Цвет фарфора фото: Яблоневый цвет из холодного фарфора. Фото.

Содержание

WEDGWOOD — гордость английского фарфора — ISaloni — студия интерьера, салон обоев

WEDGWOOD — гордость английского фарфора

 

Королевский Wedgwood — мастерство, дизайн и искусство. Классика на все времена.

 

Josiah Wedgwood (1730 — 1795)

Основатель знаменитой английской марки Wedgwood Джозайя Веджвуд (Josiah Wedgwood) родился в 1730 году в городе Берслем графства Стаффордшир, Англия. Это был поистине великий человек, который вошел в историю английского фарфора, как «отец всех гончаров», художник, ученый, первооткрыватель и автор новых форм, которые впоследствии стали классикой. В 1759 году, унаследовав от своего отца гончарный завод, он с интересом начал изучать свойства глины и гончарное дело. Он создал разнообразные добавки, позволяющие получать разные изделия из глины, усовершенствовал процесс обработки изделий глазурью разных цветов. Дж. Веджвуд внес огромный вклад в развитие дизайна английского фарфора.

Он не только проектировал новые модели, но и воспроизвел многие уникальные формы античных изделий, дав им вторую жизнь. Также он изобрел особый вид неглазурованного фарфора, Джаспер, изделия из которого напоминают старинные «бисквитные» изделия. Самые известные, созданные им коллекции, Королевская (1762 г.), Черный Базальт (1768 г.) и Джаспер (1774 г.) пользуются невероятной популярностью и по сей день. В мире науки Дж. Веджвуд известен, как создатель пирометра, прибора для измерения высоких температур, при которых проходит обжиг керамики и фарфора, а также своими опытами по использованию хлористого серебра для получения фотографических изображений. За свои заслуги в 1783 году Дж. Веджвуд был принят в Королевское научное общество.

Дж. Веджвуд пользовался огромным уважением и европейской известностью, он нажил большое состояние и основал вокруг своего завода целый город, Этрурия. Созданные им коллекции фарфора стали образчиком дизайна, техники и качества для всех последующих поколений мастеров.

Дж. Веджвуд был человеком одаренным, творческим, энергичным, это был и проницательный деловой человек, меценат.

Его гений превратил английскую фарфоровую посуду в настоящее произведение искусства. Его дух первопроходца, его дизайн-политика, приверженность строгим стандартам качества и стремление создать «доступную роскошь» и сегодня остаются в центре философии бренда Wedgwood.

Королевская история Wedgwood

Впервые изделия Wedgwood привлекли внимание королевских особ в 1765 году, когда Дж. Веджвуд создал на своей фабрике сервиз, вызвавший интерес королевы Шарлотты. Роскошный набор кремового цвета настолько понравился королеве, что Дж. Веджвуд получил право именоваться Potter to Her Majesty, Гончар Ее Величества, а сама кремовая коллекция получила название Queen’s Ware. Благодаря этому, в 1766 году Дж. Веджвуд получает разрешение на строительство фабрики в графстве Стаффордшир, которая впоследствии стала культовым местом для поклонников английского фарфора и центром городка Этрурия, современного пригорода Сток-он-Трента.

Веджвудский фарфор был хорошо известен и в России. В 1773 году императрица Екатерина II приобрела знаменитый «Сервиз с зеленой лягушкой» для Чесменского дворца, который тогда именовали «Дворец на лягушачьем болоте». Этот уникальный сервиз ручной росписи состоял из 952-х предметов, на каждом из них была изображена лягушка, сервиз украшали 1244 архитектурно-пейзажные вида старой Англии. Сегодня этот сервиз хранится в Эрмитаже, в коллекции английской керамики. Со времен королевы Шарлотты, коллекции Wedgwood неизменно украшали столы каждого британского монарха, а также и глав других государств. Сервизы марки Wedgwood можно увидеть на столах в Ватикане, Кремле и Белом доме.

Wedgwood & Bentley

В 1762 году Дж. Веджвуд знакомится с Томасом Бентли (1731 — 1780), который также занимался производством фарфора, много путешествовал и обладал обширными знаниями в области классического искусства и эпохи Ренессанса. Они отлично дополняли друг друга: энергичный, изобретательный Дж. Веджвуд и сдержанный, практичный, прекрасно образованный Бентли с его влиятельными связями.

Годы сотрудничества с Томасом Бентли стали самыми плодотворными для Дж. Веджвуда. Благодаря этому творческому союзу Wedgwood стал одним из первых в мире брендов класса люкс. За 11 лет их совместной деятельности были созданы превосходные коллекции в стиле неоклассицизма. Сегодня коллекции Веджвуд и Бентли, включающие в себя роскошную столовую посуду ручной росписи, по-прежнему являются вершиной в списке шедевров фарфора Wedgwood и гордостью лучших музейных коллекций мира.

Jasper

Джаспер — это вид фарфора и самое известное изобретение Дж. Веджвуда, которое появилось в 1774 году после тысячи экспериментов. Неглазурованные, матовые, слегка шероховатой фактуры, эти изделия из фарфора производят впечатление выполненных из камня, как это делали древние. Дж. Веджвуда интересовала классическая культура и неоклассицизм, что привело к созданию целой серии изделий в античном стиле. Изящные формы украшали классические и современные рельефные изображения, которые и сегодня по-прежнему отливают с помощью оригинальных форм, используемых во времена Дж. Веджвуда.

Поистине культовой стала линия голубого цвета, знаменитый Wedgwood Blue, Голубой Веджвуд, своего рода фирменный знак марки Wedgwood, хорошо известный во всем мире. Wedgwood Blue, как яркий пример неоклассицизма, нашел свое отражение не только в коллекциях посуды и предметах интерьера, но и в ювелирных украшениях, и даже в дизайне помещений. Античные вазы из этой коллекции — это лучшая ваза в подарок. Эти изящные изделия гармонично впишутся даже в современный интерьер, дополнив обстановку элегантным штрихом изысканности и роскоши.

Мастерство, дизайн, искусство

С 1940 года производство фарфора на фабрике Wedgwood в Барластоне представляет собой уникальное явление — сочетание современных технологий и старинных методов создания формы и декора. Бесценный опыт прошлого, драгоценные навыки, передаются из поколения в поколение и сохраняются благодаря сильной учебной программе, которая длится не менее 10 лет, прежде чем ученик становится мастером.

Именно поэтому и сегодня мы можем наслаждаться роскошной классикой Wedgwood, эти изделия отливаются в формах, которые созданы на основе оригинальных отливочных форм 18-го века. И так же, как это делал сам Дж. Веджвуда, современные мастера декорируют изделия вручную.

На протяжении всей истории Wedgwood сотрудничал с известными художниками и дизайнерами. Сегодня это сотрудничество продолжается. Прекрасные коллекции для Wedgwood создали известный модельер Jasper Conran, один из ведущих модельеров Великобритании, и Vera Wang, авторитетный специалист в области элегантного свадебного дизайна. Новые коллекции разрабатываются в Англии, в собственной студии дизайна Wedgwood Design Studio. Богатая история Wedgwood и творческое наследие широко представлены в знаменитом музее Wedgwood, который находится в Барластоне, графстве Стаффордшир. Здесь также можно увидеть уникальные коллекции фарфора и керамики, которые вызывают огромный интерес у историков и искусствоведов.

Wedgwood в наши дни

В коллекциях Wedgwood представлены чайная посуда и столовая посуда из костяного фарфора, а также предметы интерьера и декора.

Это изделия классического дизайна, в римском, греческом и китайском стиле, а также современные изделия: коллекции в стиле casual, стильные коллекции для повседневной жизни и элегантные изделия для особо торжественных случаев. Старинные эскизы из архивов Wedgwood по-прежнему вдохновляют художников на создание новых коллекций. Ярким примером обновленной классики стал элитный фарфор коллекции Butterfly Bloom и коллекции в восточном стиле Cuckoo, созданные на основе старинных цветочных декоров.

В 1987 году Wedgwood приобрел ирландскую компанию Waterford Crystal, известным производителем изделий из хрусталя основанного в 1783 году, образовав таким образом компанию Waterford Wedgwood. Благодаря этому объединению, к коллекциям фарфора добавились роскошные изделия из хрусталя, разнообразные бокалы, посуда для напитков, а также предметы интерьера. С 2009 года компания Wedgwood входит в состав концерна WWRD (Waterford Wedgwood Royal Doulton), который объединяет всемирно известные бренды Wedgwood, Waterford, Royal Doulton, Royal Albert and Johnson Brothers.

Основное производство Wedgwood по-прежнему находится в Англии, на фабрике в Барластоне, графстве Стаффордшир, также есть производственные объекты в Индонезии и Таиланде.

Таблица смешивания цветов / смешивания красок / синтеза оттенков позволяет узнать, как при смешивании двух и более цветов и оттенков получить нужный. Колеровка цветов таблица. Таблица составления цвета.

 
 
Бирюзово-Синий Синий + добавить немного Зеленого
 
 
Бирюзовый Синий + Зелёный
 
 
Бело-Синий Белый + добавить Синий
 
 
Веджвуд-Синий Белый + добавить Синий и каплю Черного
 
 
Королевский Синий Синий + добавить Черный и каплю Зеленого
 
 
Тёмно-Синий Синий + добавить Черный и каплю Зеленого
 
 
Фиолетовый Красный + Синий
 
 
Серый Белый + Добавить немного Черного
 
 
Серый Белый + Черный
 
 
Серый холодный Серый + Синий или Зелёный
 
 
Перламутрово-Серый Белый + Добавить Черный, немного Синего
 
 
Серый теплый Серый + Охра или Умбра
 
 
Средний Коричневый Жёлтый + Добавить Красный и Синий, Белый для осветления, Черный для тёмного.
 
 
Коричневый Красный + Зелёный (Красный + Жёлтый + Синий)
 
 
Красно-коричневый Красный + Коричневый
 
 
Красно-коричневый Красный & Желтый + Добавить Синий и Белый для осветления
 
 
Золотисто-коричневый Жёлтый + Добавить Красный, Синий, Белый. Больше Желтого для контрастности
 
 
Табачный Жёлтый + Зелёный + Белый + Красный
 
 
Горчичный Жёлтый + Добавить Красный, Черный и немного Зеленого
 
 
Горчичный Жёлтый + Красный + Чёрный + Зелёный
 
 
Бежевый Взять Коричневый и постепенно добавлять Белый до получения Бежевого цвета. Добавлять Желтый для яркости.
 
 
Бежевый Белый + Коричневый + Жёлтый
 
 
Цвет яичной скорлупы Белый + Желтый, немного Коричневого
 
 
Не совсем Белый Белый + Добавить Коричневый или Черный
 
 
Розово-Серый Белый + Капля Красного или Черного
 
 
Серо-голубой Белый + Добавить светло-Серый плюс капля синего
 
 
Зелёно-Серый Белый + Добавить светло-Серый плюс капля Зеленого
 
 
Хаки Коричневый + Зелёный
 
 
Серый уголь Белый + добавить Черный
 
 
Авокадо Желтый + добавить Коричневый и Черный
 
 
Оранжевый Жёлтый + добавить Красный
 
 
Золотой Жёлтый + капля Красного или Коричневого
 
 
Жёлтый Жёлтый + Белый для осветления, Красный или Коричневый для получения тёмного оттенка
 
 
Лимонно-жёлтый Жёлтый + добавить Белый, немного Зеленого
 
 
Лимонный Желтый Жёлтый + Белый + Зелёный
 
 
Светло-коричневый Жёлтый + добавить Белый, Черный, Коричневый
 
 
Бледно-зелёный Жёлтый + добавить Синий / Черный для глубины
 
 
Травянисто-зелёный Жёлтый + добавить Синий и Зеленый
 
 
Оливковый Зеленый + добавить Желтый
 
 
Светло-зеленый Зеленый + добавить Белый / Желтый
 
 
Бирюзово-зеленый Зеленый + добавить Синий
 
 
Бутылочно-зеленый Желтый + добавить Синий
 
 
Хвойный Зеленый + добавить Желтый и Черный
 
 
Зелёный Жёлтый + Голубой или Синий
 
 
Зелёный Оливковый Зеленый + Жёлтый
 
 
Цвет Зеленого папоротника Белый + добавить Зеленый, Черный и Белый
 
 
Цвет лесной зелени Зелёный + добавить Черный
 
 
Зелёный Хвойный Зеленый + Жёлтый 
  + Чёрный
 
 
Изумрудно-зелёный Жёлтый + добавить Зеленый и Белый
 
 
Салатовый Жёлтый + добавить Белый и Зеленый
 
 
Цвет морской волны Белый + добавить Зеленый и Черный
 
 
Розовый Белый + добавить немного Красного
 
 
Абрикосовый Красный + Охра + Белый (Красный + Жёлтый + Коричневый + Белый)
 
 
Каштановый Красный + добавить Черный или Коричневый
 
 
Королевский Красный Красный +добавить Голубой
 
 
Красный Красный + Белый для осветления, Желтый, чтобы получить Оранжево-Красный
 
 
Королевский пурпурный Красный + добавить Синий и Желтый
 
 
Пурпурный Красный + Синий + Жёлтый
 
 
Тёмно-пурпурный Красный + добавить Синий и Черный
 
 
Томатно-Красный Красный + добавить Желтый и Коричневый
 
 
Мандарин, Оранжевый Жёлтый + добавить Красный и Коричневый
 
 
Цвет мёда Белый, Желтый и тёмно-коричневый
 
 
Оранжевый Белый + добавить Оранжевый и Коричневый
 
 
Оранжевый Красный + Жёлтый
 
 
Золотой Жёлтый + Красный или Коричневый
 
 
Рыжевато-каштановый Красный + добавить Коричневый и Черный
 
 
Цвет Красного бургундского Красный + добавить Коричневый, Черный и Желтый
 
 
Малиновый Синий + добавить Белый, Красный и Коричневый
 
 
Сливовый Красный + добавить Белый, Синий и Черный
 
 
Каштановый Жёлтый + Красный, Черный и Белый
 
 
Тёмно-коричневый Жёлтый + Красный, Черный и Белый
 
 
Медно-Серый Чёрный + добавить Белый и Красный
 
 
Охра Жёлтый + Коричневый
 
 
Терракот Оранжевый + Коричневый (Красный + Жёлтый + Коричневый)
 
 
Чёрный Чёрный Использовать Черный как смоль
 
 
Чёрный Красный + Синий + Зелёный

Каталог названий цвета в русском языке

12 — 2000

А. П.Василевич, С.С.Мищенко, С.Н.Кузнецова

Творческая Группа «Колорит», [email protected]

Продолжаем публиковать материалы Каталога русских цветонаименований. (см. № 8, 9, 11’1999 и № 4, 5’2000).

Список 5. Цветонаименования, связанные с цветом предмета и имеющие дополнительную рекламную функцию

В опубликованном ранее списке 4 собраны цветонаименования, образованные от названий предметов. Их основное назначение – выразить как можно большее число оттенков цвета. Однако в последнее время возникает все более настоятельная потребность не столько выразить сам цвет, сколько привлечь к нему внимание. Другими словами, названию цвета придается новая – рекламная – функция. Разумеется, естественным источником слов этого типа служат названия предметов. Однако в их число привлекаются и такие предметы, цвет которых совсем не однозначен (например, названия географических объектов: Ангара, Нью-Йорк или Крым; собирательные названия фарфора: Мейсен, Дельфт, Веджвуд; слова типа осень, отлив, апрельское небо, мартовские тени, английский газон и т. п.), либо (чаще всего) название понятного предмета «снабжается» каким-то экспрессивным атрибутом, иногда необычным (изумруд Нефертити, седое алоэ, брусничный дождь). В некоторых случаях термин дает вполне конкретное представление о цвете, который имеется в виду (анисовый лед, жемчужная пашня, лиловый негр). В других случаях существенным является возникновение ассоциативного поля соответствующих слов (балтийский туман, ранняя осень, брызги шампанского, закат в кедровых рощах). Цветонаименование здесь – своего рода стимул, который возбуждает в сознании носителя языка целый ряд ассоциаций, которые могут быть положительными, отрицательными или нейтральными, но одновременно являться ассоциациями с некоторым цветом. Степень адекватности этих реакций зависит от того, насколько удачно придумано название. Выяснить это можно, в частности, путем обращения к носителям русского языка с применением обычной методики ассоциативного эксперимента (задается название, и информант сообщает, какой цвет ассоциируется у него с этим словосочетанием; название будет удачным, если оно вызовет сходные ассоциации у группы опрошенных).

Мы сочли целесообразным отметить у каждого термина значение выражаемого им оттенка цвета. Напоминаем, что это значение в целом довольно приблизительно, однако нам удалось провести с несколькими словами упомянутый выше ассоциативный эксперимент. Для этих слов значение цвета более достоверно ( в Списке они помечены звездочкой).

аметистовая ночь — темный фиолетово-синий

английский газон — ярко-зеленый

анисовый лед — холодный зеленовато-желтый

апрельское небо — голубая лазурь

балтийский пляж — беловато-бежевый

балтийский туман — тусклый светло-серый

бархатное небо — насыщенный темно-синий

бархатный подсолнух — темно-золотистый

белая ночь — светловато-белесый

берестяная грамота — золотисто-коричневый

бесконечно синее небо — глубокий синий

болотные сумерки — зеленовато-бурый

брусничный дождь — прозрачный красновато-розовый

брызги шампанского* — искрящийся светло-желтый

брюшко тропической рыбки* — серебристо-белый

бушующий океан — сиренево-розовый с металлическим блеском

Веджвуд — цвет веджвудского фарфора; фиалковый, серовато-голубой

венская зелень — нежно-зеленый

весенняя проталина — темно-бурый

вечер на рейде* — черно-синий

вечернее южное небо — ультрамарин

вечерний синий — темно-синий

водопад — голубовато-серебристый

водяная феерия* — перламутрово-голубой

волна и пена — сочетание белого и сине-серого

восход* — розовато-оранжевый

восход в восточных садах — теплый ярко-розовый

восход в сопках — холодный розовый

высохшая саванна — выгоревший серо-желтый

глаза пантеры — светящийся желто-зеленый

глетчер — средне-серый

голубое сердце — серебристо-голубой

голубое утро — нежный сиренево-голубой

голубой ангел — бледно-голубой

голубой Дунай — веселый голубой

голубой Терек — прозрачный голубой

голубой цвет Пикассо — грязновато-голубой (характерный для картин Пикассо)

горные вершины — сверкающий белый

горящий камин — огненно-красный

грозовой перевал — темно-серый

Дельфтцвет дельфтского фарфора: серовато-синий с лиловым оттенком

денимцвет темной джинсовой ткани: серовато-синий

дождливый восход — розовато-серый

дождь (цвет дождя) — прозрачный сероватый

еврейский красныйцвет традиционного чехла торы: вишневый

жемчужная пашняцвет изморози на влажном весеннем поле: буровато-седой

закат в джунглях — жгучий желто-красный

закат в кедровых рощах — золотисто-медный

закат в песках Сахары — золотисто-оранжевый

запах розы* — пастельно-розовый

заросли камышасм. камышовая тишь

затмение — тревожный черно-серый

зеленый полумрак — темный бархатисто-зеленый

зимнее утро — холодный бледно-голубой

зимние сумерки — серовато-голубой

золотая дюна — светло-песочный с золотистым оттенком

золотая осень — багряно-желтый

золотое руно — переливающийся палево-рыжий

изумруд Нефертити — темно-изумрудный

изумрудные сумерки — бархатисто-зеленый

изумрудный гейзер — цвет сверкающих на солнце зеленых брызг воды

изумрудный шартрез — искрящийся темно-зеленый

испанское виноцвет темного красного вина

Италийская ваза* — терракотовый

Каирская роза* — оранжево-розовый

кайенский — коричневый

калина красная — темно-алый

камышовая тишь* — мягкий буро-зеленый

каньон* — пыльно-коричневый

карельский туман — молочно-белесый

кипенный садцвет фруктового сада в разгаре цветения: кипенно-белый

кипящая лава — слепящий огненно-красный

клубничная весна — интенсивно-розовый с синевой

коралловое утро — пастельный морковно-розовый

космический голубой — глубокий голубой

космический синий — глубокий синий

космос — см. космический синий

красный в тонах Пикассо — багрово-красный (характерный для картин Пикассо)

