слева.

Эти составы именно пара, работают только друг с другом, нельзя заменить чем — либо один или другой шаг.

Порядок работы (технология):

• Наносится первый шаг — № 739 — и сушим до отлипа. Наносить первый шаг лучше при помощи поролонового спонжа, потому что синтетическую кисть очень сложно отмыть от этого состава, он склеит ворсинки и кисть придется выбросить.
• Потом пальцем наносится второй шаг — № 740. Можно наносить его и кистью, но при нанесении пальцем вы точно не оставите не промазанных участков, да и слой выйдет более равномерным.
• Далее работа оставляется сохнуть в теплом сухом месте. Чем выше температура в помещении — тем крупнее трещины, поэтому при желании можно сушить работу у батареи зимой или на солнце летом. Феном сушить нельзя. Трещины проявляются в течение нескольких часов.
• Затем мы проявляем трещины путем втирания во всю поверхность работы небольшого количества битума, масляной краски, красочных пигментов (особенно эффектны пигменты — металлики: золотой, бронзовый, серебряный), сухой пастели или даже теней для век.

Жидкие материалы втираем ватным диском, сухие — пальцем. После затирки трещин оставляем работу на 10 — 15 минут. Потом смываем второй слой вместе с излишками затирочного материала под тонкой струйкой теплой воды. Смываем только пальцами, аккуратно, но основательно — должен сойти весь второй шаг.

Стряхиваем капли воды или слегка промокаем вафельным полотенцем или тряпочкой без ворсинок — ничто не должно налипнуть на первый шаг.

После высыхания от воды работу покрывают любым финишным лаком — акриловым или яхтным.

2. Технология: Шеллак – Гуммиарабик

Эти материалы не являются парой, можете покупать шеллак и гуммиарабик разных производителей. Шеллак — это шеллачный лак на спиртовой основе.

Гуммиарабик — это средство для разбавления акварельных красок.

И то и другое можно купить в художественном магазине.

Порядок работы (технология):

• Шеллак наносится в три слоя поролоновым спонжем (этот лак тоже может испортить синтетическую кисть).
• Каждый слой просушивается в течение 10 минут. Последний слой лака сушим до отлипа.
• Затем пальцем наносим и втираем гуммиарабик. Вначале гуммиарабик собирается на поверхности маленькими лужами и палец свободно скользит по нему, потом палец начинает вязнуть и гуммиарабик приобретает однородность и равномерно распределяется по поверхности. Чем лучше мы промассируем гуммиарабик. тем красивее. равномернее будут трещины.
• Оставляем сушить на несколько часов в теплом сухом месте. Чем теплее и суше, тем крупнее трещины и быстрее проявится кракелюр.
• После того как трещины проявились, затираем теми же средствами. что и при работе с предыдущей кракелюрной парой, и смываем  таким же образом.
• Но в качестве финишного лака мы можем использовать только яхтный лак. Акриловый лак, в лучшем случае, пойдет мелким трещинками, в худшем вообще поднимется шубой.

Технология двухшагового кракелюра в декупаже (видео)

Мы рассмотрели техники покрытия лакокрасочных составов. Это не есть панацея. Каждый мастер имеет свою изюминку и свои секреты.

Дальше рассмотрим применение в декупаже: салфетки, распечатки, декупажные карты, рисовая бумага. Самое главное в любой работе, созданной в технике декупаж — это картинка, изображение. Оно может быть напечатано на разной бумаге, вся разница в ее плотности. Салфетка — самый тонкий носитель изображения, не требующий истончения. Распечатка — самый плотный, но самый легкий в источении.  Декупажные карты и рисовая бумага более дорогие — их рассмотрим в других статьях, в процессе мастер классов.

В этой статье разберем максимально интересные, простые и эффективные в использовании — это салфетки и распечатки.

Салфетка в декупаже с техникой нанесения

Никаких специальных салфеток для декупажа не существует. Покупать их вы можете где угодно, как в специальных интернет — магазинах, магазинах для художников и рукодельниц, так и в ближайшем продуктовом. Салфетки, как правило, трехслойные, для работы нам нужен только верхний, красочный слой, остальное отделяем и выбрасываем.

Основная сложность декупажа для начинающих — как наложить салфетку без складок и разрывов. Запаситесь терпением и временем, вы испортите пару салфеток и навык выработается.

Есть несколько способов нанесения салфетки на поверхность. Вам предлагается такой — нанести салфетку на воду, разровнять ее и потом распределить на поверхность с последующим промазыванием клеем для декупажа.

Процесс работы:

• На обработанную поверхность кладем салфетку. Берем среднюю синтетическую плоскую кисть, обмакиваем в воду и капаем в центр салфетки. Слегка приподнимаем салфетку за края и снова опускаем на поверхность — смотрите, она легла совершенно ровно, без складочек. Теперь осталось не испортить хорошее начало.

• Опускаем кисточку в воду, вынимаем и стряхиваем излишки воды (слишком мокрая кисть будет рвать салфетку). От центра к краям, равномерно по кругу, плавными, аккуратными движениями расправляем салфетку.

• Кисть держите так, чтобы она касалась салфетки всей поверхностью щетины.

• Регулярно смачиваем и отряхиваем кисть, и так движемся до самого края. Делать это нужно достаточно быстро, чтобы не дать салфетке просохнуть.

• В идеале вся салфетка ляжет ровно, без единой складки. Как только мы нанесли салфетку на воду и разровняли, немедленно повторяем тот же процесс, но обмакивая кисть не в воду, а в декупажный клей. От центра к краям равномерно промазываем салфетку. Не надо набирать сразу много клея на кисть, лучше чаще обмакивать ее в клей. Кстати, клея при такой технике расходуется как минимум в два раза меньше, чем при приклеивании салфетки сразу на клей. Нанося клей, вы дополнительно разравниваете салфетку и убираете те складочки, которые все же где — то появились.
• После окончания этого увлекательного процесса сушим салфетку. Можно естественным путем, при помощи фена.
• После полного высыхания критично оглядываем работу. Если есть складочка, то это не беда. Берем наждачку средней жесткости и аккуратно, нежно стираем складочку, от нее не останется и следа. Не бойтесь. что вы сдерете салфетку — если вы равномерно промазали ее клеем и клей был качественный, содрать салфетку будет сложно. Края салфетки также срезаем наждачкой, держа ее под углом 45 градусов к краю поверхности.

Вы узнали один из способов применения салфетки в декупаже. Знайте, что есть и другие способы (другая технология).  Для закрепления материала этой статьи посмотрите видео и оцените в нем другие способы и техники мастера.

Как приклеить салфетку разными способами в декупаж (видео)

Распечатки в декупаже и процесс применения (технология)

Использование распечаток технологически очень удобно и просто. Эта технология дает ресурс для выбора картинок и воплощения в жизнь ваших художественных замыслов. Все что вам нужно, это найти картинку в интернете, изменить ее размеры в любом графическом редакторе так, чтобы картинка точно соответствовала размерам поверхности, на которую вы будете клеить распечатку.

