Дизайн интерьера салона цветов — цена проекта дизайна салона цветов

1. Главная
2. Услуги
3. Дизайн салона цветов

Учитывая, что флористика сама по себе является направлением дизайна и декоративно-прикладного искусства, а ее результаты активно используются в дизайне интерьеров, разработка дизайна салона цветов требует особого внимания и глубокого профессионального подхода. 

В ежедневной деятельности флористы постоянно работают с сотнями видов цветов, каждый из которых требует особых условий хранения и ухода, а также со множеством материалов, инструментов и мелких деталей, которые постоянно должны быть под рукой. Все эти детали следует учитывать при разработке дизайна салона цветов. Чтобы ваш цветочный магазин или студия флористики активно привлекала клиентов и эффективно их обслуживала, следует позаботиться о создании оптимальных условий работы для мастеров еще на этапе создания дизайна салона цветов. 

Другие услуги

Дизайн интерьера офиса

Дизайн интерьера офиса

Дизайн интерьера офиса отвечает за формирование имиджа компании, а также за эффективность работы всей команды и комфорт каждого сотрудника. Нередко, когда сотрудник уже оценил зарплату, соцпакет, перспективы карьерного роста и прочие преимущества работы у вас, следующим вопросом возникает удаленность места работы от дома, а также как ни странно, дизайна офиса.

Дизайн аптеки

Дизайн аптеки

Высокая конкуренция на столичном рынке фармацевтического ритейла заставляет собственников торговых площадей уделять все больше внимания дизайну аптек. Зачастую именно дизайн аптеки формирует доверие у покупателя, желание зайти, купить что-то для своего здоровья или здоровья своих детей и родных. Планировка торгового зала, принципы выкладки товаров, освещение, дизайн витрин и прикассовых зон формируют не только имидж бренда, но и особые доверительные условия для покупателя.

Дизайн клиники

Дизайн клиники

Профессиональная разработка дизайна клиники требует уникального мастерства архитектора и дизайнера, позволяющего создать у посетителя клиники ощущение психологического комфорта, доверия, спокойствия и уверенности в экспертах, которым он доверяет свое здоровье или здоровье своих детей.

Дизайн интерьера банка

Дизайн интерьера банка

Дизайн интерьера банка предполагает формирование удобного, светлого, просторного рабочего пространства для сотрудников и клиентов. Поэтому дизайнеры и архитекторы зачастую выделяют в дизайне банка отдельно разработку back office и front office.

Дизайн интерьера ресторана, кафе

Дизайн интерьера ресторана, кафе

Разработка дизайна интерьера ресторана, кафе или другого формата в сегменте horeca требует полного понимания концепции ресторана, рыночного и ценового позиционирования, целевой аудитории, ее запросов и предпочтений, особенностей кухни, авторского подхода ресторатора и прочих приоритетных факторов.

Дизайн интерьера магазина

Дизайн интерьера магазина

Дизайн магазина не только привлекает внимание и позволяет эффективно позиционировать предметы гардероба из новых коллекций, но и непосредственно влияет на продажи и привлекательность всего бренда в целом. К дизайну интерьера магазина выдвигается множество требований, которые имеют отношение не только к архитектуре, дизайну интерьеров магазинов, но и к маркетингу, рекламе, психологии поведения и восприятия.

Интерьер салона красоты

Интерьер салона красоты

Дизайн салона красоты определяет уникальную атмосферу, в которой каждый посетитель может расслабиться, вырваться из повседневной суеты, уделить внимание своему образу, стилю и просто хорошо провести время.

Дизайн торговых центров

Дизайн торговых центров

Успех будущего торгового центра в равной степени зависит от расположения на карте города, позиционирования и дизайна торгового центра.

Дизайн интерьера

Дизайн интерьера

Еще одним принципиально важным стратегическим маркетинговым инструментом и средством коммуникации бренда с потребителем является пространство бренда. Особенно велика роль дизайна интерьера в брендинге сферы услуг.

Блог

Фирменный стиль салона красоты

28.01.2022

11501

Разработка фирменного стиля компании: принципы

05.08.2020

10321

Дизайн офиса

17.01.2020

3545

Дизайн проект магазина

17.07.2019

4622

Дизайн магазина

21.06.2019

5687

Дизайн ресторана

02.02.2019

7713

Дизайн маленького офиса

05.12.2018

4469

Особенности дизайна интерьера салона цветов

Дизайн салона цветов выполняет сразу две стратегические функции. Во-первых, дизайн флористического салона должен функционировать как и интерьер любой другой ритейл-точки, то есть, продавать и способствовать продажам: работать на привлечение и наиболее эффективное обслуживание клиентов. Во-вторых, дизайн салона цветов должен быть рассчитан на создание оптимальных условий для сохранения свежести и жизни цветов. Эта задача особенно актуализируется в летнее время, когда температура на улице превышает отметку в +30 градусов, а открывающаяся с каждым входящими клиентом дверь уменьшает эффективность работы кондиционера.

В ряде случаев для определенных видов растений при разработке дизайна салона цветов создается дополнительное помещение, как правило, отделенное от основного зала полностью прозрачной стеклянной стенкой. В нем специально выдерживается оптимальный баланс влажности и температуры для максимального сохранения свежести цветов. Создание такого изолированного помещения может быть оправдано в том числе и соображениями сохранения первозданного вида мебели и торгового оборудования, а также здоровья сотрудником. Ведь летом, равно как и зимой пребывание в чрезмерно влажном и прохладном помещении грозит частыми болезнями или текучкой кадров для собственника салона. Поэтому при разработке дизайна салона цветов, как дизайнеру, так и собственнику следует обсудить возможность и целесообразность создания такой зоны. Это может повлечь дополнительные затраты, но они определенно будут отличной инвестицией, которая позволит продлить жизнь цветов, их шансы быть проданными, а также сохранит здоровье персонала. 

Зонирование пространства при разработке дизайна салона цветов во многом зависит от общей площади помещения, но обязательно предполагает выделение прикассовой зоны, входной группы, одной и более зон торговли цветами, в зависимости от ассортимента магазина, а также рабочего места флориста-декоратора. Также в флористических салонах и цветочных магазинах может быть предусмотрено по одному и более подсобных и складских помещений, что позволяет визуально разгрузить торговое пространство внутри салона, упростить выбор для покупателя.  

Разработка дизайна флористического салона требует особых инвестиций в систему кондиционирования, а также регуляции и управления уровнем влажности воздуха. Второй важный аспект в создании оптимальных климатических условий в салоне цветов — освещение. Как известно, осветительные приборы и техника способны сыграть решающую роль в принятии клиентом решения о покупке, но они также способны выделять тепло, которое может быть губительными для живых цветов. Поэтому подход к выбору осветительного оборудования при разработке дизайна салона цветов — не менее ответственная задача, которая ложится на плечи архитекторов, проектировщиков и дизайнеров. 

Как правило, в зависимости от образа бренда, формируемой атмосферы и конкретных стратегических задач по дизайну салона цветов, профессионалы рекомендуют еще на этапе подписания договора аренды выбирать торговые точки с максимальным доступом дневного света, а при выборе освещения — максимально естественные или холодные тона, выделяющие минимум тепла лампы.

Выбор студии для дизайна салона цветов

Учитывая множество стратегических задач и требований, выдвигаемых к дизайну салона цветов, при выборе подрядчика для реализации данной задачи рекомендуется выбирать профессиональное агентство или дизайн-студию, которая имеет успешный опыт реализации проектов по созданию дизайна интерьеров салонов флористики. В частности на московском рынке таким экспертом является архитектурный департамент брендингового агентства BRANDEXPERT «Остров Свободы». Это профессиональный коллектив с богатым портфолио и многолетним опытом реализации подобных проектов, который выполнит дизайн вашего салона цветов на высшем профессиональном уровне и с учетом всех особенностей помещения, требований к условиям хранения цветов и формирования оптимальных условий для привлечения и обслуживания клиентов.

Дизайнер Виталий Яковлев о системе работы с цветом в UI-дизайне — Дизайн на vc.ru

Данный мануал по работе с цветом будет полезен новичкам. Хотя, может, и опытные UI-дизайнеры что-то для себя найдут. Если вы привыкли подбирать цвет интуитивно, то после материалов этой статьи будете подходить к этому системно и логически. Это позволит вам добиться гармонии в цветах ваших проектов.

4280 просмотров

Чтобы было понятно, почему я решил поделиться этой информацией, представлюсь. Меня зовут Виталий Яковлев и я являюсь UI/UX дизайнером. За 3 года обучил более 250 человек этой профессии и видел очень много ошибок. Одна из самых критических ошибок новичков, которая на корню может загубить любую работу — это неправильная работа с цветом. Статья родилась после записи занятия по цвету для моих учеников и многим будет полезна, как руководство к действию.

HEX vs HSB

Многие новички используют в работе с цветом модель RGB (Red Green Blue) или HEX, где просто указывается код цвета, например # ffffff — это HEX-код чисто белого цвета. Если вы делаете дизайн интерфейса в Figma, то можно переключить цветовую модель на HSB.

HSB расшифровывается, как Hue (тон), Saturation (насыщенность), Brightness(яркость). Соответственно, переключившись в «Фигме» на HSB, вы можете управлять отдельно каждым из этих параметров.

Hue — цветовой тон от 0 до 360 градусов (цветовой круг)

После переключения на HSB, параметром Hue можно управлять как с помощью слайдера, отвечающего за выбор цветового тона, так и с помощью первого инпута, где меняется значение Hue, когда вы передвигаете слайдер.

Управление значением HUE Виталий Яковлев

Обратите внимание, что при изменении Hue, показатели Saturation и Brightness (они находятся в последующих двух инпутах) не меняются. Hue имеет значение от 0 до 360 — это градусы расположения тона на стандартном цветовом круге.

Таким образом, задавая значения вручную вы можете более точно управлять цветовым тоном, чем с помощью слайдера.

Saturation — насыщенность от 0 до 100 (горизонталь)

Следующий инпут отвечает за насыщенность. Когда мы выбрали сам цветовой тон, насыщенность позволит нам уменьшить серый, черный и белый, от чего цвет станет красочнее.

Управление значением Saturation Виталий Яковлев

Показатель Saturation может принимать значение от 0 до 100. Если мы поставим 0 во втором инпуте, кружок выбора цвета перейдёт максимально влево и цвет будет серым, черным или белым (зависит от показателя Brightness), если поставим 100 — максимально вправо, тогда цвет будет максимально красочным.

Проще говоря, мы управляем горизонтальным положением кружка выбора цвета — это делает цвет либо красочнее, либо тусклее.

Brightness — яркость от 0 до 100 (вертикаль)

Третий инпут слева отвечает за яркость и за вертикальное расположение кружка в области выбора цвета. Значение 0 — максимально тёмный цвет, значение 100 — максимально светлый.

Управление значением Brightness Виталий Яковлев

Если параметр Saturation имеет значение 0, то при значении параметра Brightness 0, цвет будет черным, при значении 50 — серым, а при значении 100 — белым. И не важно, какое в этом случае будет значение параметра Hue. Чтобы легче это понять, перейдите в «Фигму» прямо сейчас и «поиграйте» с этими цифрами.

Система 60-30-10 — фундамент вашей палитры

Когда мы поняли, что такое HSB, разберёмся с главным правилом построения цветовых палитр в рамках одного дизайн-проекта. Если вы начнёте соблюдать его в каждом проекте и работать по данной системе, качество проработки цветов в ваших работах будет на порядок выше.

