Осінні композиції своїми руками в школу 1 клас чи садок: покрокові фото, відео
Перший раз у перший клас – це дуже почесно і відповідально для кожної дитини і батьків. Першачки намагаються виконувати всі завдання і прохання вчителя, беруть участь у творчих конкурсах класу і школи. А ці конкурси і виставки починаються вже у вересні, на початку навчального року.
Однією з перших тем для виставок зазвичай буває тема осені, для якої задають виконати поробки з природного матеріалу. Зазвичай підключаються і мами до виконання творчого завдання, так як дуже важливо зробити все красиво і цікаво. Пропонуємо розібратися, які вироби на тему осінь у школу для 1 класу чи в садочок можна змайструвати і бути впевненим в тому, що результат оцінять по достоїнству.
Є кілька технік і варіантів виготовлення виробів. Можна зрозуміти принцип і використовувати будь–яку ідею зі своїми власними доповненнями та варіаціями, проявити трохи фантазії і захопитися творчим процесом. Тоді результат порадує.
Зміст:
- 1 Вироби з персонажами з лісу
- 1.1 Їжачки з шишок
- 1.1.1 Персонажі з каштанів
- 1.1 Їжачки з шишок
- 2 Шедеври з осіннього листя
- 2.0.1 Солоне тісто для осінніх поробок в школу
- 2.0.2 Правила роботи з тістом
- 2.0.3 Паперові фантазії
- 2.0.4 Природний матеріал готуємо правильно
Вироби з персонажами з лісу
Першокласники ще зовсім маленькі діти і їм буде цікаво майструвати вироби з природних матеріалів будь-яких звірят і лісових чарівних істот. Такі композиції завжди дуже прості у виконанні і викликають бажання пофантазувати, розвивають уяву. Пропонуємо розглянути детальніше майстер клас осінні поробки своїми руками у школу для 1 класу «Їжачок».
Вироби з шишокЇжачки з шишок
Спочатку приготуємо все, що потрібно для творчості:
- Пластикова пляшка з кришкою. Це буде тіло їжачка.
- Пара білих кришок від маленьких пластикових пляшок. Це будуть оченята.
- Шишки. Це будуть голки для їжачка.
- Акрилові фарби і пензлі.
- Пластилін або будь-яка інша маса для ліплення. З неї будемо робити грибочки і яблучка їжачку на голки.
- Сухе листя і будь-який природний матеріал для прикраси виробу. Це може бути мох, жолуді, сухі квіти, каштани, та що завгодно, все те, що можна знайти на вулиці, прогулюючись з дитиною в парку або в лісі.
- Клей. Можна використовувати гарячий клей в пістолеті, він швидко і добре приклеює. Якщо його немає, підійде будь-який інший.
- Щільний картон для основи або кришка від великої картонної коробки.
Тепер можна приступати до роботи над їжачком:
- Спочатку зробимо йому постилку з осіннього листя. Беремо картон або кришку від коробки і обклеюємо його листям або мохом. Можна прикрасити всім, чим завгодно. Це буде килимок для нашого їжачка.
- Тепер приступаємо до самого герою виробу. Спочатку робимо йому тулуб. Пляшку офарбовуємо в коричневий колір.
Можна в будь-який інший, за бажанням. А пробку у цій пляшки – в чорний колір. Це буде носик.
- Беремо 2 кришки білого кольору і малюємо на них зіниці. Клеїмо вічка на місце пофарбованої пляшки.
- Тепер справа за шишками, які зовсім скоро стануть голками їжачка. Їх по черзі наклеюємо на пляшку, формуючи голки.
- Готового їжачка приклеюємо на підстилку з листя.
- Тепер залишилося прикрасити йому голки, наліпивши на них будь-які, зліплені з пластиліну або справжні дари осені: яблучка, грона горобини, жолуді, гриби.
От і все. Їжачок готовий. Це один з варіантів виробів на тему осінь до школи в 1 клас чи садок з шишок. Якщо вам вдалося знайти велику і красиву шишку, то вона зможе стати основою для їжачка, його тільцем. Тоді можна зробити так:
- Взявши за основу велику шишку, потрібно доопрацювати саморобку деталями з пластиліну.
- Розминаємо гарненько шматочок пластиліну і формуємо трикутник. Кріпимо його з одного кінця шишки, трохи піднімаємо кінчик.