красный от Монроцвет алого платья Мерилин Монро

красный цвет Матисса — серовато-красный (характерный для картин Матисса)

крымская лазурьцвет морской дали в ясный день: яркий зеленовато-голубой

лава Везувия — огненный

ледяной шторм — темный сине-серый с блестками

лиловый негр — сиреневато-шоколадный

лондонский рассвет* — светло-серый с розоватым оттенком

лунная лавацвет старой застывшей лавы: голубоватый серо-желтоватый

лунное затмение* — иссиня-черный

лунный камень — глянцевый молочно-белый

лунный свет — холодный бледно-голубоватый

луч заходящего солнца — нежный пурпурно-красный

Мейсен цвет мейсенского фарфора: темно-голубой

малахитовый зал — насыщенный темно-зеленый

мартовские тени — голубовато-серый

милитари* — хаки

молоко матери — кремово-белый

монастырский белый — чистый аскетический белый

море после шторма — серовато-синий

мороз и солнце — сочетание солнечно-желтого и голубого

морские камни — глянцевый голубовато-бурый

московские сумерки — сизо-серый

невская вода — голубовато-стальной

нефрит Клеопатры — матово-зеленый

низкое небо — мрачно-серый

нильский закат* — оранжевый

ночная вода — темный агат

ночная река — маслянистый зелено-черный

ночная тайга — черно-зеленый

ночной луг — зеленовато-черный

нью-йоркский смог — бледно-серый

оксфордский синийцвет спортивной формы студентов Оксфордского университета: темно-васильковый

осенний закат — тревожный багряно-красный

осенние сумерки — лиловато-серый

открытое небо — открытый голубой

отлив — грязноватый сине-зеленый

оттенок весны — нежно-оливковый

офисный зеленый — цвет зеленого бильярдного сукна

парижская грязь — булыжный

пасхальный красный — охристо-алый

патина Исаакия — салатовый, зеленый с седым налетом

пепел розы — розовато-серый

персидский голубой — голубой с лиловым оттенком

песчаная буря — желтовато-серый

петербургский рассвет* — однообразный тоскливо-серый с малиновым проблеском

подводное течение — темная мор-ская волна

подмосковный загар — средне-смуглый

пожар в джунгляханалог англ. Hotskins: на черном фоне полыхают оранжевые, алые и желтые краски

поздняя осень — темно-бурый

поземка — холодный сизо-белый

полночная синь — черно-синий

полынья — темно-свинцовый

предпасхальная бирюза

московского неба — ярко-голубой

прерия — выгоревший зеленый

пряный бальзам — коричнево-красный

пустыня — желто-бежевый

пучина океана — сине-черный

пьяная вишня — сероватый бордо

ранние сумерки — голубовато-серый

ранняя весна — прозрачный светло-голубой

ранняя осень — золотисто-зеленый

рассвет в ущелье — розовато-серый

рассвет на Валдае — красно-розовый

рассвет на Эльбрусе* — светло-голубой с красным и белым

редмахагони — цвет красного дерева

рубин Моголов — глубокий малиновый

саванна — выгоревший желто-зеленый

свежее утро* — нежный розовато-голубой

свет утра — розово-серый

северное сияние — переливающийся голубовато-розовый

северный восход — малиновый

седое алоэ — белесый зеленый

седой кирпич — кирпично-красный с белесым налетом

серебристо-полярный — серебристый голубовато-белый

серый прибой — серовато-голубой

синева южного неба — бархатно-синий

сиреневые сумерки — сиренево-серый

сиреневый дождь — прозрачный сиренево-серый

ситец летнего неба — ярко-голубой

скалы — серо-коричневый

скандинавские фьорды — мрачный синевато-серый

слоеное мороженое — сочетание молочно-белого, розового и светло-коричневого

смарагдовый сомик — глянцевый сочно-зеленый

смог над городом — светлый графитно-серый

смуглый медцвет светлого гречишного меда: золотисто-коричневый

солнечная роса — перламутрово-желтый

солнце в пустыне — слепящий желто-белый

старинные румяна — пунцово-красный

старое бургундское — темно-красный

старый аквариум — мутно-зеленый

студеный ручей — стальной голубой

стюардесса — ярко-синий

сумерки — пасмурно-серый

таежное урочище цвет темно-зеленой хвои

таежный омут — зелено-черный

таинственный лес — мрачный серо-зеленый

тень — средне-серый

тихая заводьцвет темно-зеленой тины

туман у импрессионистов — серебристо-розовый

тусклый день — тусклый серо-голубой

утренние скалы — розовато-серый

утренние сумерки — голубовато-серый

утренний асфальт — розоватый белесо-серый

утренний плес — розово-песочный

утренний смог — полупрозрачный светло-серый

утренняя дымка — прозрачный дымчато-голубой

уходящее солнце — красно-золотой

флорентийская эмаль — яркий индиго

флотский синий — темно-синий

французский беж — изысканный бежевый

хмурое утро — тревожно-серый

холодное небо — светло-голубой

черная слеза — блестящий черный

чернила осьминога — темно-фиолетовый

черные сумерки — бархатный черный

шотландский красный — чистый красный

южный загар — шоколадно-смуглый

южная лазурь — глубокий синий

южная ночь — бархатисто-черный

ягода — светло-розовый

яркая лазурь

предмайского неба — яркий небесно-голубой

КомпьюАрт 12’2000

Английский фарфор Wedgwood | Блогер AnnaDelMar на сайте SPLETNIK.

RU 7 марта 2017

Основал марку фарфора Джозайя Веджвуд, самый младший из 13 детей Томаса и Мэри Веджвуд. Родился он в 1730 году в Бурслеме, Стэффордшире. Его семья занималась гончарным делом, поэтому Джозайя выучился и также, как отец и братья стал керамистом. В детстве он перенёс оспу и ее последствия серьёзно сказались на здоровье мальчика – ему ампутировали ногу. Работать в гончарной он уже не мог, но и оставлять семейное дело тоже не собирался. Добиться успехов в ремесле Веджвуд решил за счет разработки новых технологий и усовершенствования фарфоровой массы. В 1754 году Джозайя начал работать с Томасом Уилдоном Фентоном, лучшим английским керамистом того времени. Уже через 5 лет молодой Веджвуд открыл свой счёт в банке, а в 1759 году основал собственное керамическое производство — компанию Wedgwood.

Джозайя Веджвуд

В 1762 году Джозайя Веджвуд познакомился с Томасом Бэнтли, торговцем из Ливерпуля, который потом стал его другом и компаньоном. Несколькими годами позже они подписали договор о сотрудничестве.  Бэнтли был знатоком искусств, отличался тонким вкусом и имел большие связи, что не могло не сказаться на развитии компании Wedgwood.

В 1766 году, разбогатевший к тому времени, Веджвуд купил  недалеко от Ханли имение «Ридж Хаус», где построил новый завод «Этрурия». В 1769 году завод официально и торжественно открыли, в честь чего Веджвуд и Бентли лично изготовили первые шесть ваз.

До 1764 года Джозайя Веджвуд экспериментировал с «египетской чёрной глиной», делая попытки усовершенствовать ее и создать новый качественный вид керамической глины. Так он разработал «чёрный базальт», гладкий, разнообразный по оттенкам и очень прочный. Из него марка Wedgwood делала настенные тарелки, бюсты, медальоны и камеи, вазы и столовую посуду. Об этом виде керамики Веджвуд сказал: «Чёрный базальт безукоризненный, он вечен».

Изделия из «чёрного базальта» 

Другим большим профессиональным достижением потомственного гончара в 1775 году стало открытие «яшмового фарфора», который еще называют «джаспер», — керамической массы, названной так по ассоциации с прочным натуральным камнем. Джозайя Веджвуд ценил его больше всех своих достижений. Джаспер стал подходящей основой для нанесения портретов или классических белых рельефов из этого же материала. Из него делали камеи, вазы, подсвечники, статуэтки, чайные сервизы, рамки, цветочные горшки, а также большие панно-планетки для украшения интерьера. Открытие рецептуры этой массы многие специалисты считают событием в керамическом производстве, вторым по значимости после изобретения китайцами фарфора. Изделие из джаспера не только на поверхности, но и в изломе того же цвета, что и весь предмет. Сегодня, как и в 18 веке, оттеночная палитра джаспера очень разнообразна: голубой, серый и серовато-синий, сиреневый, желтый, зеленый, темно-красный, черный и коричневый.

Палитра джаспера 

Изделия из яшмового фарфора

Портландская ваза из джаспера, 1789 год — символ марки Wedgwood

Еще одним открытием марки Веджвуд стало создание фаянса тёплого кремового оттенка «цвета сливок» или, так называемого, «cream-coloured ware».  В 1762 году он впервые создал изделия из этого материала, который позже, после того, как Веджвуд изготовил чайный сервиз для Королевы Шарлотты, жены Георга V, стал называться «королевским фаянсом».

Императрице Екатерине II, тонкой ценительнице прекрасного, этот сервиз тоже понравился, и Веджвуд специально для неё создал два сервиза из фаянса «цвета сливок» – «Хаск-сервиз» и знаменитый «Сервиз с зелёной лягушкой». Первым изготовили на заказ «Хаск-сервиз» («Hask Service»). Такое название связано с орнаментом; «хаск» – роспись, которая напоминала сухой пшеничный колос. Расписывали цветами и гирляндами в лилово-сиреневых тонах по кремовому фаянсу.  Изготовили его на мануфактуре Wedgwood в короткий срок в 1769-1770 годах. Состоял сервиз из 1500 предметов и был рассчитан на 24 персоны. С самого начала выполнения заказа Джозайя Веджвуд и его компаньон Томас Бентли окрестили сервиз «русским». Сейчас он находится в Петергофе и насчитывает всего 192 предмета, причем 107 из них – доделки, датируемые 1840-ми годами.

«Хаск-сервиз»

Второй заказ Джозайе Веджвуду императрица сформулировала так: «Хочу, чтобы вся Англия была у меня на столе!» Вся Англия должна была поместиться в большом обеденном и десертном сервизе, сделанном так же в кремовом фаянсе.За выполнение заказа Джозайя Веджвуд и его компаньон Томас Бентли взялись в 1773 году. Через год, в 1774 мастера преподнесли Екатерине II полный сервиз. Посуда предназначалась для загородного Кекерекесиненского дворца (в переводе с финского — «Лягушачье болото»). Из-за такого названия в качестве герба на каждом предмете сервиза была выбрана зелёная лягушка. Сервиз так и называется: «сервиз зелёной лягушки». Роспись в коричнево-оливковой гамме, изображения — «Англия в картинках» (как раз в то время на пике популярности была мода на английскую готику, и российская императрица убила двух зайцев одним махом — получила посуду знаменитой английской мануфактуры, да еще и с соответствующими рисунками). Каждый предмет был украшен изображением лягушки в треугольном обрамлении и видами Туманного Альбиона – 1244 изображения Англии, Шотландии и Уэльса.  Рассчитан сервиз состоял 952 предметов и рассчитан на 50 персон.  Сейчас данный сервиз хранится в Эрмитаже.

«Сервиз с зелёной лягушкой»

Несколько позже, в 1788 году Джозайя Веджвуд сказал: «Несколько лет назад я имел честь поставлять посуду императрице. Это была самая грандиозная услуга, которую я оказывал за пределами Англии».


В начале 19 века Веджвуд запустил производство костяного фарфора (bone china). Его изготовление стало для марки настолько успешным, что уже к началу 20 века изделия этого вида становятся основным продуктом компании Wedgwood. При создании костяного фарфора в массу стали добавлять измельченную  костную золу – компонент,  придающий фарфору белизну, тонкостенность, звонкость и прозрачность.

Изделия из твёрдого английского фарфора

Уникальность Джозайи Веджвуда, как считают некоторые специалисты, в том, что он перевернул представления о производстве фарфора и керамики, стал законодателем добротного качества и вкуса, но при этом не изобрел и не открыл ничего принципиально нового.  Он не создал новый стиль, не изобрел новую технологию, многое из того, что производил, заимствовал у других. Однако, фарфор Веджвуда смог стать настоящим воплощением Великобритании.

В 1987 году марка Wedgwood объединилась с Waterford Crystal, ирландским производителем хрусталя. В результате слияния образовалась компания Waterford Wedgwood (Уотерфорд Веджвуд). Сегодня она по-прежнему создает элитный фарфор и является хранителем английского стиля, качества и элегантности.

Постскриптум. Я не являюсь знатоком фарфора и совершенно случайно купила на блошином рынке маленькую винтажных тарелочку из джаспера от Wedgwood. Поскольку я ничего подобного ранее не видела, то решила ознакомиться с данной маркой фарфора. Знатно покопавшись на сайте Wedgwood.com, я была поражена тонким стилем. Считаю, что Wedgwood уникальнее того же Hermès. Моя маленькая прелесть желает всем любви! 

Чем знаменит веджвудский фарфор? | Публикации

Керамика британской фабрики Wedgwood почти два с половиной столетия считается эталоном качества. Ее лучшие образцы — фарфор и фаянс элегантной формы с тончайшими стенками и строгим рисунком — признаны подлинными произведениями искусства. Они украшают собрания музеев, в том числе Эрмитажа и Петергофа, и являются предметом гордости состоятельных частных коллекционеров. Заказчиками веджвудской посуды в разное время были многие королевские семьи Европы и прочие высокопоставленные особы. В числе ее именитых ценителей — российская императрица Екатерина II, заказавшая фабрике 952 столовых предмета с видами Англии.

История веджвудского фарфора началась в 1759 году, когда потомственный английский керамист Джозайя Веджвуд открыл собственную фабрику. К тому времени он успел приобрести немалый опыт, начав работать в мастерской старшего брата в девятилетнем возрасте. В детстве Веджвуд перенес оспу, последствия которой позднее вынудили врачей ампутировать ему ногу. Мастеру было трудно самому работать за гончарным кругом: возможно, именно поэтому вместо изготовления посуды он занялся ее изобретением и разработкой новых технологий росписи. Изучение книг по керамике и собственные эксперименты помогли ему разработать новые составы глины, а также способы ее окрашивания и закалки.

В 1750-х годах Веджвуд начал работать вместе с Томасом Уилдоном, лучшим английским керамистом того времени. Вскоре появилось одно из главных его изобретений — изысканный кремовый фаянс, покрытый тончайшей глазурью. Такая посуда удостоилась титула «королевская»: мастеру стала покровительствовать английская королева Шарлотта, по достоинству оценившая красоту его изделий. Основав поселок с экзотическим для Англии названием Этрурия и разместив в нем фабрику керамики, Веджвуд продолжил свои опыты и создал уникальный керамический материал «черный базальт» на основе египетской глины. Из него стали изготавливать вазы, подсвечники и различные декоративные изделия, напоминающие своим внешним видом античную бронзу. В это время родилось, пожалуй, главное творение Веджвуда — яшмовый фарфор (джаспер), соединивший в себе прозрачность и «воздушность» с удивительной прочностью. Посуду из джаспера чаще всего окрашивали в бледно-голубой, светло-зеленый, сиреневый и черный цвета. Как правило, ее украшали белыми рисунками и рельефами в классическом стиле. Самым знаменитым изделием из яшмового фарфора стала копия «Портлендской вазы» I века, найденной при раскопках в Италии.

Веджвудский фарфор надолго вошел в моду и до сих пор пользуется огромной славой. Дело мастера передается из поколения в поколение. Сегодня компания Wedgwood выпускает самую разную посуду для взыскательных покупателей, постоянно подчеркивая ее традиционное качество. В 1986 году фирма объединилась с не менее легендарной ирландской компанией Waterford, которая уже два столетия производит элитную посуду из хрусталя.

Краска Little Greene PLG249SP, LG249, Pale Wedgwood

КРАСКИ НА ВОДНОЙ ОСНОВЕ ДЛЯ ИНТЕРЬЕРНЫХ РАБОТ
Наименование Фасовка
Ultimatt (Intelligent Matt Emulsion) 1 л
Акриловая матовая, влажная чистка 2,5 л
Сертифицирована для использования в детских комнатах (‘Toy Paint Regulations’ BS EN71-3:2013) 5 л
Для стен, потолков, дерева и загрунтованных металлов (трубы и батареи) 10 л (белая база) 
Блеск 5%, расход 14 м2/л, в один слой
Acrylic Matt (Absolute Matt Emulsion) 0,06 л
Акриловая матовая, сухая чистка 0,25 л
Для стен и потолков
Сертифицирована для использования в детских комнатах (‘Toy Paint Regulations’ BS EN71-3:2013) 2,5 л
Блеск 3%, расход 14 м2/л, в один слой 5 л
  10 л (белая база)
Acrylic Gloss (Intelligent Gloss)  Акриловая глянцевая 1 л
Акриловая глянцевая, полностью влажная чистка
Для штукатуренных стен, дерева (внутренние работы), загрунтованных металлов
Блеск 85%, расход 14 м2/л, в один слой
Acrylic Eggshell (Intelligent Eggshell) 1 л
Акриловая полуматовая, полностью влажная чистка 2,5 л
Сертифицирована для использования в детских комнатах (‘Toy Paint Regulations’ BS EN71-3:2013) 5 л
Для стен и потолков в кухнях и ванных, дерева, загрунтованных металлов (трубы и батареи)
Блеск 15%, расход 14 м2/л, в один слой
Intelligent Satinwood
Акриловая для мебели 2,5л
Влажная чистка, степень блеска 30-35%, расход 12м2/л в один слой
Intelligent Floor Paint
Акриловая для бетонных и деревянных полов, влажная чистка. Блеск 30-40%, расход 12м2/л в один слой 2,5л
КРАСКИ НА МАСЛЯНОЙ ОСНОВЕ ДЛЯ ИНТЕРЬЕРНЫХ РАБОТ
Flat Oil Eggshell
Масляная полуматовая, полностью влажная чистка 2,5л
Для дерева и загрунтованных металлов. Для наружных и внутренних работ 5 л
Выдерживает многократные чистки, повышенная износостойкость
Блеск 15%, расход 16 м2/л, в один слой
Oil Gloss (Traditional Oil Gloss)
Глянцевая масляная, полностью влажная чистка 2,5л
Для дерева и загрунтованных металлов. Для наружных и внутренних работ
Блеск 85%, расход 16 м2/л, в один слой
Floor Paint — Краска для пола 2,5л
Полуглянцевая масляная, полностью моющаяся
Для деревянных и бетонных полов
Блеск 50%, расход 14 м2/л, в один слой
ГРУНТОВКИ
Intelligent Primer UndercoatГрунт на водной основе. Расход  – 14 м2
2,5 л
Wall Primer SealerГрунт для стен 10л
Расход – 13 м2/л
  2,5л
Intelligent All Surface PrimerГрунт на водной основе
Для всех поверхностей. Расход – 14 м2 2,5 л
Traditional Oil Primer Undercoat (Universal Primer Undercoat) — Грунт для масляных красок Расход  – 12 м2 1 л
2,5л
Aluminium Wood Primer — Алюминиевая грунтовка по дереву Расход  – 12 м кв/л 1 л
2,5л 
ФАСАДНЫЕ КРАСКИ
Masonry Paint (Exterior Masonry) — Водная фасадная краска 5% Расход — 13 м кв/л
Фасадная матовая, быстросохнущая краска 10л (светлая)
15 лет — срок службы окрашенных поверхностей
Устойчива к грязи, содержит антисептические добавки
Блеск 5%, расход 13 м2/л, в один слой
Tom’s Oil EggshellМасляная краска по дереву. 1 л
Полуматовая масляная, с эффектом яичной скорлупы, полностью влажная чистка 2,5 л
Повышенная прочность и стойкость к истиранию
Для наружных работ по дереву и металлу
Первый слой высыхает за 4 часа, второй за 16
Блеск 15%, расход 14-16 м2/л, в зависмости от поверхности, в один слой
Intelligent Exterior Eggshell – Водная полуматовая краска по дереву. 1 л
Блеск 15%. Расход 12 м2/л. Колеруется под любой цвет Little Greene 2,5 л 
ПАЛИТРЫ, АЛЬБОМЫ ЦВЕТА И КНИГИ.
Веер LG – 960 оттенков.  1шт.
Книга «Наследие Англии»
Книга по подбору цвета Little Book of Colour
ОБОИ и КЛЕЙ ДЛЯ ОБОЕВ
A / B / C / D /
E / F / G / H / J
Клей для обоев Little Greene в таре 2,5л / 5л