Единственная принципиально важная вещь — распечатывать картинку следует не на струйном, а на лазерном принтере, иначе чернила при соприкосновении с водой или клеем потекут и размажутся. Особых требований к бумаге нет и можно использовать как фотобумагу, так и хорошую офисную. Итак. у вас есть распечатка.

Порядок работы (технология):

• Истончаем распечатку скотчем. Нам нужен простой канцелярский широкий скотч. Мы накладываем его с обратной стороны распечатки, несильно проглаживаем пальцем и тут же тянем в обратном направлении.

Вместе со скотчем легко отделится слой белой бумаги, оставляя красочный слой. Скотч надо клеить по направлению волокон, тогда при сдирании скотча отделится практически весь ненужный слой за один раз. Если вы наклеите скотч против направления волокон, то вместе с ним отойдет лишь малая часть белой бумаги и вам придется повторять процедуру несколько раз. Вы рискуете повредить нужный нам красочный слой распечатки.

•  Затем нужно слегка погладить истонченную распечатку наждачкой средней зернистости. Гладьте в одном направлении, от центра к краям, не трите бумагу.

Нам нужно только убрать лишние бумажные катышки и пыль. Обрезаем белые края распечатки при помощи канцелярского ножа и линейки.

•  Потом замочим распечатку  в воде на минуту. Это позволит ей хорошо пропитаться.
•  Затем хорошо промажем клеем для декупажа поверхность, на которую будем наносить распечатку. Слой клея должен не слишком тонким и не слишком жирным, чтобы мокрая распечатка не порвалась при наклеивании.

•  Вынимаем распечатку из воды, промокаем полотенцем и накладываем на поверхность. Распечатка должна лечь ровно, без складок. Проходимся по распечатке малярным валиком от центра к краям, выгоняя из-под распечатки пузыри воздуха и излишки клея. Вот такая интересная технология этого способа.

• Сверху промазываем распечатку еще одним тонким слоем декупажного клея и сушим.

• Срезаем излишки распечатки по краям наждачкой. Держим ее под углом 45 градусов к краю поверхности и аккуратно трем, пока лишний краешек распечатки не отойдет.
• Так заканчивается технология распечатки.

Как перенести распечатку на любую поверхность (видео)

На этом статья заканчивается. В других обзорах технология творчества декупаж будет показана от заготовок до готового изделия, предмета, поделки. Нужно учиться анализировать способы  разных мастеров и прислушиваться к их советам.

что это такое? Мастер-класс по технике декорирования. Как делать обратный декупаж? Как сделать декор для бокалов и холодильника своими руками?

Если вы испытываете потребность в творческой реализации, хотите научиться создавать уникальные и эффектные вещи своими руками, вам стоит попробовать освоить декупажную технику. С её помощью можно делать вещи невероятной красоты, при этом особых специальных навыков не требуется. Освоить декупаж довольно просто, главное, иметь очень сильное желание.

Что это такое?

Декупаж — это определённая техника украшения, декора, которая заключает в себе возможность фиксации изображения или узора к любой вещи. Само слово произошло от французского «вырезать». Картинки для декупажа, как правило, вырезаны, вся композиция обязательно лакируется.

История возникновения этой техники относится к периоду Средних веков, когда немцы начали таким образом декорировать мебель. Однако расцвёл декупаж намного позже, в XVIII веке, вместе с модой на декор в азиатском стиле. Мастера мебели Италии, Франции имитировали весьма затратные инкрустации приклеенными картинками, которые тщательно лакировались сверху.

Несмотря на то что это была всего лишь имитация, такая мебель пользовалась огромным спросом вследствие привлекательной цены. В Англии декупажное мастерство приобрело особую популярность в эпоху королевы Виктории, оно стало доступно большинству слоёв населения.

Уже в XIX веке декупажное рукоделие приобрело характер массового в Европе — менялись только стили, техника же совершенствовалась. На рубеже веков декупаж попал на американский континент и получил там широкое распространение как хобби.

В современном мире декупажное искусство получило новый виток развития, благодаря новым технологиям, удобным инструментам и возвращению моды на стили прованс, шебби-шик и другие. В нашей стране сейчас наблюдается настоящий бум этого вида декора.

Помимо традиционного декупирования, используются разнообразные техники, позволяющие создавать по-настоящему роскошные и уникальные творения: состаривание, золочение, объёмный и художественный декупаж.

Виды и стили

Прежде всего следует выделить основные разновидности техники.

• Прямой. Декупаж прямого типа заключается в приклеивании изображения на поверхность какой-то вещи с внешней стороны. Она может быть выкрашена, состарена кракелюром или загрунтована.
• Обратный. Он может быть использован лишь для украшения прозрачных вещей, например, стеклянных тарелок. Технически прямой и обратный декупажи не отличаются. Единственный нюанс – рисунок приклеивается лицевой стороной к обратной предмета. После чего уже оформляются фон, покрытие и другие детали.
• Художественный. Его ещё называют дымчатым, он визуально совпадает с росписью, так как эти две техники отлично сочетаются между собой.
• Декопатч. Это сплошной метод оклеивания, когда свободной поверхности предмета не остаётся. Применяются не только отдельные сюжеты изображений, но и большое количество фрагментов узоров, которые, наподобие лоскутов, выкладываются на поверхность декорируемой вещи.
• Объёмный. В этом методе детали оформляемой поверхности визуально выполняются в объёмном виде, поднимаясь над остальной композицией. Такое выделение достигается наклеиванием многослойного типа, применением специальных масс и паст.

Что касается стилей, то существует ряд основных, которые, во-первых, популярны сами по себе, во-вторых, уместно выглядят в декупажной технике.

• Прованс. Этот нежный деревенский стиль провинциальной Франции не теряет своей популярности уже многие десятилетия. Он выглядит очень сдержанно и неярко, при этом выразительно, глубоко. В провансе много благородных ноток, изящества, утонченности. Характерные черты – состаренные поверхности, потёртости, неровности, выбеленное дерево, светлые оттенки, обилие пастели. Спокойная цветовая гамма отлично перекликается с флористическими мотивами, цветочными орнаментами, изображением небольших домов, полей лаванды, винограда. Основная цветовая гамма: лаванда, мята, роза, лимон, небесный, белый, беж, молоко.
• Шебби-шик. Его часто путают с провансом, но при всей их схожести, есть существенные отличительные черты. В этой стилистике тоже приветствуется потёртая поверхность, искусственное состаривание, нежная цветовая гамма, флористические рисунки. Преобладают размытые мотивы, розовый цвет, сюжеты с ангелочками, букетами роз, птицами, роскошными замками. В этом стиле много уюта и элегантности.
• Симпл-сити. Эту стилистику отличает настроение невычурной городской жизни, она весьма демократична, в ней много новых и свежих идей. Преобладают мотивы газетно-журнальной тематики, порванные края. Очень лаконичный стиль, уместный в современных интерьерах.
• Викторианский. Аристократичный и статусный, соединяющий классические черты с роскошными элементами. В этой стилистике часто применяется золочение, броские выразительные тона зелени, красного цвета. Активно используется полоска, клетка. Что касается сюжетных изображений, это в большинстве своём животные, розы, дубы, натюрморты, охота на лис. Фон преимущественно цвета тёмного дерева или металла.