Суть подхода в следующем — все цвета своего проекта вы должны разбить в таком процентном соотношении:

• 60% — доминантные цвета.
• 30% — цвета для контента или дополнительные цвета.
• 10% — акцентные цвета.

10% акцентного цвета и его функция

Вся цветовая палитра проекта должна начинаться с выбора главного акцентного цвета, при этом его не должно быть много — не более 10% среди остальных. Как правило, это цвет, обладающий максимальным параметром Saturation и достаточно высоким показателем Brightness среди всех остальных цветов.

Функция акцентного цвета — обращать внимание на главную задачу или конверсию, которая должна происходить на странице, дизайн которой вы делаете. Если этим цветом будет выделено что-то ещё, кроме главного элемента на странице, его эффективность выполнения своей функции и своего назначения снижается.

30% дополнительного цвета и его функция

Дополнительные цвета служат для раскрашивания контента — текст, границы UI-элементов или их заливка, иконки и прочие элементы интерфейсов.

Дополнительные цвета напрямую связаны с тем, какой выбран в качестве главного акцентного. Берётся тот же параметр Hue, затем снижается показатель Saturation на минимальный. После снижается или повышается (зависит от того, светлую или темную версию дизайна вы делаете) значение Brightness, чтобы была достаточная контрастность между контентом и фоном.

ВАЖНО! Рекомендация новичкам: если вы испытывали проблемы с цветами, то работая по системе 60-30-10, старайтесь использовать для каждого цвета одинаковый параметр Hue.

Установив подходящий Hue для акцентного цвета, для дополнительных и доминантных цветов не меняйте его значение, меняйте только параметры Saturation и Brightness. Тогда ваши работы будут более гармоничными.

Дополнительный и акцентные цвета редко используются для раскрашивания фона, но бывают исключения. Например, на приветственных экранах мобильных приложений могут окрасить фон дополнительным или акцентным цветом, если на экране мало контента или просто происходит загрузка. Такие экраны добавляют динамики.

60% доминантного цвета и его функция

Это преобладающая категория цветов, которая нужна для того, чего в вашем дизайне больше всего — воздуха. Это цвета для минусового пространства. То есть для фона экрана или других фоновых элементов и перебивок.

Опять же здесь параметр Hue зависит от того, который указали при выборе акцентного цвета и в идеале не менять его. Если вы делаете светлую тему, то показатель Brightness должен быть максимальным, а Saturation минимальным.

Если тёмную — то Brightness делается минимальным.

Самое главное, чтобы Saturation был минимальным, тогда не возникнет ощущения при просмотре дизайн макета, что на экран пролили ведро с краской одного цвета. Доминантные цвета должны быть максимально нейтральными по своей красочности.

Ещё одно важное правило — от изменения Brightness зависит изменение Saturation. Чем темнее цвет, тем больше надо подмешивать насыщенности, а чем светлее цвет, тем меньше насыщенность нужно делать.

Контрастность

Мы поняли, что 60% — фон, 30% – контент, 10% — акценты и если со значением Hue всё ясно (оно не меняется), а значение Saturation максимально в акцентах и минимально в доминантных и дополнительных цветах, то что на счёт Brightness?

Очень важно, чтобы контент хорошо воспринимался и считывался. Поэтому если говорить о светлых темах, то в доминантных цветах Brightness делается максимальным, а в дополнительных минимальным. Но есть какие-то границы или диапазон? Да, есть.

Важно, чтобы между контентом и фоном был достаточный контраст. О цветовом контрасте и так достаточно статей, поэтому здесь я лишь поделюсь инструментом, который помогает этот контраст измерить. Называется он Colorable.

Дополнительная цветовая индикация

Часто бывает такое, что на экране есть много графиков либо цель не одна, а несколько. Например, есть главная кнопка, на которую надо, чтобы нажал пользователь. Для такой кнопки есть главный акцентный цвет нашей цветовой палитры. А есть индикаторы с уведомлениями. И вот на этом этапе нам часто могут понадобиться дополнительные акцентные цвета.

Правило остается тем же, акцентные цвета не должны превышать 10% от всех цветов, имеющихся в макете. Но можно добавить красный и зеленый как минимум для вывода сообщений о том, правильно ли пользователь заполнил поле формы или не правильно.

Тут уже не убежишь от неизменности показателя Hue, так как меняется сам цветовой тон. Но чтобы такие дополнительные акцентные цвета гармонировали с остальной палитрой, то параметры Saturation и Brightness (во втором и третьем инпутах) лучше не менять кардинально от главного акцентного цвета. То есть просто меняете Hue для получения зеленого или красного тонов, а насыщенность и яркость стараетесь либо не трогать, либо изменить но не сильно много (для большей гармонии с палитрой).

Самые частые ошибки

HSB-модель работы с цветом и система 60-30-10 очень тесно связаны и кажется, что ошибиться тут сложно. Как более логично расписать работу с цветом, чем описано выше? Но даже после объяснения этого материала ученикам, ошибки происходили и они возможны. Так что я поделюсь ими, чтобы вы не наткнулись на те же грабли.

Использование цветов с Saturation=0 и Brightness<10

Когда вы создали палитру по описанным выше принципам, не допускайте чисто серых, черных или белых цветов в макете. С белым не так критично и иногда это допустимо, но вот серый и черный могут испортить работу.

Когда доминантный, контентные и акцентный цвета имеют цветовой тон и положительный параметр Saturation, то ни один цвет с нулевым значением насыщенности не впишется в макет и не будет гармонировать с ним. Такой серый цвет будет выглядеть в макете инородным.

Использование цветов с Saturation>90 и Brightness>90

Часто новички хотят сделать акцентный цвет максимально насыщенным и ярким, чтобы глаза из орбит вылезали. Специально для таких случаев, методом проб и ошибок я заранее сообщаю ученикам, каких областей цветовой палитры лучше избегать. Это вся правая верхняя часть.

Резюмируя 2 частые ошибки, описанные выше, получаем область, в которой можно работать и области, в которые при выборе цвета заходить не стоит. Особенно это касается резких зелёного и красного цветов. Работая с ними, понижайте насыщенность и яркость по сравнению с другими цветами.

Соприкосновение цветов с разным значением Hue

Если у вас есть инпут с ошибкой, который имеет красную заливку, то часто вы можете оставить текст поверх такого инпута с цветом, Hue (тон) которого отличается от тона красного.

Ну то есть вы инпут в красный покрасили, а текст остался с синеватым тоном, например. Это недопустимо. Если соприкасаются элементы разных тонов, это сразу же вызывает дисгармонию. Поэтому в таких случаях стоит тонировать цвет текста под цвет фона. Тон у фона и контента, размещенного поверх него должны быть с одинаковым параметром Hue. В этом случае также обязательно проверяйте контрастность.

Выбор этих цветов для палитры

Фиолетовый, коричневый, желтый — очень сложные цвета для новичков. Это те цвета, в которых Saturation должен быть между 0 и 1 для контента и фона в идеале. Но такого не бывает. Поэтому работать с ними довольно сложно на начальных этапах. А коричневый вообще напоминает сами знаете, что. Так что с таким цветом очень легко сделать то же, что окрашено в этот цвет в природе.

Перебор акцентного цвета — проверка размытием

Есть хорошее упражнение, которое я описывал в своём телеграм-канале:берёте ваш макет, создаёте прямоугольник поверх него, размываете фон за прямоугольником и смотрите, как работает акцентный цвет в вашем макете и работает ли.

Если глаза разбегаются и не понятно, куда смотреть, значит вы переборщили. Если же вы обращаете внимание в конкретное место, значит акцентный цвет работает так, как и должен.

Доминантные и контентные цвета с Saturation>10

Если так делать, будет тот самый эффект пролитого ведра краски на экран. Особенно это касается доминантных цветов. В них на светлых темах не стоит делать Saturation больше 3.

Итог

Работа с цветом — целая наука, но всё поддаётся логике и системе. Я постарался описать базовые вещи так, чтобы они были понятны максимальному количеству людей.

Есть большие проекты, особенно в области CRM, финтех или крипты, где есть огромное количество разных цветов с разными тонами. В таких случаях уже понадобится знание цветовых гармоний для сочетания рядом друг с другом того, что сочетать довольно сложно. Но к этому моменту у дизайнеров уже вырабатывается обычная чуйка и изучать гармонии для этого необязательно.

Пишите в комментариях, пользуетесь ли вы чем-то из этого и что могли бы добавить, чтобы статья получилась более полноценной. Буду рад вашей обратной связи.

Цветы на даче: дизайн своими руками — дизайн клумб на даче

Помимо очевидных требований агротехники — освещенности и потребности в воде — большое значение в дизайне клумб на даче имеют форма и размер растения, характер его роста. Цвет тоже важен, но его нужно учитывать при составлении цветочных групп, подборе компаньонов и окружения. Тему цветовой композиции мы обязательно обсудим в следующих статьях. А сегодня речь пойдет именно о форме — как продумать дизайн цветочной клумбы на даче?

Spaulding Landscape Architects, LLC

1. Соло или солитер
В классическом парковом искусстве в качестве солитеров используются деревья или крупные кустарники. Но когда мы рассуждаем о
дизайне цветочных клумб на даче — то есть, имеем дело с небольшой площадью — в роли акцента отлично выступят крупные травянистые многолетники.

Matthew Cunningham Landscape Design LLC

Совет: Для цветочной клумбы на даче выбирайте крупные виды, растущие в форме куста или розетки. Желательно, чтобы куст был достаточно плотным и загущенным. Рыхлые и растения с распадающимися побегами не подходят для одиночной посадки. Важно, чтобы нижняя часть растения не слишком оголялась. Поскольку солитер высаживают в центре открытого пространства, он должен быть декоративен со всех сторон.

Wallace Landscape Associates

Из травянистых растений прекрасными солитерами становятся пионы (Paeonia), лилейники (Hemerocallis), дицентра великолепная (Dicentra spectabilis), крупные очитники (Sedum), разнообразные злаки.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Как выбрать лучшие злаки для вашего сада

Clever Garden

Важно: Солитер не должен быть высоким. Для такого акцента важна пропорциональность. Вот почему на эту роль не подходят очень высокие растения с вытянутыми вертикальными побегами: мальвы, дельфиниумы и другие. Они требуют опоры, а без нее не выдерживают ветра и очень часто «роняют» цветоносы. Помимо прочего, такие растения на открытой плоскости выглядят непропорционально.
Из крупных вертикальных растений, пожалуй, хорошо смотрятся в качестве солитеров коровяк — гибридный (Verbascum х hybridum), обыкновенный (Verbascum thapsus), фиолетовый (Verbascum phoeniceum), а также клещевина (Ricinus), отличающаяся массивностью и крупными листьями.

Важно: Растение для одиночной посадки должно быть декоративно весь сезон. Это еще одна причина, почему в качестве солитера для клумбы на даче не подходят мальвы или гладиолусы. Их заметные стреловидные побеги с огромными бутонами декоративны главным образом во время цветения. Конечно, во всех циклах растений есть своя красота. Я очень люблю графичные коробочки семян мальв или люпинов. Но роль солитера — парадная. Он должен играть ее весь сезон.

