Бокал Opera, тонированный керамогранит и латунная опора от Wedgwood, c. 1800; в Бруклинском музее, Нью-Йорк.

Вместе с другими изделиями Веджвуда базальты и изделия из яшмы все еще производятся как в старом, так и в современном дизайне на фабрике Веджвуда, которая переехала в Барластон, Стаффордшир, в 1940 году.

Benjamin Moore Wedgewood Gray: Color Spotlight

Я так взволнован сегодняшним Color Spotlight, потому что я выделяю один из моих самых любимых цветов краски; Бенджамин Мур Веджвуд Грей. Не могу дождаться, чтобы показать вам, насколько великолепен этот цвет и несколько творческих способов его использования.

Wedgewood Grey был одним из самых популярных цветов краски за последние несколько лет, потому что это один из тех звездных красок, которые выглядят потрясающе практически везде, где они окрашены (интерьер, экстерьер на мебели и т. Д.).).

Wedgewood Grey уравновешивает красивую тонкую линию зеленого, синего и серого. Вот все оттенки Wedgewood Grey, которые помогут вам лучше понять цвет. Подсказка: если вы хотите увидеть полутона цвета, посмотрите на самый темный цвет на цветной полосе краски.

Прежде чем я начну и покажу вам вдохновение для комнаты, я должен сказать вам, что Wedgewood Grey — это цвет хамелеона. Цвет хамелеона может сильно менять цвета в определенных условиях освещения, и в идеальной ситуации Wedgewood будет выглядеть на стене красивым зеленым, синим и серым цветом.Однако слишком много естественного света может сделать изображение синим или серым. Слишком много искусственного света может сделать его более зеленым. Поэтому ОЧЕНЬ важно сначала протестировать этот цвет на доске для плакатов, чтобы увидеть, как он будет влиять на ваше пространство.

Ниже действительно один из лучших образцов Wedgewood Grey.

Wedgewood Grey обладает такой глубиной цвета, и опять же, если у вас есть большое пространство, в котором сочетается как естественный, так и искусственный свет, вы получите тот удивительный зеленый / синий цвет, который сделал Wedgewood таким популярным цветом.

через Нагва Сеиф

При определенных условиях освещения Wedgewood Grey будет немного более зеленым, и, как вы можете видеть ниже, это все еще красивый цвет!

Если много естественного света будет падать на стену с Wedgewood Grey, она будет больше синей, чем зеленой, но опять же, как вы можете видеть ниже, это все еще такой красивый цвет!

через Нагва Сеиф

Другой способ использования Wedgewood — это мебель и двери.Разве этот остров не такой красивый!

через Remodelaholic

Признаком отличного универсального цвета краски является то, что она великолепно смотрится на стенах, шкафах, дверях и даже снаружи!

через Возрождение на Вэнсе

Итак, как видите, Benjamin Moore Wedgewood Grey — лишь один из самых красивых цветов.

Если вам интересно, в чем разница между Wedgewood Grey и другими популярными сочетаниями зеленого / синего / серого звездных цветов, я создал коллаж из цветовой карты, который поможет вам лучше сравнить эти прекрасные цвета.

Также, чтобы помочь вам, ребята, ниже я сделал несколько заметок о цветах, сравнивая их с моим опытом использования этих цветов для клиентов. Итак, если вы посмотрите на цвета выше, вы можете прочитать мои заметки ниже:

1. Beach Glass Benjamin Moore: более мутный и приглушенный, чем Wedgewood Grey.
2. Rain Washed Sherwin Williams: на один оттенок светлее / немного менее синего, чем у Wedgewood
3. Healing Aloe Benjamin Moore: Менее синего / на один оттенок светлее, чем Wedgewood
4. Palladian Blue Benjamin Moore: на один оттенок светлее Wedgewood (не на той же цветной полосе)
5. Tradewind Sherwin William: значительно менее зеленый, чем Веджвуд
6. Sea Salt Sherwin Williams: более серый / немного менее синий, чем Wedgewood
7. Wales Grey Benjamin Moore: менее зеленого / более приглушенного мутного цвета для Wedgewood
8. Quiet Moments Benjamin Moore: на один оттенок светлее / немного менее синего, чем у Wedgewood
9. Woodlawn Blue Benjamin Moore: очень немного меньше зеленого / на один оттенок светлее, чем Wedgewood
10. Рейн Шервин Уильямс: значительно менее зеленый, чем Веджвуд
11. Pale Smoke Benjamin Moore: на оттенок светлее Wedgewood на той же цветной полосе Benjamin Moore.

Еще раз, все эти зеленые / синие / серые цвета краски — это цвета хамелеона, поэтому очень важно протестировать на плакате в космосе, чтобы увидеть, как ваше освещение влияет на цвет, потому что поверьте мне, оно повлияет на него. Надеюсь, это будет к лучшему!

Использовали ли вы какой-либо из этих цветов у себя дома? Я хотел бы знать, что вы думаете в разделе комментариев.

Другие цветные прожекторы вы можете просмотреть здесь.

Спасибо, что зашли сегодня!

Ура!

Синди

/ Heritage-collection-wedgewood-blue /

УДИВИТЕЛЬНО, на что способна небольшая краска.С All-In-One Paint это так же просто, как Just Clean & Paint! Преобразуйте все внутри (и снаружи) вашего дома с помощью одного простого в использовании продукта. Идеально подходит для износостойких поверхностей, таких как шкафы, столешницы, входные двери и т. Д., Благодаря встроенному финишному покрытию. Мы также добавили в эту удивительную краску фактор растяжения, который позволяет с легкостью красить кожу, винил и гладкие ткани.

* Без шлифовки * Без зачистки * Без уплотнения * Без грунтовки

Цвет: Wedgewood — сине-серый цвет, напоминающий голубой фарфор Wedgewood.

Sheen: матовый блеск с низким блеском, гладкая поверхность

Покрытие: для большинства поверхностей требуется 2 слоя (светлые тона поверх темных могут потребовать дополнительных слоев)

Интерьер / Экстерьер

Доступен в 3-х размерах:

Образцы объемом 8 унций покрывают примерно 35 квадратных футов (один туалетный столик для ванной)

Крышки для пинты объемом 16 унций примерно 70 кв.м (большой комод)

Кварта 32 унции — примерно 140 кв. Футов (кухонные шкафы для квартир)

Окрашивает большинство поверхностей, включая: дерево, ламинат / формика, кожу / винил, гладкие ткани, кирпич, керамику, камень, стекло, пластик, металл, стекловолокно и многое другое.Вы также можете закрасить существующие покрытия, такие как лак, полиуретан, латексные краски и краски на акриловой / меловой / масляной / водной основе.

Это означает, что вы можете легко покрасить все типы шкафов, столешниц, бытовую технику, фартук / настенную плитку, каминную облицовку / обрамление, все типы входных дверей / ширм, ставни, гаражные двери, мебель, садовую мебель, диваны и многое другое!

Рекомендуемые инструменты: ознакомьтесь с нашей тройкой инструментов, чтобы получить профессиональные результаты!

Дополнительная отделка: Если вы желаете придать ей тонированный / состаренный вид, обратите внимание на наши антикварные гели.

Мониторы могут неточно отображать цвета. Чтобы убедиться, что вы видите точные цвета, ознакомьтесь с нашей цветовой картой

Примечание: * При нанесении светлого цвета на старинное красное дерево или детали, подвергшиеся воздействию никотина, может потребоваться блокирующая грунтовка шеллакового типа. Этот продукт не рекомендуется для велюра, бархата, эластичной кожи / винила, внутри душевых / ванн, внутри топки, на плитах. После окрашивания ткани и кожа будут слегка покрыты лаком.Пчелиный воск и продукты Carnauba нельзя использовать для состаривания / тонирования этой краски.

* Этикетки могут отличаться, так как мы находимся в процессе их смены. 01.01.20.

ЭТОТ ПРОДУКТ НЕ СОДЕРЖИТ ЛАТЕКС, НЕ ИМЕЕТ ЛАТЕКСНОГО ВИДА ИЛИ ПОЧУВСТВОВАНИЯ.

с низким содержанием летучих органических соединений

Очистка мыла и воды

Wedgwood, кремовый цвет на изделиях из яшмы из селадона — Страница 1

Доступность

В наличии (91) Нет в наличии (539)

Тип шт.

Другой домашний декор (263) Сервизы для чая и кофе, диспенсеры для напитков и аксессуары (69) Канистры и хранение (59) Блюдо и подносы (54) Вазы и урны (40) Сливки и сахар (26) Чашки и кружки (23) Сервировочные тарелки (19) Подсвечники, подсвечники и аксессуары (17) Цветочные горшки, кашпо, кашпо (15) Соль и перец, Шейкеры для специй (13) Тарелки (7) Формы для выпечки (5) Часы (4) Аксессуары для посуды (3) Блюда из конфет, бон-бон и орехов (3) Коллекционные тарелки (3) Бокалы для пива (2) Лампы (2) Кухонные и кухонные принадлежности (1) Прочие столовые приборы и металлические предметы (1) Принадлежности для посуды (1)

Изображение доступно

Есть (369) Нет (261)

Ручной работы HC

Да (1) Нет (629)

Особые предметы

Новые поступления (3) Сезонные фавориты (2)

Цена

Менее 10 долларов США (19) От 10 до 20 долларов (17) От 20 до 30 долларов (16) 30–50 долларов (22) От 50 до 100 долларов (12) 150–200 долларов (3) 250 долларов США + (2)

Цвета яшмы: Таблица цветов

Фарфоровая кожа – признак аристократизма!

В 18-ом веке моду на осветленную кожу ввела Елизавета I. Фарфоровый цвет считался признаком аристократизма в противовес смуглым крестьянам. Бледность кожи подчеркивали пудрой, масками из яичной скорлупы, использовали уксус. Жительницы Азии до сих пор придерживаются такой тенденции. А современные косметические средства подчеркивают естественный цвет лица и обеспечивают качественный уход.



Производитель корейской косметики Tony Moly предлагает томатную маску, которая осветляет кожу, выводит токсины, избавляет от черных точек, увлажняет. 

                                                                           

Что входит в состав и как действует
  
— Экстракт томата. В нем содержатся: фруктовые кислоты, витамины А, С, РР, В2, микроэлементы и антиоксидант – ликопин. Способствует очищению кожи, сужению пор.
  
— Жемчужный порошок. Этот компонент способствует осветлению кожи, веснушек и пигментных пятен.

— Активный кислород. Насыщает клетки кожи кислородом, делает цвет лица ровным и свежим.

Сколько продлится эффект

После первого применения цвет лица станет слегка осветленным, тон кожи ровным, черные точки менее заметными. При регулярном использовании маски (2-3 раза в неделю) выводятся токсины, становятся более светлыми веснушки и пигментные пятна.

                                                                             

Как выглядит

Привлекательная баночка в виде спелого помидора. Дизайн не меняется с момента первого выпуска. Красивая и удобная в использовании. 
Консистенция маски плотная, кремообразная. Запах мягкий, слегка сладковатый. В каждой баночке ложечка для нанесения. 

Тренд на фарфоровую кожу распространен среди знаменитостей: Диана Крюгер, Кристина Хендрикс, Дита фон Тиз. Интересно, они пользуются томатной маской Tony Moly? 🙂 

Как сделать цветы из холодного фарфора: мастер-класс, фото и видео

Холодный фарфор – один из недорогих, доступных и удобных в применении материалов для лепки различных изделий. Этот материал абсолютно безвредный, поэтому с ним могут работать даже дети. Кроме того, чтобы создать изделие из холодного фарфора или полимерной глины, необязательно иметь навыки художественной лепки.

Особенно красивые получаются цветы из холодного фарфора, которые мастерицы используют для создания цветочных композиций, картин, украшений и других изделий ручной работы.