Какие нужны инструменты и материалы?

Чаще всего те, кто начинает осваивать технику, обращаются к декору какой-либо домашней утвари, поэтому сама основа уже есть. Это могут быть банки и бутыли из стекла, коробочки из пластика, жести, металла. Специалисты, однако, рекомендуют обратиться для начала к другим поверхностям. Стеклянные и пластиковые вещи довольно сложно декупировать начинающему, так как у них очень слабая сцепка.

Для начала лучше обратиться к фанерным, деревянным поверхностям плоского типа. Это могут быть специальные заготовки, панно, часы, шкатулки, разделочные доски.

После того как вы определились с основой, проверьте, какой инструментарий необходимо приобрести для того, чтобы начать.

• Кисти из синтетики. Вам потребуется набор кисточек такого плана: пара плоских, одна круглая, несколько совсем тоненьких кистей для росписи. Ориентируйтесь на то, что кисти для лака, грунта, клея, краски должны быть разными.
• Мастихин или шпатель. Он понадобится, когда вам захочется скрыть скол или внести в композицию объёмную пасту. Если этих инструментов под рукой нет, вы можете воспользоваться любой карточкой из пластика.
• Наждачка. Позволит зашкурить недостатки в работе, сделает поверхность аккуратнее, уничтожит шероховатости. Выберите два листочка с мелкой и крупной зернистостью на основе из ткани.
• Губки из поролона. Этот предмет можно не приобретать специально, а просто взять губку для мытья посуды или спонж для нанесения макияжа.
• Палитра. Если вы не хотите приобретать её в специальном магазине, возьмите обычную тарелку из пластика или картона. Правда, после употребления её придётся выбросить.

Можно использовать и тарелки из стекла, приспособив для этих целей старую ненужную посуду, которую можно будет мыть.

Дополнительный инструментарий, который значительно облегчит вашу работу, хотя и не является обязательным:

• посуда, в которой вы будете мыть и хранить кисти;
• влажные салфетки;
• файл для хранения бумажных материалов;
• острые ножницы.

Что касается материалов, то здесь многое зависит от вашей фантазии, но необходимый набор всё-таки должен быть приобретён.

• Бумажные мотивы. Это могут быть обычные или специальные салфетки, декупажные карты, рисовая бумага, вырезки и распечатки. Для начала лучше купить специальные материалы, которые не потребуют навыка в работе с ними.
• Грунт на основе акрила. Без этого материала обойтись точно не получится, так как именно грунт обеспечивает качественную сцепку с поверхностью, делает изображение долговечным, стойким, выравнивает поверхность, с которой работать намного легче. Грунт отлично заменяет краску белого цвета.
• Акриловая краска. Для начала достаточно нескольких баночек или тюбиков с необходимыми вам оттенками. Старайтесь не покупать слишком крупные объёмы краски, если не планируете постоянно заниматься декупажем. Обязательно понадобятся чёрный и белый тон. Среди популярных — красный, коричневый, охряной, синий, жёлтый. Прежде всего отталкивайтесь от своего основного мотива, подбирайте тона в соответствии с изображением. В случае если вы решили всерьёз заниматься творчеством, приобретите набор.
• Лак из акрила на водной основе. Изделия, декорированные в технике декупаж, тщательно лакируются много раз. Если лак на водной основе, он хорошо сохнет. Важно не только качество лака, но и его свойства внешнего типа. Он может быть разной степени глянцевости, матовым, полуматовым. Здесь нужно исходить из задач, которые вы перед собой ставите. Вообще, необходимый набор состоит из матового и глянцевого лаков.
• Декупажный клей. Без него не получится зафиксировать изображение на поверхности. Можно выбрать обычный ПВА, но есть вероятность, что он приобретёт со временем желтоватый тон или раскрошится. Мастера рекомендуют купить специальный декупажный клей или лак-клей, который ещё и позволяет лакировать.
• Контур из акрила. Не обязательный, но очень полезный материал, который позволяет эффектно завершить композицию, окантовать мотив. Контуры могут быть разных цветов – золотистые, серебристые, белые, чёрные.

Начинающим можно попробовать себя в декупаже с приобретения специальных наборов, в которых есть уже все необходимые материалы для создания того или иного изделия.

Как правильно делать?

Часто декупажная технология пугает новичков, так как информации по ней очень много. На самом деле достаточно один раз осилить мастер-класс своими руками от начала до конца, чтобы разобраться в ней. Разумеется, к идеальному результату придётся идти какое-то время, но хороший результат будет ждать вас уже при изготовлении первого изделия. Специалисты рекомендуют придерживаться следующих правил при освоении декупажной техники.

• Окрашивайте. Обязательно наносите краску на всю поверхность предмета, которая будет видна — если это цветочный горшок, то дно снаружи и верхняя часть ёмкости до земли также должны быть покрыты краской.
• Выбирайте светлые тона для фона. На них выразительнее выглядят основные мотивы. Хорошо выглядит краситель белого цвета или любой светлый оттенок пастели, который легко получить, соединив нужный тон с белым. Для того чтобы нанести краситель, используйте плоскую кисточку из синтетики. Делайте это аккуратно, чтобы не краска не потекла. После этой процедуры всегда промывайте кисточки.
• Дайте основе хорошо высохнуть. Не приступайте к следующим этапам раньше, чем через полчаса. Если торопитесь, просушите изделие феном с горячим воздухом.
• Окрашивайте повторно. Если вы заметили недостатки после высыхания, прокрасьте вещь второй раз и высушите её.
• Только после этого приступайте к формированию рисунка-сюжета, вырезав его из салфеток или других материалов. Начинайте с небольших картинок, которые проще наклеить без дефектов. Если пользуетесь обычными салфетками, уберите нижние слои, оставив только верхний.
• Примеряйте рисунок. Прежде чем начинать клеить, обязательно проверьте, как будет смотреться фрагмент на выбранном вами участке.
• Наносите клей плоской кисточкой. Двигайтесь от центра к краям, затем разместите рисунок и приклейте, разглаживая морщинки и складочки — в идеале их быть не должно.
• Не забывайте про лак. После того как клей высохнет, залакируйте изделие.