ООО «ПЛК «ВертоградЪ»

Конечно, практически ни одно растение не радует нас цветением все лето. Поэтому, создавая дизайн клумбы своими руками, важно обращать внимание не только на цветы, но и на декоративность листьев. Так, ирисы, даже завершив цветение, сохраняют красивую розетку листьев, которая может выполнять функции акцента. Кроме того, выбирая дизайн дачных клумб, можно сконцентрироваться на главной задаче солитера — быть заметным. Хотя, строго говоря, это уже не солитер, а акцентная группа — она не должна быть большой. Дополните растение, со временем теряющее декоративность или поздно ее приобретающее, видами, которые могут компенсировать этот недостаток. Декоративность солирующей группы удается продлить, если использовать растения одного вида, сорта которых цветут в разное время.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Ирис бородатый в июне — привлекательный и в полном расцвете сил

Joanne Winn Garden Design

2. Массив
Массированные цветочные посадки идеально подходят для декорирования углов и пристенных зон. Здесь также нужны крупные экземпляры, которые не столь длительно сохраняют декоративность. Можно оформлять дачные клумбы в таких зонах моновидовым ассортиментом, но и комбинирование видов помогает компенсировать недостатки друг друга.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Сколько растений нужно для красивого сада

The Barn: Landscape + Architecture

Glenna Partridge Garden Design

Такие уголки, как на фото, лучше защищены от ветра, кроме того, здесь есть фон в виде стены или забора. Поэтому для клумбы на даче своими руками подойдут высокие виды с длинными побегами и красивыми цветами: мальва (Alcea), дельфиниум (Delphinium), рудбекия (Rudbeckia), высокие сорта лилий (Lilia).

Виды, которые хороши как солитеры, в клумбах около стен стоит высаживать группой, формируя пышные заросли. Их можно скомбинировать с высокими цветами, чтобы закрыть оголяющуюся нижнюю часть. Высаживая растения в таких местах, в дизайне цветочной клумбы придерживайтесь ярусности: на заднем плане размещайте высокие виды, а затем постепенно понижайте высоту.

Genevieve Schmidt

В качестве фоновых растений для клумбы своими руками, кроме высоких прямостоящих видов, подходят цветы на высоких цветоносах, которые обычно высевают большой группой, например, космеи (Cosmos), вербейник ландышевый (Lysimachia clethroides) и точечный (Lysimachia punctata). Они образуют густую однородную купу цветов — идеальный фон для более низких видов. Перед ними высаживайте растения, которые будут выделяться благодаря графичности или цветам. Продумывая дизайн цветочной клумбы, учитывайте масштаб — желательно, чтобы в таких комбинациях он был сходным.

SURROUNDS Landscape Architecture + Construction

3. Низкие бордюры
Бордюры, рабатки и ленты помогут зонировать, украсить дачные дорожки и декорировать газоны. Эти же приемы подходят для создания узорных геометричных цветников на даче своими руками (фото). Для рабаток и узких бордюров строгих форм оптимальны невысокие некрупные виды кустовой формы или с компактной розеткой листьев, плотно прижатой к земле. Чтобы созданный своими руками бордюр не распадался и не имел просветов, растения высаживают достаточно плотно, но с учетом их разрастания — рекомендации обычно указаны на упаковке с посадочным материалом. Создавая дизайн клумбы, нужно соблюдать однородность высадки, желательно также иметь «запасные» экземпляры, чтобы их можно было высадить на место погибших растений.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Что нужно знать про оформление газонов

Anderson Lawn Care

Для низких бордюров на даче своими руками (фото) идеально подходят однолетники, особенно те, что легко вырастить из семян, поскольку понадобится довольно много растений. Как и для солитеров, важно, чтобы культуры, составляющие бордюр, были красивы все лето и большую часть осени. Вот еще одна причина, почему однолетники подходят для дачных клумб: многие из них — уроженцы тропиков, их жизненный цикл и период цветения растянуты.
По скорости роста, продолжительности цветения, выносливости и простоте ухода в качестве бордюрного растения, пожалуй, у бархатцев (Tagetes) конкурентов нет. Поспорить с ними могут разве что тысячелистники (Achillea).
Идеален для структурных бордюров на даче агератум Хоустона (Ageratum houstonianum) с пушистыми сиреневыми или белыми шариками цветов.

Austin Ganim Landscape Design, LLC

Яркие цветочные бордюры смотрятся очень выразительно. Многоцветные однолетники — прекрасный материал для создания узорных бордюров на даче своими руками, которые строятся на сочетании различных цветов и оттенков. Некоторые виды — находка для цветочной палитры. Например, различные фиалки (Viola) — традиционное растение для бордюрных посадок на даче (фото).

Mary Prince Photography

Создавая дизайн клумб на даче, не забывайте и о декоративнолистных растениях — они тоже кладезь цветовых сочетаний. Многие из таких видов прекрасно подходят для бордюров и не уступают в декоративности цветам. Традиционны для дачных бордюров колеус (Coleus), ирезине (Iresine), крестовник приморский (Senecio cinerаriа), декоративная капуста (Brassica).

Другой способ создания низких цветочных бордюров — отказ от структурности в пользу почвопокровных и плетистых растений. Границы формируемой полосы или фигуры стоит обозначить бордюрной лентой и в дальнейшем контролировать форму клумбы. Такие бордюры обычно более низкие, растения расстилают побеги по поверхности почвы, затягивают ее. Однако контур цветников становится менее четким.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Из чего сделать бордюры для клумбы

One Specialty Landscape Design, Pools & Hardscape

Pat Bernard Design

4. Куртины
Еще один инструмент зонирования, но более основательного — крупные бордюры, объемные ряды растений. Особенности дизайна цветочной клумбы на даче — свободная форма и объем, который создают опускающиеся до земли побеги либо дуговые изгибающиеся листья. Особенно хорошо куртины смотрятся вдоль широких дорожек и по периметру площадок. Для их создания идеальны некрупные кустарники, но и травянистые растения хороши в этой роли.

Becky Harris

Для куртин на даче своими руками также подходят групповые посадки пионов (Paeonia), лилейников (Hemerocallis), дицентры (Dicentra). Они способны сформировать густую зеленую ширму, разделяющую пространство, но не ограничивающую обзор. Этот прием ландшафтного дизайна можно использовать, если вы хотите предотвратить проход через газон, либо ограничить пространство с одной стороны, сохраняя визуальное единство композиции.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Почему июнь — время выбирать пионы

Falon Land Studio LLC

5. Живая изгородь
Для формирования надежных изгородей и зеленых ширм своими руками (фото) большинство травянистых видов недостаточно высоки. Продумывая ландшафтный дизайн на даче, стоит использовать вертикальные плоскости и опоры с лианами, их оплетающими. Плетистые виды помогают создать густую, визуально непроницаемую плоскость.

Samuel H. Williamson Associates

Среди неприхотливых многолетних лиан — девичий виноград (Parthenocissus), актинидия (Actinidia), жимолости (Lonicera), хмель обыкновенный (Humulus lupulus). Чуть большей заботы потребуют клематисы (Clematis) и княжики (Atragene), которые будут украшать изгородь пышным цветением. Однолетние лианы: настурция (Tropaeolum), хмель лазающий (Humulus scandens), ипомея (Ipomea), фасоль (Phaseolus) — быстро затягивают предложенную опору. Они прекрасно подходят для создания временных ширм и для экспресс-декорирования.

Meissner Landscape, Inc

6. Вместо газона
Газонным злакам требуется замена в тех местах, где они растут плохо (например, в тени), а также там, где хочется разнообразить фактуру поверхности, в том числе в сочетании с традиционным газоном. Для этой цели прекрасно подходят почвопокровные растения, которые затягивают поверхность массой зеленых побегов и листьев. Большинство из них неприхотливы и быстро разрастаются. Самые популярные виды — барвинок (Vinca), арабис (Arabis), обриета (Aubrieta). В этом качестве можно использовать и перечисленные выше лианы, высаживая их без опоры, — тогда они будут стелиться по поверхности почвы. Кроме того, почвопокровные растения могут иметь разнообразную окраску листьев, что опять же делает их достойными конкурентами газона. Лидерами по колористическому разнообразию среди них можно назвать гейхеру (Heuchera) и живучку ползучую (Ajuga reptans).

Jocelyn H. Chilvers

7. Среди камней
Растения для каменистых дачных цветников тщательно выбирают по требованиям к условиям произрастания. Они должны хорошо расти на солнцепеке, переносить обедненные почвы, ограниченный земляной ком, а также пересушивание. Но внешний вид растений при создании дизайна рокариев тоже важен. Для высаживания в расщелины рельефного каменистого цветника в первую очередь выбирают почвопокровные виды, побеги которых красиво оплетают поверхность валунов. Это обриета (Aubrieta), арабис (Arabis), покрывающие во время цветения каменистую горку пушистой шапкой бутонов. Кроме того, создавая на даче дизайн альпийских горок, используют подушковидные растения и виды, растущие плотной розеткой — гвоздику (Dianthus), драбу (Draba). Разрабатывая дизайн своими руками, не стоит забывать и об акцентах — на эту роль требуются более крупные засухоустойчивые виды. Из травянистых растений прекрасно подходят очитники (Sedum), родиола (Rhodiola).

PETER ATKINS AND ASSOCIATES., LLC

8. У воды
Продумывая дизайн прибрежной клумбы, следует обратить внимание не только на условия произрастания — понятно, что нужно выбирать виды, способные расти в воде и подле нее. Но не менее важен и облик растений. На берегу искусственных прудов очень часто не хватает акцентов. Одна-две заметные растительные группы на берегу или на мелководье украсят водоем и оживят береговую линию. Требования к внешнему облику прибрежных акцентных культур сходны с требованиями к солитерам. Разве что, на мой взгляд, здесь более уместны растения с выраженной вертикалью — они будут эффектно контрастировать с широкой гладью воды и умножаться в отражениях.

Bliss Garden Design, LLC

Для прибрежной зоны на даче выбирайте рогоз (Typha), аир (Acorus), ирисы (Iris), купальницы (Trollius), калужницу (Caltha), вербейник (Lysimachia). Их удачно дополнят более тонкие виды, с мелким рисунком стеблей и листьев.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Декоративные растения для оформления пруда

Belle Terre Landscapes

9. В кашпо
При выборе цветов на даче для контейнерного выращивания нужно тоже учитывать требования агротехники и покупать те растения, которые способны переносить замокание и пересушивание, а также спокойно себя чувствуют в ограниченном объеме кашпо. Традиционный вариант цветов для контейнеров — разнообразные однолетники. Они отличаются красивым длительным цветением и быстрым ростом. По форме для кашпо и ящиков идеально подходят плетистые растения и виды с ниспадающими побегами: они красиво оформляют высокие вазоны и подвесные корзины, в том числе ярусные. Такие культуры разрастаются пышной шапкой и спускают побеги по сторонам емкости, в которой растут.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Как не загубить растения в арт-кашпо

Josh and Malissa McCulloch

Большинство самых популярных видов весной появляются в садовых центрах — вы легко купите их в виде рассады. Это петуния (Petunia), фиалки (Viola), катарантус розовый (Catharanthus roseus), лобелии (Lobelia), бакопа (Bacopa), пеларгонии (Pelargonium). Кроме плетистых, для посадки в кашпо прекрасно подходят растения с дугообразными листьями и виды, формирующие плотную, низко прилегающую розетку листьев, которые также красиво оформляют края емкости. Папоротники (Polypodiоphyta), хосты (Hosta) хорошо смотрятся в кашпо, но нуждаются в регулярном поливе.

Deb Welch

Matthew Cunningham Landscape Design LLC

Мы перечислили далеко не все возможные способы применения травянистых растений в саду. Возможно, вы не нашли здесь названия своих любимцев. Тем не менее, пластичность и декоративное многообразие растений делает садоводство неисчерпаемым источником творчества.