Це буде мордочка.
- Робимо з пластиліну темного кольору кульки для носика і пару оченят.
- Тепер катаємо грудочки побільше, це будуть лапки. Ліпимо їх знизу і стеком поділяємо пальчики.
- З двох грудочок зробимо вушка, приплюснувши їх і трохи округляємо, посадимо їх на місце. Такого їжачка теж можна поставити на підготовлену постилку. Вона описана вище.
Далі в статті є ще багато фото поробок на тему осінь у школу для 1 класу з шишок та іншого природного матеріалу.
Персонажі з каштанів
Каштани – кращий матеріал для творчості з дітьми. З них можна змайструвати кого завгодно. Ось варіанти осінніх композицій з каштанів.
Всі вони побудовані на одному принципі: використання каштанів як елементів виробів з пластиліну, як сполучної ланки. Таким чином, можна зробити і жучків і павучків, і гусінь, і ведмедиків і зайчиків. Гриби з каштанів можуть доповнити композицію.
Варіанти виробів з каштанівШедеври з осіннього листя
З листя можна створити букети, вінки, топіари, панно та аплікації. І робиться це дуже просто і дуже цікаво. Давайте розглянемо декілька варіантів виробів на тему осінь з листя. Першим розберемо докладно букет осінніх троянд. Він зроблений із кленових листочків.
Для букета потрібно кілька бутонів. Їх кількість залежить від бажання майстра і наявності кленових листів. Такими бутонами можна прикрасити, і цілу корзину, наповнивши її трояндами і пустивши невеликі бутони вгору по ручці. Ось як можна зробити квітку троянди з листочків:
- Для одного бутона потрібно кілька кленових листів. Вони повинні бути свіжими, не висушеними.
- Перший лист звертаємо навпіл і скручуємо в досить щільну трубочку.
- Другий лист також складаємо навпіл і обгортаємо навколо першого, намагаючись притискати біля основи і трохи вільніше робити у верхівки. Краї другого аркуша спустити трохи вниз.
- Третій і наступні листочки обгортаємо так само внахлест, як пелюсток цієї квітки.
- Підставу скріплюємо ниткою.
Для композиції з осінніх троянд робимо стільки бутонів, скільки потрібно за задумом. Це може бути 7 або 9 троянд, зібраних в букет. Тоді садимо їх на клей на шпажки, навколо обрамлялися звичайними кленовими листочками, а стебла – шпажки декоруємо стисненим папером або атласними стрічками.
Якщо потрібно зібрати кошик троянд, то доведеться змайструвати набагато більше трояндочок, все залежить від обсягу кошика. В кошик укладаємо щільно газету на дно або пінопласт. Поверх наклеюємо трояндочки, їх можна чергувати будь-якими іншими листочками або сухоцвітом. Якщо є декоративний метелик чи сонечко, то можна приклеїти парочку на троянди. Більш дрібні букети можна наклеїти на ручку кошика.
Ще з листя дуже вдало виходять панно, аплікації і картини. Для цього потрібно придумати сюжет. Це може бути будь-яка тварина або птах, пейзаж, гілки горобини і так далі.
Для аплікації потрібно засушити листя за всіма правилами і працювати з вже висохлими і досить крихкими листочками. Для панно вибираємо основу. Це повинен бути щільний картон. Він може бути будь-якого відтінку або білим. Білий картон можна відтінити аквареллю або гуашшю, сильно розведеною у воді.
Потім намазуємо листочки клеєм і акуратно приклеюємо на картон у потрібному нам за сюжетом місці. Такі панно можна додавати елементами з пластиліну або домалювати фарбою відсутні деталі.
Солоне тісто для осінніх поробок в школу
Найулюбленіший і найпопулярніший матеріал для дитячої творчості – це солоне тісто. Малеча обожнює ліпити вироби з м’якого, податливого і приємного на дотик тіста. Цей матеріал для ліплення дає величезний простір для фантазії. Можна втілити найсміливіші ідеї. Давайте розберемо деякі цікаві і незвичайні осінні композиції своїми руками із солоного тіста. Але спочатку рецепт самого тіста для ліплення:
- Візьміть склянку борошна і склянку солі, змішайте їх. Сіль краще брати дрібного помелу або розмолоти її в кавомолці.