Цветы из холодного фарфора и полимерной глины чаще всего являются частью цветочных композиций или же украшений, которые так популярны сегодня не только среди юных модниц, но и стильных женщин тоже. Чтобы сделать цветы из холодного фарфора своими руками, следует придерживаться выбранного мастер-класса.

Холодный фарфор продается уже окрашенный в разные цвета, в таком случае вам необходимо купить готовый набор массы для лепки. Также вы можете окрасить материал самостоятельно, делать это можно, как на подготовительном этапе, еще до изготовления отдельных элементов, так и в конце работы, раскрасив уже готовые цветы из холодного фарфора ручной работы.

Приготовление материала

Если вы готовы самостоятельно приготовить холодный фарфор для лепки, вам понадобятся такие материалы:

• кукурузный крахмал;
• клей ПВА;
• масло для детей «Джонсонс Бейби»;
• уксус или лимонный сок;
• жирный крем для рук.

Крахмала и клея вам понадобится по 240 грамм, остальные компоненты берутся в количестве 2 столовых ложек или 50 грамм.

Далее приступайте к приготовлению рабочего материала, для этого придерживайтесь такой последовательности:

1. Все компоненты соедините в пластиковой миске и поставьте в микроволновую печь на 30 секунд.
2. Достаньте миску и хорошо перемешайте ее содержимое, чтобы получилась однородная масса. Снова поместите в микроволновую печь на полминуты, еще раз вымешайте. Такие действия повторите еще раз.
3. В последний раз у вас должна получиться настолько густая масса, что ее будет тяжело вымешивать.
4. В таком состоянии перенесите массу на разделочную доску, хорошо смазанную жирным кремом для рук. Начинайте вымешивать массу, выполняйте такие действия до тех пор, пока она материал не станет мягким и эластичным.

Создание цветов из холодного фарфора не требует нагревания готовых изделий в духовке. Они высыхают самостоятельно на открытом воздухе.

Крокусы

Для лепки цветов из холодного фарфора понадобятся такие материалы и инструменты:

• пластиковые ложки;
• холодный фарфор нескольких цветов – желтого или оранжевого, фиолетового;
• каплеобразная форма для выпечки печенья;
• разделочная доска;
• проволока;
• нож;
• скалка;
• изолента зеленого цвета;
• декоративная пластиковая трава;
• корзинка для цветочной композиции.

Для создания цветов из холодного фарфора придерживайтесь такого пошагового мастер-класса:

1. Возьмите полимерную глину подходящего вам цвета, в нашем случае для поделки мы будем делать фиолетовые крокусы.
2. Разомните массу в руках, а затем раскатайте ее, как тесто.
3. Из тонкого пласта теста с помощью формы вырежьте лепестки. Если нет специальной формы для выпечки, ее можно сделать самостоятельно. Для этого необходимо вырезать из жестяной банки отрезок и сложить его, формируя каплю.
4. Вырезанные лепестки должны иметь вогнутую форму. Для этого положите их в пластиковую ложку. Для каждого цветка сделайте по 12 лепестков. Эта композиция состоит из 5 цветков, значит, у вас должно быть 60 заготовок в виде лепестков.
5. Из проволоки сделайте пять отрезков, примерно 25 см в длину. Это будут стебли цветов. Обмотайте проволоку зеленой изолентой.
6. Затем возьмите фарфор желтого или оранжевого цвета. Раскатайте в тонкий пласт и разрежьте на небольшие треугольники. На основаниях треугольников сделайте мелкие надрезы. Скатайте эти элементы в трубочки – у вас получились пестики.
7. К стеблю в два ряда приклейте по 6 лепестков, внутрь поместите пестик, обмажьте его клеем и опустите в кукурузную крупу, чтобы получить эффект пыльцы.
8. Из зеленой полимерной глины вырежьте длинные тонкие листья, зафиксируйте их внизу каждого стебля. Для одного крокуса понадобится 2 листика.
9. Цветы поместите в корзину, перевяжите ее красивой атласной лентой.

Розы

Чтобы сделать цветы из холодного фарфора по этому мастер-классу — красивые розы насыщенного красного цвета, вам понадобятся:

• проволока;
• холодный фарфор красного и зеленого цвета;
• бумага;
• клей ПВА;
• формочки из силикона «листья» или настоящие лепестки роз;
• зеленая флористическая лента;
• ножницы;
• шарики разного диаметра в шпажке;
• нож волнистый;
• кисточка.

Хотите узнать, как сделать цветы из холодного фарфора в виде роз?

Придерживайтесь такого мастер-класса по лепке цветов из холодного фарфора:

1. Бумагу хорошо пропитайте клеем ПВА, и в виде шарика прикрепите к проволоке.
2. Теперь приступайте к созданию цветков – формированию их лепестков.
3. Отщипните из общей массы небольшой кусочек красного холодного фарфора и раскатайте его в руках. Во время выполнения такой работы периодически наносите жирный крем на руки, чтобы не было прилипания фарфора к рукам и инструментам.
4. Когда у вас уже будет готов лепесток розы, нанесите на него клей и приклейте к бумажному шарику на конце проволоки. Повторяйте такие действия, создавая лепесток за лепестком для нашей розы. Количество таких элементов зависит от желаемых результатов. Если вы хотите получить пышную розу, сделайте 11-15 лепестков, если вам нужен цветок средних размеров – достаточно будет и 7 элементов.
5. Когда цветок готов, переходите к созданию листьев. Для этого возьмите холодный фарфор зеленого цвета и сформируйте листья, используя специальные формочки. Также хорошим вариантом является использование настоящих листьев – живых или искусственных. Такой прием позволяет с точностью передать все прожилки листа.
6. Чтобы сделать листики, сформируйте руками небольшие лепешки из зеленого холодного фарфора, придавая ему формы листа, сверху приложите настоящий листик, чтобы опечатались следы прожилок и снимите его. При помощи клея приклейте готовые листья к стеблю.
7. С момента прикрепления листьев к стеблям и бутонам должно пройти не менее 24 часов. Именно столько времени понадобится на то, чтобы материал полностью высох.

Процесс создания таких цветов из холодного фарфора представлен пошаговыми фото:

Цветы-заколки

Часто целью изготовления цветов из холодного фарфора становится создание красивых заколок в волосы своими руками.

Для изготовления таких оригинальных аксессуаров понадобятся:

• заготовки в виде шпилек для волос;
• фарфор подходящего цвета – розовый, белый, красный, оранжевый, желтый;
• зеленый холодный фарфор;
• жирный крем для рук;
• разделочная доска;
• нож.

Делаем цветы из холодного фарфора так:

1. Возьмите фарфор подходящего вам цвета. Для этого следует определиться с цветом готовых украшений для волос.
2. Разделочную доску и руки смажьте жирным кремом.
3. Отщипните небольшой кусочек фарфора подходящего цвета. Мы будем делать украшения в волосы желтого цвета, вы можете взять любой другой цвет.
4. Скатайте тонкую колбаску, длиною примерно 7 см.
5. Далее возьмите нож и разрежьте «колбаску» на 7 отрезков – по 1 см длиной.
6. Из каждого кусочка холодного фарфора руками скатайте горошину.
7. Возьмите шпильку для волос, через одну из ее сторон проденьте горошину так, чтобы она оказалась по центру наверху, это будет основание нашей розочки.
8. У нас осталось 6 горошин желтого цвета. Из каждой из них сделайте руками тонкий длинный пласт.
9. Возьмите первый пласт и оберните вокруг горошины на шпильке, это будет первый лепесток розочки. Такие действия выполните со всеми элементами.
10. Когда будет сформирована роза, приступайте к созданию листиков. Для этого из холодного фарфора зеленого цвета отщипните немного материала и скатайте тонкие небольшие палочки, придавите их пальцами, чтобы они стали плоскими и расположите у основания розы, делая бутон.

Такие красивые заколки в виде цветов из холодного фарфора представлены на фото ниже:

Маки

Такая композиция цветов из холодного фарфора в виде картины станет хорошим подарком близким людям.

Для выполнения такой работы вам понадобятся:

• скалка;
• разделочная доска;
• ножницы;
• рама для картины;
• картон голубого цвета для фона;
• фольга;
• зубочистки;
• жирный крем;
• набор для создания цветов из холодного фарфора или масса для лепки и набор красок.

Чтобы сделать картину из цветов из холодного фарфора, придерживайтесь такого мастер-класса:

1. Из материала красного цвета скатайте столбик 1 см в диаметре. Далее для каждого лепестка отрежьте кусочек столбика – приблизительно 2 см длиной. Старайтесь делать одинаковые отрезки, чтобы лепестки тоже подучились примерно одинаковыми.
2. Далее скатайте заготовку в шар и сделайте из нее элемент круглый с внешней стороны и придайте ему формы треугольника снизу. Теперь такую заготовку раскатайте слегка скалкой на разделочной доске, ведь у маков лепестки очень тонкие, из-за этого они даже могут быть слегка помятыми, что придает этим цветущим растениям еще большего очарования.
3. Чтобы лепестки приобрели такую естественную помятость, используйте фольгу. Помните ее хорошо, расправьте, вложите внутрь наш лепесток, сверху прикройте оставшейся частью фольги и слегка пройдитесь еще раз скалкой.
4. Теперь приступайте к созданию серединки цветка. У цветущего мака серединка отличается по цвету от стеблей и листьев, она немного светлее. Для этого окрасьте холодный фарфор, используя зеленую краску, и добавьте совсем немного белого красителя. Одновременно можете окрасить и материал для листьев и стеблей – используйте зеленую краску и немного красной.
5. Из светло-зеленого фарфора сформируйте серединку мака – сделайте заготовку продолговатой цилиндрической формы.
6. Кончик проволоки загните в петельку, смажьте ее клеем и наденьте коробочку мака.
7. На верхушке коробочки ножницами по кругу сделайте выпуклые полосы так, чтобы они сходились к центру этого элемента.
8. Фарфор окрасьте в черный цвет, раскатайте в пласт, чтобы получился прямоугольник. Из этой заготовки по краю сделайте бахрому и оберните вокруг коробочки мака, это будут тычинки растения.
9. Затем с помощью клея вокруг коробочки зафиксируйте лепестки следующим способом: сначала расположите два лепестка друг напротив друга, затем второй ряд – элементы цветка снова расположите друг напротив друга, чтобы лепестки приняли шахматное положение.
10. Теперь возьмите темно-зеленый фарфор, раскатайте тонкий пласт и оберните вокруг проволоки, формируя стебель. С помощью ножниц сделайте листья для мака, зубочисткой продавите прожилки, придавая им естественности. Оставьте эти элементы растения до полного высыхания на ровной поверхности. Приклейте к стеблю в произвольном порядке.
11. Сделайте нераспустившиеся бутоны мака. Для этого возьмите проволоку, загните конец в петельку. Из красного фарфора скатайте шарик, проденьте в петельку. Далее раскатайте в тонкий пласт темно-зеленый фарфор, вырежьте 2 элемента размерами с чайную ложку. Вложите заготовки в ложку, придавая им выпуклости, затем с помощью клея приклейте к красному шарику на проволоке друг напротив друга выпуклостями наружу, формируя нераспустившийся мак. Сделайте листья и стебель, как в описании выше.
12. Для выполнения такой идеи керамической флористики в виде цветов мака из холодного фарфора необходимо сделать 3 распустившиеся мака и 2 бутона.
13. Когда все элементы композиции готовы, осталось ее собрать. Для этого возьмите заготовку для картины – лист картона голубого цвета соответствующего размера. Для фиксации цветов можно использовать клей ПВА, но для большей надежности лучше взять «Суперклей» или «Момент». Выложите цветы на картине на свое усмотрение, оставьте высыхать композицию на сутки.

Результат мастер-класса цветов мака из холодного фарфора представлен на этом фото:

Советы рукодельниц: маки очень хорошо сочетаются с пшеничными колосками, которые тоже можно изготовить из холодного фарфора, но также вы можете использовать настоящие колоски.

