Какой дизайн: Каким бывает ДИЗАЙН — Карта слов и выражений русского языка – Дизайн — Википедия

Стили дизайна сайтов — какие бывают?

Здравствуйте, уважаемые читатели!

Дизайн является такой же важной составной частью интернет-сайта, как и контент. Правильно выбранное оформление способствует достижению следующих целей:

  • захват внимания пользователя;
  • акцентирование внимания на определённых элементах сайта;
  • увеличение времени пребывания посетителя на ресурсе;
  • улучшение поведенческих факторов;
  • продвижение бренда с помощью узнаваемых знаков, символов, цветов и других атрибутов.

В этой статье мы поговорим про то, какие бывают стили дизайна сайтов и для каких проектов они подходят.

Стили веб дизайна

Виды дизайна

Каждый бизнес – от продаж французской косметики до ремонта грузовых автомобилей – отличается своим сегментом рынка, целевой аудиторией и особенностями продвижения. В связи с этим в сфере разработки дизайна сайтов существует большое количество вариаций оформления. Их все можно условно разделить на следующие группы.

Рисованный дизайн — Hand Draw

При таком оформлении используются различные техники рисования: акварель, графика, карандашные рисунки и так далее. Этот стиль допускает буйство красок, градиентов, теней, смешение форм и направлений. У посетителя должно создаться впечатление, что все картинки были выполнены вручную художником с последующей оцифровкой.

Для кого подойдёт: сайты-визитки креативных и нестандартных специалистов и компаний (тату-мастера, стилисты, имиджмейкеры, дизайнеры интерьеров, PR-менеджеры), сайты различных компаний, использующих креатив в своей работе.

Дизайн Hand Draw

Плоский дизайн — Flat Design

Этот стиль предполагает использование максимально простых и понятных цветов и форм. Здесь полностью отсутствует игра с цветовой гаммой, тенью, градиентом и так далее. Главный акцент делается на контенте, который разбавляют яркими акцентами. Флэт дизайн хорош тем, что на его создание уходит меньше времени, так как отрисовывать какие-то художественные элементы не нужно. При создании сайта с плоским дизайном можно использовать корпоративные цвета фирмы.

Для кого подойдёт: для любого бизнеса. Простота и минимализм – это отличное решение как для начинающих предпринимателей, которые боятся экспериментов и ошибок при позиционировании бренда и фирмы, так и для крупных компаний, которые уже пользуются авторитетом на рынке. Такой дизайн широко применяется как при создании многостраничных сайтов, так и лендингов (о том, каким должен быть дизайн landing page, читайте ЗДЕСЬ).

Флэт дизайн

Материальный дизайн — Material Design

Создателем этого дизайна является компания Google, креативные менеджеры которой в 2014 году приняли решение об отказе упрощённого интерфейса в пользу возвращения к более реалистичным объектам. Была разработана «квантовая бумага» — объект на экране устройства, который подчиняется законам физики. Такой подход позволил разработчикам создать понятный интерфейс для всех пользователей.

После успешного внедрения материального дизайна в интерфейс техники, работающей на операционной системе Android, он стал широко использоваться при создании сайтов различных фирм и компаний.

К его особенностям можно отнести:

  • насыщенную цветовую палитру,
  • тщательность прорисовки элементов оформления,
  • полную визуализацию объектов из окружающего мира.

Material Design

Отдельно стоит упомянуть об интерактивности. Каждая кнопка и элемент сайта при нажатии на него активируется и трансформируется в что-то новое. К примеру, осуществляется переход между страницами сайта или включается презентация, или видео. Можно сказать, что таким способом происходит активное взаимодействие пользователя с сайтом.

Это, в свою очередь, способствует лучшему изучению контента, поскольку заинтересованный гость внимательно просмотрит всё содержимое. Как показывает практика, поведенческие факторы на таких сайтах улучшаются за счёт того, что просматривается больше страничек и увеличивается время нахождения пользователя на ресурсе. А это, в свою очередь, приводит к поднятию в поисковой выдаче.

Работа над таким дизайном потребует слаженной работы графического иллюстратора, программиста и верстальщика.

Для кого подойдёт: материальный дизайн подходит для сайтов малого, среднего и крупного бизнеса, которые хотят привлечь не охваченные ранее сегменты рынка за счёт такого маркетинга. Также его можно внедрять в процессе ребрендинга, поскольку совершенно новый подход к подаче контента лучше запомнится аудитории и поможет им быстрее освоить изменения.

