Сам себе режиссер: 7 советов, как снять кино дома

Творчество

Сам себе режиссер: 7 советов, как снять кино дома

20 марта 2018 33 430 просмотров

Сергей Капличный

Знаете ли вы, что часть фильма «Мстители» снята на камеру iPhone 4S? И обладатель «Золотой пальмовой ветви» кинокартина «Не в себе» также была подготовлена при помощи iPhone. То есть в создании культовых голливудских произведений был задействован смартфон.

Так почему бы и вам не снять своё собственное кино? Вместе с книгой «Как снять кино за 39 шагов» разбираемся в том, как это сделать в домашних условиях. Начнём!

Составьте план

Как и в жизни, в кино всё начинается с планирования. Режиссерский сценарий — это производственный документ, которым пользуется каждый член киногруппы. Именно в него вам следует включить все детали, которые прорабатывались на подготовительном этапе создания фильма. Все это может показаться трудоемким, но запись на бумаге разных вещей, заметки и разработанная система во многом физически ослабят напряжение, когда дело дойдет до съемок.

Подсчеты, оформление документации и организационная работа не должны мешать творчеству.

Ясное представление о фильме, который вы хотите снять, позволит больше экспериментировать и более гибко действовать, когда дело дойдет до монтажа.

Кроме того, не забудьте про раскадровку. Раскадровка — это сборник примитивных комиксов, которые передают сюжет вашего фильма в образах. Она дает возможность до выхода на съемочную площадку попробовать «поймать» эпизод, выбирая из разных его вариантов. Помните, вам не нужно быть великим художником, чтобы изобразить на бумаге свои идеи. Многие раскадровки имеют форму простых, схематичных чертежей, которые показывают угол поворота камеры и границы кадра в самом общем виде.

Смиритесь с ограничениями

Маловероятно, что NASA разрешит запустить ракету в качестве впечатляющей декорации к душераздирающему прощанию ваших героев. Однако это не повод расстраиваться. Смиритесь с ограничениями и включите воображение.

Поразмыслите над тем, что именно создает эмоциональный накал в кульминации, и подумайте об альтернативных способах достижения этого результата. Такие приемы могут радикально изменить первоначальный замысел.

Оборудование

Блеск профессионализма больше не подразумевает значительных финансовых затрат на оборудование. Как мы отметили в самом начале, всё что вам необходимо для подготовки фильма — смартфон и несколько дополнительных аксессуаров.

Потратьте деньги на приличный микрофон и записывайте звук отдельно от изображения. Микрофоны на смартфонах и профессиональных цифровых камерах обычно уступают настоящему внешнему микрофону.

Композиция

Существуют базовые правила построения композиции, которым нужно следовать — или нарушать их. Как лучше всего поступить: поместить героя или объект в центр кадра или использовать правило третей (разделить изображение в кадре по горизонтали на три равные части)? Каждый подход говорит что-нибудь свое. Как характер действующего лица открывается нам в каждом кадре? Есть ли задача придать тому или иному герою внушительность: например, сделать его зрительно выше, чем в жизни? Если да, то снимите его снизу вверх, поместив камеру ниже уровня глаз актера.

Поразмыслите над тем, каковы отношения между персонажами и пространством, в котором они обитают. Оно подавляет их? Поглощает? Или они наполняют его, существуя в нем и творчески действуя? Продумайте все детали.

Движение

На заре кинематографа кинокамеры были огромными неповоротливыми чудовищами. Сейчас, с учетом размера современных цифровых камер, мобильность больше не проблема. Вы даже можете за умеренную плату прикрепить экшн-камеру к быстрому беспилотнику для аэрофотосъемки.

Будьте беспощадны к себе, когда придет время двигать камеру. Помните, что движение камеры подразумевает субъективность: например, показывает, что за героем следуют или наблюдают. Если вы стремитесь к объективности, ищите способы показать сцену с точки зрения независимого постороннего человека.

Отбор материала

Как только вы закончите съемки и перейдете к монтажу, то помните — вам нужно быть безжалостным. Старайтесь думать о проекте фильма как о живом дышащем существе, благополучие которого требует вашего самообладания. Убедитесь, что весь снятый материал служит общему замыслу фильма.

Если в конкретно взятом кадре звук хорош, но визуальный ряд не на должной высоте, подумайте о том, в каком из дублей лучше использовать этот саундтрек. Например, монтируя кадры с крупным планом, вы можете взять речь актеров из других дублей. Иногда бывает так, что по техническим причинам или из-за своего содержания целые эпизоды полностью непригодны.

Публикация

Настало время сохранить получившийся файл и поработать над его распространением. Нет нужды волноваться о сложных форматах файла или вопросах совместимости, поскольку сейчас большая часть программного обеспечения для монтажа имеет простую удобную версию для любителей.

Сохранив картину, нужно только прокрутить вкладку вниз и выбрать идеальную платформу для демонстрации фильма на экране: это может быть запись фильма непосредственно на диск Blu-Ray, перенос его на USB-носитель или размещение его для просмотра непосредственно на онлайн-платформе. Соответствующее программное обеспечение также автоматически оптимизирует ваш фильм с учетом таких переменных, как разрешение и соотношение сторон кадра, которые могут доставить много хлопот.

Такие платформы (например, YouTube или Vimeo) позволяют вам загрузить проект, защитить его паролем и беспрепятственно делиться им с друзьями и коллегами, не тратясь на пересылку фильма на материальном носителе. Это также очень удобно, если нужно подать заявку на кинофестиваль.

Удачи!

По материалам книги «Как снять кино за 39 шагов».