РАССКАЖИТЕ В КОММЕНТАРИЯХ…
Какой дизайн клумб на даче нравится вам? Есть ли у вас садовые фавориты? Какие виды вы считаете универсальными и как их используете?

Колористика для дизайнеров. Термины и определения.

Цвет — один из фундаментальных признаков, на которых основан дизайн. В руках профессионала он может стать мощным инструментом. Он влияет на многие факторы, которые играют большую роль в визуальном восприятии. Цвет оказывает огромное воздействие на наше сознание, он меняет наше отношение к любому предмету буквально за секунды, а также заставляет людей реагировать на него и даже предпринимать определенные действия.

На первый взгляд учение о цвете может показаться не таким уж и сложным для освоения, но если углубиться в детали, становится понятно, что необходимо учитывать множество тонкостей. В статье «Теория цвета: краткий гид для дизайнеров» затронуты основы этого учения, помогающие дизайнеру в работе. А в этой статье мы собрали все основные термины теории цвета в удобный глоссарий, который поможет графическим и UI-дизайнерам лучше понимать принципы работы цвета.

Добавьте цветную иллюстрацию

Цвет

Прежде чем идти дальше, важно понять саму суть цвета. В словаре Уэбстера он определяется как световое явление (например, красное, коричневое, розовое или серое) или явление визуального восприятия, позволяющее человеку различать объекты, которые в противном случае казались бы одинаковыми. Проще говоря, цвет — это признак объекта, который возникает из-за света, излучаемого или отражаемого этим объектом. Цвет можно визуально «проверить», оценив его свойства (тон, насыщенность, хроматичность и яркость). Для полноценного понимания значения цвета давайте дадим определения его характеристикам.

Свойства цвета

К основным свойствам цвета относятся тон, яркость, хроматичность и насыщенность.

Тон (hue)

Термин «тон» часто путают с «цветом», поэтому придется остановиться на этих определениях поподробнее. Во-первых, нужно понимать, что «цвет» — это обобщенное понятие, которым пользуются люди для обозначения всех тонов, полутонов и тональностей. С другой стороны, тон — это именно то, что мы имеем в виду, спрашивая «какого цвета эта вещь?». В целом, тон — это совокупность двенадцати чистых и ярких цветов, представленных на цветовом круге.

Тон — это базовый материал, который можно изменить тремя разными способами: затушевать, затенить и тонировать. В зависимости от применяемой техники тон превращается в оттенок, тень или тональность.

Различить их легко. Оттенок создается смешением какого-либо тона с белым, в то время как тень — это смешение какого-либо тона с черным. Тон представляет собой более тонкий процесс, так как оно требует добавление как черного, так и белого цвета, и поэтому результат будет выглядеть более естественным по сравнению с полутонами и оттенками.

Premiumbeat

Яркость (Value)

Как уже говорилось, у цветов есть определенные характеристики, по которым их можно узнать. Яркость — это свойство, указывающее, насколько светлым/темным является цвет. Этот признак определяется степенью белизны. Чем больше белого было добавлено в тон, тем выше его яркость.

Хроматичность (Chromacity)

Хром, или хроматичность, показывает чистоту тона. Этот признак оценивается на основе наличия белого, серого или черного в цвете. Двенадцать основных тонов, описанных ниже, имеют самую высокую степень хроматичности, так как не содержат никаких дополнительных элементов. Цвета с высоким хромом яркие и живые.

Насыщенность (Saturation)

Этот признак имеет много общего с яркостью и хромом, поэтому иногда их могут путать. Тут очень важно понимать разницу. В отличие от двух предыдущих свойств, насыщенность не предполагает смешение тонов с другими цветами. Насыщенность — это то, как выглядит цвет в разных световых условиях, насколько ярким или бледным кажется цвет при дневном или слабом освещении. Это свойство еще называют интенсивностью цвета.

Приложение «Календарь» (Tubik)

Цветовой круг

Если вы когда-либо посещали занятия по живописи, вы точно видели окружность, состоящую из разных цветов. Она называется цветовым кругом и помогает понять, как цвета взаимосвязаны между собой и как их лучше сочетать. Цветовой круг состоит из первичных, вторичных и третичных цветов, которые также известны как тоны.

Цветовой круг был придуман Исааком Ньютоном в 1666 году и поначалу выглядел как схема. С тех пор он претерпел множество трансформаций, но по-прежнему остается главным инструментом для работы с сочетаемостью цветов. Согласно задумке, цветовой круг должен работать так, чтобы вам было легче грамотно смешивать цвета.

Типы цвета

По типу цвет делится на первичные, вторичные и третичные; а также на холодные, теплые и нейтральные.

Первичные цвета (Primary)

Они представляют собой три пигментных цвета, которые не могут быть созданы при помощи смешения других цветов. Они — основа всей цветовой системы. Первичные цвета варьируются в зависимости от типа цветовой системы. В основе субтрактивной цветовой модели CMYK лежат голубой, фиолетовый и желтый цвета, аддитивную цветовую модель RGB образуют красный, зеленый и синий. А в историческую цветовую модель художников RYB входят красный, желтый и синий.

Вторичные цвета (Secondary)

Эти цвета появляются при помощи смешения двух первичных. Так как у каждой системы свои основные цвета, вторичные цвета также варьируются. Ниже приведено схематичное пояснение, какие вторичные цвета могут быть образованы в каждой из моделей.

RGB:

зеленый + красный = желтый

красный + синий = фиолетовый

синий + зеленый = голубой

CMYK:

желтый + фиолетовый = красный

фиолетовый + голубой = синий

голубой + желтый = зеленый

RYB:

желтый + красный = оранжевый

красный + синий = фиолетовый

синий + желтый = зеленый

Третичные цвета (Tertiary)

В результате смешения первичных и вторичных получаются третичные цвета, которые обычно имеют составные названия, например, красно-сиреневый или желто-оранжевый.

Холодные, теплые и нейтральные цвета

Все описанные выше цвета можно также разделить на три вида: холодные, теплые и нейтральные.

Холодные цвета находятся на сине-зеленой части цветового круга. Их называют холодными, так как они создают ощущение прохлады. Теплые цвета являются их противоположностью из-за ассоциаций с теплом. Желтый, оранжевый и красный — это тоны, относящиеся к виду теплых цветов. И последнее, но не менее важное: нейтральные цвета не являются частью цветового круга. Среди них — серый, коричневый и бежевый.

Приложение по прогнозу погоды (Tubik)

Цветовые модели

Существует несколько цветовых моделей: RGB, RYB, CMY, CMYK.

RGB

Первичными цветами модели RGB являются красный, синий и зеленый. Данная модель является основой для всех цветов, использующихся на экране. Сочетание первичных цветов этой модели в равных пропорциях в результате дает вторичные цвета — голубой, фиолетовый и желтый, однако необходимо помнить: чем больше вы добавляете света, тем ярче и светлее становится цвет. Результаты, полученные после смешения добавочных цветов, часто неожиданны для людей, привыкших к субтрактивной цветовой модели красок, красителей, чернил и других осязаемых объектов.

RYB и CMY

RYB (R — красный, Y — желтый, B — синий) — еще одна цветовая модель, которая часто используется в художественном образовании, особенно в живописи. Она послужила основой для современной научной теории цвета, в которой было установлено, что голубой, фиолетовый и желтый являются наиболее удачным трехцветным сочетанием для смешения. Таким образом появилась цветовая модель CMY.

CMYK

Модель CMY была видоизменена с появлением фотомеханической печати. Ее ключевым компонентом стали черные чернила, и модель была переименована в CMYK (C — голубой, M — фиолетовый, Y — желтый, K — черный). Без этого дополнительного пигмента ближайший к черному оттенок был бы грязно-коричневого цвета. В настоящий момент данная цветовая модель чаще всего используется в печати.

Printaura

Цветовые палитры

В дизайне цветовой баланс имеет огромное значение, так как впечатление о сайте или приложении у пользователей складывается с первого взгляда, и цвета оказывают на это сильное влияние. Дизайнеры определили основные и наиболее эффективные цветовые палитры, или цветовые гармонии.

Монохромная

Она основана на одном цвете и его различных тонах и оттенках. Монохромная палитра всегда представляет собой беспроигрышный вариант, так как тут придется постараться, чтобы ошибиться и сделать все безвкусно.

Визитки Deetu

Аналоговая

Для создания аналоговой палитры используются цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге. Этот вид цветовой палитры используется там, где не нужен контраст, в том числе на фоне веб-страниц или баннеров.

Анимированный логотип Binned

Комплементарная

Комплементарная палитра представляет собой смешение цветов, которые находятся друг напротив друга на цветовом круге. Эта схема противоположна аналогичной и монохромной, так как ее целью является создание контраста. Например, в любом интерфейсе сложно будет не увидеть оранжевую кнопку на синем фоне .

Личный кабинет в приложении Home Budget

Раздельно-комплементарная

Данная палитра работает по аналогии с предыдущей, но использует больше цветов. Например, при выборе синего цвета необходимо еще добавить два смежных оттенка его противоположного цвета, то есть, желтый и оранжевый. Здесь контраст будет не таким резким по сравнению с комплементарной схемой, но зато можно использовать больше цветов.

Сайт Financial Service

Триадическая

Когда дизайну требуется больше красок, можно прибегнуть к триадической схеме. Она основана на трех отдельных равноудаленных друг от друга цветах. Для сохранения баланса в схеме рекомендуется использовать один цвет в качестве доминирующего, а два других как акцентные.

Начальная страница приложения для знакомств от Tubik

Четвертичная/Сдвоенно-комплементарная

Четвертичная цветовая схема предназначена для использования опытными дизайнерами, так как в ней сложнее всего достичь баланса. Она задействует четыре цвета из круга, которые составляют комплементарные пары. Если соединить точки на выбранных цветах, они образуют прямоугольник. В этой схеме достаточно сложно достигнуть гармонии, но если все делать правильно, результаты будут поразительными.

Приложение Business Card

Я бы хотел закончить прозаичной цитатой Ру Пола: «Весь смысл в том, чтобы проживать жизнь и быть — использовать все цвета из коробки карандашей». Научитесь эффективно пользоваться цветами как в жизни, так и в работе, и результаты вам придутся по душе.

Советуют дизайнеры: 6 трендовых цветов 2019 года

Идеи

Главные цвета года по версии Canva. Срочно добавлять в письма!

Читайте наc в Telegram

Разбираемся, что происходит в мире рассылок и digital-маркетинга. Публикуем анонсы статей, обзоры, подборки, мнения экспертов.

Смотреть канал

Станьте email-рокером 🤘

Пройдите бесплатный курс и запустите свою первую рассылку

Подробнее

Правильные цвета передают эмоции, впечатляют и даже влюбляют. С помощью цвета можно улучшить пользовательский опыт, сделать письмо опрятным или вызывающим. Даже поднять продажи ?

Мы перевели отчёт дизайнеров из Canva о цветовых трендах 2019 года. Подобрали русскоязычных примеров. Не обошлось и без красивых писем.

Пока не перешли к делу — вопрос тем, кто сомневался насчёт цветов и продаж. Как думаете, на какую кнопку кликали чаще?

Мастер викторин — на базе Riddle

Итак, о трендовых цветах.

В сервисе для графического дизайна Canva считают, что в 2019 году будут популярны яркие и смелые тона. Причудливые футуристические интерфейсы придут (уже идут) на смену плоскому дизайну с приглушенными цветами. Скоро эта тенденция будет повсюду: на сайтах, в приложениях, играх и, конечно, в рассылках.