- Тепер потрібно акуратно додавати воду. З цим не потрібно переборщити. Візьміть половину склянки і вливайте в масу, перемішуючи її.
Якщо тісто розсипається, додайте ще води.
Маса повинна вийти пластична і тягуча, схожа на м’який пластилін. Тісто можна розділити на частини і в кожну додати харчовий барвник, розім’яти шматочки, розмішуючи фарбу. Так виходять вже готові пофарбовані шматочки (як пластилін) з яких можна ліпити саморобку.
А можна залишити масу без кольору, зробити деталі і пофарбувати їх вже після висихання.
Краще приступати до роботи відразу після того, як підготовлена порція тіста і використовувати його в повному обсязі. Але якщо тісто залишилося, його можна зберігати деякий час, щільно загорнутим у целофан, щоб воно не висохло.
Тварини з овочівПравила роботи з тістом
- З тіста можна робити панно або об’ємні фігури. Ліпити з нього треба так само, як і з пластиліну.
- Для панно спочатку робляться всі деталі окремо і висушуються на рівній поверхні, потім забарвлюються і приклеюються до основи на клей ПВА або «Титан».
- Якщо потрібно зліпити об’ємну фігуру, то вона робиться відразу повністю, наприклад їжачок або грибок.
Якщо потрібно зліпити велику фігуру, то для основи можна взяти щільно зім’яту фольгу і на цей клубок наліплювати вже тісто, надаючи потрібну форму. Так фігурка краще просохне і не потріскається. А після сушіння розфарбувати потрібними кольорами.
- Сушити деталі і фігурки можна природним чином на повітрі протягом доби або в духовці 30 хвилин при низькій температурі. Об’ємні деталі краще просушити довше на повітрі.
У такий виріб можна поєднувати деталі і фігурки з солоного тіста з природним матеріалом: листям, шишками, мохом або каштанами.
Паперові фантазії
Якщо потрібно терміново виготовити виріб, а природний матеріал зібрати не встигли або немає часу або бажання, можна створити цікаві осінні поробки своїми руками з паперу. Тут теж є маса варіантів і ідей. Давайте подивимося, що можна зробити з паперу або на папері і присвятити це на свято осені.
Найулюбленіший дітворою виріб з кольорового паперу – це обведені і вирізані долоньки, які восени можна використовувати як листочки дерева.
Ще один варіант простого і цікавою вироби з паперу – пейзаж з квадратними кольоровими листочками.
Для нього потрібно на основі (щільному білому папері) намалювати або написати пару стовбурів дерев. З жовтого і червоного паперу нарізати квадратики і наклеїти їх у великій кількості внахлест на крону дерев і під ними, імітуючи листя і опале листя.
Ще один варіант осіннього панно з паперу:
- Робимо листочки, складаючи гармошкою вирізані кленові листочки жовтого, зеленого і червоного кольорів. Клеїмо їх по три в намічені місця.
- Листочки горобини склеюємо з овальчиків. Їх попередньо потрібно скласти вздовж і гармошкою, а потім розпрямити. Так ми додамо фактуру.
- Горобина – це зім’яті грудочки паперу, намочені водою.
- Гілочки – скручений в трубочку коричневий папір.
- Всі деталі клеїмо на клей ПВА.
- Вазочку сплітаємо зі смужок паперу двох кольорів.
Природний матеріал готуємо правильно
Для будь–якого вироби на тему осінь у школу для 1 класу з природного матеріалу необхідно правильно зібрати і заготовити все те, що подарувала нам осінь. Важливо збирати будь-який природний матеріал в суху походу, щоб ні листочки, ні шишки або жолуді не були сирими і не згнили.
Як правильно засушити листя:
- Зберіть красиві сухі листочки.
- Якщо лист, що сподобався трохи зіщулився вже або пом’ятий можна пропрасувати його гарячою праскою і сушити далі за схемою.
- Положіть їх між пари листків паперу і покладіть під рівний прес, наприклад під важку книгу. Вона повинна прикрити всю поверхню листочка.
- Залишіть так листочки на кілька днів, на тиждень або два.
- Після сушіння з листочками потрібно дуже акуратно працювати, так як вони стають крихкими.
Квіти можна сушити таким же чином, та бажано покласти кожну квітка між парою ватяних дисків. Об’ємні квіти для виробу, сушимо підвішеними догори ногами і прив’язаними на нитку до перекладини протягом тижня або двох.