Как снять свой фильм без денег и связей? Пошаговая инструкция режиссера Никиты Лаврецкого

Редактор раздела «Кино» Никита Лаврецкий сам снимает фильмы. Его работы (почти 10 полных метров!) показывали на ММКФ и «Артдокфесте», на фестивалях в Брюсселе и Лиссабоне, а журнал «Кайе дю синема» назвал его «самым интересным приколистом невидимой белорусской сцены». Мы попросили его рассказать, как применить DIY-философию к созданию кино.

1. Определитесь с жанром и придумайте оригинальную идею — действительно оригинальную

В отличие от 100-миллионных блокбастеров, основная ценность вашего будущего фильма — в оригинальности. Быть оригинальным легче, чем кажется! Ваш личный опыт неповторим: достаточно честно отразить на экране место и время, в котором вы живете, и ваша картина уже будет уникальна по отношению ко всей предшествующей истории кино.

Работа в определенном жанре — залог зрительского развлечения, даже если ваше представление о жанре сколь угодно нелепое и извращенное. Лучший жанр на свете — хоррор, но ромкомы — тоже неплохо.

Если соберетесь писать сценарий, даже не думайте изучать какие‑то формальные инструкции. Вы художник, а не писарь!

Единственное правило состоит в том, что кино — это визуальное искусство и любой сценарий должен описывать то, что зритель увидит на экране. Нельзя написать «герой чувствовал злость», нужно писать «герой со злости раскусил свой смартфон». Бояться чистого листа — это нормально, даже крупнейшие фестивальные режиссеры с трудом выдавливают из себя текст. Хон Сан Су прокрастинирует написание сцены вплоть до утра съемочного дня, а мамблкорщик Джо Сванберг полнометражный сценарий может уместить в пару листов А4 — на помощь приходит актерская импровизация.

Боитесь браться за создание фильма без опыта? Но ведь, скорее всего, у вас уже есть режиссерский опыт. Помните, что тикток и сторис — чистейшие формы кино. Примерно так представляли себе кинематограф Люмьеры до того, как в это искусство вторглись театр и литература.

2. Соберите команду единомышленников при помощи сети интернет

Мартин Скорсезе встретил свою постоянную монтажерку в киношколе; Даррен Аронофски познакомился со своим оператором там же. Хорошая новость для тех, у кого не хватает денег и времени на профессиональное образование, состоит в том, что мы живем в эпоху интернета, где налаживать социальные связи стало многократно проще.

Лично я встретил свою главную актрису на аниме-форуме, своего главного актера — в паблике во «ВКонтакте», сценариста — на имиджборде. У вас тоже должно получиться! В крайнем случае можно все придумать, поставить камеру на штатив и сыграть главную роль самостоятельно — так сделал я, когда со всеми разругался.

3. Достаньте технику для съемок из кармана или шкафа

Скорее всего, у вас в распоряжении уже есть смартфон — современное чудо техники, чья камера в плане мобильности, легкости управления и универсальности многократно превосходит самую передовую технику из любого иного периода в истории кино. При этом разрешение и цветопередача айфона уже вплотную приблизилась к 35-миллиметровой кинопленке: Скотт Барли снял самые визуально поразительные шедевры нового века на iPhone 6 Plus — последнюю модель бренда, где отсутствует встроенное шумоподавление, замыливающее изображение.

Для некоторых жанров (хоррора!) идеально подходят ретрокамеры. Поройтесь на антресолях, вдруг у вас завалялась S-VHS, Hi-8, MiniDV или какая‑то еще кассетная камера.

Шумная, бледная, разлагающаяся на глазах картинка может быть козырем.

Александр Сокуров снял свой главный фильм о смерти целиком в отражениях грязных и кривых зеркал.

Микрофоны в наши дни тоже достигли невероятного прогресса. Даже звуку со смартфона позавидовал бы любой режиссер французской «новой волны», вынужденный полвека назад записывать диалоги на глухие аналоговые микрофоны. С петличками и рекордером Zoom все становится гораздо проще, но и без них можно найти выход. Можно произносить все реплики криком, снять фильм совсем без слов или сделать полный дубляж уличного звука в тихой спальне.

4. Подберите локации. Выходить из дома не обязательно

Историю практически в любом жанре можно рассказать в пределах одной комнаты: Скорсезе снял свой короткий шедевр о войне и ПТСР, не выходя из ванной. Линч показывал садистские ужасы на одном затянутом паутиной подоконнике.

Если все-таки соберетесь на улицу, то ищите редкие и безлюдные места: комфорт и спокойствие съемочной группы в приоритете. Помните, что локации — тоже актеры: одна кирпичная стена может сыграть целый кремль, одна труба — электростанцию. Лиссабон может быть романтичной русской провинцией (как у Сокурова в «Отце и сыне»), а любой город в мире, где вы сейчас по какой‑то причине находитесь, — Москвой.

5. Используйте по максимуму завалявшиеся костюмы и реквизит

Задумали фильм о революционерках, но не имеете доступа к историческим костюмам? Пускай сражающиеся за справедливость героини будут одеты в старые косплей-наряды японских школьниц. Нет фуражек и дубинок для полицейских? Вместо этого они вполне могут быть демонами с масками из папье-маше, оставшимися от спектакля вашей подруги.

Иногда эффектную сцену проще придумать под существующий реквизит, чем найти необходимый реквизит для задуманной сцены. Годар говорил, что для хорошего фильма нужна только девушка и пистолет. «Человек-студия» Роберт Родригес сказал следующее: «У вашего отца есть винно-водочный магазин? Снимите фильм про винно-водочный. У вас есть собака? Будет фильм про собаку».