Существуют особенности выполнения декупажа на фоне тёмных тонов. Чтобы композиция выглядела гармоничной, старайтесь подбирать мотивы, органично сочетающиеся с фоном. На тёмной основе рисунок на салфетке может просто отойти на второй план, затеряться. Белый фон отлично подчёркивает красоту картинки, придавая ей выразительность и яркость.

Однако плотная бумага, которая специально предназначена для декупажа, может быть использована и на тёмных основах. Салфетки же здесь могут использоваться в качестве дополнительных элементов, размещённых вокруг основного.

Сделать это можно таким образом:

• выкрасьте изделие краской белого цвета;
• присоедините салфетку;
• высушите всё;
• нанесите лак матового типа;
• не затрагивая рисунка, закрасьте фон тёмным оттенком, используя губку для больших участков и тонкую кисть для прорисовки внутри картинки.

Второй метод:

• закрасьте фон тёмным;
• часть выкрасьте белым, там, где будут размещаться салфетки;
• разместите рисунки и зафиксируйте их.

Не стоит бояться тёмного фона, если в основном мотиве вы используете выразительные элементы:

• с серебром;
• золотом;
• медью;
• бронзой;
• крупными элементами, лицами, надписями, фигурами.

Мастера декупажа вывели несколько правил, которые необходимо знать, чтобы не только результат, но и процесс вас порадовал:

• чем гуще краска, тем хуже она ложится, разбавляйте;
• несколько тоненьких слоёв оптимальнее одного очень толстого;
• чем гуще и толще вы мажете, тем больше трещин появится;
• чем медленнее вы сушите изделие, тем оно дольше сохранит свой красивый внешний вид;
• недосушка хуже пересушки;
• лаком декупаж не испортить;
• не устраивает результат — исправь всё наждачкой.

После того как вы изучили все эти советы и правила, можно приступать к разбору мастер-классов.

Пошаговые мастер-классы

На самом деле вы сможете использовать декупаж в оформлении абсолютно любых поверхностей и предметов — от купюрницы до мебели и холодильника. Как мы уже говорили, начинать лучше с деревянных основ, постепенно переходя к стеклу, металлу и пластику.

По дереву

Деревянные вещи прекрасно подходят для декупирования, так как поверхность высоко адгезионна, обеспечивает хорошую сцепку. Можно попробовать декорировать кормушку для птиц, любой деревянный ящик: короб для специй, сундук, хлебницу, шкатулку.

Очень часто украшают в технике декупаж фоторамки, картины, купюрницы, формируют композиции на спиле дерева. С чего начнёте вы – решать только вам.

Предлагаем вам освоить пошаговый алгоритм действий при декупаже шкатулки из дерева. Выбирайте прямоугольную шкатулку и соблюдайте инструкцию.

• Подготовьте поверхность. Если шкатулка уже оформлена и залакирована, всё это покрытие нужно удалить при помощи крупнозернистой, а затем и мягкой наждачки.
• Нанесите грунт. Загрунтуйте всю поверхность белым акриловым или водным грунтом, лаком.
• Подберите рисунки. Затем вырежьте их, примерьте на будущем изделии, как следует продумайте всю композицию.
• Наклеивайте. Пропитайте изображение клеем и зафиксируйте на шкатулке.
• Декорируйте. Как только клей высохнет, обмакните кисточку в краску нужного рисунка и создайте эффектный контур, прорисуйте детали. Можно использовать позолоту, серебро, другие контуры.
• Не забудьте про финиш. Вам понадобится два или больше слоёв лака, который должен полностью высыхать перед тем, как вы начнёте наносить новый. Поверхность должна быть идеально гладкой.

Оформление доски при помощи фото:

• выберите фотографии, отсканируйте их и распечатайте на тонкой бумаге, ни в коем случае не используйте фотобумагу;
• вырежьте то, что вам понадобится;
• подготовьте поверхность, если нужно ошкурьте старое покрытие;
• загрунтуйте доску в тон, контрастный фотографии: если фото яркое, выберите тёмный фон, если тёмное – светлый;
• после высыхания нанесите клей и разместите рисунок;
• при необходимости добавьте декор или роспись;
• залакируйте на 2–3 раза.

Поверх лакированного декупажа вы можете создать кракелюрное покрытие, если хотите визуально состарить изделие. Для этого вам нужно обработать поверхность двумя составами. Чтобы сформировать эффект патины, то есть потрескавшегося изделия, сделайте следующее:

• возьмите мягкую по качеству кисточку и нанесите слой первого состава кракелюра;
• просушите, но не до конца, потрогайте поверхность — она должна быть чуть липковатой;
• нанесите второй состав, просушите как следует;
• затем вам понадобятся порошок пигментного типа, тени или пастель, которые нужно втереть в высохшую поверхность;
• промойте, высушите, покройте лаком.

По стеклу

После того как вы освоите декупаж по дереву, можно приступать к декорированию изделий из стекла: посуды, ваз, бокалов, кружек.

Декупаж кружки

Для этого вам понадобятся:

• основа, то есть сама кружка из прозрачного стекла;
• салфетки с выбранным мотивом;
• акриловые краски в тон композиции, обязательно белые;
• ножнички;
• веерная кисть;
• кисть для краски;
• ПВА-клей;
• две ёмкости;
• лак глянцевого типа;
• губка, мусорный пакет.

Пошаговый алгоритм:

• налейте краску белого цвета в одну из ёмкостей и выкрасьте основу при помощи губки, исключая дно и ручку;
• оставляем изделие на час-полтора сушиться, после полного высыхания красим ещё раз;
• снова сушим ещё дольше, можно оставить на ночь;
• прокрашиваем в третий раз, тщательно закрашивая все дефекты;
• полностью высушиваем;
• салфетку режем надвое, отделяем верхний слой и прикладываем к кружке;
• во второй ёмкости разведите 1 к 1 клей и воду, вымешайте состав;
• кисточкой от центра к краям проклейте изображение сначала с одной стороны, потом с другой;
• высушиваем изделие;
• залакировываем, не менее чем на 5 раз, можно больше;
• после высыхания внесите декор золотом или другой краской.

По металлу

Декупаж по металлической поверхности можно осуществить с жестяными коробочками, настольной лампой, подсвечником. Мы предлагаем задекорировать металлическую садовую лейку.

Вам понадобятся:

• лейка;
• грунт;
• салфетки;
• краски на основе акрила;
• кракелюр однофазный;
• лак;
• шкурки, губки, кисти.