Краска LITTLE GREENE цвет 249 Pale Wedgwood LITTLE GREENE 249

Наименование Фасовка, л Цена, руб
На водной основе
Acrylic Matt (Absolute Matt Emulsion)
Акриловая матовая, сухая чистка
Для стен и потолков
Сертифицирована для использования в детских комнатах (‘Toy Paint Regulations’ BS EN71-3:2013)
Блеск 3%, расход 14 м2/л, в один слой
0,06 460
0,25 640
1 2 350
2,5 4 500
5 8 100
10 (белая) 15 400
Ultimatt (Intelligent Matt Emulsion)
Акриловая матовая, влажная чистка
Сертифицирована для использования в детских комнатах (‘Toy Paint Regulations’ BS EN71-3:2013)
Для стен, потолков, дерева и загрунтованных металлов (трубы и батареи)
Блеск 5%, расход 14 м2/л, в один слой
1 2 600
2,5 5 000
5 9 000
10 (белая) 17 200
Acrylic Eggshell (Intelligent Eggshell)
Акриловая полуматовая, полностью влажная чистка
Сертифицирована для использования в детских комнатах (‘Toy Paint Regulations’ BS EN71-3:2013)
Для стен и потолков в кухнях и ванных, дерева, загрунтованных металлов (трубы и батареи)
Блеск 15%, расход 14 м2/л, в один слой
1 2 650
2,5 5 750
5 9 700
Acrylic Gloss (Intelligent Gloss)
Акриловая глянцевая, полностью влажная чистка
Для штукатуренных стен, дерева (внутренние работы), загрунтованных металлов
Блеск 85%, расход 14 м2/л, в один слой
1 2 650
Intelligent Satinwood
Акриловая краска для мебели, влажная чистка
Блеск 30-35%, расход 12 м2/л, в один слой
1 3 000
2,5 6 500
5 10 500
Intelligent Floor Paint
Акриловая краска для бетонных и деревянных полов, влажная чистка
Блеск 30-40%, расход 12 м2/л, в один слой
1 3 900
2,5 7 000
Exterior Masonry
Фасадная матовая, быстросохнущая краска
15 лет — срок службы окрашенных поверхностей
Устойчива к грязи, содержит антисептические добавки
Блеск 5%, расход 13 м2/л, в один слой
5 7 600
10 14 900
Exterior Eggshell
Полуматовая, с эффектом яичной скорлупы, глубокого проникновения, без запаха
Для наружных работ по дереву и загрунтованным металлам
Первый слой высыхает за 1 час, второй за 16
Блеск 15%, расход 12 м2/л, в один слой
1 3 050
2,5 6 700
На масляной основе
Flat Oil Eggshell
Масляная полуматовая, полностью влажная чистка
Для дерева и загрунтованных металлов. Для наружных и внутренних работ
Выдерживает многократные чистки, повышенная износостойкость
Блеск 15%, расход 16 м2/л, в один слой
1 2 800
2,5 6 050
5 9 900
Oil Gloss (Traditional Oil Gloss)
Глянцевая масляная, полностью влажная чистка
Для дерева и загрунтованных металлов. Для наружных и внутренних работ
Блеск 85%, расход 16 м2/л, в один слой
1 2 800
2,5 6 050
Floor Paint
Полуглянцевая масляная, полностью моющаяся
Для деревянных и бетонных полов
Блеск 50%, расход 14 м2/л, в один слой
2,5 6 700
Toms Oil Eggshell
Полуматовая масляная, с эффектом яичной скорлупы, полностью влажная чистка
Повышенная прочность и стойкость к истиранию
Для наружных работ по дереву и металлу
Первый слой высыхает за 4 часа, второй за 16
Блеск 15%, расход 14 м2/л, в один слой
1 3 100
2,5 6 600

Яшма Веджвуда: мир инноваций

«Красивые формы и композиции не создаются случайно и не могут быть созданы из любого материала с небольшими затратами» — Джозайя Веджвуд

За свою более чем 40-летнюю карьеру, которая существенно стимулировала индустриализацию производства керамических изделий, Джозайя Веджвуд и его фабрика достигли совершенства в керамическом искусстве.

Когда люди думают о керамике и глиняной посуде, они обычно думают только проще: кувшины и кружки из глиняной глины.Однако диапазон и изысканность керамики выходят далеко за рамки этого, и именно Джозайя Веджвуд изменил это представление, изобретя знаменитую посуду из яшмы. Первый взгляд на яшму Веджвуда обычно вызывает благоговейный трепет. Если отбросить в сторону много или мало предшествующих познаний в этой области, нельзя отрицать несравненную элегантность и влияние яшмы в декоративном искусстве.

Ни один другой вид керамогранита не отражает более точно совершенство, которого достиг Иосия, чем его изобретение яшмы, названной в честь натурального минерала яшма.В результате нескольких тысяч индивидуальных экспериментов техника изготовления изделий из яшмы была представлена ​​публике в 1775 году и стала революционной в области керамического искусства и стиля. Некоторые даже описывают этот вид искусства обработки керамики как наиболее важное событие в керамике с тех пор, как китайцы открыли фарфор около 1000 лет назад. Совершенствуя технику изготовления изделий из этого нового материала, Веджвуд решил украсить поверхности совершенно белыми классическими мотивами, придав им то, что мы сегодня знаем как «вид Веджвуда».”

Веджвуд производил изделия из яшмы примерно 30 различных цветов, от фирменного бледно-голубого до более ярких оттенков яшмы малинового, шалфейного и королевского синего. Благодаря огромному количеству кусочков яшмы, произведенных Веджвудом, легко различить их все по множеству цветов, возможных в этой новой среде. Более того, цвет также является одним из основных факторов, определяющих ценность изделий из яшмы Wedgwood. И, помимо различных знаков Веджвуда, он также может играть роль в определении возраста конкретного изделия, поскольку цвета имеют тенденцию незначительно меняться с годами.Конечно, хотя состояние и форма также играют роль в стоимости изделия, некоторые цвета просто требуют более высоких цен, чем другие. Редкость цвета или сложность многоцветных изделий могут привести к росту цен.

Здесь мы исследуем коллекцию некоторых из наиболее популярных или исторически значимых цветов Веджвуда и даем некоторое представление об истории каждого цвета. Давайте рассмотрим нижеприведенный брифинг, чтобы узнать основы цветов знаменитого Jasperware Джозии Веджвуда.


Бледно-голубой «Wedgwood»

Эту спокойную светло-голубую английскую керамику можно назвать культовым предметом яшмы Веджвуда. С момента своего создания, на ранних этапах экспериментов Джозии и до наших дней, этот матовый синий плавник остается узнаваемой визитной карточкой Веджвуда во всем мире среди коллекционеров Веджвуда. Важно отметить, что старые изделия бледно-голубого цвета отличаются от его современных потомков, потому что они имеют более глубокий оттенок, который создает больший контраст с белыми рельефами, которые его украшают.Сегодня он считается флагманским цветом керамики Веджвуда и остается популярным среди коллекционеров.


Черный

Пожалуй, самый экзотический, этот цвет позволяет добиться наибольшего контраста между классическим белым рельефным орнаментом и темным, богатым телом керамики Веджвуда. Производился в несколько раз, начиная с 1878 года, но был заброшен в 1977 году.

Black Jasper не следует путать с другой инновацией Веджвуда: Black Basalt. Этот более ранний материал, представленный в 1768 году, считается одним из самых революционных творений Джозайи Веджвуда. Известный своей исключительно тонкой текстурой и глубиной цвета, этот богатый гладкий керамогранит с декором особенно подходил для литья и использовался для изготовления множества предметов, включая вазы, урны и замечательные скульптурные формы.


СВЯЗАТЬСЯ С АНТИЧНЫМ СПЕЦИАЛИСТОМ

Королевский темно-синий или портлендский синий

Этот цвет довольно разнообразен, от ярко-синего до очень темного темно-синего.В большинстве коллекционных книг подавляющее большинство изображенных произведений Веджвуда попадает в эту цветовую категорию. Это неудивительно: до самого конца производства яшмы темно-синий был самым популярным и продаваемым цветом.


Crimson (красный)

Красный считается самым редким и самым любимым из цветов. Произведено за короткий промежуток времени, поэтому найти экземпляры этого сорта крайне сложно.Изначально представленные в репертуаре Иосии разных цветов в конце 1880-х годов, его короткое производство было приостановлено к 1910 году. Прекращенное из-за сложности ремесла (главным виновником было растекание цвета), количество неприемлемых предметов из печи сделало этот цвет нерентабельным. Из-за небольшого количества произведенных цветов этот цвет очень популярен на рынке. В последние годы этот цвет требует самых высоких цен: даже незначительные формы стоят в десять раз дороже, чем значительные формы другого цвета.


Трехцветный

Как и другие варианты окраски, эта трехцветная вариация начинается с той же белой основы. В отличие от них, эти изделия имеют два или три разных цвета. В то время как разные цвета требуют разной обработки, успешно применять разные цвета — невероятное достижение. Пышный внешний вид этого сорта свидетельствует не только об огромном творческом потенциале Иосии, но и о невиданном ранее высоком уровне мастерства.Естественно, они продаются по гораздо более высокой цене, чем большинство одноцветных изделий. И во многих случаях этот сорт ценен как малиновый, и коллекционеры с нетерпением ждут его.


Сирень

Произведенный на разных стадиях с конца 18, 90, 120, века, первого десятилетия 20, 90, 120, века, этот цвет сильно варьируется. Изделия этой цветовой категории могут варьироваться от нежного пурпурно-розового на ранних этапах производства до более естественного цвета лаванды на более поздних этапах.


Зеленый

Среди различных оттенков зеленого, производимых фабрикой Веджвуда, наибольшее внимание привлекает и наиболее часто встречается более светлый сорт — шалфей. В конце 20–90–120 – х годов 90–121 века в посуду Веджвуда был введен более темный и насыщенный оливково-зеленый цвет. Однако, как и малиновая разновидность, этот цвет легко поддавался растеканию цвета и поэтому был получен только в течение короткого промежутка времени.


Спустя годы, прошедшие после разработки изделий из яшмы, значение изделий от Wedgwood все еще очень велико. Несомненно, ранние эксперименты Веджвуда были поворотным моментом в отрасли. Благодаря безошибочному дизайну и формам керамика Wedgwood разных цветов продолжает восхищать как коллекционеров антиквариата, так и потребителей.

Встречайте коллекционера: множество цветов Wedgwood Jasperware

InLiquid’s Every is a Collector рада познакомить вас с Линдой Бротемаркл, коллекционером вневременных предметов Wedgwood, от ваз до сервировочных тарелок и даже канделябров.Компания Wedgwood, основанная в 1895 году в Англии под торговой маркой Josiah Wedgwood and Sons, в основном известна своей посудой из яшмы, особенно светло-голубой, которая теперь называется Wedgwood Blue. Коллекция Brotemarkle показывает, что на самом деле есть множество цветов для посуды Jasper, а также разные стили Wedgwood!

Расскажите нам все об этой коллекции! Что вас в этом привлекло?

Моя мама завела меня на Веджвуд. Она была помощником куратора в Музее Бутена в Веджвуде в Мерионе, штат Пенсильвания.Люблю разнообразие и актуальность даже спустя 250+ лет.

  • Яшма Wedgwood в традиционно известном цвете Wedgwood Blue
  • Сочетание различных цветов яшмы различных цветов королевского синего и лавендарного.

Что вам в нем больше всего нравится? Какой из них твой любимый?

Есть много цветов (по Веджвуду), большинству людей известен только синий (Яшма). Мне очень нравится разнообразие, многие люди даже не подозревают, что Wedgwood имеет много разных форм и отделок.Мне больше всего нравится майолика.

  • Разные тона синего
  • Майолика Веджвуда
  • Яшма черного цвета

Когда вы начали свою коллекцию?

Около 1960 года.

Что еще вам нравится коллекционировать?

Керамика Пуэбло, Керамика Мата Ортис, Яичные чашки, Стереозрители и их открытки, Американское бриллиантовое ограненное стекло, Художественное стекло, Книги по старинному этикету и манерам, Ложки для цитрусовых, Снеговики Кристофера Радко (в том числе снеговики) Коврики и украшения навахо, и т.д и т.д…

Целая жизнь прекрасных товаров!

Что вас больше всего вдохновляет в хранении своей коллекции дома?

Красота и функциональность.

Посуда Wedgwood | керамика | Britannica

Посуда Веджвуда , английский керамогранит, в том числе кремовая посуда, черный базальт и яшма, производится на фабриках Стаффордшира, первоначально основанных Джозайей Веджвудом в Бурслеме, в Этрурии, и, наконец, в Барластоне, все в Стаффордшире. В течение десятилетия своего первого производства, 1760-х, посуда Wedgwood завоевала мировой рынок, который она продолжает удерживать. Веджвуд усовершенствовал глиняную посуду кремового цвета (которая была улучшена в начале века другими гончарами), названная кремовой посудой, или посудой королевы вследствие королевского покровительства.Произведенные серийно, они, тем не менее, были высокого качества, легки, долговечны и со вкусом оформлены как по форме, так и по декору, часто в популярном неоклассическом стиле. Он восполнил давно назревшую потребность в хорошей посуде, которую мог себе позволить средний класс, и на два столетия закрепил преобладающий вкус к вариантам домашней посуды кремового цвета. Фарфоровые и фаянсовые фабрики как в Англии, так и за рубежом пострадали от конкуренции с кремовыми изделиями Wedgwood. Уцелевшие фабрики перешли с производства отмершей глазурованной посуды на производство кремовой посуды.Революции, произведенной Веджвудом в отрасли, способствовали и другие факторы: акт 1763 года, который продлил ливерпульскую магистраль до Бурслема, тем самым ускорив транспортировку сырья из других частей Англии и товаров к месту назначения; и изобретение Джоном Сэдлером и Гаем Грином в Ливерпуле в 1755 году трансферной печати на керамике. Веджвуд приобрел право использовать эту технику в 1763 году, что позволило выполнять украшения сравнительно неквалифицированным рабочим.Однако более сложные и дорогостоящие сервизы Wedgwood украшались вручную.

Ваза из яшмы Веджвуда, Стаффордшир, Англия, ок. 1785; в Музее Виктории и Альберта, Лондон

Предоставлено Музеем Виктории и Альберта, Лондон; фотография, Wilfrid Walter

В то время как кремовая посуда была основным продуктом, Веджвуд удовлетворил требования антикварного вкуса середины 18-го века, разработав в 1768 году черный неглазурованный керамогранит с тонкой текстурой, названный черным базальтом.Достаточно твердый, чтобы образовывать искры при контакте со сталью, он имел матовое покрытие после обжига, но его можно было полировать и обрабатывать гранями, что делало его идеальным для имитации предметов старины и эпохи Возрождения. Были изготовлены базальтовые печати, бляшки, бюсты и украшения, а также вазы, которые иногда окрашивались специальными эмалевыми красками (так называемыми энкаустиками), имитирующими греческие краснофигурные вазы.

Крытая ваза Веджвуда

Ваза с крышкой, тонированный керамогранит от Веджвуда, ок. 1820; в Бруклинском музее, Нью-Йорк.

Фотография CJ Nye. Бруклинский музей, дар семьи Бесс и Сэма Зейген, 66.229.4a-b

Также в неоклассическом стиле была представлена ​​яшма Веджвуда, представленная в 1775 году, белая матовая неглазурованная керамическая посуда, напоминающая бисквитный фарфор и обладающая декоративными свойствами, схожими с базальтовыми. . Кроме того, он мог быть окрашен во многие цвета, от бледных пастельных тонов (таких как знаменитый бледно-голубой) до более насыщенных оттенков. Орнаменты белого цвета, сделанные отдельно в формах, были нанесены на туловище изделия; Достигнутый таким образом контраст белого цвета на цветном фоне был использован для имитации старинных камей из твердого камня и стекла (в которых части белого верхнего слоя стекла срезаны, оставляя белую фигуру рельефной на фоне цветного нижнего слоя).Привлекая выдающихся художников того времени, таких как скульптор Джон Флаксман, Веджвуд скопировал бесчисленное количество античных дизайнов, в том числе римскую портлендскую вазу. Подражали Яшме на других европейских фабриках, особенно в Севре.

Бокал Opera

Бокал Opera, тонированный керамогранит и латунная опора от Wedgwood, c. 1800; в Бруклинском музее, Нью-Йорк.

Фотография Кэти Чао. Бруклинский музей, Нью-Йорк, подарок Эмили Уинтроп Майлз, 61.199.51b

Вместе с другими изделиями Веджвуда базальты и изделия из яшмы все еще производятся как в старом, так и в современном дизайне на фабрике Веджвуда, которая переехала в Барластон, Стаффордшир, в 1940 году.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Benjamin Moore Wedgewood Gray: Color Spotlight

Я так взволнован сегодняшним Color Spotlight, потому что я выделяю один из моих самых любимых цветов краски; Бенджамин Мур Веджвуд Грей. Не могу дождаться, чтобы показать вам, насколько великолепен этот цвет и несколько творческих способов его использования.

Wedgewood Grey был одним из самых популярных цветов краски за последние несколько лет, потому что это один из тех звездных красок, которые выглядят потрясающе практически везде, где они окрашены (интерьер, экстерьер на мебели и т. Д.).).

Wedgewood Grey уравновешивает красивую тонкую линию зеленого, синего и серого. Вот все оттенки Wedgewood Grey, которые помогут вам лучше понять цвет. Подсказка: если вы хотите увидеть полутона цвета, посмотрите на самый темный цвет на цветной полосе краски.

Прежде чем я начну и покажу вам вдохновение для комнаты, я должен сказать вам, что Wedgewood Grey — это цвет хамелеона. Цвет хамелеона может сильно менять цвета в определенных условиях освещения, и в идеальной ситуации Wedgewood будет выглядеть на стене красивым зеленым, синим и серым цветом.Однако слишком много естественного света может сделать изображение синим или серым. Слишком много искусственного света может сделать его более зеленым. Поэтому ОЧЕНЬ важно сначала протестировать этот цвет на доске для плакатов, чтобы увидеть, как он будет влиять на ваше пространство.

Ниже действительно один из лучших образцов Wedgewood Grey.

Wedgewood Grey обладает такой глубиной цвета, и опять же, если у вас есть большое пространство, в котором сочетается как естественный, так и искусственный свет, вы получите тот удивительный зеленый / синий цвет, который сделал Wedgewood таким популярным цветом.

через Нагва Сеиф

При определенных условиях освещения Wedgewood Grey будет немного более зеленым, и, как вы можете видеть ниже, это все еще красивый цвет!

Если много естественного света будет падать на стену с Wedgewood Grey, она будет больше синей, чем зеленой, но опять же, как вы можете видеть ниже, это все еще такой красивый цвет!

через Нагва Сеиф

Другой способ использования Wedgewood — это мебель и двери.Разве этот остров не такой красивый!

через Remodelaholic

Признаком отличного универсального цвета краски является то, что она великолепно смотрится на стенах, шкафах, дверях и даже снаружи!

через Возрождение на Вэнсе

Итак, как видите, Benjamin Moore Wedgewood Grey — лишь один из самых красивых цветов.

Если вам интересно, в чем разница между Wedgewood Grey и другими популярными сочетаниями зеленого / синего / серого звездных цветов, я создал коллаж из цветовой карты, который поможет вам лучше сравнить эти прекрасные цвета.

Также, чтобы помочь вам, ребята, ниже я сделал несколько заметок о цветах, сравнивая их с моим опытом использования этих цветов для клиентов. Итак, если вы посмотрите на цвета выше, вы можете прочитать мои заметки ниже:

  1. Beach Glass Benjamin Moore: более мутный и приглушенный, чем Wedgewood Grey.
  2. Rain Washed Sherwin Williams: на один оттенок светлее / немного менее синего, чем у Wedgewood
  3. Healing Aloe Benjamin Moore: Менее синего / на один оттенок светлее, чем Wedgewood
  4. Palladian Blue Benjamin Moore: на один оттенок светлее Wedgewood (не на той же цветной полосе)
  5. Tradewind Sherwin William: значительно менее зеленый, чем Веджвуд
  6. Sea Salt Sherwin Williams: более серый / немного менее синий, чем Wedgewood
  7. Wales Grey Benjamin Moore: менее зеленого / более приглушенного мутного цвета для Wedgewood
  8. Quiet Moments Benjamin Moore: на один оттенок светлее / немного менее синего, чем у Wedgewood
  9. Woodlawn Blue Benjamin Moore: очень немного меньше зеленого / на один оттенок светлее, чем Wedgewood
  10. Рейн Шервин Уильямс: значительно менее зеленый, чем Веджвуд
  11. Pale Smoke Benjamin Moore: на оттенок светлее Wedgewood на той же цветной полосе Benjamin Moore.