6. Старайтесь снимать все сцены с первого дубля

Актер и режиссер Клинт Иствуд старается не мучить коллег и поэтому во всех возможных случаях ограничивается одним-двумя дублями. Вряд ли вы готовы рисковать расположением коллег больше Иствуда! Слишком большое количество дублей высасывает естественность и спонтанность не только из текущей сцены, но и из всех последующих. Истощение артистов возрастает экспоненциально.

Любые ошибки и ляпы могут стать вашими друзьями при правильном угле зрения.

В кадр вошла посторонняя женщина со скандалом? Не выключайте камеру и следите за раскрытием персонажей, которые с ней взаимодействуют. Во время съемок разбилась камера? Вместо сцены запишите дома монолог о том, как носили ее в ремонт, как выглядел мастер, как он пытался вас надурить на деньги, — с высокой долей вероятности этот рассказ будет не менее интересным, чем то, что вы хотели снять изначально. И вы это еще снимете в другой день.

7. Не забудьте в конце съемочного дня всех накормить

Экономьте на всем — клянчите, молите, спамьте старых друзей и новых знакомых, внаглую выпрашивая бесплатную помощь и всяческие одолжения. Но только не экономьте на еде! Ваша команда, актеры, вы сами должны быть сыты — это залог продуктивной и комфортной работы.

Хорошая идея — попросить приготовить обед маму, она-то точно знает, как сделать вкусно и дешево. Не забудьте только указать ее в титрах, а то она обидится!

8. Монтируйте радикально

Продвинутые нелинейные системы монтажа, которые тридцать лет назад даже не снились голливудским студиям, сегодня доступны бесплатно — будь то предустановленный на айфон iMovie или свободно распространяющийся лидер рынка Resolve. Конечно, учиться техническим тонкостям монтажа можно практически бесконечно, но рук «уверенного пользователя ПК» вполне может хватить на пару склеек и синхронизацию звука на глазок.

Важно стремиться не к техническому совершенству монтажа, а к его художественной выразительности. Доверьтесь интуиции: вырезайте все скучные моменты, даже если страдает логика повествования; сталкивайте на склейке несовместимые образы так, чтобы даже вы сами не понимали, что все это означает.

Раскрашивайте ваш фильм фильтрами и эффектами, как ребенок — книжку-раскраску. Нечего стесняться: сестры Вачовски не постеснялись делать «Матрицу» зеленой, а авторы «Во все тяжкие» вообще всю Мексику окунули в охру. Если ненавидите цвета своего фильма — никогда не поздно сделать его черно-белым. Во всех непонятных ситуациях не забывайте, что самый красивый цвет — это розовый.

Трейлер «Детского фильма» — супергеройского хоррора, снятого мной на мобильный телефон Sony

9. Лучшая музыка — локальная и бесплатная

Обязательно познакомьтесь с саундклауд-рэпером, который живет в вашем дворе, — его песни станут самыми яркими моментами вашего фильма. Да, Lil Napitox — лучшее, что было в моем «Детском фильме».

Обязательно спросите в вашем любимом чате о кино, кто из собравшихся в свободное время сочиняет нойз или дроун.

Наверняка он позволит вам бесплатно использовать свою невероятно атмосферную музыку. А со временем даже напишет оригинальный саундтрек. Фильм «Никита Лаврецкий» — ничто без музыки Саймона Фуллилава.

Если же просить кого‑то одалживать музыку неловко, можно довериться искусственному интеллекту: алгоритм WolframTones генерирует милую компьютерную музыку в любом заявленном стиле и темпе — она напоминает о ретроиграх и идеально подходит для тех фильмов, где все члены ансамбля — шестилетки. В самом крайнем случае можно написать музыку самостоятельно — пускай у вас и нет ни малейшего музыкального умения. Плагин PaulStretch, которым, по слухам, пользуется даже Канье Уэст, легко размажет вашу любимую музыку молодости до смутно узнаваемого ностальгического эмбиента.

10. Покажите фильм всему миру

Вы выполнили все предыдущие пункты, вас шедевр готов, теперь нужно помочь ему найти своих зрителей. Для этого его можно распространить через крупнейшую видеотеку в истории человечества — ютьюб. Для дополнительного продвижения не забудьте отправить самые забавные скриншоты из картины в любимые мем-паблики и телеграм-чаты о кино.

Альтернативное направление поиска зрителей для особо упорных режиссеров — кинофестивали. Начните с локальных фестивалей в вашему городе, куда вы сами сможете прийти и посмотреть в глаза зрителям и членам жюри.

Если локальный фестиваль три года подряд не берет ни одну из ваших многочисленных короткометражек в программу, дождитесь публичного круглого стола с участием организаторов, а после его окончания ненароком примкните к компании спикеров, собирающихся на афтерпати в бар.

В неформальной обстановке постарайтесь вести себя максимально обаятельно и не забудьте упомянуть свои фильмы — после такого в следующем году ваши шансы обязательно возрастут (проверено — работает!).

Не стоит подаваться на все фестивали без разбора. После успеха на локальном смотре (под успехом мы, разумеется, понимаем скандал) сразу цельтесь к звездам — в качестве ориентира используйте ультимативный топ мировых кинофестивалей, составленный румынским инди-режиссером Адрианом Цофеем. Если вы сняли хоррор, как мы советовали с самого начала, то для вас особенно полезен будет топ жанровых фестов.

Кинофестивали бывают сколь угодно нишевыми — чем специфичнее ваш фильм, тем выше шансы попасть в подходящую программу. Я в этом месяце участвовал с мультиком «Моя девушка-кака» в токийском фестивале «Унко», чьи организаторы каждый год разыскивают работы «на тему стула, фекалий и экскрементов».