Интересные идеи создания цветов из холодного фарфора представлены в мастер- классах на видео ниже:

0 Комментариев

как сделать? Инструкция по изготовлению для начинающих. Как сделать маки из жидкого фарфора?

Холодный фарфор – один из самых популярных материалов для лепки разнообразных изделий. Созданные из него цветы выглядят естественно и очень изысканно, оставаясь стойкими и абсолютно безопасными на этапе создания для здоровья даже маленьких детей.

Необходимые инструменты и материалы

Так как холодный фарфор продается в магазинах, уже будучи окрашенным в разнообразные оттенки, для создания цветочной композиции необходимо будет сразу продумать ее внешний вид и подобрать соответствующий набор массы.

В качестве альтернативы и желания получить необычный цвет процесс окраски можно провести самостоятельно еще на подготовительном этапе. Некоторые мастера, впрочем, используют окрашивание, уже слепив всю композицию.

Сам холодный фарфор может быть покупным или домашним, изготовленным из жидкого масла и иных компонентов. Во втором случае потребуются следующие ингредиенты:

• кукурузный крахмал;
• детское масло, например, марки Johnson» s Baby;
• клей ПВА;
• уксус либо сок лимона;
• а также жирный крем для рук.

Клей и крахмал являются основой рецепта, а потому приобретаются в количестве 240 граммов. Других компонентов понадобится по две столовых ложки. Процесс создания холодного фарфора начинается с того, что все ингредиенты хорошенько перемешиваются, после чего убираются на полминуты в микроволновку. Емкость извлекается, ее содержимое размешивается до однородности, а затем все вновь убирается в микроволновую печь. Данный алгоритм требуется повторить несколько раз, пока густота массы не начнет вызывать затруднения с ее размешиванием.

Субстанция выкладывается на доску для разделки продуктов, предварительно промазанную кремом для рук. Процесс вымешивания длится до тех пор, пока материал не обретет эластичность и мягкость. После этого можно приступать к непосредственному созданию цветков.

Следует сразу уточнить, что дополнительной просушки в духовом шкафу изделиям не потребуется – достаточно будет просто оставить их на свежем воздухе.

Для лепки цветочной композиции необходимо будет также подготовить ряд инструментов:

• одноразовые ложки;
• формочки для печенья, например, в виде капли;
• разделочная доска;
• нож;
• скалка;
• проволока;
• изолента.

Чтобы завершить работу, пригодятся корзинка и декоративная травка из ткани или пластика.

Изготовление роз

Цветы из холодного фарфора прекрасно подходят для начинающих мастеров, так как их очень легко делать, следуя простым инструкциям. Для изготовления роз потребуется:

• холодный фарфор красного и зеленого оттенка;
• проволока;
• клей ПВА;
• бумага;
• формочки в виде листьев или даже настоящие лепестки;
• зеленая лента;
• волнистый нож;
• ножницы;
• кисточка.

Простая бумага пропитывается клеем и скатывается в шарики, после чего приклеивается на проволоку. Красный фарфор разминается в ладонях, намазанных жирным кремом. Сформировав каждый лепесток, его необходимо приклеить на бумажный шарик. Обычно требуется от 11 до 15 лепестков для пышной розочки и около 7 лепестков для стандартной.

Лепестки делаются при помощи формочек. Опять же сначала холодный фарфор разминается в руках, при необходимости раскатывается скалкой и вырезается формочками. Для создания естественных прожилок достаточно приложить сверху настоящий лепесток и подержать его несколько секунд. Листки фиксируются на стебле путем приклеивания. Для того чтобы композиция полностью застыла, потребуются сутки.

Лепка крокусов

Пошагово лепка крокусов начинается с подготовки необходимых материалов, в том числе:

• холодного фарфора оранжево-желтого и фиолетового цветов;
• каплеобразной формы для печенья;
• зеленой изоленты.

Фиолетовая масса качественно разминается в руках, после чего раскатывается скалкой, наподобие теста, до тоненького пласта. Благодаря использованию формочки вырезается необходимое количество каплевидных лепестков. Кстати, если такая форма отсутствует, то для этой цели прекрасно подойдет кусочек жестяной банки, сложенный требуемым образом. При помощи пластиковой ложки каждому лепестку придается вогнутая форма.

Если создавать цветочную композицию из 5 цветков, то для каждого потребуется ровно 12 лепесточков. Проволока нарезается на равные кусочки, размер которых составляет где-то 25 сантиметров. Обмотав каждую изолентой, удастся получить красивые стебли. Фарфор оранжевого или желтого оттенка будет использоваться для создания серединки цветка. Он также раскатывается тонкими пластинами, после чего нарезается маленькими треугольниками. Благодаря надрезам каждый из них будет легко скатать в трубочку и сделать пестики.

На стебли двумя рядами фиксируются все лепестки, чтобы в каждом из них оказалось по 6 штук. Посередине размещается пестик, предварительно промазанный клеем и обваленный в кукурузных крупинках для получения эффекта пыльцы. Зеленый фарфор раскатывается и нарезается в форме длинных листков, каждый из которых закрепляется внизу стебля. Обычно у каждого крокуса делается одна пара листков. Получившиеся цветы перевязываются ленточкой и аккуратно выкладываются в корзину, украшенную искусственной травой.

Создание оригинальных маков

В качестве подарка прекрасно подойдет цветочная картина из холодного фарфора. Сделать ее можно также по инструкции, которая значительно упрощает весь процесс. Для создания работы не обойтись без:

• скалки;
• доски;
• ножниц;
• фольги;
• зубочистки;
• жирного крема.

Оформление непосредственно картины невозможно без рамки и голубого картона, применяющегося в качестве фона. Сами цветы, в данном случае маки, создаются либо из цветного холодного фарфора, либо же из одноцветной массы и набора красок.

Первым делом красного оттенка фарфор скатывается столбиком, диаметр которого не превышает сантиметра. Он станет основой для лепестков, которые нарезаются ровными ломтиками длиной в 2 сантиметра. Чтобы трансформировать каждый кусочек, необходимо сперва скатать его в шарик, после чего сделать его с нижней стороны треугольным. После фигурка раскатывается скалкой до необходимой лепестку толщины. Кроме того, стоит воспользоваться кусочком фольги для создания эффекта естественности.

В смятую фольгу вкладывается лепесток, и все еще разок обрабатывается скалкой. Серединка мака получится из холодного фарфора, окрашенного в зеленый с добавлением белого оттенок. Будущие листки и стебли также меняют цвет при помощи смеси зеленого и небольшого количества красного. Серединка делается в виде вытянутого цилиндра. Проволока с одного конца закручивается в петлю и, будучи промазанная клеем, вставляется в коробочку.

Верхняя часть маковой серединки при помощи волнистых ножниц слегка обрабатывается движением по кругу. Кусочек черного фарфора раскатывается тонкой пластинкой и формируется прямоугольником. Создав при помощи ножа бахрому, необходимо обернуть его вокруг коробочки для имитации тычинок. Лепестки цветка фиксируются на коробочке обычным клеем. Лучше располагать их в шахматном порядке по две штучки напротив друг друга. Стебель создается из проволоки и тонкой пластины зелено-красного фарфора.

Из материала того же оттенка формируются лепестки, которые дополнительно продавливаются зубочисткой для имитации прожилок. На стебель они приклеиваются в любой последовательности. Наконец, все элементы трансформируются в картину. Они просто приклеиваются на голубой картон при помощи стойкого клея, а после высыхания убираются в рамку. По желанию к фарфоровым макам можно добавить несколько натуральных колосков пшеницы.

Креативные цветочные композиции

Безусловно, интереснее всего, когда мы не просто лепим отдельные цветки, а объединяем их в необычные разноцветные композиции или используем для создания аксессуаров или предметов декора. Например, холодный фарфор дает возможность создать нежный и изящный ободок с орхидеями. Список требуемых компонентов в данном случае является вполне обычным. Для работы потребуются:

• холодный фарфор;
• разноцветные масляные краски;
• акрил красного оттенка;
• красная и зеленая пастель;
• проволока;
• клей ПВА;
• миниатюрный молд орхидеи;
• ножи;
• кисти;
• ножницы;
• возможно, дюмбель.

Работы необходимо выполнять только по инструкции, так как процесс создания украшения является довольно сложным.

От проволоки отрезается несколько фрагментов, длина которых составляет 6 сантиметров. С одного конца получившихся кусочков формируется петелька. Маленький кусок холодного фарфора скатывается в шарик, предварительно смешавшись с белой краской. Получившаяся деталь должна обладать диаметром в 1 сантиметр. Проволочная петелька окунается в клей, после чего погружается в белый шарик. Данный алгоритм повторяется и с другими кусочками проволоки.

Пастель зеленого оттенка слегка скребется обычным ножом. Получившийся порошок собирается сухой кисточкой и применяется для покрытия основания бутончика. Аналогично следует поступить с красной пастелью и окрасить уже верхушки шариков. Новый кусочек холодного фарфора перемешивается с зеленой масляной краской. Материал используется для формирования стебля, поэтому его предстоит аккуратно растянуть практически по всей проволоке, за исключением нижнего сантиметра. Опять же алгоритм повторяется со всеми заготовками.

Крупный шар диаметром в 2,5 сантиметра перемешивается с масляными красками белого и красного цвета для получения нежно-розовой окраски. Материал применяется для формирования цветочных лепестков, каждый из которых должен обладать высотой в 1,5 сантиметра. Молд в этой ситуации поможет имитировать текстуру настоящей орхидеи. Придавив заготовку дюмбелем, удастся придать ей необходимую вогнутость. Для одного цветка орхидеи потребуется 5 лепестков, причем сперва соединяются три экземпляра, а затем к ним приклеиваются еще два.

Из холодного фарфора, соединенного с масляным красителем насыщенно-красного цвета, формируется сердцевина орхидеи. Она также проминается дюмбелем и корректируется механическим способом. Сердцевины располагаются между лепестков, после чего две разновидности получившихся цветков фиксируются на самом ободке. Стебли-проволоки при этом обматываются вокруг самой конструкции. Красный акрил позволит окрасить острые концы серединок цветков и нанести точки на сами лепестки. Сохнуть ободок будет на протяжении 24 часов.

Далее смотрите видео с мастер-классом по изготовлению цветов из холодного фарфора.

факты о развитии старинного промысла, фотографии, секреты росписи.

Синее на белом. Жители деревни Гжель говорят: небо у них, как нигде, синее-синее, вот и задумали перенести небесные краски на белый фарфор. Интересные факты о развитии старинного промысла собрала Наталья Летникова.

Гжель — не только село и промысел, а целый гончарный край.
27 деревень, так называемый «Гжельский куст». Первое упоминание — во времена Ивана Калиты.
Мастерили керамику, а когда крестьяне, братья Куликовы, раскопали белую глину, — перешли на фарфор.

Иллюстрация: посуда гжель с традиционным узором

Гжельская глина — стратегический ресурс.
В ХVII веке по указу Алексея Михайловича ее использовали для аптекарских и алхимических сосудов.
Во времена Петровы шла на кирпич, при императрице Елизавете — для первого фарфорового завода в России.

Иллюстрация: Портрет императрицы Елизаветы Петровны. А.П. Антропов. Конец 50-х — начало 60-х годов XVIII века

Над секретом изготовления фарфора бились со времен Петра I.
Отправка шпионов успеха не принесла — справились ученые.
Описал технологию производства китайского фарфора друг Ломоносова, химик Дмитрий Виноградов.

Иллюстрация: Дмитрий Иванович Виноградов. Миниатюра неизвестного художника

Все секреты росписи — в «Азбуке мазков».
Под одной обложкой собрал опыт поколений Александр Салтыков.
Граф, ученый-керамист, искусствовед в середине прошлого века почти с нуля возродил промысел.
В основе — коллекция Государственного исторического музея.

Иллюстрация: орнаменты под гжель

Даже во времена крепостного права гжельские художники считались свободными.
С ХVI века были приписаны к Дворцовому и Удельному ведомствам и занимались только керамическим ремеслом.