Другие популярные стили дизайна

Ретро-стиль

Стиль 30-40-хх годов прошлого века является очень востребованным среди иллюстраторов. Стилизованные шрифты, использование pin-up рисунков, эффект выцветания – всё это считается базовыми атрибутами сайта, выполненного под «ретро».

Ретро сайт

Hi Tech

Этот стиль пришёл в веб-дизайн из оформления интерьеров. Для него характерны строгие линии, использование футуристических элементов, преобладание монохромных оттенков. Он имеет много общего с минимализмом, поскольку в нём практически полностью отсутствуют декоративные элементы. Hi Tech является востребованным среди компаний по производству и реализации бытовой техники, автомобилей, продуктов интеллектуальной собственности.

Organic & Natural

Подобный стиль подразумевает использование природных оттенков (зелёный, коричневый, голубой, жёлтый), растительных орнаментов и символов. В нём отсутствуют сложные формы и цветовые сочетания. Подходит для сайтов по продаже органических товаров для дома, продуктов и косметики.

«Красивая типографика»

Сочетает в себе элементы «газетного» и «рисованного» стиля за счёт использования нестандартных шрифтов и ярких изображений. В отличие от Hand Draw, здесь акцент делается на содержании. Используется при оформлении landing page, сайтов-визиток, корпоративных сайтов.

Красивая типографика

Корпоративный стиль

Его базой является минимализм, который дополнен символами, эмблемами, шрифтами, которые призваны вызвать ассоциации с продвигаемым брендом. Несмотря на строгость и формализм, допускается внедрение анимации и графики.

Полигональный стиль

Не один год является одним из самых популярных в сфере дизайна (полиграфического, цифрового, web). Клиенты и иллюстраторы выбирают его за многообразие декоративных элементов, которые позволяют создавать стилизованные иллюстрации и необычные пейзажи. Стиль сочетает в себе градиентные переходы цвета и использование плоских фигур разных форм.

Ар Деко (или Арт Деко)

Этот стиль является полной противоположностью классическому минимализму. В нём соединяются сложные формы, яркие цветовые решения и сложные фигуры, что делает его необычным и запоминающимся. Обычно используется в дизайне интерьеров, но также находит своё применение в графическом и веб-дизайне.

Стиль Apple

Корпоративный стиль компании Apple можно выделить в отдельную группу, поскольку он представляет собой идеальное сочетание высокого качества изображений, минимализма и правильного оформления информационных блоков. На данный момент он является одним из самых востребованных, поскольку он объединяет в себе строгий формализм и концептуальную идею.

А какой стиль дизайна ближе по душе вам? Каким бы вы хотели видеть свой будущий сайт? Поделитесь своим мнением в комментариях к статье.

О том, как рассчитывается стоимость дизайна веб-сайта, читайте в ЭТОЙ статье.

Если вам необходим дизайн для вашего проекта, обращайтесь — сделаем! Также вы в любой момент можете обратиться к нам по электронной почте за бесплатной консультацией.

С уважением, Сергей Чесноков

Какие существуют отрасли дизайна 🚩 дизайн по отраслям 🚩 Культура и общество 🚩 Другое

Хотя видов дизайна существует немало, и с каждым годом создается все больше новых, количество основных его отраслей совсем немногочисленно. В частности, можно выделить три основных направления: промышленный дизайн, графический и архитектурный.

Данная отрасль также называется промдизайном, предметным или индустриальным дизайном. Среди разновидностей этой сферы можно назвать: транспортный дизайн, дизайн мебели, бытовой техники и т.д.

Эта отрасль появилась в 18 веке, и ее создателем считается Джозайя Уэджвуд, английский художник и мастер декоративно-прикладного искусства. Активное развитие промышленного дизайна приходится на вторую половину 20 века, то есть, на тот период, когда началось визуальное оформление продукции, и стало бурно развиваться маркетинговое направление.

Дизайнеры промышленной сферы ставят перед собой цель оформить окружающие человека предметы и одновременно с этим наделить их наибольшей функциональностью. Ведь именно от того, насколько изделие необходимо человеку, настолько оно эстетично выглядит и насколько им удобно пользоваться зависит его успех на рынке и востребованность среди покупателей.