Ну а вы, мы искренне надеемся, поучаствуете в Каннах!

Как сделать домашнее видео для вашей семьи профессиональным

10 советов экспертов по созданию потрясающего домашнего видео

26 марта 2023 г. начинать? Независимо от того, записываете ли вы на свой смартфон или цифровую камеру, если у вас есть подходящее программное обеспечение для редактирования видео, вы можете создавать видео профессионального уровня, которые люди захотят смотреть снова и снова. Готовы начать? В этой статье мы познакомим вас с советами экспертов, распространенными ошибками и лучшими функциями редактирования видео, чтобы сделать фильм на вашем компьютере.

Вам не нужно покупать новейшее, самое лучшее оборудование, чтобы снимать домашние фильмы, которые выглядят и звучат профессионально и круто — вам просто нужно знать несколько приемов. Вот наши главные советы о том, как сделать видео, которым вы с гордостью поделитесь со всем миром.

Отказ от ответственности: в этой статье мы используем партнерские ссылки. Когда вы переходите по партнерской ссылке и совершаете покупку, мы получаем комиссию. Если вы хотите поддержать наш портал, вы можете использовать ссылки. В противном случае вы можете найти рекомендуемые продукты или статьи с помощью поисковой системы.

Оборудование и настройки для каждого домашнего видеопроекта

1. Используете камеру телефона? Всегда используйте заднюю камеру

Фронтальная камера на вашем телефоне отлично подходит для селфи или проверки того, не застрял ли у вас шпинат между зубами, но не лучший вариант для видеосъемки. Ваша задняя камера всегда будет записывать с более высоким разрешением, создавая более профессиональный вид — даже до того, как вы начнете процесс редактирования. Кроме того, если вам нужно использовать вспышку телефона, вы не сможете использовать ее с фронтальной камерой.

2. Используйте камеру, если она у вас есть

Даже самые лучшие камеры телефонов не могут сравниться с настоящей цифровой камерой или видеокамерой. Если у вас есть камера или у вас есть бюджет на домашнее видео, вы можете инвестировать в одну из лучших камер в Интернете. При покупке камеры учитывайте функции, которые вы будете использовать чаще всего для создания домашнего видео профессионального уровня. К ним относятся, среди прочего, разрешение (1080p, 4K и т. д.), специальные эффекты и популярные настройки камеры.

Лучшие камеры, которые вы можете купить на Amazon

3. Обратите внимание на стабильность и фокусировку

Shaky-cam — это эффект, который некоторые кинематографисты используют, чтобы сделать фильм более любительским или чтобы зрителям было некомфортно, чтобы усилить напряжение в сцене. В большинстве случаев это не то, чего вы хотите, когда снимаете фильм. Вы хотите, чтобы у вас были четкие, плавные снимки, которые были в фокусе и правильно оформлены. Вы можете улучшить стабильность своих статических снимков, купив штатив или сделав приспособление для удержания телефона или камеры во время съемки. Если вам нужно двигаться вместе с камерой, не волнуйтесь. С помощью подходящего программного обеспечения для редактирования видео вы можете сгладить дрожащие кадры.

Будьте осторожны с размещением камеры и прыжками в кадре, так как часто бывает сложно настроить кадр и убедиться, что фокус правильный, если кто-то позади камеры не внесет корректировки. У многих камер есть опции автофокуса, и у некоторых телефонных камер они тоже есть. Поиграйте с этим и, если необходимо, попросите друга быть оператором, чтобы убедиться, что вы получите нужный кадр.

4. Запись в ландшафтном режиме

Благодаря появлению камер в телефонах и социальных видеоплатформ, таких как Instagram и TikTok, люди часто записывают видео в портретном режиме, держа телефон в вертикальном положении, как обычно. Это плохая идея, когда вы делаете свое собственное видео, потому что соотношение сторон не подходит для телевизоров или большинства платформ для обмена видео. Если вы снимаете в ландшафтном режиме, вы будете настроены на создание видео, которое правильно заполняет экран вашего телевизора или компьютера, и которое вы можете преобразовать в наиболее распространенные соотношения сторон для фильмов и видео.

5. Добавляйте сетку при съемке

Вы когда-нибудь задумывались, почему некоторые сцены в фильмах и сериалах выглядят лучше, чем фотографии или видео, снятые на лету? Во многих случаях это происходит потому, что кинематографисты понимают правило третей. Если вы проанализируете кадр из одного из их видео, вы можете разделить экран на три части по ширине и три части сверху вниз. Почти в каждом случае вы обнаружите, что фокусы кадра находятся в точках пересечения этих линий. Вы можете сделать то же самое и получить такой же красивый результат, добавив сетку при съемке видео. Большинство телефонных камер и почти все цифровые камеры имеют настройку для добавления сетки, что значительно упрощает кинематографию.

6. Используйте более одного источника освещения

Когда вы учитесь снимать фильм, еще одним приемом получения красивых кадров является правильное освещение. При съемке на улице лучшее освещение можно получить утром в течение первых двух-трех часов после восхода солнца и днем ​​или вечером, примерно за час до того, как солнце начнет садиться. Это время обеспечивает достаточное освещение, не перегружая камеру, когда солнце находится прямо над головой.

Если вы снимаете в помещении, не полагайтесь исключительно на доступное освещение. Чтобы придать вашим актерам и сценам трехмерный вид, добавьте освещение как минимум с двух направлений. Если в помещении много света, но он падает с одного направления, вы можете использовать большой белый плакатный щит или профессиональный светоотражатель, установленный напротив источника света (или под углом), чтобы добиться того же эффекта. Поэкспериментируйте с различными источниками света и углами, чтобы увидеть, какие из них дают наилучшие результаты.