1. Коралловый

Цвет года по версии Pantone вдохновляет тысячи дизайнеров по всему миру. В этом году специалисты из Pantone цветом года выбрали живой коралл. В 2018 это был ультрафиолетовый и его можно было встретить повсюду — в моде, графическом дизайне и брендинге.

Живой коралл насыщеннее розового и мягче красного, напоминает о массовой гибели коралловых рифов по всему миру.

Apple уже выпустили iPhone XR в коралловом цвете. Мы уверены, что скоро этот цвет подхватят компании по всему миру.

Динамичный и яркий коралл особенно хорош в сочетании с темно-синим, темно-серым и серым. В Википедии цвета от Canva можно посмотреть, какие цвета хорошо сочетаются с коралловым.

Даже небольшие вставки живого коралла оживляют дизайн:

2. Яркие цвета: электрический жёлтый, насыщенный голубой, глубокий красный

Ещё один пример с Apple. Для анонса нового iPad Pro они использовали необычные приглашения. Дизайнеры компании создали разные версии логотипа, которые затем прикрепили к пригласительным сообщениям.

Всего получилось 38 логотипов. Посмотреть все можно в блоге The Verge

Для логотипов дизайнеры использовали яркие цвета: электрические оттенки желтого, насыщенный синий и глубокий красный. В Canva считают, что все эти цвета будут в центре внимания в этом году.

Spotify всегда быстро улавливали дизайнерские тенденции и использовали их в рекламе. Также случилось и с яркими цветами: Spotify уже добавили этот приём в свои кампании.

Кэрри Кузинс из Design Shack считает, что использовать яркие цвета нужно, но важно соблюдать контраст между фоном и объектами на первом плане. Так, например, делает Tilda:

3. Розовый

Розовый отлично подходит для создания эмоциональных рекламных кампаний. Мила Джонс Кэнн из креативной платформы 99designs считает, что розовый — «вездесущий и универсальный цвет десятилетия».

В 2016 году Pantone назвали розовый кварц и лилово-голубой цветами года. С тех пор эпоха розового не заканчивается.

Розовый встречается везде: на сайтах, в программах, наружной рекламе и цветовых решениях для телефонов. Поменялись только оттенки: в 2019 в моде 3D-дизайны с яркими тенями и градиентами розового.

4. НЛО-зелёный, пластиковый розовый и протонный фиолетовый

В ноябре 2018 Shutterstock рассказали, какие цвета будут популярны 2019 году. В отчёт вошёл салатовый (UFO Green), пластиковый розовый и протонный фиолетовый.

Основываясь на миллиардах запросов пользователей, в Shutterstock выяснили, что пользователи из США чаще всего ищут цвет зелёного лайма. Он ассоциируется с природой, уверенностью и энергией. Эксперты по цветовой психологии считают, что зелёный лайм способствует ощущению бодрости и свежести, повышает креативность.

5. Земляные тона

«Земляные тона становятся главной тенденцией», — считает Сью Уодден, директор по маркетингу цвета в Sherwin-Williams. Сью говорит, что в предстоящем году мы увидим частое использование природных тонов: темно-серых, цвета зелёных листьев, голубого океана и овсяного.

Расслабляющие земляные тона отлично подходят, чтобы построить небольшой мостик между природой и дизайном.

Например, EMAILMATRIX часто используют такие природные тона в своей рассылке:

6. Золотой

Золотой источает роскошь, успех и триумф. Этот цвет также ассоциируется с прибылью и богатством.

Золотой долгое время был основным цветом в дизайне. Сейчас, когда качество изображений значительно выросло, самое время снова обратиться к этому цвету.

Золотые акценты делают дизайн более роскошным. Яркие золотистые оттенки привлекают внимание аудитории, а тёмное золото делает дизайн богаче и теплее. Золотистый оттенок хорошо сочетается с природными цветами: оранжевым, зеленым, коричневым и даже с коралловым.

Другие материалы по теме

Поделиться

СВЕЖИЕ СТАТЬИ

Другие материалы из этой рубрики

Не пропускайте новые статьи

Подписывайтесь на соцсети

Делимся новостями и свежими статьями, рассказываем о новинках сервиса

Статьи почтой

Раз в неделю присылаем подборку свежих статей и новостей из блога. Пытаемся шутить, но получается не всегда

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

✓

Спасибо, ждите письмо.

Проверяйте почту — письмо придет в течение 5 минут (обычно мгновенно).

Как запустить email-маркетинг с нуля?

В бесплатном курсе «Rock-email» мы за 15 писем расскажем, как настроить email-маркетинг в компании. В конце каждого письма даем отбитые татуировки об email ⚡️

*Вместе с курсом вы будете получать рассылку блога Unisender

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

Как цвет может улучшить ваш дизайн

Аудио перевод статьи

Резюме: Для создания успешного пользовательского опыта, необходимо сочетать цвета таким образом, чтобы они эффективно работали вместе, не перегружали дизайн и единообразно использовались в интерфейсе.

Цвет — один из важнейших и самых эффективных инструментов в распоряжении дизайнера. Он может передать общий характер бренда и определить его имидж, привлечь внимание пользователей, повлиять на их эмоции и повысить юзабилити. Однако подобрать удачное сочетание цветов бывает трудно. Кроме того, это требует определенных базовых знаний и практики.

Цветовой круг: что это и как его использовать

Цвет — это то, каким образом наши глаза воспринимают световые волны разной длины. В 1666 году сэр Исаак Ньютон выделил три группы цветов:

• Первичные: желтый, красный, синий
• Вторичные: оранжевый, фиолетовый, зеленый (получаются, если смешать первичные цвета)
• Третичные: желто-оранжевый, красно-оранжевый, красно-фиолетовый и т.д. (получаются, если смешать первичные и вторичные цвета)
  

Ньютон разместил эти цвета на цветовом круге, чтобы показать отношения между ними.

Цветовой круг показывает 3 группы цветов. Первичные цвета расположены в самом маленьком центральном круге. Вторичные — в среднем кольце, а самый большой внешний круг состоит из третичных (а также всех основных и вторичных) цветов.

Теория цвета

Теория цвета представляет собой предпринимаемые в изобразительном искусстве попытки объяснить, какие цвета сочетаются друг с другом. Хотя мы не будем подробно рассматривать теорию цвета в этой статье, центральное место в ней занимает понятие цветовой гармонии: сочетание цветов, которые хорошо работают вместе.

Вы можете воспринимать цветовые гармонии как строительные блоки или базовый шаблон цветовой палитры. Наиболее распространенные цветовые гармонии это:

• Аналоговая: цвета располагаются на цветовом круге рядом друг с другом. (Такая цветовая гармония создает низкий цветовой контраст.)
• Комплементарная: включает противоположные цвета на цветовом круге, обладает высоким контрастом.
• Раздельно-комплементарная: включает три цвета — основной и два цвета, расположенных по обе стороны от противоположного. Эта гармония немного смягчает контраст, создаваемый комплементарными цветами.
• Триадная: три равноудаленных цвета на цветовом круге (расположены с шагом в 120 градусов).
• Монохроматическая: тона и оттенки одного цвета.
  

Цветовые гармонии могут быть использованы для поиска удачных цветовых сочетаний. Аналоговая, комплементарная, триадная, раздельно-комплементарная и монохроматическая — это основные схемы, для создания которых не требуется слишком много цветов.

Существуют также виды цветовых гармоний, в которых используется четыре цвета. Однако, чем больше цветов вы выберете, тем сложнее будет их сбалансировать и создать четкую визуальную иерархию. Конечно, если у вас есть опыт работы с цветом, вы можете экспериментировать с более сложными гармониями, но начать стоит с двух или трех цветов.

Значение цветов

Хотя в сети можно найти множество популярных статей, в которых подробно рассматривается значение цветов, существует мало реальных исследований, доказывающих, что тот или иной цвет может оказывать одинаковое воздействие на эмоции всех людей. В целом, хотя с началом глобализации некоторые цвета приобрели стандартные значения (например, красный означает остановку, зеленый — сигнал для продолжения движения), безопаснее всего будет предположить, что интерпретация цвета может варьироваться от культуры к культуре. К примеру, какой цвет символизирует деньги, красный (как в Китае) или зеленый (как в США)? Также не следует забывать, что некоторые люди не могут различать ряд цветов из-за дальтонизма.

Если вы хотите, чтобы цвета в вашем дизайне вызывали определенные ассоциации, то (а) имейте в виду, что, скорее всего, ваша идея не будет работать одинаково хорошо во всем мире, и (б) проведите дополнительное пользовательское тестирование, чтобы убедиться, что пользователи интерпретируют цвета так же, как и вы.

Использование цвета в дизайне

Цветовые палитры — это набор цветов, выбранных для конкретного проекта или бренда. Каждый новый цвет добавляется с определенной целью, а палитра в целом дает представление о визуальной эстетике продукта или интерфейса.

Создаем цветовую палитру

Создать эффективную цветовую палитру бывает трудно. Вот некоторые рекомендации, которые помогут вам в этом:

• Выберите одну из приведенных выше цветовых гармоний и начните перебирать варианты для каждого из входящих в нее цветов. Обычно проще всего создать и применить монохроматическую схему, поэтому, если у вас совсем нет опыта работы с цветом, можно начать именно с этой цветовой гармонии. После того, как вы определились с гармонией, начните перебирать различные цвета, чтобы увидеть, насколько хорошо они работают и как выглядят вместе, пока не найдете наиболее выигрышную комбинацию, которая понравится вам и отлично подойдет для вашего дизайна. Не пытайтесь с первого раза все сделать правильно. Если вы чувствуете, что застряли или просто не знаете, с чего начать, попробуйте найти вдохновение в уже существующих палитрах (например, используйте Adobe Color или поищите веб-сайты, которые покажутся вам красивыми). Постарайтесь понять, почему вам нравится то или иное сочетание цветов. Какие это цвета: насыщенные или пастельные? Теплые или холодные? 
• Ограничьте свою цветовую палитру тремя цветами. Когда в дизайне используется небольшое количество цветов, это позволяет создать более сильную визуальную иерархию и контраст, поскольку пользователям нужно меньше анализировать значение цветов и отвлекаться на них. Например, было ли вам когда-нибудь трудно найти на полке в магазине определенные хлопья? Причина в большом количестве цветов, которые соревнуются за ваше внимание! Это же справедливо и для дизайн-проектов. Меньше — больше.
• Следуйте положениям стайлгайда (руководства по стилю) о цветах. При создании цветовой палитры для своего проекта всегда учитывайте рекомендации из стайлгайда. Это не только упростит вашу задачу, поскольку количество вариантов будет ограничено, но и позволит создать сильный, единообразный опыт взаимодействия потребителей с брендом. Если у вас нет руководства по стилю, обратите внимание на то, какие цвета используются в уже существующих дизайнах и продуктах, и попробуйте включить их в свою цветовую палитру.
  

На веб-сайте Nike используется минималистичная монохромная цветовая палитра: черный, белый и серый цвета. Такой выбор цветов позволяет пользователям сфокусироваться на товарах и их изображениях.