Эта отрасль считается наиболее распространенной и универсальной. Именно с результатами графического дизайна люди сталкиваются каждый день. Хотя официально это направление оформилось в 1964 году, когда прошел Первый конгресс Международного общества организаций графического дизайна, его истоки можно увидеть еще в наскальной живописи древнейших племен.

Целью графического дизайна является повышение уровня гармоничности окружающей среды, улучшение эффективности коммуникационного воздействия. Графический дизайн отвечает за создание индивидуальных внешних характеристик предмета, за эмоциональное воздействие на людей. Есть несколько разновидностей этой отрасли дизайна. В частности, к ней относятся: полиграфический дизайн, веб-дизайн, мобильный дизайн, дизайн шрифтов, плакатов и пр.

Третьей отраслью является архитектурный дизайн, или дизайн интерьера. Он напрямую связан с проектированием и гармонизацией окружающих человека сооружений. Эта отрасль дизайна сильнее прочих отразила влияние различных стилей (модерн, конструктивизм, минимализм, барокко, хайтек и пр.)

Архитектурный дизайн содержит в себе великое множество более мелких отраслей. К ним относятся: интерьерный дизайн, дизайн производственной среды, дизайн городской среды, ландшафтный дизайн, цветовой дизайн, интерактивный дизайн и др.

Виды дизайна — статья о дизайне на сайте студии интерьера

 

   Слово «дизайн» сегодня употребляется очень часто. Мы слышим его повсюду. Но структура этой деятельности несколько сложнее, чем может показаться на первый взгляд.
   Само понятие «design» имеет два значения. С одной стороны, мы можем перевести это как «вещь»: проект, рисунок, эскиз, замысел; с другой, как «процесс»: проектировать, конструировать, задумывать, замышлять.
Большая ошибка, когда мы говорим о дизайне, понимать его как «украшательство». Хотя, безусловно, красота, которая заключена также и в логичности, и в функциональности, является целью дизайна.

 

Что такое дизайн?


   В литературе не существует единого мнения по поводу определения дизайна. Существует также несколько точек зрения на время возникновения такого рода деятельности. В некотором смысле, конструированием человек занимался еще с древних времен, когда изобретал первые орудия труда. Ведь этим он пытался адаптировать окружающую действительность для своих нужд. Но фактически о формировании профессии дизайнера в его нынешней форме можно говорить начиная с конца XIX века. В то время промышленное производство предметов быта сменило ручное. Появилась необходимость преобразовывать грубые механизмы, которые создавались для выполнения определенных функций в предметы удобные для использования потребителем. По сути это был мостик соединяющий производство и потребление.   Кроме, собственно, затронутого выше промышленного дизайна, существует еще несколько видов и подвидов: графический дизайн; дизайн интерьера; дизайн ландшафта; дизайн одежды; веб-дизайн; арт-дизайн.


 Индустриальный (промышленный) дизайн — область художественно-технической деятельности, целью которой является определение формальных качеств промышленно производимых изделий, а именно, их структурных и функциональных особенностей и внешнего вида. Индустриальный дизайн находится на стыке нескольких дисциплин. Кроме художественного замысла специалист учитывает технологию производства, экономическую и маркетинговую составляющие. В компетенции промышленного дизайнера находится множество направлений: проектирование производственного оборудования, средств транспорта, предметов мебели, бытовой техники, посуды и так далее.

 Графический дизайн – область творчества, решающая задачи проектирования визуальных структур. Графический дизайнер занимается разработкой фирменного стиля, рекламой продукции, упаковки. Особое место занимает книжный дизайн. Графика очень активно используется при создании городской среды, правильный подход к этому вопросы может существенно облегчить жизнь горожанам. Графический дизайнер, как живописец, передает эмоции и информацию через форму и цвет. Поэтому для создания качественного продукта необходимо учитывать множество аспектов: законы композиции, психологию восприятия, значение символов и цветов в данной культуре и так далее.

   Дизайн среды – деятельность по формированию среды, окружающей человека. Дизайн среды можно разделить на две составляющих: проектирование внутреннего пространства (интерьеров помещений) и проектирование внешнего пространства (ландшафтный дизайн, дизайн городской среды). В компетенцию специалиста этой сферы входит разработка оптимальных (с эргономической, функциональной, эстетической точек зрения) способов взаимодействия человека с его окружением. 