Иллюстрация: работа на гончарном круге

Изначально гжель была разноцветная.
Мода на кобальт пришла из Европы и Азии в ХIХ веке. Задавали тон голландские бело-синие изразцы и китайский фарфор.
«Примерила» кобальт гжель — да так бело-синей и осталась.

Иллюстрация: разноцветная гжель

Наносится гжельский узор черным кобальтом, а синь свою после обжига получает.
Гжельские мастера различают 20 оттенков синего.
Будет цвет светлее или темнее, все от мастера зависит. Как он кистью мазок положит.

Иллюстрация: роспись гжельского фарфора

Любимый узор гжельских мастеров — роза. Прозвана в ремесленной среде Агашкой.
На фарфоровых заводах ХIХ века среди художниц-крестьянок много было Агафий. Вот и прижилось название.

Иллюстрация: чайник гжель с традиционным узором

Агитфарфор — главная тема гжельской росписи времен Гражданской войны.
Придумано французами эпохи буржуазной революции. В советские годы идеи коммунизма в керамике шли на экспорт.
Сегодня цена идеологического наследия на лондонском аукционе — до четырех тысяч фунтов.

Иллюстрация: фарфоровая статуэтка эпохи СССР

Главная тайна гжели не раскрыта до сих пор — откуда пошло название промысла.
Версий несколько: от старорусского «жгель» — посуду в печи обжигают. В честь речки Гжелки в Смоленской области.
Или от «гжиолки», как раньше называли трясогузку. Гадают уже не первое столетие.

Иллюстрация: посуда гжель с традиционным узором.

Персонализированная волшебная кружка фото, кружка черного цвета фарфора изменяя

Персонализированная волшебная кружка фото, кружка черного цвета фарфора изменяя

Выберите нас выберите более лучшие цены и servieces, потому что вы покупать productus сразу от опытного manuafacturer.

 
1 мы изготовление кружки цвета изменяя и кружки сублимации с 1994, специализируем в обеспечивать персонализированную конструкцию логоса кружки и изображениям печатая согласовывающ наших клиентов. Качества наших продуктов сильно узнаны нашими клиентами всемирно.
 
2. Леты опытов экспорта и обслуживаний после-сбывания опыты помогают нашим клиентам поставить заказы совсем вокруг мира с вне заботят.
 
 

Объем дела:
(1) Чашка горячего цвета изменяя
Керамический/штейнгут/фарфор/косточка Китай/застекленная пластмасса (PP/PS/AS)
Нержавеющая сталь; Двойная стена PP/PS
 
(2) Чашка холодного цвета изменяя
Фарфор/косточка Китай; Пластмасса (PP/PS/AS)
Нержавеющая сталь; Двойная сторновка стены PP/PS
Стеклянная бутылка
 
(3) Регулярн кружка
Печатание CMYK/OFFSET; Сублимация; чашка 3D PP
 
 
Ч.З.В.
Q.1: Что кружка цвета изменяя?
Кружка цвета A.1 изменяя кружка которую изменять красит. температура чувствительная. когда вы польете горячие кофе или чай, будет изменен, показывает ледистый напиток, цвет кружки спрятанное изображение. Изумительное влияние к людям, that почему вызывает волшебной кружкой слишком.
 
Q.2: Какая температура которую кружке изменят?
A.2: Обычно, для кружек горячего цвета изменяя, когда температура над 45 градусами, будет изменена конструкция; для кружек холодного цвета изменяя, когда температура под 17 или 13 градусами, будет изменена конструкция.
 
Q.3: Какой вроде mugs мы имеем?
A.3: Наши главные продукты следующим образом:
— Горячий цвет изменяя керамические кружки (классицистические) — горячие или холодный цвет изменяя пластичные чашки (новые)
— Кружки нержавеющей стали горячего или холодного цвета изменяя — кружки холодного цвета изменяя стеклянные
 
Q.4: Как конструировать художественное произведение горячего или холодного цвета изменяя?
A.4: Горячая изменяя конструкция должна быть изменена от темного цвета к свету путем лить горячую воду. Так перед изменять волшебный слой будет черным темным зеленым синим/темным коричневым цветом etc. красным или пурпуровый цвет также одобрен, но не может покрыть конструкцию вполне (отсутствие ограничения к горячей конструкции). конструкция холодного цвета изменяя должна изменять от светлого цвета к темному цвету путем лить холодную воду.
 
Q.5: Чего должны мы оплатить больше внимания когда мы используем кружки цвета изменяя?
A.5: Не соответствующий для судомойки и микроволны
Во избежание долгая выдержка к сразу солнечному свету или окунать кружку в воде на долгое время
Не поцарапайте кружку с металлами или другими трудными веществами
 
Q.6: Что отростчатый корабль кружек цвета изменяя?
A.6: 4 основных корабля как ниже:
(a) Сразу печатание: Оно может возвратить печатание или отделывает поверхность печать печатания на кружке сразу. Этот костюм корабля для простой конструкции, малого количества. Ли быть в зависимости от bakeout потребности материал.
(b). Переход воды: Во первых напечатайте изображение на бумаге, secondly совмещенной с печатанием шелковой ширмы, распыляя печатание, thirdly положите перенесенную бумагу в воду, разрешение изображения бумага, в-четвертых вставьте изображение на кружке, их статьи составленные bakeout.
(c). Передача тепла: Вставьте бумагу передачи тепла на кружке, и используйте машину выпечки кружки испеките изображение на кружке. Она требует 3-4 минут. Это самый легкий корабль для делать кружку цвета изменяя. Оно isuit для продуктов подгонянных индивидуалом.
(d). Отделка брызга: Мы используем процесс краски распыляя материал цвета изменяя покрынный вне кружки. Этот корабль использован для кружек цвета ful изменяя.
 
Q.7: Ли кружка цвета изменяя ядовита?
A.7: Когда пустая кружка, материалы цвета изменяя, и вспомогательные материалы, изготовления полно были рассмотрены? Пройдены ли эти материалы осмотром SGS, и СВОИМ, или другим испытанием на обнаружении, annswer да, никакой вред к нам, нетоксическому обрабатываемым в кружку цвета изменяя. также испытанный согласно контейнерам еды ацетат выдержите испытание, нетоксический, бессвинцовый, кром-свободное, соотвествуйте европейским стандартам и УПРАВЛЕНИЕ ПО САНИТАРНОМУ НАДЗОРУ ЗА КАЧЕСТВОМ ПИЩЕВЫХ ПРОДУКТОВ И МЕДИКАМЕНТОВ, хотя каждое на пользе легкости. Стоимости сбережений, выбирают материал промышленн-типа, этот вид нежелательного продукта не будут в рассмотрении.
 
Q.8: Что испытание УПРАВЛЕНИЕ ПО САНИТАРНОМУ НАДЗОРУ ЗА КАЧЕСТВОМ ПИЩЕВЫХ ПРОДУКТОВ И МЕДИКАМЕНТОВ?
A.8: Администрация еды и снадобья, одно из Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов типа слова. Специфически для еды, фармацевтического, медицинского оборудования и других продуктов для преследовать по суду безопасности. immesion укусной кислоты, испытайте чашку содержания тяжелого метала тяжелого метала. Стандарт внутри квалифицированное, стандартное снаружи неправомочный. погружением укусной кислоты, испытайте чашку содержания тяжелого метала тяжелого метала. Стандарт внутри квалифицированное, стандартное снаружи неправомочный. Весь из нашего продукта могут пройти УПРАВЛЕНИЕ ПО САНИТАРНОМУ НАДЗОРУ ЗА КАЧЕСТВОМ ПИЩЕВЫХ ПРОДУКТОВ И МЕДИКАМЕНТОВ испытывают.
 
Q.9: Сколько времени цвета изменяя влияние может держать?
A.9: (a) Для горячих изменяя кружек, когда вода становит к холоду который более низок до 45 градусов, конструкция пойдет назад как раньше.
      (b) Для холодных изменяя кружек, когда вода будет горячей которая над 17 градусами, конструкция пойдет назад как раньше.

О фарфоре и керамике (учебное пособие по идентификации и оценке)

Коллекционирование антиквариата — занятие захватывающее. Как правильно определить период, стиль, мастера? Как отличить подлинник от подделки? Пособие поможет идентифицировать и оценивать наиболее известные европейские марки фарфора.

Существует ряд ключевых различий между основными типами керамики, определить которые не очень сложно. Керамика непрозрачна, фарфор почти всегда прозрачен. Подставив предмет под яркий свет, легко определить тип.

Необходимо изучить цвет неглазурованного глиняного черепка. Иногда он виден на ободке или основании, но на предметах, полностью покрытых Глазурью, ищите скол или трещину. Как правило, цвет глиняного черепка варьируется от цвета сливок (<‹кремовая» керамика) до желтовато-коричневого. Цветовой диапазон «каменной» керамики — от желтовато-белого до темно-коричневого, а в фарфоре — от белоснежного до кремового.

Труднее всего разобрать, твердый фарфор или мягкий. Если на месте скола зернистая поверхность, скорее всего, изделие сделано из мягкого фарфора. Если скол гладкий, глянцевый, с острым краем, скорее всего, это твердый фарфор. Предмет из мягкого фарфора кажется более теплым, что особенно ощутимо, если поднести его к лицу.

Тип глазури тоже служит подсказкой для идентификации. Наиболее употребляема густая белая оловянная глазурь. Например, молочно-белая характерна для лондонского фарфора ХVII в., а бледно-голубая применялась в тот же период для изделий французского фарфора. Покрытие чаще всего создавало неровную поверхность, похожую на апельсиновую корку, и было изготовлено из соляной Глазури. Мягкий фарфор больше покрыт трещинками, чем твердый. В фарфоре такого типа следует искать зеленоватую или синеватую глазурь, забившуюся в трещинки.

Декор может подсказать дату производства. Как правило, ранняя керамика украшена простыми процарапанными или вырезанными мотивами, а позднейшие изделия из фарфора высококачественной керамики расписаны или украшены в Технике передовой печати. Многие типы декора определяются на ощупь, а эмаль, нанесенная поверх Глазури, выпуклая. Звук предмета помогает определить, подвергался ли он реставрации. Неповрежденный предмет при легком постукивании издает отчетливый ясный звон, а реставрационный — глухой звук.

Коллекционный фарфор

При атрибуции фарфоровой вещи начинающему коллекционеру следует учитывать, прежде всего, клеймо изготовителя, состояние предмета и экстерьер вещи, с опытом — качество материала, живописные и стилевые особенности.

1. Клеймо изготовителя

Среди коллекционеров наиболее популярен фарфор мейсенских фабрик, оставивших потомкам гигантское количество столовой утвари, сервизов, письменных приборов и статуэток. Клеймо Мейсена — голубые перекрещенные мечи — исключительно узнаваемый и запоминающийся знак. Он наносился кобальтом на еще сырой бисквит, который затем покрывался глазурью и поступал на обжиг. Под действием температуры
кобальт растекался, и клеймо получалось размазанным (поэтому образцы клейм лучше изучать по фотографиям, а не прорисям).

Знаменитые мейсенские клейма широко подделывали и подделывают, но опытный взгляд без труда распознает фальсификацию. В ХVIII в. фарфоровым «фальшивомонетчиком» была Тюрингия. Разница между нею и Мейсеном та же, что между художниками авангарда: ценнее тот, кто был первым.
Главные мастера и лепщики работали в Мейсене, а Тюрингия тиражировала их изделия по демократическим ценам, так что почти невозможно было отличить ни качество фарфора, ни характер разделки.