Еще раз, все эти зеленые / синие / серые цвета краски — это цвета хамелеона, поэтому очень важно протестировать на плакате в космосе, чтобы увидеть, как ваше освещение влияет на цвет, потому что поверьте мне, оно повлияет на него. Надеюсь, это будет к лучшему!

Использовали ли вы какой-либо из этих цветов у себя дома? Я хотел бы знать, что вы думаете в разделе комментариев.

Другие цветные прожекторы вы можете просмотреть здесь.

Спасибо, что зашли сегодня!

Ура!

Синди

Связанные

/ Heritage-collection-wedgewood-blue /

УДИВИТЕЛЬНО, на что способна небольшая краска.С All-In-One Paint это так же просто, как Just Clean & Paint! Преобразуйте все внутри (и снаружи) вашего дома с помощью одного простого в использовании продукта. Идеально подходит для износостойких поверхностей, таких как шкафы, столешницы, входные двери и т. Д., Благодаря встроенному финишному покрытию. Мы также добавили в эту удивительную краску фактор растяжения, который позволяет с легкостью красить кожу, винил и гладкие ткани.

* Без шлифовки * Без зачистки * Без уплотнения * Без грунтовки

Цвет: Wedgewood — сине-серый цвет, напоминающий голубой фарфор Wedgewood.

Sheen: матовый блеск с низким блеском, гладкая поверхность

Покрытие: для большинства поверхностей требуется 2 слоя (светлые тона поверх темных могут потребовать дополнительных слоев)

Интерьер / Экстерьер

Доступен в 3-х размерах:

Образцы объемом 8 унций покрывают примерно 35 квадратных футов (один туалетный столик для ванной)

Крышки для пинты объемом 16 унций примерно 70 кв.м (большой комод)

Кварта 32 унции — примерно 140 кв. Футов (кухонные шкафы для квартир)

Окрашивает большинство поверхностей, включая: дерево, ламинат / формика, кожу / винил, гладкие ткани, кирпич, керамику, камень, стекло, пластик, металл, стекловолокно и многое другое.Вы также можете закрасить существующие покрытия, такие как лак, полиуретан, латексные краски и краски на акриловой / меловой / масляной / водной основе.

Это означает, что вы можете легко покрасить все типы шкафов, столешниц, бытовую технику, фартук / настенную плитку, каминную облицовку / обрамление, все типы входных дверей / ширм, ставни, гаражные двери, мебель, садовую мебель, диваны и многое другое!

Рекомендуемые инструменты: ознакомьтесь с нашей тройкой инструментов, чтобы получить профессиональные результаты!

Дополнительная отделка: Если вы желаете придать ей тонированный / состаренный вид, обратите внимание на наши антикварные гели.

Мониторы могут неточно отображать цвета. Чтобы убедиться, что вы видите точные цвета, ознакомьтесь с нашей цветовой картой

для выбора цвета.

Примечание: * При нанесении светлого цвета на старинное красное дерево или детали, подвергшиеся воздействию никотина, может потребоваться блокирующая грунтовка шеллакового типа. Этот продукт не рекомендуется для велюра, бархата, эластичной кожи / винила, внутри душевых / ванн, внутри топки, на плитах. После окрашивания ткани и кожа будут слегка покрыты лаком.Пчелиный воск и продукты Carnauba нельзя использовать для состаривания / тонирования этой краски.

* Этикетки могут отличаться, так как мы находимся в процессе их смены. 01.01.20.

ЭТОТ ПРОДУКТ НЕ СОДЕРЖИТ ЛАТЕКС, НЕ ИМЕЕТ ЛАТЕКСНОГО ВИДА ИЛИ ПОЧУВСТВОВАНИЯ.

с низким содержанием летучих органических соединений

Очистка мыла и воды

Wedgwood, кремовый цвет на изделиях из яшмы из селадона — Страница 1

Доступность

В наличии (91) Нет в наличии (539)

Тип шт.

Другой домашний декор (263) Сервизы для чая и кофе, диспенсеры для напитков и аксессуары (69) Канистры и хранение (59) Блюдо и подносы (54) Вазы и урны (40) Сливки и сахар (26) Чашки и кружки (23) Сервировочные тарелки (19) Подсвечники, подсвечники и аксессуары (17) Цветочные горшки, кашпо, кашпо (15) Соль и перец, Шейкеры для специй (13) Тарелки (7) Формы для выпечки (5) Часы (4) Аксессуары для посуды (3) Блюда из конфет, бон-бон и орехов (3) Коллекционные тарелки (3) Бокалы для пива (2) Лампы (2) Кухонные и кухонные принадлежности (1) Прочие столовые приборы и металлические предметы (1) Принадлежности для посуды (1)

Изображение доступно

Есть (369) Нет (261)

Ручной работы HC

Да (1) Нет (629)

Особые предметы

Новые поступления (3) Сезонные фавориты (2)

Цена

Менее 10 долларов США (19) От 10 до 20 долларов (17) От 20 до 30 долларов (16) 30–50 долларов (22) От 50 до 100 долларов (12) 150–200 долларов (3) 250 долларов США + (2)

Цвета яшмы: Таблица цветов

, этот декоративный элемент встречается на престижных изделиях. ГОЛУБОЙ 9044 9044 9048 9048 9048 9048 СИНИЙ 9048 СИНИЙ 9044 БОРТОВЫЙ 9045 9048 ЗЕЛЕНЫЙ 9048 9048 GREEN 9048 9048 GREEN 9048 9048 GREEN 9048 9048
ЧЕРНЫЙ
СИНИЙ, БЕЛЫЙ 5
СИНИЙ, КОБАЛЬТ
СИНИЙ, ПОЛУНОЧЬ
СИНИЙ, КОРОЛЕВСКИЙ
CRIMSON
Третий образец, показывающий характерный малиновый цвет, переходящий в барельеф.
WINE
Образцы несовместимых базовых марок от 2002 Wine Jasper.
ЗЕЛЕНЫЙ, ШАЛФЕЦ
ЗЕЛЕНЫЙ, РАННИЙ ШАЛФЕЦ
Части шалфея 18-18-го века, такие же бледные, как и те, что показаны выше, почти всегда имеют бледный цвет, как показано выше.
ЗЕЛЕНЫЙ, ОЛИВКОВЫЙ
ЗЕЛЕНЫЙ, ТЕЛ
ЗЕЛЕНЫЙ, МОРСКОЙ
LILAC
Самая бледная лиловая яшма XVIII века, затем цвет постепенно становился все более глубоким.

Навигация по записям

Related Post

Фарфоровая кожа – признак аристократизма!


В 18-ом веке моду на осветленную кожу ввела Елизавета I. Фарфоровый цвет считался признаком аристократизма в противовес смуглым крестьянам. Бледность кожи подчеркивали пудрой, масками из яичной скорлупы, использовали уксус. Жительницы Азии до сих пор придерживаются такой тенденции. А современные косметические средства подчеркивают естественный цвет лица и обеспечивают качественный уход.



Производитель корейской косметики Tony Moly предлагает томатную маску, которая осветляет кожу, выводит токсины, избавляет от черных точек, увлажняет. 

                                                                           

Что входит в состав и как действует
  
— Экстракт томата. В нем содержатся: фруктовые кислоты, витамины А, С, РР, В2, микроэлементы и антиоксидант – ликопин. Способствует очищению кожи, сужению пор.
  
— Жемчужный порошок. Этот компонент способствует осветлению кожи, веснушек и пигментных пятен.

— Активный кислород. Насыщает клетки кожи кислородом, делает цвет лица ровным и свежим.

Сколько продлится эффект

После первого применения цвет лица станет слегка осветленным, тон кожи ровным, черные точки менее заметными. При регулярном использовании маски (2-3 раза в неделю) выводятся токсины, становятся более светлыми веснушки и пигментные пятна.

                                                                             

Как выглядит

Привлекательная баночка в виде спелого помидора. Дизайн не меняется с момента первого выпуска. Красивая и удобная в использовании. 
Консистенция маски плотная, кремообразная. Запах мягкий, слегка сладковатый. В каждой баночке ложечка для нанесения. 


Тренд на фарфоровую кожу распространен среди знаменитостей: Диана Крюгер, Кристина Хендрикс, Дита фон Тиз. Интересно, они пользуются томатной маской Tony Moly? 🙂 



Приобрести многофункциональную томатную маску Tomatox Magic Massage Pack можно здесь. Вернуться в блог

Как сделать цветы из холодного фарфора: мастер-класс, фото и видео

Прочтений: 4 399 Время на прочтение: 9 мин.

Холодный фарфор – один из недорогих, доступных и удобных в применении материалов для лепки различных изделий. Этот материал абсолютно безвредный, поэтому с ним могут работать даже дети. Кроме того, чтобы создать изделие из холодного фарфора или полимерной глины, необязательно иметь навыки художественной лепки.

Особенно красивые получаются цветы из холодного фарфора, которые мастерицы используют для создания цветочных композиций, картин, украшений и других изделий ручной работы.

Цветы из холодного фарфора и полимерной глины чаще всего являются частью цветочных композиций или же украшений, которые так популярны сегодня не только среди юных модниц, но и стильных женщин тоже. Чтобы сделать цветы из холодного фарфора своими руками, следует придерживаться выбранного мастер-класса.

Холодный фарфор продается уже окрашенный в разные цвета, в таком случае вам необходимо купить готовый набор массы для лепки. Также вы можете окрасить материал самостоятельно, делать это можно, как на подготовительном этапе, еще до изготовления отдельных элементов, так и в конце работы, раскрасив уже готовые цветы из холодного фарфора ручной работы.

Приготовление материала

Если вы готовы самостоятельно приготовить холодный фарфор для лепки, вам понадобятся такие материалы:

  • кукурузный крахмал;
  • клей ПВА;
  • масло для детей «Джонсонс Бейби»;
  • уксус или лимонный сок;
  • жирный крем для рук.

Крахмала и клея вам понадобится по 240 грамм, остальные компоненты берутся в количестве 2 столовых ложек или 50 грамм.

Далее приступайте к приготовлению рабочего материала, для этого придерживайтесь такой последовательности:

  1. Все компоненты соедините в пластиковой миске и поставьте в микроволновую печь на 30 секунд.
  2. Достаньте миску и хорошо перемешайте ее содержимое, чтобы получилась однородная масса. Снова поместите в микроволновую печь на полминуты, еще раз вымешайте. Такие действия повторите еще раз.
  3. В последний раз у вас должна получиться настолько густая масса, что ее будет тяжело вымешивать.
  4. В таком состоянии перенесите массу на разделочную доску, хорошо смазанную жирным кремом для рук. Начинайте вымешивать массу, выполняйте такие действия до тех пор, пока она материал не станет мягким и эластичным.

Создание цветов из холодного фарфора не требует нагревания готовых изделий в духовке. Они высыхают самостоятельно на открытом воздухе.

Крокусы

Для лепки цветов из холодного фарфора понадобятся такие материалы и инструменты:

  • пластиковые ложки;
  • холодный фарфор нескольких цветов – желтого или оранжевого, фиолетового;
  • каплеобразная форма для выпечки печенья;
  • разделочная доска;
  • проволока;
  • нож;
  • скалка;
  • изолента зеленого цвета;
  • декоративная пластиковая трава;
  • корзинка для цветочной композиции.

Для создания цветов из холодного фарфора придерживайтесь такого пошагового мастер-класса:

  1. Возьмите полимерную глину подходящего вам цвета, в нашем случае для поделки мы будем делать фиолетовые крокусы.
  2. Разомните массу в руках, а затем раскатайте ее, как тесто.
  3. Из тонкого пласта теста с помощью формы вырежьте лепестки. Если нет специальной формы для выпечки, ее можно сделать самостоятельно. Для этого необходимо вырезать из жестяной банки отрезок и сложить его, формируя каплю.
  4. Вырезанные лепестки должны иметь вогнутую форму. Для этого положите их в пластиковую ложку. Для каждого цветка сделайте по 12 лепестков. Эта композиция состоит из 5 цветков, значит, у вас должно быть 60 заготовок в виде лепестков.
  5. Из проволоки сделайте пять отрезков, примерно 25 см в длину. Это будут стебли цветов. Обмотайте проволоку зеленой изолентой.
  6. Затем возьмите фарфор желтого или оранжевого цвета. Раскатайте в тонкий пласт и разрежьте на небольшие треугольники. На основаниях треугольников сделайте мелкие надрезы. Скатайте эти элементы в трубочки – у вас получились пестики.
  7. К стеблю в два ряда приклейте по 6 лепестков, внутрь поместите пестик, обмажьте его клеем и опустите в кукурузную крупу, чтобы получить эффект пыльцы.
  8. Из зеленой полимерной глины вырежьте длинные тонкие листья, зафиксируйте их внизу каждого стебля. Для одного крокуса понадобится 2 листика.
  9. Цветы поместите в корзину, перевяжите ее красивой атласной лентой.

Розы

Чтобы сделать цветы из холодного фарфора по этому мастер-классу — красивые розы насыщенного красного цвета, вам понадобятся:

  • проволока;
  • холодный фарфор красного и зеленого цвета;
  • бумага;
  • клей ПВА;
  • формочки из силикона «листья» или настоящие лепестки роз;
  • зеленая флористическая лента;
  • ножницы;
  • шарики разного диаметра в шпажке;
  • нож волнистый;
  • кисточка.

Хотите узнать, как сделать цветы из холодного фарфора в виде роз?

Придерживайтесь такого мастер-класса по лепке цветов из холодного фарфора:

  1. Бумагу хорошо пропитайте клеем ПВА, и в виде шарика прикрепите к проволоке.
  2. Теперь приступайте к созданию цветков – формированию их лепестков.
  3. Отщипните из общей массы небольшой кусочек красного холодного фарфора и раскатайте его в руках. Во время выполнения такой работы периодически наносите жирный крем на руки, чтобы не было прилипания фарфора к рукам и инструментам.
  4. Когда у вас уже будет готов лепесток розы, нанесите на него клей и приклейте к бумажному шарику на конце проволоки. Повторяйте такие действия, создавая лепесток за лепестком для нашей розы. Количество таких элементов зависит от желаемых результатов. Если вы хотите получить пышную розу, сделайте 11-15 лепестков, если вам нужен цветок средних размеров – достаточно будет и 7 элементов.
  5. Когда цветок готов, переходите к созданию листьев. Для этого возьмите холодный фарфор зеленого цвета и сформируйте листья, используя специальные формочки. Также хорошим вариантом является использование настоящих листьев – живых или искусственных. Такой прием позволяет с точностью передать все прожилки листа.
  6. Чтобы сделать листики, сформируйте руками небольшие лепешки из зеленого холодного фарфора, придавая ему формы листа, сверху приложите настоящий листик, чтобы опечатались следы прожилок и снимите его. При помощи клея приклейте готовые листья к стеблю.
  7. С момента прикрепления листьев к стеблям и бутонам должно пройти не менее 24 часов. Именно столько времени понадобится на то, чтобы материал полностью высох.

Процесс создания таких цветов из холодного фарфора представлен пошаговыми фото:

Цветы-заколки

Часто целью изготовления цветов из холодного фарфора становится создание красивых заколок в волосы своими руками.

Для изготовления таких оригинальных аксессуаров понадобятся:

  • заготовки в виде шпилек для волос;
  • фарфор подходящего цвета – розовый, белый, красный, оранжевый, желтый;
  • зеленый холодный фарфор;
  • жирный крем для рук;
  • разделочная доска;
  • нож.

Делаем цветы из холодного фарфора так:

  1. Возьмите фарфор подходящего вам цвета. Для этого следует определиться с цветом готовых украшений для волос.
  2. Разделочную доску и руки смажьте жирным кремом.
  3. Отщипните небольшой кусочек фарфора подходящего цвета. Мы будем делать украшения в волосы желтого цвета, вы можете взять любой другой цвет.
  4. Скатайте тонкую колбаску, длиною примерно 7 см.
  5. Далее возьмите нож и разрежьте «колбаску» на 7 отрезков – по 1 см длиной.
  6. Из каждого кусочка холодного фарфора руками скатайте горошину.
  7. Возьмите шпильку для волос, через одну из ее сторон проденьте горошину так, чтобы она оказалась по центру наверху, это будет основание нашей розочки.
  8. У нас осталось 6 горошин желтого цвета. Из каждой из них сделайте руками тонкий длинный пласт.
  9. Возьмите первый пласт и оберните вокруг горошины на шпильке, это будет первый лепесток розочки. Такие действия выполните со всеми элементами.
  10. Когда будет сформирована роза, приступайте к созданию листиков. Для этого из холодного фарфора зеленого цвета отщипните немного материала и скатайте тонкие небольшие палочки, придавите их пальцами, чтобы они стали плоскими и расположите у основания розы, делая бутон.

Такие красивые заколки в виде цветов из холодного фарфора представлены на фото ниже:

Маки

Такая композиция цветов из холодного фарфора в виде картины станет хорошим подарком близким людям.

Для выполнения такой работы вам понадобятся:

  • скалка;
  • разделочная доска;
  • ножницы;
  • рама для картины;
  • картон голубого цвета для фона;
  • фольга;
  • зубочистки;
  • жирный крем;
  • набор для создания цветов из холодного фарфора или масса для лепки и набор красок.

Чтобы сделать картину из цветов из холодного фарфора, придерживайтесь такого мастер-класса:

  1. Из материала красного цвета скатайте столбик 1 см в диаметре. Далее для каждого лепестка отрежьте кусочек столбика – приблизительно 2 см длиной. Старайтесь делать одинаковые отрезки, чтобы лепестки тоже подучились примерно одинаковыми.
  2. Далее скатайте заготовку в шар и сделайте из нее элемент круглый с внешней стороны и придайте ему формы треугольника снизу. Теперь такую заготовку раскатайте слегка скалкой на разделочной доске, ведь у маков лепестки очень тонкие, из-за этого они даже могут быть слегка помятыми, что придает этим цветущим растениям еще большего очарования.
  3. Чтобы лепестки приобрели такую естественную помятость, используйте фольгу. Помните ее хорошо, расправьте, вложите внутрь наш лепесток, сверху прикройте оставшейся частью фольги и слегка пройдитесь еще раз скалкой.
  4. Теперь приступайте к созданию серединки цветка. У цветущего мака серединка отличается по цвету от стеблей и листьев, она немного светлее. Для этого окрасьте холодный фарфор, используя зеленую краску, и добавьте совсем немного белого красителя. Одновременно можете окрасить и материал для листьев и стеблей – используйте зеленую краску и немного красной.
  5. Из светло-зеленого фарфора сформируйте серединку мака – сделайте заготовку продолговатой цилиндрической формы.
  6. Кончик проволоки загните в петельку, смажьте ее клеем и наденьте коробочку мака.
  7. На верхушке коробочки ножницами по кругу сделайте выпуклые полосы так, чтобы они сходились к центру этого элемента.
  8. Фарфор окрасьте в черный цвет, раскатайте в пласт, чтобы получился прямоугольник. Из этой заготовки по краю сделайте бахрому и оберните вокруг коробочки мака, это будут тычинки растения.
  9. Затем с помощью клея вокруг коробочки зафиксируйте лепестки следующим способом: сначала расположите два лепестка друг напротив друга, затем второй ряд – элементы цветка снова расположите друг напротив друга, чтобы лепестки приняли шахматное положение.
  10. Теперь возьмите темно-зеленый фарфор, раскатайте тонкий пласт и оберните вокруг проволоки, формируя стебель. С помощью ножниц сделайте листья для мака, зубочисткой продавите прожилки, придавая им естественности. Оставьте эти элементы растения до полного высыхания на ровной поверхности. Приклейте к стеблю в произвольном порядке.
  11. Сделайте нераспустившиеся бутоны мака. Для этого возьмите проволоку, загните конец в петельку. Из красного фарфора скатайте шарик, проденьте в петельку. Далее раскатайте в тонкий пласт темно-зеленый фарфор, вырежьте 2 элемента размерами с чайную ложку. Вложите заготовки в ложку, придавая им выпуклости, затем с помощью клея приклейте к красному шарику на проволоке друг напротив друга выпуклостями наружу, формируя нераспустившийся мак. Сделайте листья и стебель, как в описании выше.
  12. Для выполнения такой идеи керамической флористики в виде цветов мака из холодного фарфора необходимо сделать 3 распустившиеся мака и 2 бутона.
  13. Когда все элементы композиции готовы, осталось ее собрать. Для этого возьмите заготовку для картины – лист картона голубого цвета соответствующего размера. Для фиксации цветов можно использовать клей ПВА, но для большей надежности лучше взять «Суперклей» или «Момент». Выложите цветы на картине на свое усмотрение, оставьте высыхать композицию на сутки.