Применяем цветовую палитру

После того, как вы создали цветовую палитру, пришло время использовать выбранные цвета в вашем дизайне и посмотреть, насколько хорошо они работают. Вот несколько рекомендаций:

• Обратитесь к правилу 60-30-10. Оно гласит, что цвета в вашем дизайне должны использоваться в следующих пропорциях: 60% — основной цвет, 30% — второстепенный и 10% — акцентный. Такое соотношение помогает сделать дизайн сбалансированным и предотвратить использование чрезмерного количества цветов, превращающих проект в хаотичный беспорядок. Как правило, основной и второстепенный цвета должны быть нейтральными. Используйте акцентный цвет лишь для тех элементов, которые необходимо выделить на странице — например, кнопка призыва к действию.
• Примените и доработайте. После того, как вы использовали правило 60-30-10, начните настраивать цвета, чтобы сделать дизайн эстетичнее, а также выделить важные элементы интерфейса. Обратите внимание, соблюдаются ли в вашем проекте принципы визуального дизайна. Помогают ли выбранные цвета создать правильную визуальную иерархию, другими словами, привлекают ли они внимание пользователей к тем дизайн-элементам, которые необходимо выделить? Обеспечивает ли цветовая палитра сбалансированность дизайна и необходимый контраст? Убедитесь, что цвета и их сочетания в вашем проекте работают эффективно.
• Единообразно используйте цвета в интерфейсе. Если вы выбрали ярко-синий цвет для обозначения призывов к действию на одном экране, этот же цвет следует использовать для них повсюду (кроме случаев, когда у вас есть достаточно веские основания, чтобы применить другой цвет). Если красный на одном из экранов выступает в качестве цвета предупреждения, не стоит в дальнейшем менять его значение. Единообразие помогает пользователям лучше понимать, для чего используется тот или иной цвет на сайте. 
  

В приложении Apple News эффективно применяется правило 60-30-10. Белый и светло-серый цвета являются основными, синий — второстепенным, а розовый — акцентным. Они занимают около 60, 30 и 10% интерфейса соответственно. Розовый акцентный цвет привлекает внимание пользователей и последовательно используется для всех призывов к действию, таких как “Играй” или “Попробуй 1 месяц бесплатно”, а также любых других важных ссылок, например, “Прочитать историю”.

Тестируем цветовую палитру

• Протестируйте свой дизайн. После того, как вы применили цветовую палитру в своем дизайне, проведите юзабилити-тестирование. Цвета влияют на удобство использования кнопок, ссылок и других компонентов. Например, 

серые кнопки могут восприниматься пользователями как заблокированные, отключенные, даже если это не так. Кроме того, проверьте, не возникло ли проблем с читабельностью и доступностью контента, на что может повлиять как недостаток контраста, так и использование цветов, которые трудно воспринимать людям с дальтонизмом. Нам нравится использовать сайт accessible-colors.com для проверки доступности разных сочетаний цвета текста и фона. Если юзабилити-тестирование показало, что некоторые цвета плохо работают в интерфейсе, вернитесь к первому шагу и еще раз попробуйте создать эффективную цветовую палитру.

Хотя UberEats и использует надлежащим образом правило 60-30-10, зеленый цвет в логотипе выглядит слишком ярким и насыщенным на оранжевом фоне, поэтому текст очень трудно прочитать. Это тот случай, когда цветовая палитра требует доработки для повышения читабельности.

Заключение

Удачный выбор цветовой палитры и ее эффективное использование в дизайне — это не просто счастливые случайности. Требуется долго перебирать цвета и внимательно применять их, чтобы получить отличный интерфейс. Правильное использование цветов может улучшить восприятие бренда, привлечь внимание и подтолкнуть пользователей к взаимодействию, повлиять на их эмоции и повысить юзабилити.

Бюро трудовой статистики США

ДЛЯ ПРИНТЕРА

• Резюме
• Что они делают
• Рабочая среда
• Как стать единым целым
• Оплата
• Перспектива работы
• Данные штата и района
• Сходные профессии
• Подробнее

Резюме

Пожалуйста, включите JavaScript для воспроизведения этого видео.

Стенограмма видео доступна по адресу https://www.youtube.com/watch?v=OF4-CWR2XE8.

Краткие сведения: цветочные дизайнеры
Медианная заработная плата 2021 г.	29 880 долларов в год 14,36 $ в час
Стандартное начальное образование	Диплом средней школы или эквивалент
Опыт работы по родственной профессии	Нет
Обучение на рабочем месте	Среднесрочное обучение на рабочем месте
Количество рабочих мест, 2021 г.	44 400
Перспективы работы, 2021-31	-21% (снижение)
Изменение занятости, 2021-31	-9 300

Чем занимаются дизайнеры-флористы

Дизайнеры-флористы создают декоративные композиции из живых, сушеных и шелковых цветов и зелени.

Рабочая среда

Большинство цветочных дизайнеров работают в розничной торговле, обычно в цветочных магазинах и продуктовых магазинах.

Как стать цветочным дизайнером

Большинство цветочных дизайнеров имеют диплом средней школы или его эквивалент и приобретают свои навыки на работе за несколько месяцев.

Оплата

Средняя годовая заработная плата дизайнеров-флористов в мае 2021 года составляла 29 880 долларов.

Несмотря на сокращение занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 3800 вакансий для цветочных дизайнеров. Ожидается, что все эти вакансии будут вызваны необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, выходят на пенсию.

Данные по штатам и районам

Исследуйте ресурсы для трудоустройства и заработной платы по штатам и районам для цветочных дизайнеров.

Аналогичные профессии

Сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату цветочных дизайнеров со схожими профессиями.

Дополнительная информация, включая ссылки на O*NET

Узнайте больше о цветочных дизайнерах, посетив дополнительные ресурсы, включая O*NET, источник основных характеристик работников и профессий.

Цветочные дизайнеры заказывают цветы у оптовиков и поставщиков, чтобы обеспечить достаточный запас для удовлетворения потребностей клиентов.

Цветочные дизайнеры, также называемые флористами, расставляют живые, сушеные и шелковые цветы и зелень для создания декоративных экспозиций. Они также помогают клиентам выбрать цветы и контейнеры, ленты и другие аксессуары.

Обязанности

Цветочные дизайнеры обычно делают следующее:

• Покупать цветы и другие товары у оптовиков и поставщиков, чтобы обеспечить адекватное предложение для удовлетворения потребностей клиентов
• Определите желаемый тип аранжировки, повод, дату, время и место доставки
• Рекомендовать растения или цветы и зелень для каждой композиции в соответствии с бюджетом заказчика
• Дизайн цветочных композиций, вызывающих определенное настроение или стиль
• Отвечать на звонки, принимать заказы и оформлять упаковку

Цветочные дизайнеры могут создать одну композицию для определенной цели или несколько экспозиций для особых случаев, таких как свадьбы или похороны. Они используют артистизм и свое знание различных видов цветов, чтобы выбрать подходящие цветы или растения для каждого случая. Цветочные дизайнеры должны знать, когда цветы и растения в сезон и доступны.

Флористам также необходимо знать свойства цветов и других растений. Некоторые цветы, например гвоздики, могут жить без воды в течение многих часов. Другие цветы нежные и увядают быстрее. Некоторые растения ядовиты для определенных видов животных. Например, лилии ядовиты для кошек.

Цветочные дизайнеры должны знать разновидности цветов и средний размер каждого цветка и растения, которые они продают. Им может потребоваться рассчитать количество цветов, которые поместятся в конкретную вазу, или количество лепестков роз, покрывающих пространство, например длину дорожки для свадебной процессии.

Флористы используют свои знания, чтобы рекомендовать клиентам растения или цветы, зелень и рисунки. Если клиент выбирает цветы, дизайнер использует этот тип цветов, чтобы устроить визуально привлекательную экспозицию. Дизайнер может включать такие предметы, как мягкие игрушки или воздушные шары, или использовать декоративную корзину или вазу при создании композиции.

Растения обычно демонстрируются в привлекательных контейнерах и доступны для немедленной продажи. Хотя более сложные цветочные композиции необходимо заказывать заранее, цветочные дизайнеры часто создают небольшие букеты или композиции, пока клиенты ждут. Когда они несут ответственность за несколько мероприятий для особого случая, такого как свадьба или похороны, флористы обычно создают и устанавливают эти украшения непосредственно перед событием, а затем убирают их. Некоторые цветочные дизайнеры работают с организаторами мероприятий на контрактной основе при создании аранжировок для таких случаев.

Цветочные дизайнеры также дают клиентам инструкции по уходу за цветами и растениями, включая оптимальную температуру и частоту смены воды. Для растений или срезанных цветов дизайнеры-флористы часто предоставляют подкормку для растений или цветов в рамках продажи.

Цветочные дизайнеры также заказывают у поставщиков новые цветы, зелень и растения. Они обрабатывают только что прибывшие грузы, обдирая листья, которые находятся ниже ватерлинии. Цветочные дизайнеры срезают новые цветы, пересаживают растения, смешивают растворы для растений или цветов, наполняют контейнеры пищевыми растворами и дезинфицируют рабочие места. Они хранят большинство цветов и растений в прохладных витринах, чтобы продукты оставались свежими и дольше хранились.

Некоторые цветочные дизайнеры имеют официальные соглашения с менеджерами отелей и ресторанов или владельцами офисных зданий и частных домов о замене старых цветов или растений новыми в соответствии с повторяющимся графиком — обычно ежедневно, еженедельно или ежемесячно — чтобы сохранить свежий вид помещений. и привлекательный. Они могут работать с дизайнерами интерьеров при создании экспозиций.

Цветочные дизайнеры, которые работают не по найму или имеют собственный магазин, также должны выполнять бизнес-задачи, такие как реклама, ценообразование, инвентаризация и налоги. Некоторые дизайнеры нанимают и контролируют персонал для выполнения этих задач.

Цветочные дизайнеры выполняют обязанности по обслуживанию клиентов, такие как ответы на телефонные звонки и прием заказов.

В 2021 году

дизайнеров-флористов занимали около 44 400 рабочих мест. Крупнейшими работодателями дизайнеров-флористов были следующие:

Флористы	57%
Самозанятые работники	18
Магазины продуктов питания и напитков	12
Оптовая торговля	3

Флористы, работающие в сфере розничной торговли, обслуживают клиентов, размещающих заказы по телефону, через Интернет или через других флористов. Некоторым дизайнерам-флористам, работающим на контрактной основе при организации мероприятий, таких как свадьбы, приходится выезжать на места проведения мероприятий.

График работы

Многие цветочные дизайнеры работают полный рабочий день, хотя их часы могут варьироваться в зависимости от условий работы.

Независимые магазины обычно открыты в обычные рабочие часы. Цветочные отделы в продуктовых или других магазинах могут оставаться открытыми дольше.

В определенное время года, например в праздники, дизайнеры-флористы заняты больше, чем в другое время. Поскольку свежесрезанные цветы скоропортятся, большинство заказов не может быть выполнено заранее. Поэтому дизайнеры часто работают дополнительные часы непосредственно перед праздниками и во время них. Кроме того, во время определенных праздников, таких как Рождество, День святого Валентина и День матери, доступно множество подработок и сезонных вакансий.

Большинство цветочных дизайнеров приобретают свои навыки на работе в течение нескольких месяцев.

Большинство цветочных дизайнеров имеют диплом средней школы или его эквивалент и приобретают свои навыки на рабочем месте за несколько месяцев.

Образование

Большинство цветочных дизайнеров имеют диплом средней школы или его эквивалент. Послешкольные программы могут быть полезны для флористов, которые хотят начать свой собственный бизнес. Программы цветочного дизайна и методов ухода за цветами и растениями доступны в частных цветочных школах, профессионально-технических училищах и общественных колледжах. Большинство этих программ предлагают сертификат или диплом. Занятия по идентификации цветов и растений, концепции цветочного дизайна, рекламные и другие бизнес-курсы, а также опыт работы в теплице являются частью многих сертификационных и дипломных программ. Некоторые общественные колледжи и университеты предлагают сертификаты или степени младшего специалиста в области цветоводства/флористики и управления ими.