7. Экспериментируйте с ракурсами

Наряду с игрой с углами освещения и источниками, вы также можете создавать более интересные кадры для своих самодельных видеоклипов, экспериментируя с ракурсами при съемке. Вместо того, чтобы снимать актеров или атмосферные сцены прямо, сделайте снимок сбоку или под углом 45 градусов. Сделайте несколько снимков одной и той же сцены с разных ракурсов, и вы сможете сделать видео более интересным, смонтировав их вместе в одну сцену — прямо как профессионалы!

8. Масштабирование ногами

Масштабирование сцены может создать драматический или комедийный эффект, но использование функции масштабирования на телефоне или цифровой камере может испортить разрешение и качество получаемого изображения. Вместо того, чтобы сжимать и масштабировать на устройстве, вы можете масштабировать ногами, медленно и неуклонно приближаясь к объекту. Делая это, вы должны держать камеру как можно неподвижнее, чтобы свести к минимуму любые толчки или тряску, но это не обязательно должно быть идеально. Когда вы доберетесь до монтажной части процесса создания домашнего видео, вы сможете сгладить эту дрожь с помощью подходящего программного обеспечения для редактирования.

9. Используйте встроенные эффекты вашей камеры

Если вы когда-нибудь общаетесь с людьми из киноиндустрии, вскоре вы услышите термин «исправь это на почте». В данном случае «пост» относится к постпродакшну и, в частности, к редактированию. Хотя вы можете исправить множество ошибок в постобработке, вы должны попытаться снять каждую сцену как можно ближе к совершенству. Это означает использование всех имеющихся в вашем распоряжении инструментов. У вас может не быть стедикама или подъемного крана, но ваша камера, вероятно, имеет встроенные функции и эффекты, которые значительно облегчат вашу работу по редактированию.

Если вы снимаете кадры для монтажа, например, и хотите запечатлеть множество действий за короткий промежуток времени, вы можете использовать эффект интервальной съемки вашей камеры. Хотите создать дополнительную драму? Попробуйте снимать в замедленном режиме. И так же, как мы рекомендуем вам поиграть с разными углами, сделайте несколько разных снимков с включенными разными эффектами. Посмотрите, какие результаты вы получите, и если вы хотите использовать их снова.

10. Альтернативные кадры

Наконец, подумайте о фильме, который вы видели, в котором есть действительно захватывающая сцена между двумя людьми. Камера просто стояла там все время, снимая обоих людей? Несмотря на то, что съемка в два кадра (отраслевой термин, обозначающий сцену с участием двух человек) вполне разумна, через некоторое время она надоедает. Хуже того, если вы попытаетесь запечатлеть целую сцену между двумя или более людьми, не двигая камеру, вам придется делать дубль за дублем, пока вы не получите идеальный кадр. Сколько раз вы готовы просмотреть одну и ту же сцену, чтобы получить идеальный дубль?

Вместо этого сделайте разные снимки с разных ракурсов, как мы рекомендовали ранее, а затем соедините их вместе, чередуя снимки одного человека и другого. Это разбивает сцену, делает ее более визуально привлекательной и дает вам больше места для ошибок и повторных съемок. Затем вы можете сделать лучшие кадры с каждого ракурса и собрать действительно крутую сцену при редактировании фильма на ПК или MacBook.

Редактировать видео стало проще

Теперь, когда мы обсудили несколько советов экспертов по съемке классного домашнего видео, давайте поговорим о той части процесса, где происходит настоящее волшебство: редактировании. Если вы собираетесь научиться делать видео, вы не можете игнорировать этот важный шаг. В противном случае вы получите длинные неразрезанные видео, которые никто не захочет смотреть.

Прежде чем мы углубимся в суть темы, давайте начнем с обсуждения нескольких очень распространенных ошибок новичков, которых вам следует избегать:

Съемка при плохом освещении

Это один из первых уроков. что начинающие режиссеры узнают, когда начинают выяснять, как снимать кино. Вы можете подумать, что в вашей гостиной идеальное освещение, потому что вы достаточно хорошо видите, чтобы читать книгу, но это не всегда так. Человеческий глаз лучше любой камеры, которую вы можете купить. Камеры не захватывают столько света, сколько ваши глаза, и они не фильтруют визуальный шум и не заполняют пробелы, как это делает ваш мозг. Итак, если вы попытаетесь снимать при обычном освещении дома, в офисе или в любом другом интерьере, скорее всего, вы получите плоское и темное видео.

Как мы упоминали ранее, поиграйте с освещением, где вы будете снимать. Если света достаточно, но он создает нелестные тени, используйте белую доску для плакатов или лист рядом с камерой, чтобы отразить свет и создать более ровный и трехмерный вид. Правильное освещение требует времени, но оно того стоит.

Забудьте о звуке

Да, у вашей камеры, вероятно, есть встроенный микрофон, и у вашего телефона он определенно есть, но полагаясь на них, вы получите неадекватный звук, который может быть плохо слышен, особенно если их много окружающего шума, где вы снимаете. Мы определенно рекомендуем инвестировать в направленный микрофон при создании фильма. Если у вас уже есть отснятый материал, который вы хотите использовать, вы можете очистить звуковую дорожку в процессе редактирования или использовать программное обеспечение, позволяющее добавлять голос за кадром или другой звук к вашему видео при публикации.

Не удалось сделать резервные снимки

Не думайте, что вы сделали снимок с первого раза. По возможности всегда делайте несколько снимков, чтобы у вас было много материала для работы, когда вы начнете редактирование видео. Это также даст вам разные ракурсы и интересные кадры, чтобы поэкспериментировать со своим стилем, когда вы научитесь делать хорошее видео.