Результат мастер-класса цветов мака из холодного фарфора представлен на этом фото:

Советы рукодельниц: маки очень хорошо сочетаются с пшеничными колосками, которые тоже можно изготовить из холодного фарфора, но также вы можете использовать настоящие колоски.

Интересные идеи создания цветов из холодного фарфора представлены в мастер- классах на видео ниже:

0 Комментариев


как сделать? Инструкция по изготовлению для начинающих. Как сделать маки из жидкого фарфора?

Холодный фарфор

Холодный фарфор – один из самых популярных материалов для лепки разнообразных изделий. Созданные из него цветы выглядят естественно и очень изысканно, оставаясь стойкими и абсолютно безопасными на этапе создания для здоровья даже маленьких детей.

Необходимые инструменты и материалы

Так как холодный фарфор продается в магазинах, уже будучи окрашенным в разнообразные оттенки, для создания цветочной композиции необходимо будет сразу продумать ее внешний вид и подобрать соответствующий набор массы.

В качестве альтернативы и желания получить необычный цвет процесс окраски можно провести самостоятельно еще на подготовительном этапе. Некоторые мастера, впрочем, используют окрашивание, уже слепив всю композицию.

Сам холодный фарфор может быть покупным или домашним, изготовленным из жидкого масла и иных компонентов. Во втором случае потребуются следующие ингредиенты:

  • кукурузный крахмал;
  • детское масло, например, марки Johnson» s Baby;
  • клей ПВА;
  • уксус либо сок лимона;
  • а также жирный крем для рук.

Клей и крахмал являются основой рецепта, а потому приобретаются в количестве 240 граммов. Других компонентов понадобится по две столовых ложки. Процесс создания холодного фарфора начинается с того, что все ингредиенты хорошенько перемешиваются, после чего убираются на полминуты в микроволновку. Емкость извлекается, ее содержимое размешивается до однородности, а затем все вновь убирается в микроволновую печь. Данный алгоритм требуется повторить несколько раз, пока густота массы не начнет вызывать затруднения с ее размешиванием.

Субстанция выкладывается на доску для разделки продуктов, предварительно промазанную кремом для рук. Процесс вымешивания длится до тех пор, пока материал не обретет эластичность и мягкость. После этого можно приступать к непосредственному созданию цветков.

Следует сразу уточнить, что дополнительной просушки в духовом шкафу изделиям не потребуется – достаточно будет просто оставить их на свежем воздухе.

Для лепки цветочной композиции необходимо будет также подготовить ряд инструментов:

  • одноразовые ложки;
  • формочки для печенья, например, в виде капли;
  • разделочная доска;
  • нож;
  • скалка;
  • проволока;
  • изолента.

Чтобы завершить работу, пригодятся корзинка и декоративная травка из ткани или пластика.

Изготовление роз

Цветы из холодного фарфора прекрасно подходят для начинающих мастеров, так как их очень легко делать, следуя простым инструкциям. Для изготовления роз потребуется:

  • холодный фарфор красного и зеленого оттенка;
  • проволока;
  • клей ПВА;
  • бумага;
  • формочки в виде листьев или даже настоящие лепестки;
  • зеленая лента;
  • волнистый нож;
  • ножницы;
  • кисточка.

Простая бумага пропитывается клеем и скатывается в шарики, после чего приклеивается на проволоку. Красный фарфор разминается в ладонях, намазанных жирным кремом. Сформировав каждый лепесток, его необходимо приклеить на бумажный шарик. Обычно требуется от 11 до 15 лепестков для пышной розочки и около 7 лепестков для стандартной.

Лепестки делаются при помощи формочек. Опять же сначала холодный фарфор разминается в руках, при необходимости раскатывается скалкой и вырезается формочками. Для создания естественных прожилок достаточно приложить сверху настоящий лепесток и подержать его несколько секунд. Листки фиксируются на стебле путем приклеивания. Для того чтобы композиция полностью застыла, потребуются сутки.

Лепка крокусов

Пошагово лепка крокусов начинается с подготовки необходимых материалов, в том числе:

  • холодного фарфора оранжево-желтого и фиолетового цветов;
  • каплеобразной формы для печенья;
  • зеленой изоленты.

Фиолетовая масса качественно разминается в руках, после чего раскатывается скалкой, наподобие теста, до тоненького пласта. Благодаря использованию формочки вырезается необходимое количество каплевидных лепестков. Кстати, если такая форма отсутствует, то для этой цели прекрасно подойдет кусочек жестяной банки, сложенный требуемым образом. При помощи пластиковой ложки каждому лепестку придается вогнутая форма.

Если создавать цветочную композицию из 5 цветков, то для каждого потребуется ровно 12 лепесточков. Проволока нарезается на равные кусочки, размер которых составляет где-то 25 сантиметров. Обмотав каждую изолентой, удастся получить красивые стебли. Фарфор оранжевого или желтого оттенка будет использоваться для создания серединки цветка. Он также раскатывается тонкими пластинами, после чего нарезается маленькими треугольниками. Благодаря надрезам каждый из них будет легко скатать в трубочку и сделать пестики.

На стебли двумя рядами фиксируются все лепестки, чтобы в каждом из них оказалось по 6 штук. Посередине размещается пестик, предварительно промазанный клеем и обваленный в кукурузных крупинках для получения эффекта пыльцы. Зеленый фарфор раскатывается и нарезается в форме длинных листков, каждый из которых закрепляется внизу стебля. Обычно у каждого крокуса делается одна пара листков. Получившиеся цветы перевязываются ленточкой и аккуратно выкладываются в корзину, украшенную искусственной травой.

Создание оригинальных маков

В качестве подарка прекрасно подойдет цветочная картина из холодного фарфора. Сделать ее можно также по инструкции, которая значительно упрощает весь процесс. Для создания работы не обойтись без:

  • скалки;
  • доски;
  • ножниц;
  • фольги;
  • зубочистки;
  • жирного крема.

Оформление непосредственно картины невозможно без рамки и голубого картона, применяющегося в качестве фона. Сами цветы, в данном случае маки, создаются либо из цветного холодного фарфора, либо же из одноцветной массы и набора красок.

Первым делом красного оттенка фарфор скатывается столбиком, диаметр которого не превышает сантиметра. Он станет основой для лепестков, которые нарезаются ровными ломтиками длиной в 2 сантиметра. Чтобы трансформировать каждый кусочек, необходимо сперва скатать его в шарик, после чего сделать его с нижней стороны треугольным. После фигурка раскатывается скалкой до необходимой лепестку толщины. Кроме того, стоит воспользоваться кусочком фольги для создания эффекта естественности.

В смятую фольгу вкладывается лепесток, и все еще разок обрабатывается скалкой. Серединка мака получится из холодного фарфора, окрашенного в зеленый с добавлением белого оттенок. Будущие листки и стебли также меняют цвет при помощи смеси зеленого и небольшого количества красного. Серединка делается в виде вытянутого цилиндра. Проволока с одного конца закручивается в петлю и, будучи промазанная клеем, вставляется в коробочку.

Верхняя часть маковой серединки при помощи волнистых ножниц слегка обрабатывается движением по кругу. Кусочек черного фарфора раскатывается тонкой пластинкой и формируется прямоугольником. Создав при помощи ножа бахрому, необходимо обернуть его вокруг коробочки для имитации тычинок. Лепестки цветка фиксируются на коробочке обычным клеем. Лучше располагать их в шахматном порядке по две штучки напротив друг друга. Стебель создается из проволоки и тонкой пластины зелено-красного фарфора.

Из материала того же оттенка формируются лепестки, которые дополнительно продавливаются зубочисткой для имитации прожилок. На стебель они приклеиваются в любой последовательности. Наконец, все элементы трансформируются в картину. Они просто приклеиваются на голубой картон при помощи стойкого клея, а после высыхания убираются в рамку. По желанию к фарфоровым макам можно добавить несколько натуральных колосков пшеницы.

Креативные цветочные композиции

Безусловно, интереснее всего, когда мы не просто лепим отдельные цветки, а объединяем их в необычные разноцветные композиции или используем для создания аксессуаров или предметов декора. Например, холодный фарфор дает возможность создать нежный и изящный ободок с орхидеями. Список требуемых компонентов в данном случае является вполне обычным. Для работы потребуются:

  • холодный фарфор;
  • разноцветные масляные краски;
  • акрил красного оттенка;
  • красная и зеленая пастель;
  • проволока;
  • клей ПВА;
  • миниатюрный молд орхидеи;
  • ножи;
  • кисти;
  • ножницы;
  • возможно, дюмбель.

Работы необходимо выполнять только по инструкции, так как процесс создания украшения является довольно сложным.

От проволоки отрезается несколько фрагментов, длина которых составляет 6 сантиметров. С одного конца получившихся кусочков формируется петелька. Маленький кусок холодного фарфора скатывается в шарик, предварительно смешавшись с белой краской. Получившаяся деталь должна обладать диаметром в 1 сантиметр. Проволочная петелька окунается в клей, после чего погружается в белый шарик. Данный алгоритм повторяется и с другими кусочками проволоки.

Пастель зеленого оттенка слегка скребется обычным ножом. Получившийся порошок собирается сухой кисточкой и применяется для покрытия основания бутончика. Аналогично следует поступить с красной пастелью и окрасить уже верхушки шариков. Новый кусочек холодного фарфора перемешивается с зеленой масляной краской. Материал используется для формирования стебля, поэтому его предстоит аккуратно растянуть практически по всей проволоке, за исключением нижнего сантиметра. Опять же алгоритм повторяется со всеми заготовками.

Крупный шар диаметром в 2,5 сантиметра перемешивается с масляными красками белого и красного цвета для получения нежно-розовой окраски. Материал применяется для формирования цветочных лепестков, каждый из которых должен обладать высотой в 1,5 сантиметра. Молд в этой ситуации поможет имитировать текстуру настоящей орхидеи. Придавив заготовку дюмбелем, удастся придать ей необходимую вогнутость. Для одного цветка орхидеи потребуется 5 лепестков, причем сперва соединяются три экземпляра, а затем к ним приклеиваются еще два.

Из холодного фарфора, соединенного с масляным красителем насыщенно-красного цвета, формируется сердцевина орхидеи. Она также проминается дюмбелем и корректируется механическим способом. Сердцевины располагаются между лепестков, после чего две разновидности получившихся цветков фиксируются на самом ободке. Стебли-проволоки при этом обматываются вокруг самой конструкции. Красный акрил позволит окрасить острые концы серединок цветков и нанести точки на сами лепестки. Сохнуть ободок будет на протяжении 24 часов.

Далее смотрите видео с мастер-классом по изготовлению цветов из холодного фарфора.

факты о развитии старинного промысла, фотографии, секреты росписи.

Синее на белом. Жители деревни Гжель говорят: небо у них, как нигде, синее-синее, вот и задумали перенести небесные краски на белый фарфор. Интересные факты о развитии старинного промысла собрала Наталья Летникова.

Гжель — не только село и промысел, а целый гончарный край.
27 деревень, так называемый «Гжельский куст». Первое упоминание — во времена Ивана Калиты.
Мастерили керамику, а когда крестьяне, братья Куликовы, раскопали белую глину, — перешли на фарфор.

Иллюстрация: посуда гжель с традиционным узором


Гжельская глина — стратегический ресурс.
В ХVII веке по указу Алексея Михайловича ее использовали для аптекарских и алхимических сосудов.
Во времена Петровы шла на кирпич, при императрице Елизавете — для первого фарфорового завода в России.

Иллюстрация: Портрет императрицы Елизаветы Петровны. А.П. Антропов. Конец 50-х — начало 60-х годов XVIII века


Над секретом изготовления фарфора бились со времен Петра I.
Отправка шпионов успеха не принесла — справились ученые.
Описал технологию производства китайского фарфора друг Ломоносова, химик Дмитрий Виноградов.

Иллюстрация: Дмитрий Иванович Виноградов. Миниатюра неизвестного художника


Все секреты росписи — в «Азбуке мазков».
Под одной обложкой собрал опыт поколений Александр Салтыков.
Граф, ученый-керамист, искусствовед в середине прошлого века почти с нуля возродил промысел.
В основе — коллекция Государственного исторического музея.

Иллюстрация: орнаменты под гжель


Даже во времена крепостного права гжельские художники считались свободными.
С ХVI века были приписаны к Дворцовому и Удельному ведомствам и занимались только керамическим ремеслом.

Иллюстрация: работа на гончарном круге


Изначально гжель была разноцветная.
Мода на кобальт пришла из Европы и Азии в ХIХ веке. Задавали тон голландские бело-синие изразцы и китайский фарфор.
«Примерила» кобальт гжель — да так бело-синей и осталась.

Иллюстрация: разноцветная гжель


Наносится гжельский узор черным кобальтом, а синь свою после обжига получает.
Гжельские мастера различают 20 оттенков синего.
Будет цвет светлее или темнее, все от мастера зависит. Как он кистью мазок положит.

Иллюстрация: роспись гжельского фарфора


Любимый узор гжельских мастеров — роза. Прозвана в ремесленной среде Агашкой.
На фарфоровых заводах ХIХ века среди художниц-крестьянок много было Агафий. Вот и прижилось название.

Иллюстрация: чайник гжель с традиционным узором


Агитфарфор — главная тема гжельской росписи времен Гражданской войны.
Придумано французами эпохи буржуазной революции. В советские годы идеи коммунизма в керамике шли на экспорт.
Сегодня цена идеологического наследия на лондонском аукционе — до четырех тысяч фунтов.

Иллюстрация: фарфоровая статуэтка эпохи СССР


Главная тайна гжели не раскрыта до сих пор — откуда пошло название промысла.
Версий несколько: от старорусского «жгель» — посуду в печи обжигают. В честь речки Гжелки в Смоленской области.
Или от «гжиолки», как раньше называли трясогузку. Гадают уже не первое столетие.

Иллюстрация: посуда гжель с традиционным узором.

Персонализированная волшебная кружка фото, кружка черного цвета фарфора изменяя

Персонализированная волшебная кружка фото, кружка черного цвета фарфора изменяя

 

 

 

 Материал  Белый фарфор, фарфор магнезии
 Характеристика Цветой температуры чувствительный изменяя, подгонянная конструкция картины
 Вес брутто  18,5 kg  
 Пакет  1 ПК/коробка, 48 ПК/коробка  Белая коробка, подгонянная коробка
 Размер коробки   48 x 44 x 30 cm  доска 7-layers 
 20′ контейнер: 466 ctns 40′ контейнер: ctns 1133
 Этикеты  Подгонянный
 Время образца  4-7days было бы необходимо для новой подгонянной конструкции
 Срок поставки 7-30days согласно количеству
 Температура цвета изменяя  Горячий >℃ 45
 Холодный
 Цена  Разрешение Pls дознание для того чтобы получить самое последнее цену
 Компенсация  T/T, западное соединение
 Использование     1. Реклама, промотирование, объявление.  Компания, рынок, цепной магазин
 2. Подарок, сувенир  Валентайн, друзья, семья
 3. Случаи группы  Заведение, школа, Calmping
 4. Польза собственной личности  Дом-польза, Офис-польза
 Примечание Не установьте в микроволне или тарелк-моя машине

Выберите нас выберите более лучшие цены и servieces, потому что вы покупать productus сразу от опытного manuafacturer.

 
1 мы изготовление кружки цвета изменяя и кружки сублимации с 1994, специализируем в обеспечивать персонализированную конструкцию логоса кружки и изображениям печатая согласовывающ наших клиентов. Качества наших продуктов сильно узнаны нашими клиентами всемирно.
 
2. Леты опытов экспорта и обслуживаний после-сбывания опыты помогают нашим клиентам поставить заказы совсем вокруг мира с вне заботят.
 
 

Объем дела:
(1) Чашка горячего цвета изменяя
Керамический/штейнгут/фарфор/косточка Китай/застекленная пластмасса (PP/PS/AS)
Нержавеющая сталь; Двойная стена PP/PS
 
(2) Чашка холодного цвета изменяя
Фарфор/косточка Китай; Пластмасса (PP/PS/AS)
Нержавеющая сталь; Двойная сторновка стены PP/PS
Стеклянная бутылка
 
(3) Регулярн кружка
Печатание CMYK/OFFSET; Сублимация; чашка 3D PP
 
 
Ч.З.В.
Q.1: Что кружка цвета изменяя?
Кружка цвета A.1 изменяя кружка которую изменять красит. температура чувствительная. когда вы польете горячие кофе или чай, будет изменен, показывает ледистый напиток, цвет кружки спрятанное изображение. Изумительное влияние к людям, that почему вызывает волшебной кружкой слишком.
 
Q.2: Какая температура которую кружке изменят?
A.2: Обычно, для кружек горячего цвета изменяя, когда температура над 45 градусами, будет изменена конструкция; для кружек холодного цвета изменяя, когда температура под 17 или 13 градусами, будет изменена конструкция.
 
Q.3: Какой вроде mugs мы имеем?
A.3: Наши главные продукты следующим образом:
— Горячий цвет изменяя керамические кружки (классицистические) — горячие или холодный цвет изменяя пластичные чашки (новые)
— Кружки нержавеющей стали горячего или холодного цвета изменяя — кружки холодного цвета изменяя стеклянные
 
Q.4: Как конструировать художественное произведение горячего или холодного цвета изменяя?
A.4: Горячая изменяя конструкция должна быть изменена от темного цвета к свету путем лить горячую воду. Так перед изменять волшебный слой будет черным темным зеленым синим/темным коричневым цветом etc. красным или пурпуровый цвет также одобрен, но не может покрыть конструкцию вполне (отсутствие ограничения к горячей конструкции). конструкция холодного цвета изменяя должна изменять от светлого цвета к темному цвету путем лить холодную воду.
 
Q.5: Чего должны мы оплатить больше внимания когда мы используем кружки цвета изменяя?
A.5: Не соответствующий для судомойки и микроволны
Во избежание долгая выдержка к сразу солнечному свету или окунать кружку в воде на долгое время
Не поцарапайте кружку с металлами или другими трудными веществами
 
Q.6: Что отростчатый корабль кружек цвета изменяя?
A.6: 4 основных корабля как ниже:
(a) Сразу печатание: Оно может возвратить печатание или отделывает поверхность печать печатания на кружке сразу. Этот костюм корабля для простой конструкции, малого количества. Ли быть в зависимости от bakeout потребности материал.
(b). Переход воды: Во первых напечатайте изображение на бумаге, secondly совмещенной с печатанием шелковой ширмы, распыляя печатание, thirdly положите перенесенную бумагу в воду, разрешение изображения бумага, в-четвертых вставьте изображение на кружке, их статьи составленные bakeout.
(c). Передача тепла: Вставьте бумагу передачи тепла на кружке, и используйте машину выпечки кружки испеките изображение на кружке. Она требует 3-4 минут. Это самый легкий корабль для делать кружку цвета изменяя. Оно isuit для продуктов подгонянных индивидуалом.
(d). Отделка брызга: Мы используем процесс краски распыляя материал цвета изменяя покрынный вне кружки. Этот корабль использован для кружек цвета ful изменяя.
 