Даже клейма тюрингских фабрик провокационно напоминали мейсенские: состояли из двух перекрещенных палочек или вилочек, похожих на знаменитые мечи. На изделия Тюрингии и обратили внимание сегодняшние мошенники: с них сошлифовывают старое клеймо, наносят мейсенское, заново покрывают глазурью и подвергают повторному обжигу. Однако кобальт уже не может впитаться в массу, сохраняет яркий цвет и четко обозначенные границы, видные невооруженным глазом.
Некоторые мошенники даже не считают нужным закрывать глазурью всю донную часть — только то место, где было клеймо. Получается глазурный пятачок — безусловное свидетельство фальсификации.

2. Состояние предмета

Если старинная вещь находится в первозданном состоянии, сразу же возникают вопросы. Не может быть, чтобы фарфоровая безделушка, отметившая столетний юбилей, сохранила идеальное дно: бисквит — пористый материал, он впитывает в себя пыль и жировые наслоения полки, на которой стоит. Сколь бережно ни хранили бы фарфор, на нем непременно окажутся миллионы хаотично расположенных микроцарапин и грязевые включения. Фальсификаторы не всегда тщательно моют дно, а сразу отправляют подделку в печь. Грязь впитывается в фарфор, и донное кольцо приобретает грязный серый цвет. На этом попадается много мошенников.

3. Экстерьер вещи

Императорский фарфоровый завод конца ХVIII в. выпускал огромные орденские сервизы, после которых осталось много старого «белья» — нераскрашенных тарелок-заготовок с настоящими клеймами завода. Современные шулеры наносят на них соответствующую по стилю живописную разделку и выдают за оригинал. Тарелка подлинная, клеймо идентично, уровень живописи бывает достаточно высок, однако разница в технике легко позволяет распознать обман. Во-первых, раньше использовали жидкие красители, которые ложились тонким слоем и не создавали ощущения мазка. Теперь краски гуще и мазок имеет приличный объем. Во-вторых, современные технологии позволяют делать одномоментный обжиг, а в старину почти каждый цвет имел свою температуру плавления и нуждался в многоступенчатом обжиге: от высоких температур к низким. Поэтому, гладя старую вещь рукой, вы ощущаете под пальцами абсолютно ровную поверхность, гладкость которой может нарушать лишь наличие эмалевых вставок. В-третьих, на поверхности старой тарелки со временем появились царапины, а если красочный слой лежит сверху, это наверняка подделка.

В антиквариате следует владеть «правилом тридцати градусов». Все дефекты и недостатки на любом предмете видны именно под этим углом.

Для идентификации антиквариата существуют в науке и практике различные способы. Эксперт Аукционного дома «Гелос» Сергей Короневский считает, что, как показывает опыт, даже абсолютный дилетант довольно быстро может стать профессиональным коллекционером. Ценный свод фундаментальных знаний содержит «Большая иллюстрированная энциклопедия древностей» (Прага, 1980 г.) достойная стать настольной книгой начинающего собирателя. В ней дан полный обзор разных видов антиквариата с историографией, иллюстрациями, советами по уходу за коллекциями и о том, как избежать подделок.

Клейма фарфора
Мейсенская Мануфактура, Саксония

С 1710 г. — немецкая фарфоровая мануфактура, основана во дворце Альбрехтсбургского в Мейсене, одна из первых и известных в Европе фабрик, прославилась фигурками из твердой пасты, выполненными ведущим мастером Кендлером, которые во множестве имитировались другими европейскими фабриками.

Вслед за Мейсенской мануфактурой производить фарфоровые статуэтки начали все основные мануфактуры, существовавшие в те времена в Европе: в Франкентале, Фюрстенберге, Фолькштедте. Немецкие фарфоровые мануфактуры, располагавшиеся в Мейсене, Нимфенбурге, Хёхсте, Берлине, и императорская мануфактура в Вене производили крупные столовые украшения с фарфоровыми статуэтками и архитектурными моделями. С течением времени отдельные группы и фарфоровые статуэтки из этих ансамблей, в основном посвященных какой-либо одной теме, начали изготавливать по одной для частных клиентов, украшавших ими свои дома. Наивысшего расцвета производство немецких фарфоровых статуэток достигло в ХVIII в., когда были представлены композиции из фарфоровых статуэток во французском стиле. Они полностью отличаются от более ранних моделей. Сценки все чаще изображают жизнь буржуазного общества, носят сатирический характер и иногда сентиментальный наставительный смысл. У скульптурных групп нет четко выраженной передней и тыловой части, многие небольшие фарфоровые фигурки и детали не видны с одной стороны, и группу следует рассматривать со всех сторон. Фарфоровые статуэтки часто перегружены узорами и чрезвычайно ярко раскрашены, незакрашенных
частей белого фарфора на них нет. С этим направлением ассоциируется неоклассицизм, на развитие которого повлияли искусство Помпеи, новые изображения классической Греции и Рима.

Мануфактура в Фолькштедте, Тюрингия

Как и китайцы, саксонцы в Майсене тоже держали в секрете технологию изготовления фарфора. Однако знания, накопленные к этому времени в этом регионе в поиске фарфоровых технологий, перешли из количества в качество. Одним из открывателей фарфора в Германии (после Бётгера) был Георг Генрих Махелейдом. В 1760 г. он основал фарфоровую мануфактуру в Зитцендорфе (княжество Шварцбург-Рудольштадт, сейчас Тюрингия). В 1762 г. производство было переведено в Фолькштедт, близ Рудольштадта. Расцветом мануфактуры считают 1767—1800 гг., когда предприятие было в руках предприимчивого купца Христиана Нонне из Эрфурта.

На раннем этапе производства несовершенство фарфоровой массы (которая давала иногда пузырчатую, даже рваную поверхность) успешно маскировали обилием всевозможных лепных и рельефных украшений. Со временем качество фарфоровой массы улучшилось и изделия Фолькштедта приобрели своеобразную изысканность. В росписях преобладали (и преобладают сейчас) так называемые немецкие цветы, впервые появившиеся в Мейсене, использовались мелкие цветочные гирлянды в сочетании с цветным чешуйчатым узором. Кроме цветов, для украшения использовали пейзажи и фигурные композиции. Клеймо — синее подглазурное «К» с короной.

Hutschenreuther, Бавария

«Hutschenreuther» — это фарфоровая мануфактура, расположенная в Хохенберге, Бавария. Компания была основана в 1814 г. Карлом Магнусом Хутшенройтером (1780—1860). Фирменный знак «Hutschenreuther» — «марка со львом» — до сегодняшнего дня является символом высокого качества, а фарфоровая фабрика — одной из крупнейших в Германии.

Дрезденская Мануфактура (Dresdner Porzellan), Саксония

Фарфоровая мануфактура в Дрездене была основана в 1872 г. Карлом Тьеме. В ней работал известный скульптор-модельер Карл Август Кунтч. Известно более 12 тысяч моделей фигур, ваз, тарелок, чаш и прочих предметов сервировки и украшения стола, созданных мастерами мануфактуры. «Фирменная» роспись — знаменитые «дрезденские розы» и «дрезденские букеты». Очень эффектна так называемая «золотая» серия, в которой пейзажные и жанровые сценки расположены в картушах по золотому фону изделия. Со временем утвердилась марка мануфактуры — синее подглазурное клеймо со скрещенными буквами «S» и «Р» и подписью «Dresden».

Royal Porzellan, Бавария

Небольшая мануфактура Royal Porzellan на границе Тюрингии и Саксонии была основана на рубеже Х1Х—ХХ вв. Роспись изделий в основном ручная. Имеет темно-синее подглазурное клеймо.

Reutter Porzellan, Баден-Вюртемберг

Фабрика Reutter Porzellan была основана в Денкендорфе. Особой популярностью, кроме изящной посуды, пользуются фарфоровые головки для кукол. Большинство изделий фирмы производится вручную.

Kleiber Porzellan, Бавария

Находится в городе Регницлосау, Бавария. Любимые виды декора — цветы, лошади, кошки и собаки. Клеймо зеленое подглазурное: в овальную ленту надписи заключены буква «К» поверх художественных кистей и
название фирмы «Kleiber».

Неизвестная немецкая фирма

Wedgwood, Великобритания

Компания Wedgwood более 200 лет поставляет фарфор для английского королевского двора, а также по всему свету. Основателем этой знаменитой фирмы был Иешуа Веджвуд. В 1940 г. его потомками было открыто предприятие в Барластоне. Ученый-самоучка Иешуа Веджвуд скрупулезно изучал свойства природных глин, был неутомимым экспериментатором и изобретателем, постоянно совершенствовал состав сырья и форму изделий. Он первым отметил зависимость качества изделий от соблюдения температуры обжига, именно им был изобретен пирометр для контроля температуры в печах.

В 1765 г. Иешуа Веджвуд получил «сливочный» фарфор, названный так из-за своего цвета, покрытый тончайшей глазурью (второе название — «Королевский»). В 1768 г. им был открыт «черный базальт» — неглазурованный фарфор, настолько прочный, что поддавался полировке и огранке. А в 1775 г. — «яшмовый» фарфор, так называемый «джаспер».
«Джаспер» был получен нескольких цветов: бежевого, синего, зеленого, лилового. Самым популярным декором были эффектные рельефы белого цвета поверх идеально гладкой неглазурованной поверхности изделия.
Фирма Шеадшооа приглашала к сотрудничеству лучших художников, поэтому ее изделия всеГда отличались и отличаются качеством художественной отделки. В конце ХХ в. основной продукцией компании становится костяной фарфор.

Веlleek Pottery, Северная Ирландия

Компания Веlleek Pottery  была основана в 1857 г. Для её создания гончары Отт и Брюэр пригласили Беллика и под его непосредственным руководством началось производство фарфоровых изделий из светлого париана. Им пришлось многое изменить, в частности придумать новую технологию, которая заключалась в обливании париана металлическим люстром и отливки получившегося в формы. Кстати, стоит сказать о том, что белликский фарфор впоследствии стал довольно востребованным и даже получил прозвище – «лотос», и, все благодаря стараниям Беллика.

Вначале здесь производили тяжелую глиняную посуду, но главной целью владельцев было производство высококачественного фарфора. До 1863 г. доля фарфора в продукции Веlleek Pottery  была невелика и до 1920 г. керамическая посуда оставалась главным делом.

Довольно необычным искусством стало плетение из белликского фарфора. Из этого материала изготовлялись специальные полоски, которые шли в ход для плетения различных изделий, так, например, создавали оригинальные корзинки, которые зачастую украшались цветами. Украшения, выполненные из фарфора, принято было покрывать полупрозрачной глазурью, а иногда изделия оставались неглазурованными.

Белликский фарфор:

•  одна из приметных черт — переливчатая глазурь;
•  стилизация плетения из двух нитей глины;
•  замысловатая ручка напоминает сплетение ветвей;
•  каждый цветок, лист, ветка аккуратно вылепливались вручную; — применялись нежные розовые, голубые, желтые тона.

Фирма «LLARDO», Испания

Известная в Испании фарфоровая фирма «LLARDO» была основана в 1953 г. тремя братьями Хуаном, Хосе и Винсентом Ладро, которые нашли романтический стиль и силуэтность форм.
 

Ранний и поздний Мейсен

Для определения этой группы фарфора следует соблюдать определенные рекомендации:

•  обратите внимание на тщательное моделирование деталей;
•  присмотритесь к основанию: ранние мейсенские фигурки стоят на простом основании с аккуратно выписанными цветами;
•  основание часто покрывалось глазурью, в нем делали небольшое вентиляционное отверстие; неглазурованное плоское основание обнажает сероватый черепок;
•  проведите пальцем по основанию — вы нащупаете небольшие выпуклости в неразглаженных местах;
•  присмотритесь ко дну основания — вы увидите клеймо — два скрещенных меча;
•  зеленый цвет сочный, в более поздних фигурках — более резкий;
•  поздний Мейсен, помимо клейм скрещенных мечей, имеет ряд других меток: процарапанные цифры (номер модели), красные цифры (номер художника).

Клейма Мейсена

Серия коллекционных фарфоровых фигурок создается с  1753 г.