Красиві топіари своїми рукамиШишки, каштани, жолуді можна зібрати сухими і чистими і зберігати в коробці до моменту початку творчого процесу.
Всі наведені вище фото та описи виробів можна використовувати в точності виконувати всі рекомендації або вносити свої ідеї, комбінувати і поєднувати деякі ідеї в одному виробі.
Ось ще відео на допомогу з описом осінні композиції своїми руками. Подивіться його, воно обов’язково надихне на творчі подвиги. Творіть із задоволенням і створюйте красу своїми руками.
Осінні композиції з квітів фото
Восени, за вікном не завжди гарна погода і доводиться часто залишатися вдома. Але і вдома можна створити сонячний настрій за допомогою барвистих осінніх композицій. Жовтий, оранжевий, червоний – це пора року дарує нам найбагатший урожай яскравих кольорів і плодов.
Якщо у вас в городі ростуть яблуні, ягідні чагарники, гарбуза та інші плодові культури, то ви можете їх сміливо використовувати для створення неповторних, оригінальних, осінніх композицій , наповнюючи будинок соковитими фарбами і тим самим створюючи в ньому затишок і гарний настрій.
Гарбуз – класика осіннього жанру. З її м’якоті можна приготувати кашу, пиріг або салат, а решту тверду частину використовувати як вази для осінніх квітів.
Оригінальний орнамент, який легко нанести на гарбуз з допомогою гуаші, перетворює її в стильну вазу, в якій помаранчеві гербери виглядають прекрасно. Коли фарба висохне, не забудьте покрити її зверху лаком, щоб захистити від трищін.
Таку незвичайну композицію з осінніх квітів зробити зовсім не складно, якщо вирізати гарбуз у формі корзіни.Тиква в осінньої композиції
Ви можете використовувати гарбуз як основу не тільки для квітів , а й для будь-яких плодів і ягід, що ростуть у вашому саду, будь то ароматні зелені яблучка, червоні ягоди глоду або зелені плоди хмелю. Потрібно їх лише низах на дерев’яні шпажки або дріт, а ваша фантазія завершить осінню композицію з овощей.Осенняя композиція з гарбуза і плодів
Якщо у вас на ділянці ростуть декоративні гарбузики, то кращого матеріалу для осінніх композицій і не побажаєш!
Ви можете прикрасити ними букет яскравих осінніх квітів і гілочок з листям в гостіной.
Осіння композиція з декоративними тиковкі або створити святковий настрій за обіднім столом. Інтер’єр кухні композицією з декоративних тиковок Різноманітні форми декоративних тиковок робить композицію інтереснее.
А ці смугасті чудо-гарбузики створені самою природою у вигляді вазочок, в які так і хочеться поставити квіти. Декоративні гарбузики Подивіться як незвично і нарядно виглядають квіти орхідеї в «гарбузових» горшочках.
Але особливо яскраво і барвисто виглядають декоративні гарбузики в вінках, якими можна прикрасити інтер’єр будинку, Вінок з декоративних тиковокДекоратівние тиковкі допоможуть створити атмосферу затишку, світла і тепла , якщо використовувати їх у вигляді подсвечніков.
Підсвічники з гарбуза і навіть спорудити з них величезний плафон.Декоратівние тиковкі у вигляді великого плафонаСделают стіл святковим і ошатним свічники з декоративних білих тиковок, прикрашені гілочками з ягодами з вашого саду.
Не тільки гарбуза, але і будь-які плоди, вирощені на вашій ділянці можуть привнести гарний настрій осені в ваш дом.Осенняя композиція з плодовКак бачите, прикрасити свій будинок осінніми композиціями своїми руками зовсім нескладно, при цьому рум’яні яблучка і декоративні гарбузики, нанизані на дріт, заповнять ваш будинок ароматом саду. Осіння композиція з плодів і колірну піднімуть вам настрій в похмурий день! Осіння композиція з жовтих декоративних тиковок
В самому кінці Твоя Iзюмінка пропонує подивитися відео, в якому показано майстер–клас від професійного флориста – як створити осінню композицію з гарбуза і квітів. Приємного вам перегляду!