Q.7: Ли кружка цвета изменяя ядовита?
A.7: Когда пустая кружка, материалы цвета изменяя, и вспомогательные материалы, изготовления полно были рассмотрены? Пройдены ли эти материалы осмотром SGS, и СВОИМ, или другим испытанием на обнаружении, annswer да, никакой вред к нам, нетоксическому обрабатываемым в кружку цвета изменяя. также испытанный согласно контейнерам еды ацетат выдержите испытание, нетоксический, бессвинцовый, кром-свободное, соотвествуйте европейским стандартам и УПРАВЛЕНИЕ ПО САНИТАРНОМУ НАДЗОРУ ЗА КАЧЕСТВОМ ПИЩЕВЫХ ПРОДУКТОВ И МЕДИКАМЕНТОВ, хотя каждое на пользе легкости. Стоимости сбережений, выбирают материал промышленн-типа, этот вид нежелательного продукта не будут в рассмотрении.
 
Q.8: Что испытание УПРАВЛЕНИЕ ПО САНИТАРНОМУ НАДЗОРУ ЗА КАЧЕСТВОМ ПИЩЕВЫХ ПРОДУКТОВ И МЕДИКАМЕНТОВ?
A.8: Администрация еды и снадобья, одно из Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов типа слова. Специфически для еды, фармацевтического, медицинского оборудования и других продуктов для преследовать по суду безопасности. immesion укусной кислоты, испытайте чашку содержания тяжелого метала тяжелого метала. Стандарт внутри квалифицированное, стандартное снаружи неправомочный. погружением укусной кислоты, испытайте чашку содержания тяжелого метала тяжелого метала. Стандарт внутри квалифицированное, стандартное снаружи неправомочный. Весь из нашего продукта могут пройти УПРАВЛЕНИЕ ПО САНИТАРНОМУ НАДЗОРУ ЗА КАЧЕСТВОМ ПИЩЕВЫХ ПРОДУКТОВ И МЕДИКАМЕНТОВ испытывают.
 
Q.9: Сколько времени цвета изменяя влияние может держать?
A.9: (a) Для горячих изменяя кружек, когда вода становит к холоду который более низок до 45 градусов, конструкция пойдет назад как раньше.
      (b) Для холодных изменяя кружек, когда вода будет горячей которая над 17 градусами, конструкция пойдет назад как раньше.

 

 

О фарфоре и керамике (учебное пособие по идентификации и оценке)

Коллекционирование антиквариата — занятие захватывающее. Как правильно определить период, стиль, мастера? Как отличить подлинник от подделки? Пособие поможет идентифицировать и оценивать наиболее известные европейские марки фарфора.

Существует ряд ключевых различий между основными типами керамики, определить которые не очень сложно. Керамика непрозрачна, фарфор почти всегда прозрачен. Подставив предмет под яркий свет, легко определить тип.

Необходимо изучить цвет неглазурованного глиняного черепка. Иногда он виден на ободке или основании, но на предметах, полностью покрытых Глазурью, ищите скол или трещину. Как правило, цвет глиняного черепка варьируется от цвета сливок (<‹кремовая» керамика) до желтовато-коричневого. Цветовой диапазон «каменной» керамики — от желтовато-белого до темно-коричневого, а в фарфоре — от белоснежного до кремового.

Труднее всего разобрать, твердый фарфор или мягкий. Если на месте скола зернистая поверхность, скорее всего, изделие сделано из мягкого фарфора. Если скол гладкий, глянцевый, с острым краем, скорее всего, это твердый фарфор. Предмет из мягкого фарфора кажется более теплым, что особенно ощутимо, если поднести его к лицу.

Тип глазури тоже служит подсказкой для идентификации. Наиболее употребляема густая белая оловянная глазурь. Например, молочно-белая характерна для лондонского фарфора ХVII в., а бледно-голубая применялась в тот же период для изделий французского фарфора. Покрытие чаще всего создавало неровную поверхность, похожую на апельсиновую корку, и было изготовлено из соляной Глазури. Мягкий фарфор больше покрыт трещинками, чем твердый. В фарфоре такого типа следует искать зеленоватую или синеватую глазурь, забившуюся в трещинки.

Декор может подсказать дату производства. Как правило, ранняя керамика украшена простыми процарапанными или вырезанными мотивами, а позднейшие изделия из фарфора высококачественной керамики расписаны или украшены в Технике передовой печати. Многие типы декора определяются на ощупь, а эмаль, нанесенная поверх Глазури, выпуклая. Звук предмета помогает определить, подвергался ли он реставрации. Неповрежденный предмет при легком постукивании издает отчетливый ясный звон, а реставрационный — глухой звук.

Коллекционный фарфор

При атрибуции фарфоровой вещи начинающему коллекционеру следует учитывать, прежде всего, клеймо изготовителя, состояние предмета и экстерьер вещи, с опытом — качество материала, живописные и стилевые особенности.

1. Клеймо изготовителя

Среди коллекционеров наиболее популярен фарфор мейсенских фабрик, оставивших потомкам гигантское количество столовой утвари, сервизов, письменных приборов и статуэток. Клеймо Мейсена — голубые перекрещенные мечи — исключительно узнаваемый и запоминающийся знак. Он наносился кобальтом на еще сырой бисквит, который затем покрывался глазурью и поступал на обжиг. Под действием температуры
кобальт растекался, и клеймо получалось размазанным (поэтому образцы клейм лучше изучать по фотографиям, а не прорисям).

Знаменитые мейсенские клейма широко подделывали и подделывают, но опытный взгляд без труда распознает фальсификацию. В ХVIII в. фарфоровым «фальшивомонетчиком» была Тюрингия. Разница между нею и Мейсеном та же, что между художниками авангарда: ценнее тот, кто был первым.
Главные мастера и лепщики работали в Мейсене, а Тюрингия тиражировала их изделия по демократическим ценам, так что почти невозможно было отличить ни качество фарфора, ни характер разделки.

Даже клейма тюрингских фабрик провокационно напоминали мейсенские: состояли из двух перекрещенных палочек или вилочек, похожих на знаменитые мечи. На изделия Тюрингии и обратили внимание сегодняшние мошенники: с них сошлифовывают старое клеймо, наносят мейсенское, заново покрывают глазурью и подвергают повторному обжигу. Однако кобальт уже не может впитаться в массу, сохраняет яркий цвет и четко обозначенные границы, видные невооруженным глазом.
Некоторые мошенники даже не считают нужным закрывать глазурью всю донную часть — только то место, где было клеймо. Получается глазурный пятачок — безусловное свидетельство фальсификации.

2. Состояние предмета

Если старинная вещь находится в первозданном состоянии, сразу же возникают вопросы. Не может быть, чтобы фарфоровая безделушка, отметившая столетний юбилей, сохранила идеальное дно: бисквит — пористый материал, он впитывает в себя пыль и жировые наслоения полки, на которой стоит. Сколь бережно ни хранили бы фарфор, на нем непременно окажутся миллионы хаотично расположенных микроцарапин и грязевые включения. Фальсификаторы не всегда тщательно моют дно, а сразу отправляют подделку в печь. Грязь впитывается в фарфор, и донное кольцо приобретает грязный серый цвет. На этом попадается много мошенников.

3. Экстерьер вещи

Императорский фарфоровый завод конца ХVIII в. выпускал огромные орденские сервизы, после которых осталось много старого «белья» — нераскрашенных тарелок-заготовок с настоящими клеймами завода. Современные шулеры наносят на них соответствующую по стилю живописную разделку и выдают за оригинал. Тарелка подлинная, клеймо идентично, уровень живописи бывает достаточно высок, однако разница в технике легко позволяет распознать обман. Во-первых, раньше использовали жидкие красители, которые ложились тонким слоем и не создавали ощущения мазка. Теперь краски гуще и мазок имеет приличный объем. Во-вторых, современные технологии позволяют делать одномоментный обжиг, а в старину почти каждый цвет имел свою температуру плавления и нуждался в многоступенчатом обжиге: от высоких температур к низким. Поэтому, гладя старую вещь рукой, вы ощущаете под пальцами абсолютно ровную поверхность, гладкость которой может нарушать лишь наличие эмалевых вставок. В-третьих, на поверхности старой тарелки со временем появились царапины, а если красочный слой лежит сверху, это наверняка подделка.

В антиквариате следует владеть «правилом тридцати градусов». Все дефекты и недостатки на любом предмете видны именно под этим углом.

Для идентификации антиквариата существуют в науке и практике различные способы. Эксперт Аукционного дома «Гелос» Сергей Короневский считает, что, как показывает опыт, даже абсолютный дилетант довольно быстро может стать профессиональным коллекционером. Ценный свод фундаментальных знаний содержит «Большая иллюстрированная энциклопедия древностей» (Прага, 1980 г.) достойная стать настольной книгой начинающего собирателя. В ней дан полный обзор разных видов антиквариата с историографией, иллюстрациями, советами по уходу за коллекциями и о том, как избежать подделок.

 

Клейма фарфора
Мейсенская Мануфактура, Саксония

С 1710 г. — немецкая фарфоровая мануфактура, основана во дворце Альбрехтсбургского в Мейсене, одна из первых и известных в Европе фабрик, прославилась фигурками из твердой пасты, выполненными ведущим мастером Кендлером, которые во множестве имитировались другими европейскими фабриками.

Вслед за Мейсенской мануфактурой производить фарфоровые статуэтки начали все основные мануфактуры, существовавшие в те времена в Европе: в Франкентале, Фюрстенберге, Фолькштедте. Немецкие фарфоровые мануфактуры, располагавшиеся в Мейсене, Нимфенбурге, Хёхсте, Берлине, и императорская мануфактура в Вене производили крупные столовые украшения с фарфоровыми статуэтками и архитектурными моделями. С течением времени отдельные группы и фарфоровые статуэтки из этих ансамблей, в основном посвященных какой-либо одной теме, начали изготавливать по одной для частных клиентов, украшавших ими свои дома. Наивысшего расцвета производство немецких фарфоровых статуэток достигло в ХVIII в., когда были представлены композиции из фарфоровых статуэток во французском стиле. Они полностью отличаются от более ранних моделей. Сценки все чаще изображают жизнь буржуазного общества, носят сатирический характер и иногда сентиментальный наставительный смысл. У скульптурных групп нет четко выраженной передней и тыловой части, многие небольшие фарфоровые фигурки и детали не видны с одной стороны, и группу следует рассматривать со всех сторон. Фарфоровые статуэтки часто перегружены узорами и чрезвычайно ярко раскрашены, незакрашенных
частей белого фарфора на них нет. С этим направлением ассоциируется неоклассицизм, на развитие которого повлияли искусство Помпеи, новые изображения классической Греции и Рима.

Мануфактура в Фолькштедте, Тюрингия

Как и китайцы, саксонцы в Майсене тоже держали в секрете технологию изготовления фарфора. Однако знания, накопленные к этому времени в этом регионе в поиске фарфоровых технологий, перешли из количества в качество. Одним из открывателей фарфора в Германии (после Бётгера) был Георг Генрих Махелейдом. В 1760 г. он основал фарфоровую мануфактуру в Зитцендорфе (княжество Шварцбург-Рудольштадт, сейчас Тюрингия). В 1762 г. производство было переведено в Фолькштедт, близ Рудольштадта. Расцветом мануфактуры считают 1767—1800 гг., когда предприятие было в руках предприимчивого купца Христиана Нонне из Эрфурта.

На раннем этапе производства несовершенство фарфоровой массы (которая давала иногда пузырчатую, даже рваную поверхность) успешно маскировали обилием всевозможных лепных и рельефных украшений. Со временем качество фарфоровой массы улучшилось и изделия Фолькштедта приобрели своеобразную изысканность. В росписях преобладали (и преобладают сейчас) так называемые немецкие цветы, впервые появившиеся в Мейсене, использовались мелкие цветочные гирлянды в сочетании с цветным чешуйчатым узором. Кроме цветов, для украшения использовали пейзажи и фигурные композиции. Клеймо — синее подглазурное «К» с короной.

Hutschenreuther, Бавария

«Hutschenreuther» — это фарфоровая мануфактура, расположенная в Хохенберге, Бавария. Компания была основана в 1814 г. Карлом Магнусом Хутшенройтером (1780—1860). Фирменный знак «Hutschenreuther» — «марка со львом» — до сегодняшнего дня является символом высокого качества, а фарфоровая фабрика — одной из крупнейших в Германии.

Дрезденская Мануфактура (Dresdner Porzellan), Саксония

Фарфоровая мануфактура в Дрездене была основана в 1872 г. Карлом Тьеме. В ней работал известный скульптор-модельер Карл Август Кунтч. Известно более 12 тысяч моделей фигур, ваз, тарелок, чаш и прочих предметов сервировки и украшения стола, созданных мастерами мануфактуры. «Фирменная» роспись — знаменитые «дрезденские розы» и «дрезденские букеты». Очень эффектна так называемая «золотая» серия, в которой пейзажные и жанровые сценки расположены в картушах по золотому фону изделия. Со временем утвердилась марка мануфактуры — синее подглазурное клеймо со скрещенными буквами «S» и «Р» и подписью «Dresden».

Royal Porzellan, Бавария

Небольшая мануфактура Royal Porzellan на границе Тюрингии и Саксонии была основана на рубеже Х1Х—ХХ вв. Роспись изделий в основном ручная. Имеет темно-синее подглазурное клеймо.

 

Reutter Porzellan, Баден-Вюртемберг

Фабрика Reutter Porzellan была основана в Денкендорфе. Особой популярностью, кроме изящной посуды, пользуются фарфоровые головки для кукол. Большинство изделий фирмы производится вручную.

Kleiber Porzellan, Бавария

Находится в городе Регницлосау, Бавария. Любимые виды декора — цветы, лошади, кошки и собаки. Клеймо зеленое подглазурное: в овальную ленту надписи заключены буква «К» поверх художественных кистей и
название фирмы «Kleiber».

Неизвестная немецкая фирма

Wedgwood, Великобритания

Компания Wedgwood более 200 лет поставляет фарфор для английского королевского двора, а также по всему свету. Основателем этой знаменитой фирмы был Иешуа Веджвуд. В 1940 г. его потомками было открыто предприятие в Барластоне. Ученый-самоучка Иешуа Веджвуд скрупулезно изучал свойства природных глин, был неутомимым экспериментатором и изобретателем, постоянно совершенствовал состав сырья и форму изделий. Он первым отметил зависимость качества изделий от соблюдения температуры обжига, именно им был изобретен пирометр для контроля температуры в печах.

В 1765 г. Иешуа Веджвуд получил «сливочный» фарфор, названный так из-за своего цвета, покрытый тончайшей глазурью (второе название — «Королевский»). В 1768 г. им был открыт «черный базальт» — неглазурованный фарфор, настолько прочный, что поддавался полировке и огранке. А в 1775 г. — «яшмовый» фарфор, так называемый «джаспер».
«Джаспер» был получен нескольких цветов: бежевого, синего, зеленого, лилового. Самым популярным декором были эффектные рельефы белого цвета поверх идеально гладкой неглазурованной поверхности изделия.
Фирма Шеадшооа приглашала к сотрудничеству лучших художников, поэтому ее изделия всеГда отличались и отличаются качеством художественной отделки. В конце ХХ в. основной продукцией компании становится костяной фарфор.

 

Веlleek Pottery, Северная Ирландия

Компания Веlleek Pottery  была основана в 1857 г. Для её создания гончары Отт и Брюэр пригласили Беллика и под его непосредственным руководством началось производство фарфоровых изделий из светлого париана. Им пришлось многое изменить, в частности придумать новую технологию, которая заключалась в обливании париана металлическим люстром и отливки получившегося в формы. Кстати, стоит сказать о том, что белликский фарфор впоследствии стал довольно востребованным и даже получил прозвище – «лотос», и, все благодаря стараниям Беллика.

Вначале здесь производили тяжелую глиняную посуду, но главной целью владельцев было производство высококачественного фарфора. До 1863 г. доля фарфора в продукции Веlleek Pottery  была невелика и до 1920 г. керамическая посуда оставалась главным делом.

Довольно необычным искусством стало плетение из белликского фарфора. Из этого материала изготовлялись специальные полоски, которые шли в ход для плетения различных изделий, так, например, создавали оригинальные корзинки, которые зачастую украшались цветами. Украшения, выполненные из фарфора, принято было покрывать полупрозрачной глазурью, а иногда изделия оставались неглазурованными.

Белликский фарфор:

  •  одна из приметных черт — переливчатая глазурь;
  •  стилизация плетения из двух нитей глины;
  •  замысловатая ручка напоминает сплетение ветвей;
  •  каждый цветок, лист, ветка аккуратно вылепливались вручную; — применялись нежные розовые, голубые, желтые тона.

 

Фирма «LLARDO», Испания

 

Известная в Испании фарфоровая фирма «LLARDO» была основана в 1953 г. тремя братьями Хуаном, Хосе и Винсентом Ладро, которые нашли романтический стиль и силуэтность форм.
 

Ранний и поздний Мейсен

Для определения этой группы фарфора следует соблюдать определенные рекомендации:

  •  обратите внимание на тщательное моделирование деталей;
  •  присмотритесь к основанию: ранние мейсенские фигурки стоят на простом основании с аккуратно выписанными цветами;
  •  основание часто покрывалось глазурью, в нем делали небольшое вентиляционное отверстие; неглазурованное плоское основание обнажает сероватый черепок;
  •  проведите пальцем по основанию — вы нащупаете небольшие выпуклости в неразглаженных местах;
  •  присмотритесь ко дну основания — вы увидите клеймо — два скрещенных меча;
  •  зеленый цвет сочный, в более поздних фигурках — более резкий;
  •  поздний Мейсен, помимо клейм скрещенных мечей, имеет ряд других меток: процарапанные цифры (номер модели), красные цифры (номер художника).

Клейма Мейсена

 

Серия коллекционных фарфоровых фигурок создается с  1753 г.

Большой столовый сервиз, состоявший из четырехсот предметов, был подарен императрице Елизавете Петровне курфюрстом Саксонии и королем Польши Августом III ко дню бракосочетания ее племянника Петра Федоровича с Софией-Августой Ангальт Цербтской (будущие император Петр III и императрица Екатерина II). Сервировка стола к этому времени уже десятилетие состояла не из разрозненных предметов, а была объединена в ансамбли с единым художественным решением форм и декора. Край их отделан ажурной рамкой золоченого орнамента, а борта расписаны изображениями российского герба и знака высшего ордена
России святого Андрея Первозванного. На остальном пространстве борта и дне компотьеров «цветет» разнообразная флора Германии, т. к. образцы для росписей мастера заимствовали из ботанических атласов своей родины. Кроме живописных, предметы украшены и рельефными, оттиснутыми в форме вместе с самими изделиями, белоснежными цветочными гирляндами. Сервиз использовали 30 ноября, в день ордена святого Андрея Первозванного, на ежегодном приеме кавалеров ордена в Зимнем дворце, что и закрепило за ним название «Андреевский».

Лоток в форме листа их охотничьего сервиза

Мейсенская фарфоровая мануфактура, 1765 г. Фарфор,наддлазурная роспись. 24,5 см

Название сервиза происходит от того, что его предметы расписаны разнообразными сценами охоты. Он был выполнен в середине 60-х гг. XVIII в. на Мейсенской фарфоровой мануфактуре. В XVIII в. на сладкое подавали сухие и жидкие «конфекты». Сухие — это сваренные в сиропе и подсушенные ягоды и фрукты. Жидкие — то, что мы сейчас называем вареньем или желе. И те, и друuие «конфекты» клали в углубленные лотки.
В этом сервизе они имеют форму крупных овальных листьев, иногда снабженных черешком, иногда без него. Сходство с листьями усиливается изумрудно-зеленым цветом сетчатого узора, расположенного по краю лотков.

Чашка с блюдцем. Мейсенская фарфоровая мануфактура, XVIII в.

Фарфор, надглазурная роспись. 8; 15 см

Новые для европейского быта XVIII в. напитки — чай, кофе, какао — пили горячими, и мастера-фарфористы разработали для этого чашки и бокалы различной формы. Особая пластичность фарфора позволила выполнить чашку в форме раскрытого бутона, а блюдце — в виде пологого венчика цветка.