Пренебрежение правильным кадрированием каждого снимка

Всякий раз, когда вы можете, используйте сетку для выравнивания снимка. Убедитесь, что вы не отрезаете головы людей, и всегда дважды проверяйте, где сфокусирована камера. Это один из самых важных аспектов создания видеомонтажа или любого другого домашнего фильма.

Попытка исправить все в постобработке

Наконец, слишком часто новые создатели видео пытаются исправить все свои ошибки в процессе постобработки. Это почти всегда выглядит ужасно в конце. Таким образом, вместо того, чтобы полагаться на функции вашего программного обеспечения для редактирования видео, даже когда вы делаете короткое видео, всегда старайтесь снимать идеальное видео, как если бы у вас вообще не было никакого программного обеспечения для редактирования. Таким образом, у вас будет хорошее место для начала, и ваше видео станет только лучше с редактированием.

7 обязательных функций редактирования видео

Теперь, когда мы рассмотрели несколько ошибок, которых следует избегать, давайте поговорим о том, как выбрать лучшее программное обеспечение для редактирования видео для ваших нужд. Мы начнем с обсуждения нескольких самых популярных функций редактирования, которые помогут вам создавать домашние фильмы, которые выглядят так, как будто они были сняты профессионалом.

1. Обрезка

При съемке домашнего видео всегда следует начинать запись до начала действия сцены и продолжать запись через несколько секунд после окончания действия. Это дает вам некоторое пространство для редактирования начала и конца, чтобы начинать и останавливать сцену точно в нужный момент, чтобы сделать чистый переход. По этой причине обрезка — обрезка начала и/или конца видеоклипа — вероятно, является наиболее часто используемой функцией редактирования видео в индустрии кинопроизводства.

2. Обрезка

Подобно обрезке, обрезка позволяет вырезать части видеоклипа. Ваше программное обеспечение для редактирования видео обычно отображает ваш клип на временной шкале и дает вам инструменты для выбора части клипа для обрезки. Затем он будет воспроизводить части клипа до и после вырезанного фрагмента вместе как одно видео.

3. Переходы

Переходы особенно полезны, потому что обрезка часто может создавать эффект резкости, переходя от одной части действия к другой. После того, как вы обрежете клип, вы можете использовать такое программное обеспечение, как Movavi Video Editor Plus, чтобы добавить предопределенные переходы, которые сделают результат более плавным и безупречным.

4. Добавление фотографий

Когда вы снимаете свой собственный фильм, вы хотите включить в него как можно больше деталей профессионального фильма. Часто это может включать добавление фотографий в видеопроект. Включаете ли вы их в анимированный семейный фотомонтаж или добавляете их как часть титров, ищите программное обеспечение для редактирования видео, которое упрощает эту задачу. Мы рекомендуем попробовать Movavi Video Editor Plus для Windows или Mac.

5. Заголовки, титры и подписи

Говоря о титрах, какой фильм профессионального уровня обходится без титров и титров? В том же духе все больше и больше производителей домашнего видео включают в свои видео титры и субтитры. Эта деталь делает видео более инклюзивным и позволяет людям смотреть их на своих телефонах, когда они находятся на публике и не могут включить звук. С помощью подходящего программного обеспечения вы можете добавлять подписи, заголовки и другой текст к любому видео.

6. Музыка и озвучка

Конечно, ни один хороший семейный фильм не обходится без саундтрека! Лучшие программы для редактирования видео предоставят вам возможность добавлять дополнительные звуковые дорожки к вашим видеоклипам, чтобы вы могли добавить свою любимую музыку или включить озвучку видеоряда, в котором нет звука или диалогов.

Эта функция действительно может сделать видео законченным, но где взять музыку для ваших видео? Если вы просто планируете смотреть фильмы с семьей и друзьями, вы можете добавить любую музыку из своей библиотеки. Однако, если вы хотите поделиться своими видео в Интернете, вы должны знать, что многие платформы будут ограничивать ваше видео или отключать звук, если оно содержит музыку, защищенную авторским правом.

Чтобы избежать этой проблемы, вы можете найти бесплатную музыку из нескольких онлайн-источников, включая SoundCloud, YouTube Audio Library и AudioJungle. Просто убедитесь, что вы проверили, лицензирована ли музыка, которую вы хотите использовать, для публичного некоммерческого и/или коммерческого использования, прежде чем вы зайдете слишком далеко в процессе редактирования.

7. Стабилизация

Стабилизация может быть одной из самых недооцененных функций редактирования видео для создания видео, которое выглядит профессионально и стильно при ограниченном бюджете. Ранее мы упоминали, что есть способ сгладить дрожащие кадры, когда вы зуммируете ногами или когда делаете что-то еще, где штатив не идеален — вот как! Если ваше программное обеспечение для редактирования видео включает функцию стабилизации, оно автоматически устранит дрожание камеры и даст вам желаемый плавный снимок.

Как мы упоминали ранее, при съемке семейного фильма всегда нужно стараться делать как можно лучшие кадры, но иногда невозможно быть полностью неподвижным. В таких случаях стабилизация может спасти жизнь!

Готовы опробовать некоторые или все эти популярные функции редактирования, чтобы научиться создавать видео, которые понравятся вам и вашей семье? Почему бы не попробовать Movavi Video Editor Plus уже сегодня?