 


 

см. также:

 


  Дизайн одежды – разновидность дизайна целью которого является проектирование одежды как одного из элементов предметной среды, удовлетворяющей соответствующие материальные и духовные потребности человека.


   Веб-дизайн – деятельность по созданию веб-интерфейсов для сайтов или приложений. Наиболее близко веб-дизайн связан с графическим дизайном, но кроме этого присутствует и еще одна важная составляющая этого процесса – веб-программирование. Веб-дизайнер занимается проектированием структуры страниц сайта, поиском наиболее удобных для пользователя способов подачи информации и художественным оформлением. По сути он создает «упаковку» для информации с целью повышения на нее спроса в сети.

   Арт-дизайн – область деятельности на стыке предметного дизайна и современного искусства. Предметы арт-дизайна скорее носят декоративный характер, нежели функциональный. Такие арт-объекты, отличающиеся от живописи и скульптуры в привычном понимании, художественно организуют пространство, оживляют его, становятся яркими акцентами.

Дизайн. Виды дизайна

Внимание! Предварительный просмотр слайдов используется исключительно в ознакомительных целях и может не давать представления о всех возможностях презентации. Если вас заинтересовала данная работа, пожалуйста, загрузите полную версию.

Цель: познакомить учащихся с историей и видами дизайна.

Задачи:

Обучающие:

  • Углубление эстетического познания.
  • Знакомство учащихся с историей и видами дизайна.

Развивающие:

  • Развитие композиционного мышления, художественного вкуса.
  • Развитие творческого воображения.
  • Развитие интереса к предмету.

Воспитательные:

  • Воспитание собранности, аккуратности.
  • Воспитание умения планировать свою работу.
  • Воспитание бережного отношения к своему здоровью.

Оборудование урока: заготовки (контуры машины), компьютер, презентация, раздаточный материал.

Тип урока: изучение нового материала, комбинированный.

Методы: лекционный, частично-поисковый.

План урока

1. Организационный момент. 3 мин.

2. Цели и задачи дизайна. 1 мин.

3. История дизайна. 3 мин.

4. Презентация «Виды дизайна»:

  • промышленный дизайн
  • графический дизайн
  • книжный дизайн
  • визаж
  • дизайн одежды
  • фитодизайн
  • ландшафтный дизайн

5. Практическая часть. 20 мин.

Работа в группах по созданию дизайна. 10 мин.

  • 1 группа — проект автобусной остановки.
  • 2 группа — эскиз фантазийного макияжа
  • 3 группа — дизайн сотового телефона
  • 4 группа — эскиз современной школьной формы

6. Представление работ. 4 мин.

7. Вывод. 1 мин.

8. Домашнее задание. 3 мин.

Ход урока

1. Организационный момент. 3 мин.

2. Постановка задачи. 1 мин.

Дизайн — это художественное проектирование и конструирование эстетических свойств окружающего нас предметного мира.

Давайте разберёмся, почему дизайн так актуален в наше время?

3. Решение задачи.

А) Сообщение ученика на тему «История дизайна

Б) Сообщение целей и задач дизайна.

В) Презентация «Виды дизайна»

Для того что бы решить поставленную задачу, мы с вами познакомимся с историей дизайна, выясним, какие цели и задачи стоят перед дизайном и рассмотрим виды дизайна. Затем мы выполним практическую работу.

А) Сообщение на тему «История дизайна» подготовил ученик.

4. Приложение №1 «История дизайна» 3 мин.

Б) Цель дизайна — художественное проектирование предметно-пространственной среды человека, конструирование эстетических свойств окружающего нас предметного мира.

Задачи:

  • польза и красота
  • удобство
  • простота изготовления
  • серийность
  • транспортировка
  • упаковка и т.д. (Слайд №3) 1 мин.

В) Виды дизайна. 20 мин.

Промышленный дизайн. (Слайд № 4,5,6)

Промышленный дизайн — это конструирование станков, транспортных средств, бытовых приборов, посуды, мебели и многого другого.

Создание новой вещи — сложный творческий производственный процесс, в котором участвуют: учёные, инженеры и дизайнеры.

Дизайнер задумывает вещь, не только её форму, но и характер пользования ею, специфику и место среди других вещей, а от сюда её потребительские и товарные свойства.

Художник всегда выражает себя в своих произведениях. Дизайнеру позволено это делать без каких-либо ограничений.