Большой столовый сервиз, состоявший из четырехсот предметов, был подарен императрице Елизавете Петровне курфюрстом Саксонии и королем Польши Августом III ко дню бракосочетания ее племянника Петра Федоровича с Софией-Августой Ангальт Цербтской (будущие император Петр III и императрица Екатерина II). Сервировка стола к этому времени уже десятилетие состояла не из разрозненных предметов, а была объединена в ансамбли с единым художественным решением форм и декора. Край их отделан ажурной рамкой золоченого орнамента, а борта расписаны изображениями российского герба и знака высшего ордена
России святого Андрея Первозванного. На остальном пространстве борта и дне компотьеров «цветет» разнообразная флора Германии, т. к. образцы для росписей мастера заимствовали из ботанических атласов своей родины. Кроме живописных, предметы украшены и рельефными, оттиснутыми в форме вместе с самими изделиями, белоснежными цветочными гирляндами. Сервиз использовали 30 ноября, в день ордена святого Андрея Первозванного, на ежегодном приеме кавалеров ордена в Зимнем дворце, что и закрепило за ним название «Андреевский».

Лоток в форме листа их охотничьего сервиза

Мейсенская фарфоровая мануфактура, 1765 г. Фарфор,наддлазурная роспись. 24,5 см

Название сервиза происходит от того, что его предметы расписаны разнообразными сценами охоты. Он был выполнен в середине 60-х гг. XVIII в. на Мейсенской фарфоровой мануфактуре. В XVIII в. на сладкое подавали сухие и жидкие «конфекты». Сухие — это сваренные в сиропе и подсушенные ягоды и фрукты. Жидкие — то, что мы сейчас называем вареньем или желе. И те, и друuие «конфекты» клали в углубленные лотки.
В этом сервизе они имеют форму крупных овальных листьев, иногда снабженных черешком, иногда без него. Сходство с листьями усиливается изумрудно-зеленым цветом сетчатого узора, расположенного по краю лотков.

Чашка с блюдцем. Мейсенская фарфоровая мануфактура, XVIII в.

Фарфор, надглазурная роспись. 8; 15 см

Новые для европейского быта XVIII в. напитки — чай, кофе, какао — пили горячими, и мастера-фарфористы разработали для этого чашки и бокалы различной формы. Особая пластичность фарфора позволила выполнить чашку в форме раскрытого бутона, а блюдце — в виде пологого венчика цветка.

Многолетняя работа на Мейсенской фарфоровой мануфактуре одаренного химика Херольда помоГла добиться успехов в красочной
росписи изделий. Для работ 30-х гг. характерна цветовая гамма, построенная на контрасте зелено-голубого и железно-красного. Мотивы росписей живописцы, под руководством того же Херольда, черпали в цветочном богатстве  восточной керамики (прежде всего китайского фарфора)  из большой коллекции  первого владельца Мейсенской мануфактуры Курфюрста Саксонского и короля Польского Августа Сильного. Восточная керамика подсказала и принцип компоновки, когда от общей массы букета легко и своевольно отстоит отдельная веточка или листик на длинном черешке.

Эти стилизованные цветы называли индийскими, т. к. Китай в Европе того времени именовали Ост-Индией.

Севрский и парижский фарфор

Двумя главными центрами производства фарфора в конце ХVIII в. были Севр и Париж. С 1780-х по 1840-е гг. в Париже работали по меньшей мере 15 фарфоровых мануфактур. Основное значение в изделиях обоих центров заключалось в типе используемой массы. До открытия в Лиможе залежей каолина (1768) Севр выделывал мягкий фарфор кремового — белого цвета, сначала со скромным декором, а в дальнейшем — с яркой фоновой росписью. Для изготовления парижской посуды применялся черно-белый твердый фарфор. С приходом «второй волны» рококо в середине ХIХ в. многие парижские фабрики стали копировать севрскую посуду.

Основные признаки марки:

•  Декор раннего севрского фарфора характеризуется изящной росписью в стиле Франсуа Буше, напоминает картины Ватто. Выполнен тончайшими мазками.
•  В основном бирюзовая роспись была фоновой.
•  Позолота густая. Проведя пальцем по поверхности, можно почувствовать выпуклости. Обратите внимание на то, как густо лежит позолота на изделии.
•  Две обращенные друг к другу латинские «L» на основании означают время правления Людовика ХV.
•  Наиболее популярный декор — цветочные классические узоры.
•  Подражая античным образцам, мастера покрывали поверхность синей краской, позолотой, декор — орнаментика по образцу помпейских узоров или Рафаэлевых фресок: головы или фигуры наподобие камней в четырехугольных, овальных или многоугольных полях с бесчисленными вариантами окаймляющих узоров из завитков, картушей, рога изобилия и различных символов.

Шедевры Севрского фарфора ХVIII в. из собрания Эрмитажа

Государственный Эрмитаж обладает одним из лучших в мире собраний французского фарфора ХVIII—ХIХ вв.

Совершенно особое место занимает в нем севрский фарфор ХVIII столетия — периода наивысшего расцвета прославленной мануфактуры.

Севрский фарфор ХVIII в. из собрания Эрмитажа во всем многообразии представляет развитие формотворческих и декоративных
традиций французской королевской мануфактуры.

В 1745 г. во Франции в Венсенне была основана фарфоровая мануфактура. Она находилась в ведении синдиката во главе с Орри де Фюльви. Фюльви сумел заручиться не только необходимыми привилегиями, но и финансовой поддержкой короля Людовика ХV,
который сам в 1753 г. сделался пайщиком концерна. С этого времени мануфактура называлась «Королевская мануфактура французского фарфора». В 1756 г. мануфактуру переводят из Венсенна в Севр. В 1759 г. король принимает на себя всю финансовую ответственность за мануфактуру, рассчитав других пайщиков и оставшись единственным владельцем. Покровительницами Севрской мануфактуры являлись фаворитки короля мадам Дюбарри и мадам де Помпадур, имя которой получил один из классических цветов севрского фарфора — «розовый Помпадур». К работе в Севре были привлечены талантливые художники и
скульпторы. Севрские мастера великолепно работали как с глазурованным фарфором, так и с бисквитом, мягким фарфором, полуматовая и тонкозернистая поверхность которого вызывала в памяти античные статуи.
Будучи истинными произведениями искусства, статуэтки из бисквита стали визитной карточкой севрского фарфора. Цветочный декор был излюбленным мотивом украшения произведений Севрской мануфактуры.

Самые ранние по происхождению вещи в собрании относятся к царскому имуществу. Начало было положено дипломатическим даром французского короля Людовика ХV русской царице Елизавете. В январе 1757 г. маркиз Л’Опиталь, отправлявшийся в Россию в качестве посла Франции, получил «pour la Russie» (для России) многочисленные изделия Севрской фарфоровой мануфактуры.

Следующим по времени поступления в сервизные кладовые Зимнего дворца был сервиз Севрской мануфактуры, заказанный Екатериной II в 1777 г. для подарка князю Г.А. Потемкину. «Сервиз с камеями» прибыл в Петербург в 1779 г. и находился в собственности Потемкина в Таврическом дворце до конца июля 1782 г., когда был передан в Зимний дворец.

Как следствие визита великокняжеской четы Павла Петровича и Марии Федоровны во Францию в 1782 г. сохранилась ваза Башелье с филигранной росписью эмалями и подписью исполнителя орнамента. Необычайно богатый эмалевый декор возводят вазу в ранг уникальных произведений Севра.

С середины ХVIII в. цветные фоны на мягком фарфоре стали славой Севрской мануфактуры. Формы и декор сервиза воплощают стиль Людовика ХV: плавные очертания форм, прихотливый рисунок золоченого обрамления, завитки ажурного орнамента и цветочные ветви.

В декоре фарфора Венсенна в 1750-е гг. явно ощущаются китайские и японские заимствования: посыпанный золотом темно-синий фон, золотые или полихромные фантастические птицы.

Технический прогресс позволил мануфактуре осуществить в последние десятилетия ХVIII в. новые эффекты на имитирующем
китайский лак черном фоне твердого фарфора. Новшеством было использование для росписи одновременно с золотом платины, которая имела большие преимущества перед серебром, тускневшим и черневшим со временем.

Одно из высших достижений Севра — фарфор с великолепными цветными фонами. Севрская мануфактура производила так называемый мягкий фарфор, отличавшийся от твердого отсутствием каолина и полевого шпата. Особенности его массы и легкоплавкости глазури, затрудняющие при обжиге получение сложных форм, в то же время способствовали блестящему расцвету росписи. Краски, наложенные довольно толстым слоем, сплавляясь с глазурью, приобретали особый блеск, глубину и яркость тона.

Сахарница из собрания Эрмитажа — одна из первых вещей с желтым фоном, созданных в Венсенне. Роспись в резервах выполнена живописцем Андре Вейаром по мотивам произведений Франсуа Буше.

Первые вещи Венсенна, покрытые желтой фоновой краской, появились около 1749—1750 гг. Это был один из наиболее сложных в
работе цветов. Известно немного экземпляров этих изделий, как правило, расписанных в резервах полихромными миниатюрами.

Начиная с 1752 г. в резервах на желтом фоне появляются полихромные цветы и птицы, а затем декор (монохромная роспись) синей
краской.

Предметы из сервиза 1784 г. Севр .

Марка из двух переплетенных LL, буквенная датировка «gg». Мягкий фарфор

Королева Мария-Антуанетта заказала на мануфактуре сервиз, возможно предназначавшийся для ее апартаментов во дворце. Из
представленных образцов роскошных фризо, выполненных живописцами, королева выбрала декор, сочетавший в себе розы, васильки, анютины глазки с бордюрами из гирлянд мирта и жемчужника. Сервиз был готов в январе 1784 г., Людовик ХVI преподнес его в дар шведскому королю Густаву III. Мануфактура безотлагательно приступила к изготовлению идентичного сервиза для королевы, который был завершен в августе 1784 г. Ныне оба сервиза рассеяны по всему миру, находясь в музеях и частных коллекциях.

Скромные васильки вскоре стали прочно ассоциироваться с королевским декором, поскольку по выбору Марии-Антуанетты ее
любимые цветы использовались в декоре трех королевских сервизов. На предметах из сервиза в широком фризе с миртовыми uирляндами васильки чередуются с розами и анютиными глазками. Выпуклая крышка увенчана позолоченными плодами артишока
с листьями

Ваза-ароматник в форме гондолы является одним из уникальных экспонатов, изготовленных в начальный период деятельности Севрской мануфактуры. В переводе с французского «pot pourri» означает «гнилой сосуд». Содержимое его состояло из цветочных лепестков и разнообразных специй, специальным образом приготовленных и выдержанных, подобно хорошему вину, в течение нескольких лет.
Живописный декор, повторяющем форму вазы, в обрамлении золоченого орнамента из цветочных гирлянд и рокайлей,
полихромная роспись в «стиле Буше».

Высокая крышка вазы состоит из четырех грушевидных ажурных сегментов, украшенных тонко вылепленными расписными цветами. Розы, нарциссы, хризантемы, тюльпаны, незабудки, гвоздики, фиалки живописно располагаются свисающими головками вниз.

Ваза в виде луковичной гряды — такое «сельское» название онаприобрела из-за четырех отверстий-альвеол, предназначенных для луковицживых цветов.

Ваза имеет отличительную особенность: на дне синей краской — роспись, скрывающая производственную трещину, в окружении
широкой орнаментальной полосы изображена пальма и травы.

Изготовленные в очень небольшом количестве подобные вазы служили в основном для подарков.

Бисквит

Начиная с 1749 г. на мануфактуре зарождается новая, неизвестная в Европе техника производства фарфоровых фигур из бисквита, т. е. белого матового фарфора, не покрытого глазурью и не расписанного красками.
Фигуры детей стали вскоре одним из излюбленных мотивов севрской пластики, создали ей славу и вызвали много подражаний. Это уже не дети, изображающие какие-либо отвлеченные аллегории — времена года, стихии, искусства или науки. Это земные существа: маленькие крестьяне, ремесленники, садовники, музыканты.