Пошаговый алгоритм:

• ошкурьте поверхность;
• спиртом обезжирьте поверхность;
• загрунтуйте;
• пройдитесь губкой по поверхности, сглаживая следы кисточки;
• дайте изделию как следует просохнуть;
• далее, нанесите краску на те участки, где будет кракелюрное покрытие, но не на всю лейку;
• нанесите кракелюрный состав;
• можно наносить краску после его высыхания;
• протрите мокрой тряпочкой зоны, где хотите создать потёртости;
• после высыхания сгладьте переходы от состаривания к потрескавшимся зонам при помощи подрисовки губкой;
• прокрасьте оставшуюся поверхность белой краской;
• как следует просушите;
• выберите фрагменты салфеток, карт или рисовой бумаги, которые будете использовать, и вырежьте;
• если фон рисунка белый, то дорисовывать не придётся;
• проклейте фрагменты, разложив их на файле, разместите их на выбранных участках;
• пройдитесь по рисункам валиком, уберите файл;
• залакируйте изделие.

По пластику

Пластиковые изделия также отлично выглядят в декупажном оформлении. Предлагаем вам декорировать салфетницу из пластика. Это несложный процесс, который не займёт у вас много времени.

Вам понадобится:

• заготовка – салфетница;
• наждачка;
• салфетки;
• клей ПВА, разведённый 1 к 1 с водой, или лак;
• декор, краски и финишный лак.

Алгоритм действий:

• загрунтуйте заготовки;
• после высыхания ошкурьте поверхность;
• подготовьте подходящий по размеру мотив и вырежьте его;
• если фрагменты круглые, используйте способ «файла», который приведён выше;
• проклеиваем рисунок, двигаясь от середины к краям;
• ошкурьте дефекты;
• затем пролакируйте изделие;
• добавьте необходимый декор, роспись.

Интересные идеи

Предлагаем вашему вниманию красивые идеи для вдохновения. Вы можете самостоятельно создать роскошный подарок близким на 8 Марта в технике декупаж, используя разнообразные техники, элементы декорирования:

• очень эффектно выглядит чёрно-белый декупаж;

• декорирование яичной скорлупой создаёт впечатление объёма;

• декупажные поделки – отличный подарок к любому празднику;

• декорирование обоями – отличный способ превратить старую мебель в уникальную и элегантную вещь;

• имитация камня придаёт декупажному изделию особую красоту и стильность;

• отделка тканью и кружевом прекрасно комбинируется с этой техникой;

• оформленная лейка;

• красивая шкатулка – прекрасный презент.

О том, что нужно для декупажа, смотрите в видео ниже.

Декупаж. Советы для начинающих | Журнал Ярмарки Мастеров

Решила написать продолжение этой статьи>>>>.

Для тех, кто не в курсе почему слово «чайник» не обидно для мастеров рукоделия, советую прочитать. Тем более, что эта публикация вытекает напрямую из той.

Итак, какова наша цель?

Попробовать в своей жизни новый вид творчества, но при этом чтобы наш хомяк спал спокойно, чтобы детям в результате приобретения нового увлечения оставалось на мороженое и себе на цветы.

Прошлый раз мы решили не искать легких путей, не идти на живой мастер класс, а творить по тихому в привычной для себя обстановке.

Пробежавшись по магазинам мы прикупили (напоминаю):

• кухонную доску (но теперь ее не узнать, наша первая любовь, наша гордость висит, надеюсь, на почетном месте и представляется гостям, друзьям и родственникам «нет, это я не рисовал(а), это ДЕ-КУ-ПАЖ!!!»
• салфетки, те которые не совсем белые, то есть совсем не белые, а очень даже цветные и красивые (только не говорите, что их у вас уже несколько пачек:)
• губки хозяйственные
• плоская синтетическая кисточка
• клей ПВА
• лак акриловый на водной основе, матовый
• белая акриловая краска «белила титановые» и… сегодня нам понадобятся еще несколько цветов (прошлый раз я говорила, что наступит этот момент). Без фанатизма: синяя, красная, желтая, черная. Все краски акриловые.
• еще наждачка. Крупное зерно, среднее и мелкое.

Можно, конечно, сэкономить и провести сегодняшний эксперимент на обратной стороне той самой досточки) Но я вам предлагаю порыскать по кухне на предмет какой-нибудь не нужной, старой, надоевшей, вышедшей из моды или уже не подходящей по размеру тарелки. Нет, не так. Тарелочки. Это, если вы любитель декоративных элементов в интерьере. И на вопрос :»Зачем?» отвечаете: «Просто красиво!» Если вы любите практичные вещи, а еще вы цветовод-любитель, то ищите цветочный горшок (не надо сложных форм, самый обычный горшок) или кашпо.

Знаете, я свои самые любимые и не обычные тарелки нахожу на самых нижних полках в супермаркете. Там, куда мы редко заглядываем, толкая перед собой гордо тележку и удостаивая взглядом полки, куда услужливые работники торговли положили самый дорогой товар)) Наклоняемся (мы люди не гордые) и ищем ( это если дома не нашли ничего подходящего). Что ищем? Дешевые тарелки из матового стекло или керамики.

То же самое, если что, проделываем в цветочном отделе. Ищем простое кашпо, не большое, одноцветное, покрытое глазурью тоже подойдет.

Мы готовы! Мы готовы к попытке №2 под названием «Декупаж с эффектом потертости». Эта техника является основной в стиле шебби шик, посмотрите здесь на Ярмарке работы в этом стиле и найдете огромное количество вдохновляющих и красивых работ.

А мы начинаем:

1. Моем тарелочку или кашпо средством для посуды, или средством для мытья окон. Просушили и больше эту поверхность старайтесь руками не трогать. Это мы ее обезжирили. Кашпо перед обезжириванием можете потереть наждачкой, особенно если на нем есть слой глазури.

2. Поверхность у нас гладкая, будем грунтовать, чтобы достичь сцепления с последующими декоративными слоями. Грунтовать можно белой краской, почти ее не разбавляя, или чуть добавьте ПВА. Я не большой его любитель. Многие говорят, что он может в последствии желтить, и я , будучи девушкой мнительной, отношусь к нему настороженно. Так что сегодня его использование сводим к минимуму. Будем краску «чпокать» хозяйственной губкой. Такими мелкими частыми чпокающими движениями, не ходя по одному и тому же месту. Иначе вы будете отрывать слой только что нанесенной краски. Не забываем грунтовать ребра тарелки-кашпо!!! Просушиваем, помним про наш помощник-фен. Не очень ровно и равномерно? После полной просушки этого слоя нанесите еще один слой грунта. Насчет пошкурить получившиеся неровности. Можно и пошкурить, я шкурю, но только очень мелкой шкурочкой (№1000) и ооочень аккуратно.

3.Покроем грунт слоем акрилового лака. Лучше перестраховаться. Сушим.

4.Так красиво теперь) Но мы будем сегодня делать потертости, искусственно старить нашу тарелочку-кашпо)) Типа они уже пожили, повидали, но все еще ничего! Итак, давайте представим какого цвета наша вещь была в прошлой жизни? Обычно, появившиеся на некоторых местах изделий потертости, декупажницы делают черными или коричневыми. Они могут быть любыми, лишь бы это был не совсем чистый цвет, не тот, что из тюбика. А еще цвет потертости подбирается к цветам мотива на салфетке. Вы ведь уже выбрали салфетку?) Например, я хочу синии потертости, но добавлю в синий немного черного или коричневого. У вас нет коричневого? Зато есть красный и зеленый, смешивайте! Навели желаемый цвет (если надо, то разбавили краску немного водой) и наносим краску или кисточкой или губкой («чпокаем») на всю поверхность тарелки вот так (сорри, но на фото будет горшок, но принцип тот же.