Графический дизайн (Слайд 7,8)

Графический дизайн — это промышленная графика, различные оформительские, изобразительные и шрифтовые работы.

Фирменный стиль включает создание знаков и шрифтов.

Процесс создания знаковых изображений в графическом дизайне может быть одним из примеров стилизации формы.

Отличительные особенности знака - обобщённость и условность в изображении предметных форм.

Книжный дизайн (Слайд 9)

Книжный дизайнэто новые, разнообразные конструкции книги.

Дизайнер занимается оформлением книги: определяет размеры (формат) книги, особенности шрифта, размещение набора (текста), фотографий и другого иллюстративного материала (карты, планы, схемы и т.д.).

Большую роль играет разработка внешнего облика книги (переплет и обложка), форзаца и различных элементов оформления внутри книги (титульный лист, иллюстрации).

Визаж (Слайд 10,11)

Визаж (искусство макияжа) — участвует в создании прекрасного облика человека. Визажист — дизайнер и архитектор лица. Понятие «макияж» имеет два значения: в одном случае подразумевают косметические препараты, служащие рабочим материалом для визажиста, а в другом — искусство оформления лица (дневной, вечерний, фантазийный, карнавальный и др.)

Дизайн одежды (12,13)

Дизайн одежды — моделирование и конструирование одежды. Продумывая форму и крой, цветовое решение, подбирая материалы для современной одежды, дизайнер создает неповторимый и запоминающийся образ.

Мода — это отражение нашего мировоззрения, образа жизни, культурного уровня, социальных условий и других слагаемых жизни общества.

Фитодизайн. (Слайд 14)

Фитодизайн — составление отдельных объемных или плоских композиций из живых или засушенных цветов и растений, а так же целостное оформление интерьеров предметами флоры. Правильно подобранные и размещенные с хорошим вкусом растения создают психологический комфорт помещения и улучшает его микроклимат.

Ландшафтный дизайн. (Слайд 15,16)

Ландшафтный дизайн — дизайн среды. Ландшафтный дизайнер занимается озеленением и благоустройством территорий, учитывая взаимосвязь зелёных насаждений и архитектурных построек.

5. Практическая часть. (Слайд 17) Работа в группах по созданию дизайна. 10 мин.

Цели: закрепить полученные знания по видам дизайна, развитие художественного воображения учащихся, умение работать в коллективе.

Учащиеся класса делятся на 4е группы для выполнения совместной работы. Перед каждой группой ставится конкретная задача, для выполнения которой учитель обеспечивает рабочим материалом группу — лист бумаги (формат А3), цветные карандаши и фломастеры.

  • 1 группа — проект автобусной остановки.
  • 2 группа — эскиз фантазийного макияжа
  • 3 группа — дизайн сотового телефона
  • 4 группа — эскиз современной школьной фор

6. Представление работ. После выполнения работы один ученик из группы представляет разработанный дизайнерский проект группы. 4 мин.

7. Вывод. Таким образом, мы с вами сегодня познакомились с одним из видов искусства — дизайном, с его многообразием и значением в современном мире. Вы все сегодня были немного дизайнерами 1 мин.

8. Домашнее задание. (Слайд 18) 2 мин.

Разработать ландшафтный дизайн — «Школьная территория».

Какой бывает дизайн сайта?

Каким бывает дизайн сайта и как правильно его разработать?

Сталкивались ли Вы с тем, что на два разных сайта одной тематики, занимающих похожие позиции в поисковых системах, приходит разное количество посетителей? При этом на одном сайте посетители остаются, а с другого переходят куда-нибудь еще и уж точно не оставляют ресурс в своих закладках. Неужели в первом случае владельцам известен какой-то секрет, позволяющий удержать пользователей?

На самом деле, никаких тайн. Просто хозяева первого сайта хорошо поработали над его дизайном, а вторые оставили этот вопрос без внимания.

Так каким же бывает дизайн сайта и как правильно его разработать? Постараемся детально ответить на оба этих вопроса.

Общепринятой классификации дизайна сайтов не существует, поскольку дизайн любого ресурса можно оценивать по множеству параметров: по цветовой гамме, по количеству графики, по содержимому (минималистический, двухколоночный, трехколоночный, сложный), по тематике и по тематичности используемых стилей, по ориентированности на контент или на графику, по восприятию пользователей и так далее.