Жан-Жак Башелье нашел свой путь изобретения фарфора, он предложил сразу отправлять фарфоровые скульптуры в обжиг, без нанесения глазури. Так родился знаменитый севрский бисквит, чья слава и нежный глянцевитый блеск чуть шероховатой фарфоровой массы не меркнут и поныне.

Многие изделия парижских фабрик не имели марок, хотя некоторые имели поддельную подглазурную синюю марку Севра — две переплетенные «L». Марка Севра подделывалась чаще других.

Другие европейские фабрики фарфора

Вустерский фарфор
— декор — сказочные птицы, чешуйчато-синий фон и перьевидная позолота;

— при обжиге часто трескались выпуклые детали;
— фарфоровые корзинки марки имеют ажурные борта.

Фарфор из Дерби
— цветы и листья формовались и штамповались, что придавало им более правильную форму;
— использовалась медовая позолота, которая обладала розоватым блеском.

Украшения на фарфоре

Различаются два принципиально отличных вида декора: рельефный или же пластическим образом налепливаемый декор и роспись. Рельефный декор вделан непосредственно в материал самого предмета граверным путем, перфорацией или посредством рельефных форм. Предмет либо отливается в формах вместе с рельефом, либо рельеф или же пластические части декора (цветки, почки, листья, фигурки в качестве рукоятей и т. д.) формуются отдельно и потом наклеиваются. Красочный декор исполняется либо под глазурью, либо над ней. Во время подглазурной росписи, особенно употребительной на китайском фарфоре, способные вынести
большой жар окислы металлов (кобальт, гематит) наносятся непосредственно на черепок и затем обжигаются вместе с глазурью.
Старейшая надглазурная техника — это роспись эмалевыми красками, палитра которых довольно ограничена. Такие краски часто пластически выделяются на поверхности глазури твердого фарфора, т. к. обжигаться при высокой температуре они не могут и поэтому не соединяются с глазурью. На мягком же фарфоре они нередко расплавляются вместе с глазурью и сливаются с ней. Так называемые муфельные краски и позолоты также наносятся на глазурь.

Словарь терминов

Ангобы — тонкодисперсные легкоплавкие глины, окрашенные пигментом, спекающиеся при обжиге в пористую или тонкокаменную (флюсные ангобы) керамическую массу. Применяются для росписи под
бесцветную глазурь, поверх Глазури или самостоятельно.

Атрибуция — заключение экспертизы о происхождении предмета, но не его оценка.

Белье — белая, неразделанная посуда или фигурка из фарфора или бисквита.

Бисквит — непокрытый глазурью фарфор.

Дымление — один из древнейших методов изменения окраскиизделия. Для задымления обеспечивается обжиг изделия с ограниченнымдоступом воздуха в присутствии легко сгорающего материала.

Вощение — полировка поверхности обожженного изделия мягким инструментом (щетка, суконка, ветошь) с применением воска или воскоподобных материалов, закрывающих поры черепка, пропитывающих
его поверхностные слои и выявляющих цвет. Если в материал вощения вводится краситель, обычно черный (простейший случай — вощение в пламени свечи), то, скапливаясь в углублениях изделия, красящий состав
подчеркивает его рельеф.

Глина — первый пластический материал, освоенный человеком, который можно сделать твердым и водостойким. При всемирной распространенности глин серьезные керамические производства всегда возникали по соседству с лучшими месторождениями. Но когда Гончарное искусство достигало известной высоты, природное качество материала становилось недостаточным для мастеров.

Глазури — наносятся на черепок в виде суспензии мелко молотого порошка в воде или связующих растворах. При обжиге Глазури сплавляются и растекаются по покрытым участкам поверхности изделия слоем матового или глянцевого, прозрачного или непрозрачного (глухие глазури) стекла.

Клеймо с именем мастера — технологически наиболее естественный и эстетически бесспорный автограф керамиста. Авторские клейма получили широкое распространение начиная с ранней античности, когда
свою продукцию клеймили даже рабы, работавшие в гончарных мастерских.

Технология изготовления штампа для керамики предельно проста и мало изменилась с тех времен. Самые простые и лаконичные изображения могут быть вырезаны непосредственно в материале штампа (как правило,
это обожженная глина). Более тонкие и сложные, ограниченные только личным мастерством автора — на поверхности гипсового эталона, на которой формируется рабочая площадка клейма.

Использование штампиков не ограничивается тиражированием авторского клейма. Ритмическое повторение оттисков вырезанного на штампе орнаментального элемента — обязательный метод отделки, удачно
сочетающий точно воспроизводящуюся детальность элементов со свободой их компоновки.

Лощение — полировка поверхности необожженного предмета твердым и гладким инструментом. Часто лощится поверхность, покрытая ангобом. Высокая декоративность зеркальной поверхности, получаемой в результате лощения, особенно черного лощения, с глубокой древности привлекала мастеров к художественному использованию этой технологии.
Лощение флюсных ангобов (черного и красного лака) было основным приемом декорирования античной керамики.

Люстры — растворы органических соединений металлов, распадающиеся при обжиге с выпадением тонкой металлической пленки на поверхности глазури. Наносятся всегда на обожженную глянцевую
глазурь, обжигаются при минимальных температурах.

Надглазурные краски — высококачественные и интенсивно окрашенные пигментом (как правило, Глухие) легкоплавкие Глазури, предназначенные для росписи глазурованных изделий поверх обожженного или сырого глазурного слоя.

Обжиг — основной технологический процесс создания керамики — нагрев глиняных изделий в специальных печах до температур, при которых Глина теряет остаточную и кристаллическую воду и приобретает водостойкость (минимальная температура — около 500 градусов). При продолжении нагрева начинается плавление входящих в состав глины кремнеземных элементов (так называемых стеклообразователей), склеивающих между собой значительно более тугоплавкие частички Глинозема. По мере повышения температуры обжига степень спекания
частиц в черепке увеличивается, а пористость черепка уменьшается, в результате чего возрастает его плотность и механическая прочность

Отминка, ручная формовка — лепка тестообразного по консистенции керамического материала в специально изготовленной пористой форме. Стенки формы быстро поглощают избыток влаги из поверхностного слоя глины, контактирующего с ними, и создают тонкую подсушенную пленку, позволяющую извлечь изделие.

Подглазурные краски — смеси тонкодисперсного пигмента с минимальными количествами Глазури,  предназначенные для росписи керамики и фарфора непосредственно по черепку в произвольных
разведениях.

Тонкокаменные массы — специально подготовленные керамические массы, в которые введено повышенное количество среднеплавкого стеклообразователя. При обжиге полностью теряют пористость и спекаются в черепок повышенной прочности.

Усадка — изменение размера (практически всегда уменьшение) изделия при подсушивании или во время обжига. Усадка при сушке обычно составляет от 2—3 % (полусухая прессовка) до 14—18 % (шликерное литье). Усадка при обжиге зависит от степени спекания и плавления керамической массы. При низкотемпературных обжигах она
несущественна, при сплавлении в стеклообразную массу достигает значительных величин.

Черепок — термин, характеризующий состояние керамического материала независимо от формы изделия. Это состояние определяют: состав теста (подготовленной глины), технология его приготовления, способ обжига и его результат (пористость, степень спекания, рекристаллизация).

Шликерное литье — метод формовки керамических изделий, при котором в пористые (как правило — Гипсовые) формы заливается шликер — жидкая взвесь керамической массы в воде. Вода постепенно поглощается стенками формы, и керамическая масса оседает на них относительно равномерным слоем.

Amazon.com: Индивидуальный мемориальный портрет, фарфоровая фотография, цветная фарфоровая плитка, прочная керамическая фотоплитка. Мемориальная доска овальной формы. Специальное мемориальное украшение для надгробий. Установка за считанные минуты. УФ (4,8 «x 3,3»): Дом и кухня

Описание:
Советы от продавца:
— Дорогие друзья, наш опытный мастер керамики из древней страны керамической цивилизации — Китая, поэтому вам не нужно беспокоиться о качестве керамогранита.
Просто ответьте на нашу почту и загрузите фото, следуя инструкциям вовремя, пожалуйста! Мы немедленно отправим вам изображение с эффектом, проверьте и подтвердите его.Наконец, мы отправим идеальную мемориальную плитку по DHL, она обычно доставляется через 3-5 дней. Этот красивый памятник ручной работы из фарфора может быть украшен фотографией по вашему выбору, и вы можете добавить имя, даты, короткое высказывание или что-то еще. символ (молящаяся рука, крест, голубь).
— Это прекрасное дополнение к надгробию близких в качестве постоянного памятника. Каждую из них стоит коллекционировать. Отлично подходит для поминального дня в честь наших близких.
— У нас есть множество форм и размеров для удовлетворения ваших потребностей.

Характеристики:
— Размер: 123 * 85 * 5 мм / 4,8 * 3,3 * 0,2 дюйма
— Вес: 114 г / 4,02 унции (приблизительно)

НАСТРОЙКА:
1. Выберите желаемую форму и размер, разместить заказ;
2. Подготовьте гораздо более четкое цифровое изображение, разрешение более 600 точек на дюйм будет очень увлекательным;
3. Напишите нам, вы увидите кнопку (прикрепить файл) под окном сообщения. Отправьте цифровое изображение и сообщите нам все свои требования.

Срок изготовления:
После того, как вы закажете фарфоровый фото мемориал, мы отправим вам подтверждение в течение 1 дня, и ваш заказ будет доставлен в течение 20 дней после утверждения доказательства.
Дайте мне знать, если у вас возникнут вопросы. Я хотел бы помочь.

Мы не можем быть вместе
, как раньше,
Нас все еще связывает
шнур, который не может видеть.
Так что всякий раз, когда вам нужно найти меня,
, мы никогда не далеки друг от друга
Если вы посмотрите за пределы Rainbow
и прислушаетесь к своему сердцу.

Фарфор Керамическое Фото Сердце 2 Цвета

Обязательные файлы cookie

Эти файлы cookie или аналогичные технологии являются обязательными для работы наших служб, и вы не можете их отключить.Если вы хотите, чтобы пример относился к файлам cookie или аналогичной технологии, сохраните информацию для входа в систему после регистрации в нашем интернет-магазине, чтобы пользователь оставался авторизованным в нашем интернет-магазине даже при переходе на другой сайт, или к файлам cookie, которые гарантируют, что конфигурация функционального веб-сайта остается подключенным к одному пользователю (выбранные языки и т. д.) в течение всего времени просмотра. Кроме того, эти файлы cookie и аналогичные технологии помогают безопасно и правильно пользоваться нашим сервисом. Вы можете настроить свой браузер на блокировку этих уведомлений или получение уведомлений о них.Полное использование всех функций наших услуг будет ограничено.

Google Analytics

Мы используем службы веб-аналитики Google Analytics, Google Inc., чтобы обеспечить удобный дизайн и постоянное улучшение наших страниц. («Google»). В этом смысле мы используем файлы cookie и создаем профили, которые используются под псевдонимами. Информация, сгенерированная файлом cookie об использовании вами этого веб-сайта, такая как тип / версия браузера, который вы используете, операционная система, которую вы используете, URL-адрес источника (ранее посещенная страница), имя хоста компьютера, с которого вы просматриваете (IP-адрес) или время запроса сервера предназначены для менеджера.Google использует этот веб-сайт для оценки вашего использования сайта, для составления отчетов об активности на веб-сайте и для предоставления администратору веб-сайта других услуг, связанных с деятельностью на веб-сайте и использованием Интернета. IP-адрес, предоставленный вашим браузером как часть Google Analytics, не будет объединен с другими данными Google. Вы можете предотвратить хранение файлов cookie, соответствующим образом настроив программу своего браузера; однако мы должны предупредить вас, что в этом случае вы не сможете в полной мере использовать все функции этого веб-сайта.Вы можете найти дополнительную информацию в нашей политике конфиденциальности.