Скачать Movavi Video Editor для Windows

Скачать Movavi Video Editor для Mac

Сохранение и систематизация видео

Итак, вы сняли видео – что теперь? Одна из наиболее часто упускаемых из виду частей создания фильмов — это место для сохранения и организации ваших файлов. В зависимости от разрешения и длины семейного видео эти файлы могут быть довольно большими. Если вы попытаетесь сохранить их все на своем ПК или MacBook, у вас, вероятно, довольно быстро закончится место. Что ты можешь сделать? Давайте рассмотрим три самых популярных способа сохранения и систематизации ваших видео.

1. В облаке

Хотите сохранить домашние видеоклипы где-нибудь, чтобы вы всегда могли получить к ним доступ, независимо от того, какое устройство вы используете? Облачное хранилище позволяет вам разгружать эти здоровенные файлы в Интернете. Пока вы подключены к Интернету, вы можете связаться с ними. Существуют бесплатные и платные варианты, включая Google Drive, Apple iCloud, Microsoft OneDrive и DropBox. Для этого варианта, если вы ищете бесплатный сервис, вы, вероятно, сможете сохранить только несколько гигабайт файлов. Если вам нужно сохранить более 5 ГБ видео, вам нужно выбрать платную услугу.

Плюсы :

Минусы :

2. На вашем жестком диске

Если на вашем компьютере много оперативной памяти, вы всегда можете сохранить свои видеофайлы локально. И, если вы не планируете просматривать их регулярно, вы можете сжать и заархивировать их, чтобы сэкономить место. Если вы хотите знать, как делать домашнее видео каждую неделю в течение года, это, вероятно, не лучшая идея для хранения, так как вы будете ограничены объемом доступной памяти на вашем компьютере.

Плюсы :

Минусы :

3. На внешнем диске

Вместо того чтобы хранить видео на компьютере или в облаке, вы также можете приобрести внешний диск. Эти диски обычно подключаются к вашему компьютеру через USB-порт, и они стали очень доступными по мере развития технологий. А если вам нужно сохранить много видео, внешние накопители часто могут хранить несколько терабайт данных.

Плюсы :

Минусы :

Заключительные мысли: никогда не недооценивайте силу редактирования

Теперь у вас должна быть вся информация, необходимая для создания собственного фильма, видеокомпиляции или семейного видео. Семейные домашние видео — это очень весело, но они могут быть не только забавой. Они могут стать настоящими произведениями искусства, если снимать их с осторожностью, уделять внимание таким аспектам, как освещение и звук, и использовать для работы лучшие инструменты для редактирования видео. Итак, наслаждайтесь съемкой с семьей и друзьями, а затем попробуйте видеоредактор Movavi, чтобы увидеть, насколько крутыми вы можете делать эти видео!

Сделать видео. Создавать. Вдохновлять.

* Бесплатная версия Movavi Video Editor имеет следующие ограничения: 7-дневный пробный период, водяной знак на выходных видео и, если вы сохраняете проект в виде аудиофайла, возможность сохранить только половину длина звука.

Подпишитесь на новости и специальные предложения

Регистрируясь, вы соглашаетесь получать наши маркетинговые электронные письма и соглашаетесь с тем, что Movavi будет использовать ваши личные данные в соответствии с нашей Политикой конфиденциальности. Вы также подтверждаете, что соответствуете минимальным возрастным требованиям.

Как снять фильм дома без бюджета

Создание полнометражного художественного фильма может быть огромной работой. Тем не менее, новички не должны позволять этому мешать им начать. Вероятно, у вас уже есть все необходимое для создания собственного фильма дома. Однако, чтобы сделать этот опыт стоящим, вам нужно будет приложить некоторые усилия и творческий подход. Эта статья проведет вас через весь процесс.

Как снять фильм: подготовка к съемкам

Определите тему и подход

Возможно, у вас уже есть основная сюжетная линия. Если нет, проведите мозговой штурм по темам, которыми вы увлечены, или вещам, о которых вы хотите узнать больше. Выберите тему или тему, которая вызывает у вас интерес, и решите, как вы хотите ее исследовать.

Документальный формат отлично подходит для тех, кто хочет узнать больше по теме. Вы можете отформатировать документальный фильм, пытаясь узнать больше о конкретной теме и получить ответы на свои вопросы. Если вы предпочитаете рассказывать выдуманную историю, начните с основных тем и эмоций. Затем постройте своих персонажей и сюжетные линии вокруг них.

Реклама

После того, как вы выберете тему (но до того, как начнете писать сценарий), подумайте, какой тон и формат вы хотите использовать для своего фильма. Это живая комедия? Покадровая фэнтезийная драма? Аналитический фильм-эссе с историческими кадрами и озвучкой?

Напишите свой сценарий

Как только вы поймете, о чем хотите написать и как вы хотите к этому подойти, набросайте план своей истории. Продолжайте намечать и корректировать, пока не будете довольны ходом истории и ее направлением. После того, как у вас есть четкий план, вы можете приступить к написанию сценария.

Раскадровка может помочь вам визуализировать кадры при написании сценария.

Не беспокойтесь о редактировании сценария, пока вы не закончите первый набросок. После того, как вы закончите первый черновик, сделайте перерыв в письме. Вы сможете вернуться к столу со свежим взглядом. Вернувшись, отредактируйте сценарий. Продолжайте редактировать и переписывать, пока не будете довольны. Вы можете узнать больше советов по написанию сценариев здесь.

Когда у вас есть сценарий, вы можете работать над созданием списка выстрелов. Если это поможет, сделайте раскадровки. Раскадровки могут помочь вам визуализировать и спланировать кадры и то, как они будут сочетаться друг с другом. Ваш список снимков также поможет вам установить график и бюджет для вашего производства.

Приобретите подходящее оборудование для своего фильма.