Топ-10 правил композиции в фотографии [Полное руководство] — Блог Depositphotos
Фотография — это творчество, вдохновение и возможность поделиться своим уникальным художественным видением. При всей свободе есть ли место для правил? Да! Следует всегда помнить о правилах композиции фотографии, потому что они имеют основополагающее значение для достижения успеха в качестве фотографа. Ваши базовые знания правил композиции фотографии дадут вам инструменты для экспериментов, когда вы будете работать над улучшением и установлением своего стиля.
Даже если вы хорошо знаете все эти правила композиции фотографии, оттачивание некоторых основ может просто зажечь в вас искру творчества. Давайте взглянем на все существующие правила композиции и выясним, как вы можете их соблюдать (или нарушать).
Имейте в виду, что вы можете купить изображения из этой статьи, чтобы иметь небольшое напоминание о 10 простых правилах композиции в фотографии.
Что такое композиция в фотографии?
Как и в изобразительном искусстве, композиция в фотографии — это просто расположение визуальных элементов в кадре. Термин «композиция» буквально означает «сборка». Таким образом, чтобы получить идеальный снимок, фотограф должен организовать все объекты в кадре.
Почему композиция важна в фотографии?
Это может удивить многих, но фотокомпозиция так же важна, как и техническая сторона фотосессии. Предположим, фотограф размещает визуальные элементы в кадре, соблюдая правила композиции. В этом случае взгляд зрителя будет автоматически притягиваться к наиболее значимым и интересным частям изображения. Хорошо скомпонованный снимок будет выделяться среди остальных и поможет отличить хорошего фотографа от хорошего.
5 Основные элементы композиции в фотографии
Чтобы обогатить изображения и сделать их более привлекательными, фотографы используют различные композиционные элементы. Среди них узоры, текстуры, линии, формы, формы, цвет, тон, контраст, глубина, рамки, симметрия, асимметрия, глубина резкости, точка зрения, негативное пространство, позитивное пространство и визуальное напряжение. Читайте дальше, чтобы узнать о пяти основных элементах композиции в фотографии.
1. Форма — это двухмерный композиционный элемент фотографии, который может определять объект или структуру. Он может быть органическим, как человек, животное, растение, или геометрическим, как квадрат, круг или треугольник. Когда разные фигуры пересекаются и накладываются друг на друга, они могут объединиться, чтобы создать новую форму. Они также могут окружать область, образуя другую форму.
2. Форма создается, когда форма становится трехмерной. Этого можно добиться, добавив глубины фотографии с помощью освещения и перспективы. Таким образом, когда форма и тени сталкиваются, мы видим осязаемые контуры, выделенные тональным диапазоном.
3. Текстура — это композиционный элемент фотографии, добавляющий изображению еще один слой глубины, делая его более реальным и ощутимым. Сама текстура может быть предметом фотографии, например, ледяная поверхность или узоры на листьях. Кроме того, текстура может быть частью композиции, добавляя размерности и веса вашему изображению и придавая ему ощущение реальности.
4. Цвет характеризуется оттенком, насыщенностью и яркостью. Каждая переменная может влиять не только на композицию фотографии, но и на ее настроение. Экспериментируя с различными цветами в кадре, вы можете придать визуальный вес определенной части изображения. Черно-белая фотография может помочь показать контраст, выделить эмоции или подчеркнуть ключевые визуальные элементы на ваших фотографиях.
— Практические советы и идеи по цветовому контрасту в фотографии можно найти в нашем блоге.
5. Положительное и отрицательное пространство. Масштаб и расположение элементов и объектов в кадре влияют на восприятие картины зрителем. Эффективно используя пространство на своих фотографиях, вы можете передать определенное настроение или привлечь внимание зрителя к интересной или значимой части изображения. Позитивное пространство относится к предмету или областям.
10 правил композиции для получения лучших снимков
1.

Следуя правилу третей, вы должны научиться разделять экран камеры на сетку. Помните о ключевых точках пересечения и размещайте важные элементы вдоль этих линий для визуальной привлекательности. Эта асимметричная композиция в фотографии хорошо работает для любого жанра, включая пейзажи, натюрморты и портреты.
В этом натюрморте фотограф применил наиболее распространенный способ использования правила третей, поместив главный объект в центр. Однако вы можете поместить его не по центру, как показано на рисунке ниже. Фотограф расположил дерево с моделью возле пересечения сетки в левом нижнем углу, привлекая к ним внимание зрителя и создавая более интересную композицию.