Обучение

Новые цветочные дизайнеры обычно получают практический опыт работы с опытным цветочным дизайнером. Они могут начать с создания простых цветочных композиций и попрактиковаться в завязывании бантов и лент, обрезке стеблей до нужной длины и обучении правильному обращению с цветами и растениями и уходу за ними. Флористы также узнают о различных типах и свойствах роста цветов и растений, о том, как использовать цветы в сложных цветочных композициях и какие цветы и растения дополняют друг друга.

Лицензии, сертификаты и регистрации

Американский институт дизайнеров-флористов предлагает сертификат сертифицированного дизайнера-флориста. Хотя сертификация является добровольной, она свидетельствует о степени знаний и опыта в области цветочного дизайна, полученных благодаря опыту работы или образованию.

Улучшение

Формальное обучение цветочному дизайну может быть полезно для людей, которые заинтересованы в открытии собственного бизнеса или в том, чтобы стать главным цветочным дизайнером или руководителем.

Важные качества

Художественные способности . Флористы используют свое чувство стиля для создания эстетически привлекательных дизайнов.

Творчество . Флористы должны разработать соответствующие дизайны для разных случаев. Они также должны быть открыты для новых идей, потому что тенденции в цветочном дизайне быстро меняются.

Навыки обслуживания клиентов . Цветочные дизайнеры проводят большую часть своего дня, общаясь с клиентами и поставщиками. Они должны быть в состоянии понять, что ищет клиент, объяснить варианты и предоставить высококачественные продукты и услуги.

Организаторские способности . Дизайнеры-флористы должны быть хорошо организованы, чтобы обеспечить бесперебойную работу бизнеса и своевременное выполнение заказов.

Цветочные дизайнеры

Средняя годовая заработная плата, май 2021 г.

Art and design workers

$48,220

Total, all occupations

$45,760

Floral designers

$29,880

 

Средняя годовая заработная плата цветочных дизайнеров в мае 2021 года составляла 29 880 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 22 830 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 44 820 долларов.

В мае 2021 года средняя годовая заработная плата дизайнеров-флористов в ведущих отраслях, в которых они работали, была следующей:

Магазины продуктов питания и напитков	30 350 долларов США
Оптовая торговля	30 020
Флористы	29 700

Многие цветочные дизайнеры работают полный рабочий день, хотя их часы могут варьироваться в зависимости от условий работы.

Независимые цветочные магазины обычно открыты в обычное рабочее время. Цветочные отделы в продуктовых или других магазинах могут оставаться открытыми дольше.

В определенное время года, например в праздники, дизайнеры-флористы заняты больше, чем в другое время. Поскольку свежесрезанные цветы скоропортятся, большинство заказов не может быть выполнено заранее. Поэтому дизайнеры часто работают дополнительные часы непосредственно перед праздниками и во время них. Кроме того, во время праздников, когда цветы или растения являются популярными подарками, таких как Рождество, День святого Валентина и День матери, доступно множество сезонных и сезонных возможностей.

Дизайнеры-флористы

Процентное изменение занятости, прогнозируемое на 2021–2031 годы

Всего, все профессии

Работники искусства и дизайна

Дизайнеры-флористы

 

Прогнозируется, что занятость цветочных дизайнеров сократится на 21 процент с 2021 по 2031 год.

Несмотря на сокращение занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 3800 вакансий для цветочных дизайнеров. Ожидается, что все эти вакансии будут вызваны необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, выходят на пенсию.

Занятость

Хотя спрос на цветочные композиции на таких мероприятиях, как свадьбы и похороны, по-прежнему будет, потребность в дизайнерах-флористах, по прогнозам, будет снижаться вместе с количеством цветочных магазинов. Местные цветочные магазины часто выполняют онлайн-заказы служб доставки цветов. Эта практика может увеличить количество заказов, получаемых цветочными магазинами, но также может снизить спрос на дополнительные магазины, поскольку каждый существующий магазин расширяет зону обслуживания клиентов.

Кроме того, продуктовые магазины предлагают цветочные украшения, срезанные цветы и растения. Покупателям может быть удобнее покупать цветы или растения в этих магазинах, чем ходить в цветочные магазины.

Данные о прогнозах занятости для цветочных дизайнеров, 2021-31

Должность	SOC-код	Занятость, 2021	Прогнозируемая занятость, 2031	Изменение, 2021-31		Занятость по отраслям
				Процент	Цифровой
ИСТОЧНИК: Бюро статистики труда США, Программа прогнозирования занятости
Флористические дизайнеры	27-1023	44 400	35 100	-21	-9 300	Получить данные

Статистика профессиональной занятости и заработной платы (OEWS)

Программа статистики занятости и заработной платы (OEWS) ежегодно производит оценки занятости и заработной платы для более чем 800 профессий. Эти оценки доступны для страны в целом, для отдельных штатов, а также для столичных и неметропольных территорий. Ссылки ниже ведут на карты данных OEWS по занятости и заработной плате по штатам и районам.

• Флористические дизайнеры

Центральный выступ

Прогнозы профессиональной занятости разрабатываются для всех штатов отделом информации о рынке труда (LMI) или отделами прогнозов занятости отдельных штатов. Все данные прогнозов штата доступны на сайте www.projectionscentral.com. Информация на этом сайте позволяет сравнивать прогнозируемый рост занятости по профессии между штатами или в пределах одного штата. Кроме того, штаты могут составлять прогнозы по районам; есть ссылки на веб-сайты каждого штата, где эти данные могут быть получены.

CareerOneStop

CareerOneStop включает в себя сотни профессиональных профилей с данными, доступными по штатам и городам. В левом боковом меню есть ссылки для сравнения профессиональной занятости по штатам и профессиональной заработной платы по местности или городскому району. Существует также инструмент информации о зарплате для поиска заработной платы по почтовому индексу.

В этой таблице приведен список профессий с должностными обязанностями, аналогичными обязанностям дизайнеров-флористов.

	Род занятий	Должностные обязанности	НАЧАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ	СРЕДНЯЯ ЗАРПЛАТА 2021
	Ремесленные и изобразительные художники	Ремесленные и изобразительные художники используют различные материалы и техники для создания произведений искусства для продажи и выставки.	Посмотрите, как стать одним из них	49 960 долларов США
	Модельеры	Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.	Степень бакалавра	77 450 долларов США
	Графические дизайнеры	Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и очаровывают потребителей.	Степень бакалавра	50 710 долларов США
	Дизайнеры интерьеров	Дизайнеры интерьера делают внутренние помещения функциональными, безопасными и красивыми, определяя потребности в пространстве и выбирая основные и декоративные элементы.	Степень бакалавра	60 340 долларов США
	Организаторы встреч, конференций и мероприятий	Организаторы встреч, конференций и мероприятий организуют все аспекты мероприятий и профессиональных собраний.	Степень бакалавра	49 470 долларов США

Для получения дополнительной информации о том, как стать сертифицированным цветочным дизайнером, посетите веб-сайт

.

Американский институт дизайнеров-флористов

Для получения дополнительной информации о карьере в цветочном дизайне, посетите

Общество американских флористов

Связанные статьи BLS

Карьерный рост : «Карьера для творческих людей»

O*NET

Цветочные дизайнеры

Предлагаемая ссылка:

Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам , Цветочные дизайнеры,
на https://www. bls.gov/ooh/arts-and-design/floral-designers.htm (посещено 8 сентября 2022 г. ).

Дата последнего изменения: Четверг, 8 сентября 2022 г.

15 женщин-флористов, за которыми стоит следить в 2021 году

Нет лучшего дня в году для празднования творчества, навыков и успехов женщин-флористов, чем Международный женский день. IWD в значительной степени стимулируется за счет покупок на предприятиях, принадлежащих женщинам, и за счет сбора средств или ресурсов для организаций, поддерживающих женщин. 8 марта мир делает акцент на признательности, праздновании достижений женщин и постоянной поддержке.

Международный женский день — это всемирный день, посвященный социальным, экономическим, культурным и политическим достижениям женщин. Этот день также знаменует собой призыв к действию по ускорению достижения гендерного равенства. Во всем мире наблюдается значительная активность, когда группы собираются вместе, чтобы отпраздновать достижения женщин или выступить за равноправие женщин. Каждый год этот день отмечается и продвигается через тему, которая отражает актуальные важные темы в обществе. Кампания IWD 2021 сосредоточена вокруг #ChoosetoChallenge. В честь этого пришло время поделиться с вами 15 женщинами-флористами со всего мира, которые каждый день бросают себе вызов.

Сара Кэмпбелл, США

Сара Кэмпбелл — известный свадебный эксперт, запустившая несколько свадебных компаний в Аннаполисе, штат Мэриленд. По профессии она профессиональный свадебный флорист и любит делиться. Она создает цветы для пар таким образом, что создает основу для воспоминаний на всю жизнь.

«Цветы — моя цель, и моя страсть — оживлять свадьбы, наполненные красивыми цветами. Работать со мной — это как работать с другом, который так же взволнован вашими свадебными цветами, как и вы. Мы будем смеяться, мы будем проектировать и мы создадим свадьбу, наполненную цветами, которая действительно уникальна для вас и вашей семьи».

Хэтти Моллой, Австралия

Цветочный дизайнер из Мельбурна Хэтти Моллой занимается современным искусством и включает в себя различные аспекты флористики, инсталляции и создания предметов как способов найти красоту в современном ландшафте. Использование Хэтти цветочных композиций представляет собой энергичный и какофонический поток наружу, образующий растянутые инсталляции, в то же время уединяясь в помещении и смазывая события и магазины «Мельбурна» и «Австралии» в более широком смысле. Ее сильное увлечение фотографией и натюрмортом обеспечивает распространение ее видения по всему миру. Ее работы были представлены в Vogue, GQ, Vice и The Design Files.

@hattiemolloy

 

Наталья Жижко, Россия

Наталья Жижко — многократный флорист, педагог, демонстратор, генеральный директор, креативный директор арт-бюро Tridvornova. Хотя Наталья живет в России, она родилась и выросла в Эстонии, а сейчас работает преподавателем и демонстратором по всему миру. Она любит путешествовать, и именно благодаря путешествиям она находит вдохновение для большей части своей работы. Главное в Наталье – ее личность. Талантливая, волевая, харизматичная. Энергичный. Красивый. И работа у нее такая же. В них сочетаются фантазия и тонкая точность, масштабность и воздух, мощь и нежность. Если досконально изучить ее аранжировки, то понять Наталью можно. А лучше понаблюдайте за процессом аранжировки на ее мастер-классах или шоу. Влюбитесь во флористику и поймите, что секретов нет. Есть только неутомимое трудолюбие и талант. Смотрите и вдохновляйтесь!

@zizkonata

 

Габриэла Салазар, Мексика

Считая цветы своей музой, Габриэла Салазар смотрит на природу как на неисчерпаемый источник творчества для своей студии цветочного дизайна La Musa de las Flores. Высоко в мексиканских горах, в маленьком городке в двух часах езды от Мехико, флорист выращивает изящный цветник для своих романтических композиций, которые отражают отношения между дизайном и природой. Габриэла не всегда интересовалась цветочными композициями, но после того, как она переехала в Лондон, чтобы изучать архитектурные интерьеры, дизайнер влюбилась в красочное множество цветов на цветочном рынке Нью-Ковент-Гарден. Теперь флорист живет в Валле-де-Браво, после переезда из Мехико в поисках спокойного места, чтобы выращивать цветы и быть в окружении природы. Более подробное интервью читайте в нашей статье «Ее зовут Габриэла Салазар, основательница La Musa de Las Flores».