Например, по цветовой гамме сайты можно разделить (часто весьма условно!) на светлые, темные, цветные или разноцветные. По количеству используемой графики сайты могут быть стандартными или художественными. Ресурсы могут быть различными по тематике: на одном сайте продается строительная техника, другой – это новостной портал, третий – интернет-магазин, четвертый – библиотека фильмов онлайн и так далее, и так далее. Стили, используемые в оформлении сайтов, тоже различаются. Где-то используется ретро-стиль, кому-то нравится футуризм, в третьем случае выбор сделан в пользу минимализма, в четвертом приоритет отдан журнальному или классическому стилю.

Так как же разобраться на какие параметры стоит обращать внимание, и какими соображениями руководствоваться, разрабатывая дизайн сайта?

Иногда клиент, обращаясь к дизайнеру веб-студии, высказывает пожелание: сделайте мне красиво. Хорошо, сделаем, только вот существует одна маааленькая проблема: понятия о красоте у всех разные. И по каким критериям оценивать? Опираясь на безупречный вкус заказчика? Тогда возможны варианты. Скажем, кому-то нравится Васнецов, а кто-то в восторге от Сальвадора Дали, испытывая при этом стойкую аллергию на творения того же Васнецова. Наконец, всегда стоит помнить о том, что сайт обычно делают, чтобы получить клиентов, а не для того, чтобы потешить собственное чувство эстетики. Значит, нужно руководствоваться интересами и вкусами целевой аудитории ресурса. Вряд ли дизайн, от которого будут в восторге спортсмены-экстремалы, также понравится поклонникам стиля манга. Вывод: тщательно изучайте собственную целевую аудиторию.

При разработке дизайна сайта существует еще одно простое, но очень важное правило. Концепция дизайна должна в точности соответствовать той задаче, которую выполняет сайт. Для новостного портала или корпоративного ресурса важно сделать максимально удобной для посетителя восприятие размещенной на сайте информации. Такие сайты еще называют контенториентированными, так как они содержат минимум графики, способной перетянуть на себя внимание. А вот для интернет-магазина необходимым условием будет наличие качественных фотографий товара, чтобы покупатель мог составить о нем полное представление. Промо-сайты (ресурсы посвященные новому товару или направлению деятельности фирмы, конкретной акции, ограниченной временными рамками) имеют несколько иную идеологию. Здесь допускается обилие графики, но тоже очень важно, чтобы размещенные картинки не производили впечатление сваленных в кучу, а учитывалось также и то, что и промо-сайт имеет навигацию и пользователь будет просматривать не только главную страницу, где размещены основные графические элементы.

Помимо выполнения основного правила по соответствию концепции задачам, поставленным перед сайтом, нужно учитывать и то, что сайт могут просматривать с мониторов самого разного размера и заходить в интернет с разных браузеров. Во всех случаях сайт должен отображаться корректно. Не стоит также проводить экспериментов с использованием экзотических шрифтов в дизайне сайта. Далеко не факт, что такие же шрифты будут установлены на компьютере посетителя. Соответственно, если он увидит веселые квадратики или ромбики вместо букв, то вряд ли еще когда-нибудь вернется на Ваш ресурс.

Поскольку современные сайты в основном делаются для людей, нужно позаботиться и об удобстве посетителей, которые будут заходить на Ваш ресурс. Еще на этапе написания технического задания на дизайн сайта желательно продумать его юзабилити, а если говорить по-русски, то сделать так, чтобы навигация сайта была простой и интуитивно понятной. Кстати, у многих пользователей сложились устойчивые стереотипы о том, где должны размещаться определенные структурные элементы сайта. Если Вы хотите получить от ресурса максимальный эффект, стоит оправдывать их ожидания.

Очень важный фактор – цветовая гамма сайта. Хорошо, если представитель заказчика приходит к дизайнеру веб-студии с брендбуком, где уже прописаны все корпоративные цвета и условия их применения. Если же фирменный стиль Вашей компании только предстоит разработать, возможно, стоит поручить создание всей линейки, (включая отрисовку макета сайта) одному дизайнеру, что в дальнейшем позволит избежать досадных разночтений.

В заключение еще один полезный совет. При разработке дизайна сайта все-таки стоит доверять мнению профессионалов, которые знают все тонкости и особенности веб-дизайна и его принципиальные отличия от других видов рекламного дизайна.