А что это делается на последнем фото? Это мы лаком покрываем наш «старинный» слой, перестраховываемся! И все сушим! А заметили, что горшок и рука другая. Это фото с моих живых мастер-классов, где мы делали кашпо.

Сейчас еще будет одна неожиданность… досточка. На нее тоже нанесен слой темной краски цвета будущих потертостей. Она изображает, что поверхность можно закрывать темной краской не полностью, оставляя светлым место под будущий салфеточный мотив.

5. Теперь берем обычную свечку и натираем те места, которые далее превратятся в свидетельства того, что наша вещь прожила долгую и тяжелую жизнь, места, которые пооблезли со временем в следствии активного использования тарелки или кашпо. Хорошо подумайте, где наша вещь могла бы со временем пооблезть, поотколоться. Вот там и натирайте. Натерли? Смахните тряпочкой остатки свечи или наоборот вотрите эти крошки в поверхность.

6. Следующий этап-восстановление фона нашего изделия. Пока советую делать его белым, не мудрствуйте, попробуйте простенько, поняв принцип, вы потом будите его использовать в своих декупажных экспериментах самостоятельно, еще наиграетесь в цвета и эффекты)

Берите белила титановые и наносите первый слой. Не красиво? Да, сначала будет как-то так.

Упс! Это и не тарелочка, не кашпо и даже не досточка! Да, это я делала часы:) Но я же вам сказала, что принцип работы один и тот же. Только начальная подготовка поверхности зависит от этой самой поверхности)) Дерево готовится к работе одним способом, керамика и стекло-другим! Мы изначально приобрели белила титановые, а есть еще белила цинковые, чья кроющая способность несколько хуже. но они тоже применяются в декупаже, когда вам хочется приглушить рисунок, например, или когда нужен тонкий лессировочный слой. Но об этом может быть когда- нибудь потом).

А сейчас нанесите столько слоев краски, сколько вас устроит, но помните, что лучше несколько тонких, чем 1-2 толстых!!! И когда вас все устроит, темный цвет перестанет просвечиваться, очень хорошо просушите!! Прям оставьте на некоторое время, отвлекитесь, пойдите чайку-кофейку попейте, пусть сохнет)

7. Попробуйте в этот раз выбрать салфетку с каким-нибудь четким рисунком, чтобы его можно было вырезать по контурам. Расслоите салфетку, отделите верхний слой (клеим только его).Покрутите мотив по поверхности изделия, можно выбрать несколько мотивов и скомбинировать их. Я обычно раскладываю на тарелке мотивы и каждый раз фотографирую.Это чтобы выбрать лучший вариант и чтобы не забыть, где что лежало))) С кашпо своя история)) старайтесь чтобы было красиво со всех сторон. Приклеиваем салфеточный мотив на нашу вещь) Помним на что клеем? Если вы еще не делали набег на специальный декупажный магазин и не купили клей для декупажа, то клеем на ПВА, разбавляя его водой 1:1. Кладем мотив на выбранное место. наносим клей от центра к краям, избегая образование пузырьков воздуха. Небольшие мотивы я клею сразу, без применения особых способов, о которых охотно отвечает любая поисковая система в Интернете). Сушим очень хорошо!

8. Уф!! Как много букв и телодвижений мы с вами написали-прочитали-сделали и все это ради ЭТОГО момента! Момента, который вы или полюбите, или возненавидите, посчитав, что безвозвратно испортили вещь!))

Берем наждачку, сначала среднее зерно (а если боитесь, то начните с мелкозернистой) и начинаем тереть места, где мы до этого натирали свечкой! Без фанатизма!! Особенно если вы работаете с керамикой или стеклом, есть вероятность стереть краску до изначально заводской новизны. Лучше начать со среднего зерна, потом чуть пройтись крупным (некоторые ножницами или масхитинами орудуют)), нам эти варварские способы пока не к чему)) действуйте деликатно, контролируйте процесс.

Видите? Проявляется темный фон, такие покорябки, модный нынче в декупаже эффект! Обратили внимание, что на кашпо еще не наклеен мотив? Да, можно и так. Сначала потертости, а потом мотив.

9. Мы закончили! Если что-то вас смущает, помните, что можно пройтись полусухой кистью по фону, подрисовать мотив на свое усмотрение, выделить в нем какие-то элементы. А можно закрасить все потертости:) Шутка!

10. Последний этап. Наносим пару слоев лака, с промежуточной просушкой,и шкурим наждачкой с мелким зерном, хорошо проходясь по краям мотива и по всей поверхности ,и опять лак-сушка-шкурка. Последний слой лака не шкурим. Лак у нас с вами матовый. Он хорошо подходит для состаренных работ. Некоторые мастерицы шлифуют последний слой жесткой стороной хозяйственной губки, а есть те, которые используют для шлифовки крафт-бумагу. Это делается для того, чтобы снять блеск. Кстати, когда начинаете работать с лаком, обязательно хорошо его размешайте!

Для наглядности ожидаемого результата прилагаю фото работ, сделанных по этому принципу. (Кашпо с маками делала моя ученица).

А это моя досточка.

Ну как вам процесс? Утомительный? Да бросьте! Декупаж тем и хорош, что вещь можно делать долго, по- этапно, иногда отвлекаясь на детей, мужей, сон, еду и основную работу:) Конечно, бывает, что захватит так, что обо всем забудешь, но помните? Без фанатизма (как потертости делали)), а с вдохновением и с любовью к тому, что делаешь!

Очередной шедевр готов! Любуемся сами, любуются все, кто рядом, срываем комплименты и обвинения в талантливости и креативности! Скромно молчим в ответ, а про себя думаем «То ли еще будет».

Успехов в творчестве!

Ваши «лайки» помогут мне понять, есть ли смысл в таких публикациях:) Ведь мастер-классов миллион и тележка:)

Декупаж — Википедия

Миниатюрный стульчик в технике декупаж

Декупа́ж (фр. découpage — «резка») — техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычно вырезанного) к предмету и далее покрытии полученной композиции лаком ради сохранности, долговечности и особенного визуального эффекта.

Истоки декупажа восходят к Средневековью. Как вид искусства он первый раз упоминается в конце XV века в Китае, где вырезанные картинки стали использоваться для украшения мебели. Пик увлечения этой техникой наступил в XVII веке в Европе, когда в моду вошла мебель, украшенная инкрустациями в китайском или японском стиле. Венецианские мастера искусно вырезали изображения, наклеивали их на поверхность мебели и покрывали для защиты 30-40 слоями лака.