Полезный совет. Включите сетку правила третей в камере, чтобы улучшить свои навыки фотографирования.
2. Золотое сечение
Золотое сечение отличается от правила третей балансом фотографии. Здесь фокус фотографии ближе к центру (больше деталей). Корни этого правила уходят в глубь веков, и его можно найти в известных произведениях искусства. По сути, это идеальный баланс с соотношением 1 к 1,618, и вы можете найти его, чтобы понять пропорции в фотографии, архитектуре и искусстве.
Вместо девяти равных прямоугольников рамка разделена на последовательность квадратов, образующих Золотую спираль, также известную как спираль Фибоначчи, напоминающую раковину. Спираль направляет взгляд зрителя по кадру и показывает, как должна развиваться сцена.
— Узнайте, как использовать золотое сечение для улучшения композиции фотографии.
3. Направляющие линии
Воспользуйтесь структурой и линиями в ландшафте. Используйте их пропорционально вашим объектам, чтобы направить взгляд в изображение. В данном случае наиболее предпочтительна центрированная и симметричная фотокомпозиция; это помогает зрителю сосредоточиться на вашем предмете или объекте.
Направляющими линиями может служить все: реки, дюны, волны, дороги, тропинки, мосты, заборы, лестницы, коридоры, узоры и т. д. Кроме того, направляющие линии не обязательно должны быть прямыми. В нашем примере мы использовали винтовую лестницу, чтобы привести взгляд зрителя к точке интереса в кадре и создать более красивую композицию изображения.
Подсказка экспозиции. С необычной компенсацией экспозиции могут быть видны невероятные линии.
4. Диагонали
Отличие диагональных линий от других методов композиции заключается в том, что линии помогают создать движение на фотографии, даже когда объекты съемки неподвижны. Это отличный совет для фотографов, которые хотят выйти за рамки идеальных композиций, но при этом создавать привлекательные фотокомпозиции с помощью диагональных линий.
В нашем примере диагональные линии помогают подчеркнуть перспективу и добавить динамики фотографии. Объект на изображении кажется неподвижным, но вы можете сказать, что он готов двигаться.
Подсказка по диагонали. Ваша композиция будет выглядеть хаотично, если в кадре будет слишком много диагональных линий.
5. Кадр внутри кадра
При планировании компоновки кадров учитывайте, что внешние конструкции могут служить естественными рамками. Это могут быть окна, двери или арки, так что используйте их в своих интересах! Эту композицию в фотографии еще называют кадр в кадре. Что делает такую фотографию интересной, так это то, что она успокаивает глаз.
Фотограф добавил слои и глубину к сцене на изображении выше, поместив объект в арку. Обратите внимание, что рамки не обязательно должны быть сделаны руками человека и полностью окружать ваш объект. Вы также можете использовать стволы деревьев и свисающие ветки деревьев для рамки в рамках техники фотокомпозиции кадра.
6. Фигура на фоне
Постарайтесь сфокусироваться на объектах и выделить их, сузив контраст между объектом и фоном. Чем больше контраста, тем драматичнее ваши снимки и тем заметнее ваш объект. Выигрышная фотокомпозиция — это та, в которой ваш главный объект выделен за счет контрастного решения.
Наша фотография является прекрасным примером фотокомпозиции «рисунок-земля». Основной объект контрастирует с фоном, выделяя модель. Этот эффект также может быть достигнут с разницей контрастности света, когда на объект падает больше света, чем на фон. В качестве альтернативы вы можете найти объект, который светлее вашего фона, и поместить его в такое же освещение.
Подсказка для фотокомпозиции с двумя объектами на фото. Используйте правило золотого сечения или правило третей, чтобы сбалансировать изображение.
7. Заполните рамку
Чтобы заполнить рамку, ваш объект должен занимать значительную часть вашего изображения, не оставляя вокруг себя места. Таким образом, фотограф устраняет все отвлекающие факторы, позволяя зрителю сосредоточиться на главном объекте и изучить каждую деталь.
Будьте ближе и ближе к своим объектам. Пусть они заполнят кадр так, чтобы они были в центре внимания и доминантой фотографии. Обратите внимание, как в этом примере фотокомпозиции фон использовался в качестве шаблона для заполнения кадра.