Маркетинговые файлы cookie

Эти файлы cookie или аналогичные технологии могут быть установлены нами или нашими партнерами на нашем веб-сайте, показывая вам соответствующий контент / рекламу на нашем сайте или на сторонних сайтах. Мы можем создавать так называемые профили на основе ваших интересов. Как правило, этой информации недостаточно для прямой идентификации человека, поскольку используется только браузер под псевдонимом и / или информация об устройстве. Если вы отключите эти файлы cookie или аналогичные технологии, контент / реклама будут меньше соответствовать вашим интересам.

Закрывать Сохранить

ваз — фарфоровые фотографии | Художественные памятники

Установите красивую вазу рядом с надгробием. Все вазы доступны в различных вариантах отделки или под камень.

Вазы

камея — рубин

Classic — черное дерево

Герб — серебристо-серый

Корона — Белый мрамор

Самоцвет — бронза

Медальон — скульптурная бронза

Дубовый лист — Роза заката

Paragon — Серебристо-серый

Regal — Крест

Regal — Сапфирово-синий

Supreme — красное дерево

Тиара — Роза заката

классический

Крест

Корона

Самоцвет

Медальон с молящимися руками

Paragon — черное дерево

Paragon Plus

Бронзовые Замены

Поместите фотографию на надгробие

Овальные и круглые изделия из фарфора (ПЭТ)

Описание

Ниже представлена ​​наша полная коллекция овальных и круглых изделий из тонкого итальянского фарфора, которые сохранят заветную память о вашем питомце.

Обратите внимание, что на все наши изделия предоставляется пожизненная гарантия от поломки, вандализма и порчи.

Гарантированное спокойствие на всю жизнь.

Как разместить фотографию на керамической тарелке | Home Guides

Автор: Jan Burch Обновлено 1 марта 2015 г.

Вы можете добавить фотографию на керамическую тарелку, используя проверенный временем метод декупажа, или напечатать собственную наклейку с водной горкой с прозрачным внешним видом, позволяющим цвет и текстуру пластина просвечивает.Используйте эти методы, чтобы отметить любимую семейную фотографию или произведение искусства вашего ребенка — или создайте свои собственные произведения искусства. Перед тем, как приступить к этим методам, вымойте пластину , чтобы убедиться, что она полностью чиста, протерев ее бумажным полотенцем, смоченным в медицинском спирте.

Декупаж

Отсканируйте фотографию и перенесите ее в файлы фотографий на вашем компьютере. Используйте программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы сделать изображение ярче, если это необходимо, или иным образом улучшить его по своему усмотрению. Используйте программу, чтобы изменить размер изображения так, чтобы оно поместилось в центральной плоской части пластины.Распечатайте изображение на белой копировальной бумаге.

Вырежьте изображение из бумаги по контуру основных фигур на фотографии. Для аккуратного стрижки используйте маленькие острые ножницы.

Поместите изображение лицевой стороной вниз на лист макулатуры или страницу журнала. Нанесите ровный слой декупажного материала на ровную сторону изображения с помощью 1-дюймовой кисти. Поместите изображение лицевой стороной вверх по центру на тарелку и разгладьте его пальцами. Двигаясь от центра изображения кнаружи, аккуратно разгладьте фотобумагу, чтобы удалить пузырьки воздуха.Вы также можете использовать старую кредитную карту или подарочную карту, соскребая край от центра изображения наружу; работайте осторожно, чтобы не порвать бумагу. После того, как вы прижали все части изображения к пластине, отложите его в сторону, пока среда полностью не высохнет.

При желании добавьте украшения на тарелку. Например, вы можете вырезать изображения меньшего размера и разместить их по краю тарелки, чтобы ограничить основную фотографию. Вы также можете нарисовать границы вокруг основного изображения с помощью акриловой краской и небольшой кисти художника.Выберите цвет краски, который сочетается с изображением, или используйте серебряную или золотую краску для насыщенного вида. Дайте добавленным изображениям и краске высохнуть перед тем, как запечатать пластину.

Нанесите тонкий слой среды для декупажа поверх наклеенного изображения и пластины, используя чистую 1-дюймовую кисть. Дайте среде высохнуть, затем повторите еще два раза, чтобы нанести 3 слоя среды. Дайте пластине высохнуть в течение ночи, чтобы среда застыла, прежде чем демонстрировать пластину для фотографий.

Decal Transfer

Распечатайте свою фотографию на листе переводной бумаги, следуя инструкциям на продукте.Вырежьте фото так, чтобы оно соответствовало контуру изображения.

Поместите вырезанное изображение в миску с водой примерно на 30 секунд. Бумага-подложка будет скручиваться по мере того, как наклейка отделяется от бумаги. Удалите вырез, прежде чем он полностью освободится, и сдвиньте его с бумаги на тарелку. Вы можете разместить изображение на пластине, пока оно еще очень влажное. Когда изображение расположено на месте, надавите пальцами или кухонной губкой, чтобы оно плотно прилегало к тарелке. Дайте наклейке высохнуть на пластине.

Нанесите на изображение и пластину прозрачный герметик, например полиуретан или акрил. Нанесите три слоя, давая ему высохнуть между каждым слоем. После третьего слоя дайте пластине высохнуть в течение ночи.

Ссылки

Ресурсы

Советы

• Лазерные фотографии или фотопленки предпочтительнее для декупажа, потому что они не разделяются при декупаже. Большинство струйных отпечатков не являются водонепроницаемыми, но их можно использовать для декупажа, если вы заклеите распечатанную страницу перед вырезанием изображений.Нанесите слой прозрачного акрилового геля на отпечаток, аккуратно работая и рисуя в одном направлении, а не взад и вперед. Убедитесь, что отпечаток полностью покрыт гелевой средой, а затем дайте ему высохнуть, прежде чем вырезать изображение.
• Бумага для переводных картинок доступна как для лазерных, так и для струйных принтеров. Проверьте информацию о продукте, чтобы убедиться, что бумага совместима с вашим принтером. Также прочтите инструкции к продукту, чтобы определить, нужны ли дополнительные действия. Например, некоторые продукты требуют распыления герметика на бумагу перед вырезанием и пропиткой изображения.Другие требуют дополнительного клея при нанесении декали на поверхность.
• Чтобы сделать тарелки, безопасные для еды и обслуживания, используйте прозрачную стеклянную тарелку. В декупаже нанесите медиум на переднюю часть изображения и положите его лицевой стороной вниз на обратную сторону тарелки. Если вы наносите переводные картинки на обратную сторону стеклянной пластины, вам необходимо перевернуть печать на вашем компьютере, прежде чем печатать перевод. После того, как изображения высохнут, тщательно заклейте обратную сторону пластины.

Предупреждения

• При использовании аэрозольного герметика работайте вне помещения или в хорошо вентилируемом помещении.
• Не ставьте эти тарелки в посудомоечную машину. Их можно стирать вручную, чтобы избежать излишка воды или намокания.
• Эти тарелки не подходят для пищевых продуктов. Вы можете использовать их для подачи только сухих продуктов, таких как печенье или цельные фрукты, если поместите салфетку между продуктом и тарелкой.

Биография писателя

Ян Берч писала о доме, саду, благополучии и других темах с 1992 года. Ее статьи публиковались в ByLine, Living Natural и New Mexico Woman. Базируется в Альбукерке, Берч является консультантом по фен-шуй и практикующим Джин Шин Дзюцу.Увлеченная ремеслом на протяжении всей жизни, она имеет степень магистра Калифорнийского университета.

Керамические фотографии | Камео картинки | Фарфоровые картины — надгробия и памятники

Овальные керамические мемориальные картины

Эти овальные мемориальные портреты ручной работы из фарфора идеально подходят для размещения на памятниках, надгробиях или мавзолее.Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке. Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты. Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.

Закругленные керамические мемориальные картины

Эти круглые мемориальные картины ручной работы идеально подходят для размещения на мемориале, надгробии или мавзолее. Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке.Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты. Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.

Керамические мемориальные картины в форме сердца

Эти мемориальные картины в форме сердечек ручной работы идеально подходят для размещения на фасаде памятника, надгробия или мавзолея. Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке. Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты.Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.

Прямоугольные камеи для памятников

Эти прямоугольные изображения-камеи ручной работы идеально подходят для размещения на мемориале, надгробии или на фасаде мавзолея. Вы также можете разместить их на подставке для картин, если хотите разместить их у себя дома, как показано на рисунке. Они могут быть цветными или черно-белыми без дополнительной оплаты. Качество такое же, как у местного дилера или на кладбище.

Овальный керамический портрет в простой бронзовой рамке

Эта овальная керамика поставляется с прекрасной бронзовой рамкой, которая придаст мемориальной фотографии вашего любимого человека красивый контур и подчеркнет красоту фотографии. Поставляется в нескольких размерах. Эти мемориальные фотографии качественные и доступные.

Овальный керамический портрет в бронзовой рамке

Эта овальная керамическая фотография имеет дизайнерскую бронзовую рамку, которая действительно может выделить фотографию вашего любимого человека.Этот красиво оформленный бронзово-керамический портрет добавляет последний штрих к фотографии Love Ceramic. Имеется несколько овальных размеров.

Эти высококачественные фарфоровые керамические картины идеально подходят для размещения на могиле вашего любимого человека, могильном камне кладбища или на фасаде мавзолея. Фотопамятники помогают запечатлеть навсегда зрительные воспоминания о любимом человеке.
Сделайте ваше посещение их места отдыха или памятника личным, общительным и утешительным.
Эти высококачественные итальянские фотопортреты из фарфора и керамики также отлично подходят для придания индивидуальности любой мемориальной доске или награде. (выпускной, учитель, тренер и т. д.)
Быстрое выполнение работ. Отправка в течение 5 рабочих дней после подтверждения вами подтверждения.
Эти портреты представляют собой такие же высококачественные фотографии из фарфора, которые продаются розничными торговцами памятниками.

Надгробия и мемориалы предоставляют Фарфоровые Картины Фарфоровые картины для надгробий Фарфоровые фотографии для памятников Керамические фото для памятников Фарфоровые картины для надгробий Фарфоровые фотографии для надгробий Фарфоровые фотографии для надгробий Фарфоровые фото для кладбищенских ниш Фарфоровые фото для кладбищенских памятников Портреты из фарфора Фарфоровые портреты надгробия Фарфоровые портреты для памятников Фарфоровые портреты для надгробий Керамические портреты для мемориалов керамические надгробия Изображения надгробия на следующие состояния: Алабама (AL) Аризона (Аризона) Арканзас (AR) Калифорния (Калифорния) Колорадо (Колорадо) Коннектикут (Коннектикут) Делавэр (DE) Округ Колумбия (округ Колумбия) Флорида (Флорида) Грузия (GA) Айдахо (ID) Иллинойс (Иллинойс) Индиана (IN) Айова (Айова) Канзас (Канзас) Кентукки (Кентукки) Луизиана (LA) Мэн (Мэн) Мэриленд (Мэриленд) Массачусетс (Массачусетс) Мичиган (Мичиган) Миннесота (Миннесота) Миссисипи (MS) Миссури (Миссури) Монтана (MT) Небраска (NE) Невада (Невада) Нью-Гэмпшир (NH) Нью-Джерси (Нью-Джерси) Нью-Мексико (Нью-Мексико) Нью-Йорк (NY) Северная Каролина (Северная Каролина) Северная Дакота (Северная Дакота) Огайо (Огайо) Оклахома (ОК) Орегон (OR) Пеннислвания (Пенсильвания) Род-Айленд (RI) Южная Каролина (SC) Южная Дакота (SD) Теннесси (Теннесси) Техас (Техас) Юта (Юта) Вермонт (VT) Вирджиния (Вирджиния) Виргинские острова (VI) Вашингтон (Вашингтон) Вашингтон Западная Вирджиния (WV) Висконсин (Висконсин) Вайоминг (Вайоминг)