Многолетняя работа на Мейсенской фарфоровой мануфактуре одаренного химика Херольда помоГла добиться успехов в красочной
росписи изделий. Для работ 30-х гг. характерна цветовая гамма, построенная на контрасте зелено-голубого и железно-красного. Мотивы росписей живописцы, под руководством того же Херольда, черпали в цветочном богатстве  восточной керамики (прежде всего китайского фарфора)  из большой коллекции  первого владельца Мейсенской мануфактуры Курфюрста Саксонского и короля Польского Августа Сильного. Восточная керамика подсказала и принцип компоновки, когда от общей массы букета легко и своевольно отстоит отдельная веточка или листик на длинном черешке.

Эти стилизованные цветы называли индийскими, т. к. Китай в Европе того времени именовали Ост-Индией.

 

Севрский и парижский фарфор

Двумя главными центрами производства фарфора в конце ХVIII в. были Севр и Париж. С 1780-х по 1840-е гг. в Париже работали по меньшей мере 15 фарфоровых мануфактур. Основное значение в изделиях обоих центров заключалось в типе используемой массы. До открытия в Лиможе залежей каолина (1768) Севр выделывал мягкий фарфор кремового — белого цвета, сначала со скромным декором, а в дальнейшем — с яркой фоновой росписью. Для изготовления парижской посуды применялся черно-белый твердый фарфор. С приходом «второй волны» рококо в середине ХIХ в. многие парижские фабрики стали копировать севрскую посуду.

Основные признаки марки:

  •  Декор раннего севрского фарфора характеризуется изящной росписью в стиле Франсуа Буше, напоминает картины Ватто. Выполнен тончайшими мазками.
  •  В основном бирюзовая роспись была фоновой.
  •  Позолота густая. Проведя пальцем по поверхности, можно почувствовать выпуклости. Обратите внимание на то, как густо лежит позолота на изделии.
  •  Две обращенные друг к другу латинские «L» на основании означают время правления Людовика ХV.
  •  Наиболее популярный декор — цветочные классические узоры.
  •  Подражая античным образцам, мастера покрывали поверхность синей краской, позолотой, декор — орнаментика по образцу помпейских узоров или Рафаэлевых фресок: головы или фигуры наподобие камней в четырехугольных, овальных или многоугольных полях с бесчисленными вариантами окаймляющих узоров из завитков, картушей, рога изобилия и различных символов.

Шедевры Севрского фарфора ХVIII в. из собрания Эрмитажа

Государственный Эрмитаж обладает одним из лучших в мире собраний французского фарфора ХVIII—ХIХ вв.

Совершенно особое место занимает в нем севрский фарфор ХVIII столетия — периода наивысшего расцвета прославленной мануфактуры.

Севрский фарфор ХVIII в. из собрания Эрмитажа во всем многообразии представляет развитие формотворческих и декоративных
традиций французской королевской мануфактуры.

В 1745 г. во Франции в Венсенне была основана фарфоровая мануфактура. Она находилась в ведении синдиката во главе с Орри де Фюльви. Фюльви сумел заручиться не только необходимыми привилегиями, но и финансовой поддержкой короля Людовика ХV,
который сам в 1753 г. сделался пайщиком концерна. С этого времени мануфактура называлась «Королевская мануфактура французского фарфора». В 1756 г. мануфактуру переводят из Венсенна в Севр. В 1759 г. король принимает на себя всю финансовую ответственность за мануфактуру, рассчитав других пайщиков и оставшись единственным владельцем. Покровительницами Севрской мануфактуры являлись фаворитки короля мадам Дюбарри и мадам де Помпадур, имя которой получил один из классических цветов севрского фарфора — «розовый Помпадур». К работе в Севре были привлечены талантливые художники и
скульпторы. Севрские мастера великолепно работали как с глазурованным фарфором, так и с бисквитом, мягким фарфором, полуматовая и тонкозернистая поверхность которого вызывала в памяти античные статуи.
Будучи истинными произведениями искусства, статуэтки из бисквита стали визитной карточкой севрского фарфора. Цветочный декор был излюбленным мотивом украшения произведений Севрской мануфактуры.

Самые ранние по происхождению вещи в собрании относятся к царскому имуществу. Начало было положено дипломатическим даром французского короля Людовика ХV русской царице Елизавете. В январе 1757 г. маркиз Л’Опиталь, отправлявшийся в Россию в качестве посла Франции, получил «pour la Russie» (для России) многочисленные изделия Севрской фарфоровой мануфактуры.

Следующим по времени поступления в сервизные кладовые Зимнего дворца был сервиз Севрской мануфактуры, заказанный Екатериной II в 1777 г. для подарка князю Г.А. Потемкину. «Сервиз с камеями» прибыл в Петербург в 1779 г. и находился в собственности Потемкина в Таврическом дворце до конца июля 1782 г., когда был передан в Зимний дворец.

Как следствие визита великокняжеской четы Павла Петровича и Марии Федоровны во Францию в 1782 г. сохранилась ваза Башелье с филигранной росписью эмалями и подписью исполнителя орнамента. Необычайно богатый эмалевый декор возводят вазу в ранг уникальных произведений Севра.

С середины ХVIII в. цветные фоны на мягком фарфоре стали славой Севрской мануфактуры. Формы и декор сервиза воплощают стиль Людовика ХV: плавные очертания форм, прихотливый рисунок золоченого обрамления, завитки ажурного орнамента и цветочные ветви.

В декоре фарфора Венсенна в 1750-е гг. явно ощущаются китайские и японские заимствования: посыпанный золотом темно-синий фон, золотые или полихромные фантастические птицы.

Технический прогресс позволил мануфактуре осуществить в последние десятилетия ХVIII в. новые эффекты на имитирующем
китайский лак черном фоне твердого фарфора. Новшеством было использование для росписи одновременно с золотом платины, которая имела большие преимущества перед серебром, тускневшим и черневшим со временем.

Одно из высших достижений Севра — фарфор с великолепными цветными фонами. Севрская мануфактура производила так называемый мягкий фарфор, отличавшийся от твердого отсутствием каолина и полевого шпата. Особенности его массы и легкоплавкости глазури, затрудняющие при обжиге получение сложных форм, в то же время способствовали блестящему расцвету росписи. Краски, наложенные довольно толстым слоем, сплавляясь с глазурью, приобретали особый блеск, глубину и яркость тона.

Сахарница из собрания Эрмитажа — одна из первых вещей с желтым фоном, созданных в Венсенне. Роспись в резервах выполнена живописцем Андре Вейаром по мотивам произведений Франсуа Буше.

Первые вещи Венсенна, покрытые желтой фоновой краской, появились около 1749—1750 гг. Это был один из наиболее сложных в
работе цветов. Известно немного экземпляров этих изделий, как правило, расписанных в резервах полихромными миниатюрами.

Начиная с 1752 г. в резервах на желтом фоне появляются полихромные цветы и птицы, а затем декор (монохромная роспись) синей
краской.


Предметы из сервиза 1784 г. Севр .

Марка из двух переплетенных LL, буквенная датировка «gg». Мягкий фарфор

Королева Мария-Антуанетта заказала на мануфактуре сервиз, возможно предназначавшийся для ее апартаментов во дворце. Из
представленных образцов роскошных фризо, выполненных живописцами, королева выбрала декор, сочетавший в себе розы, васильки, анютины глазки с бордюрами из гирлянд мирта и жемчужника. Сервиз был готов в январе 1784 г., Людовик ХVI преподнес его в дар шведскому королю Густаву III. Мануфактура безотлагательно приступила к изготовлению идентичного сервиза для королевы, который был завершен в августе 1784 г. Ныне оба сервиза рассеяны по всему миру, находясь в музеях и частных коллекциях.

Скромные васильки вскоре стали прочно ассоциироваться с королевским декором, поскольку по выбору Марии-Антуанетты ее
любимые цветы использовались в декоре трех королевских сервизов. На предметах из сервиза в широком фризе с миртовыми uирляндами васильки чередуются с розами и анютиными глазками. Выпуклая крышка увенчана позолоченными плодами артишока
с листьями

Ваза-ароматник в форме гондолы является одним из уникальных экспонатов, изготовленных в начальный период деятельности Севрской мануфактуры. В переводе с французского «pot pourri» означает «гнилой сосуд». Содержимое его состояло из цветочных лепестков и разнообразных специй, специальным образом приготовленных и выдержанных, подобно хорошему вину, в течение нескольких лет.
Живописный декор, повторяющем форму вазы, в обрамлении золоченого орнамента из цветочных гирлянд и рокайлей,
полихромная роспись в «стиле Буше».

Высокая крышка вазы состоит из четырех грушевидных ажурных сегментов, украшенных тонко вылепленными расписными цветами. Розы, нарциссы, хризантемы, тюльпаны, незабудки, гвоздики, фиалки живописно располагаются свисающими головками вниз.

Ваза в виде луковичной гряды — такое «сельское» название онаприобрела из-за четырех отверстий-альвеол, предназначенных для луковицживых цветов.

Ваза имеет отличительную особенность: на дне синей краской — роспись, скрывающая производственную трещину, в окружении
широкой орнаментальной полосы изображена пальма и травы.

Изготовленные в очень небольшом количестве подобные вазы служили в основном для подарков.

 

Бисквит

Начиная с 1749 г. на мануфактуре зарождается новая, неизвестная в Европе техника производства фарфоровых фигур из бисквита, т. е. белого матового фарфора, не покрытого глазурью и не расписанного красками.
Фигуры детей стали вскоре одним из излюбленных мотивов севрской пластики, создали ей славу и вызвали много подражаний. Это уже не дети, изображающие какие-либо отвлеченные аллегории — времена года, стихии, искусства или науки. Это земные существа: маленькие крестьяне, ремесленники, садовники, музыканты.

Жан-Жак Башелье нашел свой путь изобретения фарфора, он предложил сразу отправлять фарфоровые скульптуры в обжиг, без нанесения глазури. Так родился знаменитый севрский бисквит, чья слава и нежный глянцевитый блеск чуть шероховатой фарфоровой массы не меркнут и поныне.

 

Многие изделия парижских фабрик не имели марок, хотя некоторые имели поддельную подглазурную синюю марку Севра — две переплетенные «L». Марка Севра подделывалась чаще других.

 

Другие европейские фабрики фарфора

Вустерский фарфор
— декор — сказочные птицы, чешуйчато-синий фон и перьевидная позолота;

— при обжиге часто трескались выпуклые детали;
— фарфоровые корзинки марки имеют ажурные борта.

Фарфор из Дерби
— цветы и листья формовались и штамповались, что придавало им более правильную форму;
— использовалась медовая позолота, которая обладала розоватым блеском.

 

Украшения на фарфоре

Различаются два принципиально отличных вида декора: рельефный или же пластическим образом налепливаемый декор и роспись. Рельефный декор вделан непосредственно в материал самого предмета граверным путем, перфорацией или посредством рельефных форм. Предмет либо отливается в формах вместе с рельефом, либо рельеф или же пластические части декора (цветки, почки, листья, фигурки в качестве рукоятей и т. д.) формуются отдельно и потом наклеиваются. Красочный декор исполняется либо под глазурью, либо над ней. Во время подглазурной росписи, особенно употребительной на китайском фарфоре, способные вынести
большой жар окислы металлов (кобальт, гематит) наносятся непосредственно на черепок и затем обжигаются вместе с глазурью.
Старейшая надглазурная техника — это роспись эмалевыми красками, палитра которых довольно ограничена. Такие краски часто пластически выделяются на поверхности глазури твердого фарфора, т. к. обжигаться при высокой температуре они не могут и поэтому не соединяются с глазурью. На мягком же фарфоре они нередко расплавляются вместе с глазурью и сливаются с ней. Так называемые муфельные краски и позолоты также наносятся на глазурь.

 

Словарь терминов

Ангобы — тонкодисперсные легкоплавкие глины, окрашенные пигментом, спекающиеся при обжиге в пористую или тонкокаменную (флюсные ангобы) керамическую массу. Применяются для росписи под
бесцветную глазурь, поверх Глазури или самостоятельно.

Атрибуция — заключение экспертизы о происхождении предмета, но не его оценка.

Белье — белая, неразделанная посуда или фигурка из фарфора или бисквита.

Бисквит — непокрытый глазурью фарфор.

Дымление — один из древнейших методов изменения окраскиизделия. Для задымления обеспечивается обжиг изделия с ограниченнымдоступом воздуха в присутствии легко сгорающего материала.

Вощение — полировка поверхности обожженного изделия мягким инструментом (щетка, суконка, ветошь) с применением воска или воскоподобных материалов, закрывающих поры черепка, пропитывающих
его поверхностные слои и выявляющих цвет. Если в материал вощения вводится краситель, обычно черный (простейший случай — вощение в пламени свечи), то, скапливаясь в углублениях изделия, красящий состав
подчеркивает его рельеф.

Глина — первый пластический материал, освоенный человеком, который можно сделать твердым и водостойким. При всемирной распространенности глин серьезные керамические производства всегда возникали по соседству с лучшими месторождениями. Но когда Гончарное искусство достигало известной высоты, природное качество материала становилось недостаточным для мастеров.

Глазури — наносятся на черепок в виде суспензии мелко молотого порошка в воде или связующих растворах. При обжиге Глазури сплавляются и растекаются по покрытым участкам поверхности изделия слоем матового или глянцевого, прозрачного или непрозрачного (глухие глазури) стекла.

Клеймо с именем мастера — технологически наиболее естественный и эстетически бесспорный автограф керамиста. Авторские клейма получили широкое распространение начиная с ранней античности, когда
свою продукцию клеймили даже рабы, работавшие в гончарных мастерских.

Технология изготовления штампа для керамики предельно проста и мало изменилась с тех времен. Самые простые и лаконичные изображения могут быть вырезаны непосредственно в материале штампа (как правило,
это обожженная глина). Более тонкие и сложные, ограниченные только личным мастерством автора — на поверхности гипсового эталона, на которой формируется рабочая площадка клейма.

Использование штампиков не ограничивается тиражированием авторского клейма. Ритмическое повторение оттисков вырезанного на штампе орнаментального элемента — обязательный метод отделки, удачно
сочетающий точно воспроизводящуюся детальность элементов со свободой их компоновки.

Лощение — полировка поверхности необожженного предмета твердым и гладким инструментом. Часто лощится поверхность, покрытая ангобом. Высокая декоративность зеркальной поверхности, получаемой в результате лощения, особенно черного лощения, с глубокой древности привлекала мастеров к художественному использованию этой технологии.
Лощение флюсных ангобов (черного и красного лака) было основным приемом декорирования античной керамики.

Люстры — растворы органических соединений металлов, распадающиеся при обжиге с выпадением тонкой металлической пленки на поверхности глазури. Наносятся всегда на обожженную глянцевую
глазурь, обжигаются при минимальных температурах.

Надглазурные краски — высококачественные и интенсивно окрашенные пигментом (как правило, Глухие) легкоплавкие Глазури, предназначенные для росписи глазурованных изделий поверх обожженного или сырого глазурного слоя.

Обжиг — основной технологический процесс создания керамики — нагрев глиняных изделий в специальных печах до температур, при которых Глина теряет остаточную и кристаллическую воду и приобретает водостойкость (минимальная температура — около 500 градусов). При продолжении нагрева начинается плавление входящих в состав глины кремнеземных элементов (так называемых стеклообразователей), склеивающих между собой значительно более тугоплавкие частички Глинозема. По мере повышения температуры обжига степень спекания
частиц в черепке увеличивается, а пористость черепка уменьшается, в результате чего возрастает его плотность и механическая прочность

Отминка, ручная формовка — лепка тестообразного по консистенции керамического материала в специально изготовленной пористой форме. Стенки формы быстро поглощают избыток влаги из поверхностного слоя глины, контактирующего с ними, и создают тонкую подсушенную пленку, позволяющую извлечь изделие.

Подглазурные краски — смеси тонкодисперсного пигмента с минимальными количествами Глазури,  предназначенные для росписи керамики и фарфора непосредственно по черепку в произвольных
разведениях.

Тонкокаменные массы — специально подготовленные керамические массы, в которые введено повышенное количество среднеплавкого стеклообразователя. При обжиге полностью теряют пористость и спекаются в черепок повышенной прочности.

Усадка — изменение размера (практически всегда уменьшение) изделия при подсушивании или во время обжига. Усадка при сушке обычно составляет от 2—3 % (полусухая прессовка) до 14—18 % (шликерное литье). Усадка при обжиге зависит от степени спекания и плавления керамической массы. При низкотемпературных обжигах она
несущественна, при сплавлении в стеклообразную массу достигает значительных величин.

Черепок — термин, характеризующий состояние керамического материала независимо от формы изделия. Это состояние определяют: состав теста (подготовленной глины), технология его приготовления, способ обжига и его результат (пористость, степень спекания, рекристаллизация).

Шликерное литье — метод формовки керамических изделий, при котором в пористые (как правило — Гипсовые) формы заливается шликер — жидкая взвесь керамической массы в воде. Вода постепенно поглощается стенками формы, и керамическая масса оседает на них относительно равномерным слоем.

 

Amazon.com: Индивидуальный мемориальный портрет, фарфоровая фотография, цветная фарфоровая плитка, прочная керамическая фотоплитка. Мемориальная доска овальной формы. Специальное мемориальное украшение для надгробий. Установка за считанные минуты. УФ (4,8 «x 3,3»): Дом и кухня

Описание:
Советы от продавца:
— Дорогие друзья, наш опытный мастер керамики из древней страны керамической цивилизации — Китая, поэтому вам не нужно беспокоиться о качестве керамогранита.
Просто ответьте на нашу почту и загрузите фото, следуя инструкциям вовремя, пожалуйста! Мы немедленно отправим вам изображение с эффектом, проверьте и подтвердите его.Наконец, мы отправим идеальную мемориальную плитку по DHL, она обычно доставляется через 3-5 дней. Этот красивый памятник ручной работы из фарфора может быть украшен фотографией по вашему выбору, и вы можете добавить имя, даты, короткое высказывание или что-то еще. символ (молящаяся рука, крест, голубь).
— Это прекрасное дополнение к надгробию близких в качестве постоянного памятника. Каждую из них стоит коллекционировать. Отлично подходит для поминального дня в честь наших близких.
— У нас есть множество форм и размеров для удовлетворения ваших потребностей.

Характеристики:
— Размер: 123 * 85 * 5 мм / 4,8 * 3,3 * 0,2 дюйма
— Вес: 114 г / 4,02 унции (приблизительно)

НАСТРОЙКА:
1. Выберите желаемую форму и размер, разместить заказ;
2. Подготовьте гораздо более четкое цифровое изображение, разрешение более 600 точек на дюйм будет очень увлекательным;
3. Напишите нам, вы увидите кнопку (прикрепить файл) под окном сообщения. Отправьте цифровое изображение и сообщите нам все свои требования.

Срок изготовления:
После того, как вы закажете фарфоровый фото мемориал, мы отправим вам подтверждение в течение 1 дня, и ваш заказ будет доставлен в течение 20 дней после утверждения доказательства.
Дайте мне знать, если у вас возникнут вопросы. Я хотел бы помочь.

Мы не можем быть вместе
, как раньше,
Нас все еще связывает
шнур, который не может видеть.
Так что всякий раз, когда вам нужно найти меня,
, мы никогда не далеки друг от друга
Если вы посмотрите за пределы Rainbow
и прислушаетесь к своему сердцу.

Фарфор Керамическое Фото Сердце 2 Цвета

Обязательные файлы cookie

Эти файлы cookie или аналогичные технологии являются обязательными для работы наших служб, и вы не можете их отключить.Если вы хотите, чтобы пример относился к файлам cookie или аналогичной технологии, сохраните информацию для входа в систему после регистрации в нашем интернет-магазине, чтобы пользователь оставался авторизованным в нашем интернет-магазине даже при переходе на другой сайт, или к файлам cookie, которые гарантируют, что конфигурация функционального веб-сайта остается подключенным к одному пользователю (выбранные языки и т. д.) в течение всего времени просмотра. Кроме того, эти файлы cookie и аналогичные технологии помогают безопасно и правильно пользоваться нашим сервисом. Вы можете настроить свой браузер на блокировку этих уведомлений или получение уведомлений о них.Полное использование всех функций наших услуг будет ограничено.