Полезный совет. Используйте зум-объектив, чтобы заполнить кадр.
8. Центральный ведущий глаз
При фотографировании людей поместите их главный глаз в центр фотографии. Это делает изображение более привлекательным, так как кажется, что глаза объекта следуют за зрителем.
Посмотрите на нашу фотографию и попробуйте наклонить ее в сторону или прокрутить изображение вверх или вниз. Вы заметите, что глаза объекта всегда следят за вашими движениями.
9. Узоры и повторение
Мы любим узоры не просто так – они эстетически приятны для глаз. Еще один аспект для изучения: включите в свою фотографию что-то, что прерывает шаблон, добавляя элемент неожиданности.
В нашем случае искусственный узор обеспечивает привлекательную композицию. Однако вы можете искать повторения и узоры, созданные природой, такие как аллея деревьев, дюны или волны.
Полезный совет. Попробуй сломать шаблон. Несовершенство добавит интереса к изображению и привлечет внимание зрителя.
10. Симметрия и асимметрия
В идеально симметричной фотографии есть красота, простота и определенная элегантность. Это приятно для глаз и верный способ привлечь внимание многих. То же самое касается небольшого изменения стиля; асимметричные снимки, которые включают пустое пространство для визуального интереса (используйте первое правило композиции фотографии в этом списке, чтобы узнать, где разместить объект).
В зависимости от сцены — симметрии можно придерживаться или полностью избегать. На этом снимке с воздуха ниже фотограф уловил горизонтальную симметрию, создав сильную точку интереса и привлекая внимание зрителя ко всем частям фотографии.
Полезный совет. Вы можете использовать отражения на своих фотографиях. Они позволяют изменить положение оси симметрии на изображении.
— Хотите узнать больше? Ознакомьтесь с нашим руководством по симметрии в фотографии.
Подведение итогов
Это всего лишь 10 наиболее важных правил композиции в фотографии. Но как улучшить свои навыки композиции в фотографии, если ни один из этих принципов не применим? Кроме всего прочего, вы лучше, чем кто-либо другой, знаете, что правила созданы для того, чтобы их нарушать. Самое главное, что вы развиваете свой личный стиль фотографии, а также продвигаете свою эстетику и свое уникальное видение. Это единственное правило, которого вы должны придерживаться в 100% случаев.
Узнайте больше полезных советов для фотографов в этих статьях:
- Как правильно выбрать камеру
- Как стать продуктивным стоковым фотографом
- 9 бесконечных источников вдохновения в фотографии
Depositphotos Блог-дайджест
Сообщество из 160 000 читателей в месяц, одержимых 90 213 потрясающими визуальными эффектами, полезными советами и отличными историями
Спасибо за подписку на ежемесячный дайджест блога Depositphotos!
Пожалуйста, проверьте свой почтовый ящик, нам есть чем поделиться с вами.

10 главных правил композиции фотографий
Это может звучать банально, но единственное правило в фотографии — никаких правил. Однако существует ряд установленных рекомендаций по композиции, которые можно применять практически в любой ситуации, чтобы усилить воздействие сцены.
Эти рекомендации помогут вам делать более привлекательные фотографии, придавая им естественный баланс, привлекая внимание к важным частям сцены или направляя взгляд зрителя по изображению.
Как только вы ознакомитесь с этими советами по композиции, вы будете удивлены тем, насколько универсальны большинство из них. Вы заметите их повсюду, и вам будет легко понять, почему одни фотографии «работают», а другие кажутся простыми снимками.
Правило третей
Представьте, что ваше изображение разделено на 9 равных сегментов двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями. Правило третей гласит, что вы должны располагать наиболее важные элементы сцены вдоль этих линий или в точках их пересечения.
Это добавит баланса и интереса к вашей фотографии. Некоторые камеры даже предлагают возможность наложения сетки по правилу третей на ЖК-экран, что делает ее еще проще в использовании.
Обратите внимание, как здание и горизонт выровнены по правилу третей. Изображение Трея Рэтклиффа.
Балансирующие элементы
Размещение основного объекта не в центре, как и в случае с правилом третей, создает более интересную фотографию, но может оставить пустоту в сцене, из-за чего она будет казаться пустой. Вы можете добиться сбалансированной композиции и выровнять «визуальный вес» основного объекта, включив другой менее важный объект, чтобы заполнить пространство.