Заранее решите, сколько денег вы хотите вложить в производство. Оттуда вы должны определить реальную сумму, которую вы можете потратить на снаряжение — если что.

Камера

Как начинающий режиссер, не стесняйтесь использовать свой смартфон, если это лучшая доступная камера.

Если вы хотите немного увеличить скорость и получить больший контроль над своим видео, вам, вероятно, придется выложить немного денег, чтобы арендовать или купить необходимое оборудование. Одним из наиболее важных элементов оборудования, которое вам понадобится, является хорошая камера. Вы можете ознакомиться с нашими руководствами для покупателей цифровых зеркальных и беззеркальных камер, чтобы узнать, что мы рекомендуем. Тем не менее, вы можете получить приличную камеру 4K всего за 650 долларов.

Освещение

Вы также захотите подумать об освещении. У вас может быть лучшая камера в мире, но если у вас нет освещения, это прекрасное изображение останется в темноте. Начните с изучения основ трехточечного освещения. Затем проявите немного творчества. Вам не нужно дорогое профессиональное видеоосвещение, если у вас достаточно света и освещение соответствует тону сцены.

Аудио

Наконец, подумайте о звуке. Если у вас есть микрофон, используйте его. Если вам приходится полагаться на встроенный микрофон камеры, проявите творческий подход, чтобы захватить наилучший звук. Например, вы можете приблизить камеру для диалоговых сцен и убедиться, что у персонажей есть реплики только в тихой обстановке. Какой бы микрофон вы ни использовали, чем ближе вы сможете подойти к объекту, не показывая микрофон, тем лучше. Вы также можете записать голос за кадром и ADR после съемки, если это необходимо.

Сформируйте актерский состав и съемочную группу

Для создания большинства фильмов требуются актеры и съемочная группа (но вы также можете сделать все сами). Если есть возможность, наймите хотя бы пару человек, которые будут сниматься в вашем фильме или исполнять ключевые роли на съемочной площадке. Вы даже можете найти способы помочь домашним животным.

Как снимать фильм: производство

Настройки камеры

Как правило, при съемке фильма вы должны настроить камеру на 24 кадра в секунду. Почему? Почти каждый фильм снимается с частотой 24 кадра в секунду, поэтому ваш проект автоматически будет выглядеть более кинематографичным при такой частоте кадров.

Однако, если вы стреляете немного выше, это еще нормально. Большинство видеокамер автоматически настроены на 30 кадров в секунду, но вы, вероятно, можете изменить настройки на 24 кадра в секунду.

Кроме того, если вы хотите добавить несколько замедленных кадров в свой фильм, снимайте эти сцены с более высокой частотой кадров, например 60 и 120 кадров в секунду, а затем замедляйте ее до 24 или 30 кадров в секунду в постобработке. Замедленное движение почти всегда делает кадры более кинематографичными. Только не переусердствуйте.

Вот хорошее сравнение съемки в 24 кадра в секунду и 48 кадров в секунду:

Видео любезно предоставлено: Адам Шомский

Помимо частоты кадров, вы также должны убедиться, что экспозиция и баланс белого установлены правильно.

Освещение

Кроме того, вам нужно разобраться с освещением на съемочной площадке. Если у вас есть несколько светильников, установите их. Если у вас нет источников света, попробуйте использовать естественный солнечный свет для освещения сцены. Важно, чтобы в кадре было хорошее освещение. Подробнее об освещении можно узнать здесь.

Состав

То, куда вы направите камеру, так же важно, как и ее настройки. Помните о правилах композиции при подготовке кадров. Используйте правило третей, когда снимки выглядят лучше, когда объекты смещены от центра.

Кроме того, используйте направляющие линии в своих интересах и избегайте слияния фона. Слияния — это фоновые вещи, из-за которых кадр выглядит глупо. Например, если вы разместите камеру так, чтобы ствол дерева находился прямо за вашим объектом, это будет выглядеть так, как будто дерево растет из головы вашего актера.

Стреляйте также с нескольких позиций. Наличие нескольких ракурсов для каждой сцены означает, что у вас будет больше возможностей для выбора при постобработке.

Это пример использования правила третей. Изображение предоставлено: Modula

Как сделать фильм: постобработка

Обрезка видео

После того, как вы отсняли и сохранили все сцены на свой компьютер или другое устройство для редактирования, вы готовы приступить к сборке фильма. Для начала вы должны просмотреть все, что вы сняли, и выбрать все, что можно использовать или, по вашему мнению, имеет потенциал. Когда у вас есть все кадры с потенциальными возможностями, начните собирать сюжет в своем программном обеспечении для редактирования.

Продолжайте обрезать и перемещать сцены, пока не получите связный сюжет, которым вы довольны. Затем продолжайте просматривать временную шкалу и делайте сокращения и обрезки сцен, чтобы улучшить свой темп. Цель состоит в том, чтобы срезать жир с вашего фильма.

Цветокоррекция

Цветокоррекция и цветокоррекция улучшают общий вид ваших клипов. Это также может изменить тон ваших снимков. Если вы снимаете фильм ужасов, ваша цветокоррекция, скорее всего, будет склоняться в сторону синего. Он создает охлаждающий эффект.

Фильмы ужасов обычно имеют цветовую градацию синего тона, чтобы передать холодность.

В зависимости от вашего программного обеспечения для редактирования у вас должны быть опции для изменения контрастности клипов, цвета, насыщенности, детализации, уровня черного и точки белого.

Стабилизация

В большинстве программ для редактирования есть возможность уменьшить дрожание снимков. Если в вашем видео есть дрожание, вы можете немного сгладить его в посте. Если это работает для сцены, вы также можете замедлить клип, чтобы кадр выглядел более стабильным.