Google Analytics

Мы используем службы веб-аналитики Google Analytics, Google Inc., чтобы обеспечить удобный дизайн и постоянное улучшение наших страниц. («Google»). В этом смысле мы используем файлы cookie и создаем профили, которые используются под псевдонимами. Информация, сгенерированная файлом cookie об использовании вами этого веб-сайта, такая как тип / версия браузера, который вы используете, операционная система, которую вы используете, URL-адрес источника (ранее посещенная страница), имя хоста компьютера, с которого вы просматриваете (IP-адрес) или время запроса сервера предназначены для менеджера.Google использует этот веб-сайт для оценки вашего использования сайта, для составления отчетов об активности на веб-сайте и для предоставления администратору веб-сайта других услуг, связанных с деятельностью на веб-сайте и использованием Интернета. IP-адрес, предоставленный вашим браузером как часть Google Analytics, не будет объединен с другими данными Google. Вы можете предотвратить хранение файлов cookie, соответствующим образом настроив программу своего браузера; однако мы должны предупредить вас, что в этом случае вы не сможете в полной мере использовать все функции этого веб-сайта.Вы можете найти дополнительную информацию в нашей политике конфиденциальности.

Маркетинговые файлы cookie

Эти файлы cookie или аналогичные технологии могут быть установлены нами или нашими партнерами на нашем веб-сайте, показывая вам соответствующий контент / рекламу на нашем сайте или на сторонних сайтах. Мы можем создавать так называемые профили на основе ваших интересов. Как правило, этой информации недостаточно для прямой идентификации человека, поскольку используется только браузер под псевдонимом и / или информация об устройстве. Если вы отключите эти файлы cookie или аналогичные технологии, контент / реклама будут меньше соответствовать вашим интересам.

Закрывать Сохранить

ваз — фарфоровые фотографии | Художественные памятники

Установите красивую вазу рядом с надгробием. Все вазы доступны в различных вариантах отделки или под камень.

Вазы

камея — рубин

Classic — черное дерево

Герб — серебристо-серый

Корона — Белый мрамор

Самоцвет — бронза

Медальон — скульптурная бронза

Дубовый лист — Роза заката

Paragon — Серебристо-серый

Regal — Крест

Regal — Сапфирово-синий

Supreme — красное дерево

Тиара — Роза заката

классический

Крест

Корона

Самоцвет

Медальон с молящимися руками

Paragon — черное дерево

Paragon Plus

Бронзовые Замены

Поместите фотографию на надгробие

Овальные и круглые изделия из фарфора (ПЭТ)

Описание

Ниже представлена ​​наша полная коллекция овальных и круглых изделий из тонкого итальянского фарфора, которые сохранят заветную память о вашем питомце.

Обратите внимание, что на все наши изделия предоставляется пожизненная гарантия от поломки, вандализма и порчи.

Гарантированное спокойствие на всю жизнь.

I-01 ФАРФОРОВЫЕ МЕДАЛЬОНЫ

ОВАЛЬНЫЙ

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 O1C O1NB
4 х 5 10 х 13 O2XC O2XNB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 O2C O2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 O3C O3NB
2 7/8 x 3 5/8 7 х 9 O4C O4NB
2 3/8 x 3 1/8 6 х 8 O5C O5NB
2 x 2 3/4 5 х 7 O6C O6NB
5 1/4 x 7 1/4 13 х 18 O7C O7NB
7 1/8 x 9 5/8 18 х 24 O10C O10NB
9 1/2 x 11 3/4 24 х 30 O11C O11NB

ЦИРКУЛЯРНЫЙ

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
2 5 C20C C20NB
2 3/4 7 C30C C30NB
4 10 C40C C40NB
4 3/4 12 C50C C50NB
5 7/8 15 C60C C60NB
7 7/8 20 C80C C80NB
9 7/8 25 C90C C90NB
11 7/8 30 C100C C100NB


I-02 МЕДАЛЬОНЫ ИЗ НЕРЖАВЕЮЩЕЙ СТАЛИ, ПОКРЫТЫЕ ФАРФОРОМ

OVAL — без штифтов

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 O1IC О1ИНБ
4 х 5 10 х 13 O2XIC O2XINB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 O2IC O2INB
3 1/4 x 4 8 х 10 O3IC O3INB
2 7/8 x 3 5/8 7 х 9 O4IC O4INB
2 3/8 x 3 1/8 6 х 8 O5IC O5INB
2 x 2 3/4 5 х 7 O6IC O6NB
5 1/4 x 7 1/4 13 х 18 O7IC O7INB
7 1/8 x 9 5/8 18 х 24 O10IC O10INB

OVAL — со шпильками

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 O1IPC O1IPNB
4 х 5 10 х 13 O2XIPC O2XIPNB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 O2IPC O2IPNB
3 1/4 x 4 8 х 10 O3IPC O3IPNB
2 7/8 x 3 5/8 7 х 9 O4IPC O4IPNB
2 3/8 x 3 1/8 6 х 8 O5IPC O5IPNB
2 x 2 3/4 5 х 7 O6IPC O6IPNB
5 1/4 x 7 1/4 13 х 18 O7IPC O7IPNB
7 1/8 x 9 5/8 18 х 24 O10IPC O10IPNB

OVAL — без штифтов — американские размеры

Размеры фарфора в дюймах
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 1/4 x 6 101IC 101ИНБ
3 3/4 x 5 102IC 102ИНБ
3 1/4 x 4 1/4 103IC 103ИНБ
2 5/8 x 3 3/8 104IC 104ИНБ
2 1/4 x 2 3/4 105IC 105ИНБ
5 х 7 107IC 107ИНБ
8 x 10 110IC 110ИНБ

OVAL — со штифтами — американские размеры

Размеры фарфора в дюймах
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 1/4 x 6 101IPC 101IPNB
3 3/4 x 5 102IPC 102IPNB
3 1/4 x 4 1/4 103IPC 103IPNB
2 5/8 x 3 3/8 104IPC 104IPNB
2 1/4 x 2 3/4 105IPC 105IPNB
5 х 7 107IPC 107IPNB
8 x 10 110IPC 110IPNB

ЦИРКУЛЯРНЫЙ — без штифтов

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 1/4 11 C140IC C140INB
6 15 C160IC C160INB

ЦИРКУЛЯРНЫЙ — со штифтами

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 1/4 11 C140IC C140IPNB
6 15 C160IC C160IPNB


I-03 ФАРФОРОВЫЕ МЕДАЛЬОНЫ С БРОНЗОВОЙ ИЛИ РОДИЕВОЙ РАМОЧКОЙ

ОВАЛ — бронзовая рама

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
3 1/4 x 4 8 х 10 BFO3C BFO3NB
2 3/8 x 3 1/8 6 х 8 BFO5C BFO5NB
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — рамка из родия

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
3 1/4 x 4 8 х 10 RFO3C RFO3NB
2 3/8 x 3 1/8 6 х 8 RFO5C RFO5NB
»Таблица размеров РАМЫ


I-04 ФАРФОРОВЫЕ МЕДАЛЬОНЫ С ПОКРЫТИЕМ ИЗ БРОНЗЫ ИЛИ ХРОМА

OVAL — рама с бронзовым покрытием

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 FOA1C FOA1NB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 FOA2C FOA2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 FOA3C FOA3NB
2 7/8 x 3 5/8 7 х 9 FOA4C FOA4NB
2 3/8 x 3 1/8 6 х 8 FOA5C FOA5NB
5 1/4 x 7 1/4 13 х 18 FOA7C FOA7NB
7 1/8 x 9 5/8 18 х 24 FOA10C FOA10NB
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — хромированная рама

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 CHOA1C CHOA1NB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 CHOA2C CHOA2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 CHOA3C CHOA3NB
2 7/8 x 3 5/8 7 х 9 CHOA4C CHOA4NB
2 3/8 x 3 1/8 6 х 8 CHOA5C CHOA5NB
5 1/4 x 7 1/4 13 х 18 CHOA7C CHOA7NB
7 1/8 x 9 5/8 18 х 24 CHOA10C CHOA10NB
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — рама с бронзовым покрытием

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 FOF1C FOF1NB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 FOF2C FOF2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 FOF3C FOF3NB
2 7/8 x 3 5/8 7 х 9 FOF4C FOF4NB
5 1/4 x 7 1/4 13 х 18 FOF7C FOF7NB
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — хромированная рама

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 CHOF1C CHOF1NB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 CHOF2C CHOF2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 CHOF3C CHOF3NB
2 7/8 x 3 5/8 7 х 9 CHOF4C CHOF4NB
5 1/4 x 7 1/4 13 х 18 CHOF7C CHOF7NB
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — рама с бронзовым покрытием

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 FOD1C FOD1NB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 FOD2C FOD2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 FOD3C FOD3NB
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — хромированная рама

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 CHOD1C ЧОД1НБ
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 CHOD2C ЧОД2НБ
3 1/4 x 4 8 х 10 CHOD3C ЧОД3НБ
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — рама с бронзовым покрытием

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 FOE1C FOE1NB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 FOE2C FOE2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 FOE3C FOE3NB
»Таблица размеров РАМЫ

OVAL — хромированная рама

Размеры фарфора в дюймах
Размеры фарфора см
Цветовые коды
Черно-белые коды
4 3/8 x 6 11 х 15 CHOE1C CHOE1NB
3 5/8 x 4 3/4 9 х 12 CHOE2C CHOE2NB
3 1/4 x 4 8 х 10 CHOE3C CHOE3NB
»Таблица размеров РАМЫ

CIRCULAR — рама с бронзовым покрытием

Размер фарфора в дюймах
Размер фарфора см
Цветовой код
Черно-белый код
4 10 FCA40C FCA40NB
»Таблица размеров РАМЫ

CIRCULAR — хромированная рама

Размер фарфора в дюймах
Размер фарфора см
Цветовой код
Черно-белый код
4 10 CHCA40C CHCA40NB
»Таблица размеров РАМЫ

Как разместить фотографию на керамической тарелке | Home Guides

Автор: Jan Burch Обновлено 1 марта 2015 г.

Вы можете добавить фотографию на керамическую тарелку, используя проверенный временем метод декупажа, или напечатать собственную наклейку с водной горкой с прозрачным внешним видом, позволяющим цвет и текстуру пластина просвечивает.Используйте эти методы, чтобы отметить любимую семейную фотографию или произведение искусства вашего ребенка — или создайте свои собственные произведения искусства. Перед тем, как приступить к этим методам, вымойте пластину , чтобы убедиться, что она полностью чиста, протерев ее бумажным полотенцем, смоченным в медицинском спирте.

Декупаж

Отсканируйте фотографию и перенесите ее в файлы фотографий на вашем компьютере. Используйте программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы сделать изображение ярче, если это необходимо, или иным образом улучшить его по своему усмотрению. Используйте программу, чтобы изменить размер изображения так, чтобы оно поместилось в центральной плоской части пластины.Распечатайте изображение на белой копировальной бумаге.

Вырежьте изображение из бумаги по контуру основных фигур на фотографии. Для аккуратного стрижки используйте маленькие острые ножницы.

Поместите изображение лицевой стороной вниз на лист макулатуры или страницу журнала. Нанесите ровный слой декупажного материала на ровную сторону изображения с помощью 1-дюймовой кисти. Поместите изображение лицевой стороной вверх по центру на тарелку и разгладьте его пальцами. Двигаясь от центра изображения кнаружи, аккуратно разгладьте фотобумагу, чтобы удалить пузырьки воздуха.Вы также можете использовать старую кредитную карту или подарочную карту, соскребая край от центра изображения наружу; работайте осторожно, чтобы не порвать бумагу. После того, как вы прижали все части изображения к пластине, отложите его в сторону, пока среда полностью не высохнет.

При желании добавьте украшения на тарелку. Например, вы можете вырезать изображения меньшего размера и разместить их по краю тарелки, чтобы ограничить основную фотографию. Вы также можете нарисовать границы вокруг основного изображения с помощью акриловой краской и небольшой кисти художника.Выберите цвет краски, который сочетается с изображением, или используйте серебряную или золотую краску для насыщенного вида. Дайте добавленным изображениям и краске высохнуть перед тем, как запечатать пластину.

Нанесите тонкий слой среды для декупажа поверх наклеенного изображения и пластины, используя чистую 1-дюймовую кисть. Дайте среде высохнуть, затем повторите еще два раза, чтобы нанести 3 слоя среды. Дайте пластине высохнуть в течение ночи, чтобы среда застыла, прежде чем демонстрировать пластину для фотографий.

Decal Transfer

Распечатайте свою фотографию на листе переводной бумаги, следуя инструкциям на продукте.Вырежьте фото так, чтобы оно соответствовало контуру изображения.

Поместите вырезанное изображение в миску с водой примерно на 30 секунд. Бумага-подложка будет скручиваться по мере того, как наклейка отделяется от бумаги. Удалите вырез, прежде чем он полностью освободится, и сдвиньте его с бумаги на тарелку. Вы можете разместить изображение на пластине, пока оно еще очень влажное. Когда изображение расположено на месте, надавите пальцами или кухонной губкой, чтобы оно плотно прилегало к тарелке. Дайте наклейке высохнуть на пластине.

Нанесите на изображение и пластину прозрачный герметик, например полиуретан или акрил. Нанесите три слоя, давая ему высохнуть между каждым слоем. После третьего слоя дайте пластине высохнуть в течение ночи.

Ссылки

Ресурсы

Советы

  • Лазерные фотографии или фотопленки предпочтительнее для декупажа, потому что они не разделяются при декупаже. Большинство струйных отпечатков не являются водонепроницаемыми, но их можно использовать для декупажа, если вы заклеите распечатанную страницу перед вырезанием изображений.Нанесите слой прозрачного акрилового геля на отпечаток, аккуратно работая и рисуя в одном направлении, а не взад и вперед. Убедитесь, что отпечаток полностью покрыт гелевой средой, а затем дайте ему высохнуть, прежде чем вырезать изображение.
  • Бумага для переводных картинок доступна как для лазерных, так и для струйных принтеров. Проверьте информацию о продукте, чтобы убедиться, что бумага совместима с вашим принтером. Также прочтите инструкции к продукту, чтобы определить, нужны ли дополнительные действия. Например, некоторые продукты требуют распыления герметика на бумагу перед вырезанием и пропиткой изображения.Другие требуют дополнительного клея при нанесении декали на поверхность.
  • Чтобы сделать тарелки, безопасные для еды и обслуживания, используйте прозрачную стеклянную тарелку. В декупаже нанесите медиум на переднюю часть изображения и положите его лицевой стороной вниз на обратную сторону тарелки. Если вы наносите переводные картинки на обратную сторону стеклянной пластины, вам необходимо перевернуть печать на вашем компьютере, прежде чем печатать перевод. После того, как изображения высохнут, тщательно заклейте обратную сторону пластины.

Предупреждения

  • При использовании аэрозольного герметика работайте вне помещения или в хорошо вентилируемом помещении.
  • Не ставьте эти тарелки в посудомоечную машину. Их можно стирать вручную, чтобы избежать излишка воды или намокания.
  • Эти тарелки не подходят для пищевых продуктов. Вы можете использовать их для подачи только сухих продуктов, таких как печенье или цельные фрукты, если поместите салфетку между продуктом и тарелкой.

Биография писателя

Ян Берч писала о доме, саду, благополучии и других темах с 1992 года. Ее статьи публиковались в ByLine, Living Natural и New Mexico Woman. Базируется в Альбукерке, Берч является консультантом по фен-шуй и практикующим Джин Шин Дзюцу.Увлеченная ремеслом на протяжении всей жизни, она имеет степень магистра Калифорнийского университета.

Керамические фотографии | Камео картинки | Фарфоровые картины — надгробия и памятники

Эти керамические картины доступны по цене и такого же качества, как и ваши кладбища и местные торговцы памятниками. Единственная разница в том, что наши цены более доступные, и вы можете сделать покупку прямо в Интернете и отправить нам свою фотографию по электронной почте или по почте.Как только мы получим ваш заказ и фотографию, мы отправим вам подтверждение по электронной почте, чтобы вы могли увидеть макет, в котором будет фотография. Как только мы получим ваше одобрение, мы приступим к оформлению вашего заказа и отправим его вам в течение 1-2 дней. недели. Гранитные и бронзовые памятники продаются отдельно.

Овальные керамические мемориальные картины

Эти овальные мемориальные портреты ручной работы из фарфора идеально подходят для размещения на памятниках, надгробиях или мавзолее.Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке. Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты. Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.


Закругленные керамические мемориальные картины

Эти круглые мемориальные картины ручной работы идеально подходят для размещения на мемориале, надгробии или мавзолее. Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке.Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты. Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.


Керамические мемориальные картины в форме сердца

Эти мемориальные картины в форме сердечек ручной работы идеально подходят для размещения на фасаде памятника, надгробия или мавзолея. Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке. Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты.Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.


Прямоугольные камеи для памятников

Эти прямоугольные изображения-камеи ручной работы идеально подходят для размещения на мемориале, надгробии или на фасаде мавзолея. Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке. Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты. Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.


Овальный керамический портрет в простой бронзовой рамке

Эта овальная керамика поставляется с прекрасной бронзовой рамкой, которая придаст мемориальной фотографии вашего любимого человека красивый контур и подчеркнет красоту фотографии. Поставляется в нескольких размерах. Эти мемориальные фотографии качественные и доступные.


Овальный керамический портрет в бронзовой рамке

Эта овальная керамическая фотография имеет дизайнерскую бронзовую рамку, которая действительно может выделить фотографию вашего любимого человека.Этот красиво оформленный бронзово-керамический портрет добавляет последний штрих к фотографии Love Ceramic. Имеется несколько овальных размеров.


Эти высококачественные фарфоровые керамические картины идеально подходят для размещения на могиле вашего любимого человека, могильном камне кладбища или на фасаде мавзолея. Фотопамятники помогают запечатлеть навсегда зрительные воспоминания о любимом человеке.
Сделайте ваше посещение их места отдыха или памятника личным, общительным и утешительным.
Эти высококачественные итальянские фотопортреты из фарфора и керамики также отлично подходят для придания индивидуальности любой мемориальной доске или награде. (выпускной, учитель, тренер и т. д.)
Быстрое выполнение работ. Отправка в течение 5 рабочих дней после подтверждения вами подтверждения.
Эти портреты представляют собой такие же высококачественные фотографии из фарфора, которые продаются розничными торговцами памятниками.

Овальное фото сбоку

Овальное мемориальное фото

Фотография Мемориала Сердца

Rec Porcelain Изображение

Надгробия и мемориалы предоставляют Фарфоровые Картины Фарфоровые картины для надгробий Фарфоровые фотографии для памятников Керамические фото для памятников Фарфоровые картины для надгробий Фарфоровые фотографии для надгробий Фарфоровые фотографии для надгробий Фарфоровые фото для кладбищенских ниш Фарфоровые фото для кладбищенских памятников Портреты из фарфора Фарфоровые портреты надгробия Фарфоровые портреты для памятников Фарфоровые портреты для надгробий Керамические портреты для мемориалов керамические надгробия Изображения надгробия на следующие состояния: Алабама (AL) Аризона (Аризона) Арканзас (AR) Калифорния (Калифорния) Колорадо (Колорадо) Коннектикут (Коннектикут) Делавэр (DE) Округ Колумбия (округ Колумбия) Флорида (Флорида) Грузия (GA) Айдахо (ID) Иллинойс (Иллинойс) Индиана (IN) Айова (Айова) Канзас (Канзас) Кентукки (Кентукки) Луизиана (LA) Мэн (Мэн) Мэриленд (Мэриленд) Массачусетс (Массачусетс) Мичиган (Мичиган) Миннесота (Миннесота) Миссисипи (MS) Миссури (Миссури) Монтана (MT) Небраска (NE) Невада (Невада) Нью-Гэмпшир (NH) Нью-Джерси (Нью-Джерси) Нью-Мексико (Нью-Мексико) Нью-Йорк (NY) Северная Каролина (Северная Каролина) Северная Дакота (Северная Дакота) Огайо (Огайо) Оклахома (ОК) Орегон (OR) Пеннислвания (Пенсильвания) Род-Айленд (RI) Южная Каролина (SC) Южная Дакота (SD) Теннесси (Теннесси) Техас (Техас) Юта (Юта) Вермонт (VT) Вирджиния (Вирджиния) Виргинские острова (VI) Вашингтон (Вашингтон) Вашингтон Западная Вирджиния (WV) Висконсин (Висконсин) Вайоминг (Вайоминг)

.