Путём такой аппликации мебельщики имитировали дорогие восточные инкрустации, что делало мебель значительно дешевле, однако она пользовалась не меньшим спросом. Впоследствии это искусство в Италии стало именоваться Arte povera («искусство бедных»). Ныне такая мебель крайне редка и стоит очень дорого, и этому стилю подражают многие современные мебельные дизайнеры.

Декупаж был очень моден при дворе французского короля Людовика XVI. Мария Антуанетта и её придворные дамы использовали для украшения работы Ватто и Фрагонара, уничтоженные позднее во время Великой французской революции.

В Англии декупаж стал доступен широким слоям населения в Викторианскую эпоху, когда в большом количестве появились коллекции с отпечатанными листами для вырезания, и декупаж проник почти в каждый дом. К середине XIX века это увлечение стало массовым. В основном для работ использовались сентиментальные мотивы в виде изображений цветов, пасторальных сценок, фигурок и ангелочков. Из Англии декупаж в качестве хобби проник в Америку, где был широко известен между Первой и Второй мировыми войнами.

Техника декупаж имеет очень продолжительную историю. Среди знаменитостей, увлекавшихся декупажем — королева Франции Мария Антуанетта, Мадам де Помпадур, Лорд Байрон, Матисс и Пикассо.

Иконопись[править | править код]

Икона «Спас Эммануил»

Вариант техники декупажа встречается в русской иконописи: техника называется обычно аппликацией на деревянную основу. Эта декоративная техника заключается в скрупулёзном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и тому подобное), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования. В России такая техника до XVII века не была известна, ее привезли в Оружейную палату западные художники. В ней выполнена, в частности, икона «Спас Эммануил» из собрания ГИМ^[1].

Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.

Сейчас к традиционной технике добавился декупаж из салфеток, из тканей и на тканях, внедрены компьютерные инновации, позволяющие использовать трёхмерный декупаж, а также отпечатанные на принтере или на копире картинки различного содержания.

Кроме того, активно применяются так называемые рисовые и декупажные карты. Это специальным образом подготовленные изображения, напечатанные типографским способом на специальной бумаге.

Декор разделочной доски

Разнообразие материалов, появляющихся в магазинах, позволяет декорировать любую поверхность: свечи, керамику, ткань, дерево, металл и прочее. А использование различных техник, таких как золочение, состаривание (браширование, кракле, шебби), художественный декупаж, объёмный декупаж (с применением модельной массы и других материалов) дают неограниченный простор для фантазии.

Возрождение давней традиции декупажа заметно повлияло на увеличение числа мастеров, занятых в этой старинной технике.

Виды декупажа[править | править код]

Существует пять основных видов декупажа: прямой (классический), обратный, объёмный, дымчатый (художественный), декопатч.

Стили декупажа[править | править код]

В настоящее время в декупаже популярны такие стили: прованс, викторианский стиль, кантри, шебби-шик, симплисити, милитари, этно. Это обусловлено в первую очередь текущими тенденциями в стилистике интерьеров.

• Патриция Наве Черутти. Декупаж. Декоративная отделка предметов интерьера, посуды, аксессуаров ISBN 978-5-366-00110-6, ISBN 88-451-8115-4

1. ↑ Икона «Спас Эммануил» Москва. Оружейная палата, 1680-е гг. Каталог ГИМ

Что такое декупаж и откуда он появился?

ЧТО ТАКОЕ ДЕКУПАЖ И ОТКУДА ОН ПОЯВИЛСЯ?

Декупаж (фр. découper — вырезать) — техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычно вырезанного) к предмету, и далее, покрытии полученной композиции лаком ради сохранности, долговечности и особенного визуального эффекта.

Истоки декупажа восходят к Средневековью. Как вид искусства он первый раз упоминается в конце XV века в Германии, где вырезанные картинки стали использоваться для украшения мебели. Пик увлечения этой техникой наступил в XVII веке в Европе, когда в моду вошла мебель, украшенная инкрустациями в китайском или японском стиле. Венецианские мастера искусно вырезали изображения, наклеивали их на поверхность мебели и покрывали для защиты 30-40 слоями лака.

Путём такой аппликации мебельщики имитировали дорогие восточные инкрустации, что делало мебель значительно дешевле, однако она пользовалась не меньшим спросом. Впоследствии это искусство в Италии стало именоваться Arte povera («искусство бедных»). Ныне такая мебель крайне редка и стоит очень дорого, и этому стилю подражают многие современные мебельные дизайнеры.

Декупаж был очень моден при дворе французского короля Людовика XVI. Мария Антуанетта и её придворные дамы использовали для украшения работы Ватто и Фрагонара, уничтоженные позднее во время Великой французской революции. В Англии декупаж стал доступен широким слоям населения в Викторианскую эпоху, когда в большом количестве появились коллекции с отпечатанными листами для вырезания, и декупаж проник почти в каждый дом.

К середине XIX века это увлечение стало массовым. В основном для работ использовались сентиментальные мотивы в виде изображений цветов, пасторальных сценок, фигурок и ангелочков. Из Англии декупаж в качестве хобби проник в Америку, где был широко известен между Первой и Второй мировыми войнами.

Техника декупаж имеет очень продолжительную историю. Среди знаменитостей, увлекавшихся декупажем – королева Франции Мария Антуанетта, Мадам де Помпадур, Лорд Байрон, Матисс и Пикассо.

Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.

В России интерес к декупажу возник в начале XXI века и получил массовое распространение. Сейчас к традиционной технике добавился декупаж из салфеток, из тканей и на тканях, внедрены компьютерные инновации, позволяющие использовать трёхмерный декупаж, а также отпечатанные на принтере или на копире картинки различного содержания.

Кроме того, активно применяются так называемые рисовые идекупажные карты. Это специальным образом подготовленные изображения, напечатанные типографским способом на специальной бумаге. Разнообразие материалов, появляющихся в магазинах, позволяет декорировать любую поверхность: свечи, керамику, ткань, дерево, металл и прочее. А использование различных техник, таких как золочение, состаривание (браширование, кракле, шебби), художественный декупаж, объёмный декупаж (с применением модельной массы и других материалов) дают неограниченный простор в творчестве и исполнении.

В настоящее время в декупаже популярны такие стили, как: прованс, викторианский стиль, кантри, шебби-шик, симплисити, милитари, этно. Это обусловлено в первую очередь текущими тенденциями в стилистике интерьеров.

Вам захотелось создать эксклюзивный предмет в технике декупаж или аксессуар? Какой стиль Вы выберете?

Декупаж — уникален, увлекателен и дает неописуеме море возможностей творить и декорировать. А в подборе необходимых товаров Вам с удовольствием поможет наша Творческая Мастерская YouMakeArt.