Здесь визуальный «вес» дорожного знака уравновешивается зданием на другой стороне кадра. Изображение Шеннон Кокоска.
Направляющие линии
Когда мы смотрим на фотографию, наш взгляд естественным образом движется по линиям. Размышляя о том, как вы размещаете эти направляющие линии в своей композиции, вы можете повлиять на то, как мы видим изображение, втягивая нас в картину, к объекту или в путешествии «по» сцене.
Существует множество различных типов линий — прямые, диагональные, изогнутые, зигзагообразные, радиальные и т. д. — и каждый из них можно использовать для улучшения композиции нашей фотографии.
Дорога на этом фото притягивает взгляд. Изображение Пьера Метивье.
Симметрия и узоры
Нас окружают симметрия и узоры, как природные, так и рукотворные. Они могут сделать очень привлекательную композицию, особенно в ситуациях, когда их не ожидают. Еще один отличный способ их использования — каким-то образом нарушить симметрию или паттерн, привнеся в сцену напряжение и сфокусировав ее.
Симметрию этой часовни нарушает ведро в правом нижнем углу. Изображение Фабио Монтальто.
Точка обзора
Прежде чем сфотографировать объект, подумайте, откуда вы будете его снимать. Наша точка зрения оказывает огромное влияние на композицию нашей фотографии и, как следствие, может сильно повлиять на сообщение, которое передает кадр. Вместо того, чтобы просто снимать с уровня глаз, подумайте о том, чтобы фотографировать с высоты, снизу на уровне земли, сбоку, сзади, издалека, очень близко и так далее.
Выбранная здесь необычная точка зрения создает интригующую и немного абстрактную фотографию. Изображение Роншо.
Фон
Сколько раз вы делали то, что, по вашему мнению, было бы отличным снимком, только для того, чтобы обнаружить, что финальное изображение не производит впечатления, потому что объект сливается с оживленным фоном? Человеческий глаз отлично различает различные элементы сцены, в то время как камера имеет тенденцию сглаживать передний план и фон, и это часто может испортить отличную фотографию. К счастью, эту проблему обычно легко решить во время съемки — поищите простой и ненавязчивый фон и скомпонуйте кадр так, чтобы он не отвлекал и не отвлекал внимание от объекта.
Простой фон в этой композиции гарантирует, что ничто не будет отвлекать от объекта. Изображение Филиппа Надерера.
Глубина
Поскольку фотография является двухмерной средой, мы должны тщательно выбирать композицию, чтобы передать ощущение глубины, которое присутствовало в реальной сцене. Вы можете создать глубину фотографии, включив объекты на переднем, среднем и заднем планах. Еще одна полезная техника композиции — наложение, когда вы намеренно частично закрываете один объект другим. Человеческий глаз естественным образом распознает эти слои и мысленно разделяет их, создавая более глубокое изображение.
Подчеркните глубину вашей сцены, включив интересные объекты на разном расстоянии от камеры. Изображение Жюля Берлина.
Обрамление
Мир полон объектов, которые составляют идеальные естественные рамки, такие как деревья, арки и отверстия. Размещая их по краю композиции, вы помогаете изолировать главный объект от внешнего мира. В результате получается более сфокусированное изображение, которое естественным образом привлекает внимание к главной достопримечательности.
Здесь окружающие холмы образуют естественную рамку, а кусок дерева обеспечивает фокус. Изображение Салли Кросстуэйт.
Обрезка
Часто фотографии не хватает воздействия, потому что главный объект настолько мал, что теряется среди беспорядка вокруг. Обрезая кадр вокруг объекта, вы устраняете фоновый «шум», гарантируя, что объект будет привлекать безраздельное внимание зрителя.
Вырежьте все ненужные детали, чтобы внимание зрителя было сосредоточено на объекте. Изображение Хиен Нгуен.
Эксперимент
С наступлением эпохи цифровых технологий в фотографии нам больше не нужно беспокоиться о затратах на обработку пленки или о том, что кадры закончатся. В результате стало возможным экспериментировать с композицией наших фотографий; мы можем делать тонны снимков и удалять ненужные позже абсолютно без дополнительных затрат. Воспользуйтесь этим фактом и поэкспериментируйте со своей композицией — никогда не знаешь, сработает ли идея, пока не попробуешь ее.