Осваиваем технику декупаж

Эксклюзивные вещи всегда привлекают тем, что они существует в единственном варианте, но гораздо больше ценится та эксклюзивная вещь, которая была создана своими руками. И совсем не важно, по какой именно технологии вы ее создали: нарисовали, связали, склеили и т. д.

Одной из технологий, позволяющей создать интересную и привлекательную вещь, является технология декупаж. Используя ее, вы сможете без особого труда вдохнуть новую жизнь в любую вещь, превратить ее в оригинальную деталь интерьера.

Если описывать данную технику, то можно сказать, что докупаж представляет собой один из видов аппликации, основным материалом в которой выступают трехслойные салфетки. Хотя, если вместо салфеток также можно применять бумажные тонкие заготовки или ткань.

Использование декупажа дает возможность получить изображение, очень схожее с нарисованным красками изображением.

Применение декупажа

В принципе не существует жестких ограничений в применении декупажа для оформления тех или иных изделий. Например, декупажем можно украсить разделочную доску, декоративные тарелки, вазы, мебель и многое другое. Также можно декупажем декорировать подушку на диван, скатерть и т. д.

Одна из важных (и достаточно приятных) особенностей декупажа заключается в том, что это занятие не требует особых денежных вложений. Для первых занятий вполне достаточно будет только салфеток и клея. А потом уже можно будет купить и дополнительные материалы – лаки, краски и т. д.

Технология выполнения декупажа

В первую очередь вы должны знать о том, что фон, на котором вы будете размещать изображение, должен быть однотонным и желательно не очень темным. В этом случае вырезанное из салфетки изображение будет хорошо видно.

Прежде чем начать, подготовьте следующие материалы:

• бумага либо салфетка с приглянувшихся вам изображением;
• клей ПВА или клей, предназначенный специально для декупажа;
• лезвия или канцелярский нож, маленькие ножницы;
• плоская кисточка средней жесткости;
• акриловый прозрачный лак или специальный лак для декупажа;
• предмет, который вы собираетесь декорировать.

Если у вас в наличии есть все необходимое, можно приступать.

1. Поверхность предмета для декорирования нужно хорошо вымыть, затем обезжирить (это можно сделать при помощи уксуса), затем нанести подходящий фон.
2. От выбранной салфетки следует отделить верхний тонкий слой, а потом вырезать необходимую вам часть изображения.
3. В мыске или другой емкости клей ПВА нужно разбавить водой в пропорциях одни к одному. Теперь можно начинать приклеивать изображение или детали изображения, из которых вы хотите собрать композицию. Приклеивать нужно, начиная с центра, с внешней стороны салфетки.
4. При необходимости можно акриловыми красками дорисовать некоторые элементы.
5. Когда приклеенные салфетки полностью высохнут, их поверхность нужно покрыть несколькими слоями лака.

Вот и все. Теперь у вас есть обновленная деталь интерьера, в создании которой вы принимали непосредственное участие.

Декупаж и смежные техники: эффектное сочетание

Декупаж (фр.decouper — вырезать) — это техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычного вырезанного) к предмету, и, далее, покрытии полученной композиции лаком ради эффектности, сохранности и долговечности.

Все чаще современные мастера не ограничиваются только использованием техники декупажа и приклеиванием салфетки, декупажной карты или распечатки, но и применяют другие смежные техники, которые органично вписываются в тему декупажной работы. Это и плетение из газет, и вышивка, и создание рельефных поверхностей, и роспись, и пейп-арт и даже выжигание по дереву. Они хорошо сочетаются и дополняют друг друга. Да и растущий спрос на изделия ручной работы не позволяет мастерам ограничиваться только декупажем, он заставляет осваивать новые техники, материалы, стили.

Работы в технике декупаж встречаются в самых неожиданных формах, с применением самых необычных техник. Мы можем встретить такие работы в декоре мебели, шкатулок, часов, бутылок, фото, тарелок и пр.

Возможно, вы профессионал в области декупажа, но никак не решитесь освоить новые техники? А может начинающий мастер, которого привлекают новые формы работы? Давайте посмотрим на несколько примеров, которые обязательно вдохновят вас на создание новых шедевров.

Декупаж и пластика (полимерная глина), создание рельефных изображений

Полимерная глина — очень пластичный, податливый материал. После запекания, становится твердой и легко покрывается краской. Она все чаще используется мастерами декупажа для создания рельефных поверхностей шкатулок, панно и других элементов декора. Хорошо сочетается с техникой декупажа при создании имитации фарфора, керамики и даже металла.

Также рельефные поверхности можно выполнить с помощью текстурной пасты, предварительно нанеся ее на заготовку.

Декупаж и роспись, точечная роспись

В сочетании с декупажем мастера используют как художественную, так и точечную роспись. Точечная роспись чаще символизируется с восточным орнаментом и стилем. Многообразие цветов точечной росписи придает декупажной работе глубину и изысканность.

Декупаж и витражная роспись

Наиболее употребляемыми считаются витражные краски. Они легко наносятся и после высыхания становятся прозрачными, чем создают эффект драгоценных камней. Отлично сочетаются с техникой декупажа и придают изделию дополнительную красоту и дороговизну.

Декупаж и плетение их газет

Относительно недавно в России стала известна техника плетения из газетных трубочек. Мастера декупажа взяли на заметку этот метод и успешно используют его, сочетая с декупажем. Вот некоторые примеры таких работ. Согласитесь, очень необычно, свежо и современно!?

Декупаж и пейп-арт

Техника пейп-арт схожа с техникой плетения из газет тем, что в ней используется бумага, а точнее — жгутики из салфеток. Они причудливо укладываются в самые витиеватые формы и рисунки, очень необычно оплетая декупажные мотивы.

Декупаж и вышивка лентами

Очень нежно и романтично выглядят декупажные работы с использованием вышивки лентами. Это целые декупажные картины с красивым колоритным сюжетом.

Декупаж и скрапбукинг

Сочетание декупажа и скрапбукинга — это как правило винтажное дыхание. Здесь и состаренность, и потертости, и благородная желтизна времени.

Декупаж и брашировка

Нельзя не упомянуть о брашировке. Не смотря на то, что это тяжелая и трудоемкая техника, она с успехом используется мастерами декупажа.

Декупаж и выжигание по дереву

Выжигание по дереву можно считать родственным брашировке, т.к. в нем также используется термическая обработка древесины. Посмотрите, как красиво и эффектно мастер использовал выжигание и декупаж!

Декупаж и стиль «терра»

В стиле «терра» обычно используют природные материалы, которые легко встретить вокруг. Это засушенные цветы, листья, веточки, колоски, водоросли, а также другие предметы, найденные в природе (мелкие камни, ракушки и пр.) Мастера декупажа создают настоящие шедевры в этой технике.

Декупажный мир разнообразен и сочетание его с другими техниками бесконечно.