@lamusadelasflores

 

Жозефьен Геталс, Бельгия

Жозефьен Геталс – творческая сороконожка, стоящая за MiFleur. Она флорист и стилист, настоящий флорист. С MiFleur она стремится рассказывать истории с помощью цветов.

Мы без ума от цветов, от времен года и от историй людей. Мы рады рассказать вашу историю, шепнуть цветами и зеленью. С учетом вашего размера и ритма природы, максимально устойчиво. Мы работаем, чтобы измерить и услышать то, что вы ищете.

@mifleur_flowerstudio

 

Анхелика Лакарбонара, Италия

У Анжелики Лакарбонара, помимо отличного цветочного магазина в Мартина-Франка в Италии, есть школа цветочного дизайна; Модные цветы Агора. Она приглашает известных учителей приехать в Италию для проведения занятий. Такие люди, как Леопольдо Гомес, Том де Хауэр, Моник Ванден Берге и другие. Также она сама дает уроки. От базового обучения до специальных курсов существует множество различных типов занятий. Анжелика также преподает онлайн и проводит вебинары. Анжелика убеждена, что флорист должен продолжать учиться на протяжении всей своей профессиональной жизни и заниматься самообразованием. Это непрерывный процесс, и он никогда не заканчивается. Для флориста «образование — это пища для души».

Анжелика Лакарбонара

 

Халима, США

Халима — невеста, ставшая дизайнером мероприятий, которая основала The Floral Guru в 2017 году после свадьбы своей мечты. Она одержима цветочным дизайном и маркетингом и любит обучать этому других дизайнеров. С The Floral Guru она воплощает мечты в реальность. Начав с пустого пространства и видения, Халима и ее команда объединяют мастерство, опыт и страсть, чтобы создавать уникальные события. Цветочный гуру стал синонимом уникальных и стильных свадеб и мероприятий! В их портфолио одни из самых модных и роскошных свадеб в Вашингтоне, округ Колумбия, а ее работа получила признание во всем мире.

@thefloralguru

 

Катя Хаттер, Нидерланды

Катя Хаттер — цветочный дизайнер из Амстердама, специализирующаяся на создании роскошных и художественных цветочных декоров для частных клиентов, свадеб и мероприятий, а также индустрии моды. Ее стиль пышный, вдохновленный природой, богатый и удивительный. Катя считает, что природа вдохновляет на лучшие проекты, это источник большого вдохновения для нее. Она прошла обучение в Алсмере, Нидерланды, в самом центре мировой цветочной индустрии, а также получила частные уроки и мастер-классы от блестящего японского флориста Ацуши Танигути в его цветочной школе в Париже.

@katyahutterfloraldesign

 

Кристина Кэмпбелл, США

Кристина Кэмпбелл является движущей силой Farmgirl Flowers, цветочного магазина eComm, который она открыла в 2010 году из своей крошечной квартиры в Сан-Франциско.

«Мы — цветочная компания eComm, которая создала совершенно новую модель, чтобы полностью изменить то, как люди покупают цветы. Мы создаем одну ежедневную композицию, используя 100% выращенные в Америке цветы, что не только поддерживает американских цветоводов, но и сокращает наши цветочные отходы примерно на 40%, позволяя нам предлагать композиции дизайнерского качества по стандартным ценам eComm. И мы создали эстетику и бренд, которые нравятся людям, вплоть до нашей торговой марки мешковины, которая используется для перепрофилирования кофейных мешков, подаренных местными обжарщиками». — Кристина Кэмпбелл в Vanity Fair

@farmgirlflowers

 

Фрида Ким, Великобритания

Дизайн, красота, искусство, природа и мода всегда вдохновляли ее. В течение многих лет Фрида Ким вела собственный ювелирный бизнес в Сеуле. После переезда в Лондон она влюбилась в английские зимние сады и красоту английских цветов. Любопытство и страсть Фриды захватили ее жизнь. Ей посчастливилось учиться у великих учителей, которые делились с ней своей мудростью и навыками.

@fridakim_london

 

Алина Неакса, Румыния

Алина Неакса — цветочный дизайнер премиальных мероприятий, тренер по цветочному дизайну, автор журнала my dream garden (ежемесячный тираж более 15 000 экземпляров) и постоянная тема для статей в национальные и международные СМИ. Алина Неакса обнаружила свой талант и страсть к цветочным композициям после долгой череды разочарований в качестве услуг, предоставляемых флористами, с которыми она работала. Не имея поддержки квалифицированных флористов в Румынии, Алина начала использовать свои собственные цветочные украшения для организованных ею мероприятий. Стремясь улучшить свои творения и достичь более высоких стандартов качества, она посещала официальные курсы обучения в Лондоне. Со временем Алина стала признанным цветочным дизайнером, разработавшим свой эффектный стиль, отличающийся элегантностью и использованием новаторских цветочных комбинаций.

@alina_neacsa

 

Мэри Леннокс, Германия

Берлинская студия, специализирующаяся на цветочном стиле, ботаническом дизайне декораций и консультировании. Бренд Mary Lennox, основанный Руби Барбер, назван в честь главной героини романа Фрэнсис Ходжсон Бернетт «Таинственный сад», рассказа о красоте, тайне и омолаживающих свойствах природы. По воле случая первая студия Руби также оказалась на углу улиц Мэри и Леннокс в Сиднее, Австралия. В этом же здании располагалась первая фотостудия ее отца и первая художественная галерея матери.

@ruby_marylennox

 

Лиза-Мария Тальмайр, Австрия

Лиза-Мария Тальмайр — художник и международный цветочный дизайнер из Зальцбурга, Австрия. Ее работы вдохновлены и вдохновлены природой. Со своей профессией LIS ART она работает в различных областях. Будучи модным флористом, она экспериментирует с новыми техниками и дизайнерскими идеями. Она обучает студентов, которые хотят стать цветочными дизайнерами, а также проводит еженедельные курсы на такие темы, как любовь к себе и медитация. Вместе с коллективом художников «Следуй за кругом» она работает над текущими проектами, сочетая фотографию и флористический дизайн.

@lis___art

 

Ямиле Булос, Мексика

Ямиле Булос — цветочный дизайнер из Мексики, но работает за границей. У нее есть диплом по маркетингу и коммуникациям, но будущее подготовило для нее кое-что гораздо лучше: цветы! Сертифицированная Лондонской школой цветов как флорист, Ямиле совершила очень странное и интересное путешествие в мир цветов. Ямиле буквально может превратить обычное в необычное! Хотя ее страстью являются масштабные инсталляции и мероприятия, она действительно любит делать композиции и букеты для любого особого случая. В качестве вдохновения она всегда берет саму жизнь, художников, картины, дизайн интерьера, искусство в целом и природу. Кроме того, особый штрих в ее работе заключается в том, что она всегда делается с огромной любовью и страстью, что и привело ее к тому, кем она является сегодня.

@yamilebulos_floraldesigner

 

Хитоми Гиллиам, Канада

Хитоми Гиллиам AIFD — японско-канадский художник-флорист, основной лектор, демонстратор, педагог и консультант по всем аспектам искусства и бизнеса цветочного дизайна. Она является креативным директором DESIGN358 (2008). Она много работала с гостями в Северной Америке, Англии, Японии, Мексике, Тайване, Бермудских островах, Сингапуре, Гонконге, Австралии, Новой Зеландии, Колумбии, Бельгии, Корее и Индии. Она владела и управляла флористом Сацуки в Миссии, Британская Колумбия, в течение 28 лет. В настоящее время она работает со своим сыном Колином Гиллиамом в компании по организации мероприятий и образования DESIGN358, основанной 8 лет назад.

@hitomigilliam

 

Кто такой флорист?

Вы когда-нибудь видели великолепные цветочные композиции на девичнике или другом подобном мероприятии? Нас влечет к ним, и, честно говоря, они выглядят так мило, что любой потянется к ним. Вам интересно, кто создал эти элегантные цветочные композиции? Не смотрите дальше, так как эти красоты созданы талантливыми дизайнерами-флористами.

Они создают различные цветочные композиции для открытых пространств или больших мероприятий, таких как свадьбы и банкеты. Кроме того, цветочный дизайнер может составить индивидуальную композицию для особого события или случая. Помимо этого, цветочные дизайнеры отвечают на звонки клиентов, заключают договоренности и принимают заказы от клиентов. Они также проводят встречи с клиентами, чтобы обсудить зелень и порекомендовать цветы для украшения или демонстрации в соответствии с их бюджетом.

Профессиональные флористы знают, что цветы доступны в любое время года. Работая в собственных магазинах или розничных цветочных магазинах, они могут зарабатывать примерно 34 572 доллара в год. Для работы экспертом необходимо иметь диплом или степень бакалавра в области флористического дизайна, бизнеса или изобразительного искусства.

Что делает флорист-дизайнер

Флористы, также называемые флористами, срезают и расставляют живые, сушеные и шелковые цветы и зелень для создания декоративных экспозиций. Они также помогают клиентам выбрать цветы, контейнеры, ленты и другие аксессуары.

Узнайте больше о том, чем занимается цветочный дизайнер

Как стать цветочным дизайнером

Большинство цветочных дизайнеров имеют диплом средней школы или его эквивалент и приобретают свои навыки на рабочем месте в течение нескольких месяцев.

Узнайте больше о том, как стать дизайнером-флористом

Лучшие вакансии дизайнера-флориста рядом с вами

Карьерный рост дизайнера-флориста

В дополнение к смене поиска работы может оказаться полезным посмотреть на карьерный путь для вашей конкретной работы. Теперь, какова карьера, которую вы спрашиваете? Ну, это практически карта, показывающая, как вы можете продвигаться от одной должности к другой. Наши карьерные пути особенно подробно описаны с изменением заработной платы. Так, например, если вы начали с роли дизайнера, вы можете в конечном итоге перейти к такой роли, как инженер-конструктор. Позже в вашей карьере вы можете стать генеральным менеджером.

Цветочный дизайнер

DesignerDesign EngineerProject Manager

Генеральный менеджер

6 лет

DesignProject Managerowner

Совладелец

6 лет

DesignProject Managergener Managerermer

Директор Food Service

9000-й годы. 5 лет

Сертифицированный помощник медсестрыРуководитель группыОфис-менеджер

Контроллер

9 лет Сертифицированный помощник медсестры

Руководитель группыУчетный менеджер

Sales Account Manager

6 Years

Show More

Top Careers Before Floral Designer

Cashier(456,110 Jobs)

11.1 %

Sales Associate(579,849 Jobs)

Customer Service Representative(209,515 Jobs)

Top Careers After Цветочный дизайнер

Кассир (456 110 рабочих мест)

10,4 %

Продавец (579 849 рабочих мест)

10,3 %

Представитель по обслуживанию клиентов (209 515 рабочих мест)

Recent Job Searches

• AdAction Jobs

  Location

• CommunityAmerica Credit Union Jobs

  Location

• Family Health Centers of San Diego Jobs

  Location

• NBC Holdings Jobs

  Location

• Вакансии Advanced Imaging Systems

  Местоположение

• Вакансии Enterprise Information Services

  Местоположение

Цветочные дизайнеры в Америке зарабатывают в среднем 33 213 долларов в год или 16 долларов в час. Верхние 10 процентов зарабатывают более 50 000 долларов в год, а нижние 10 процентов — менее 21 000 долларов в год.

Средняя зарплата цветочного дизайнера

$ 33 213 Ежегодно

$ 15,97 часовые

$ 21 0009

10 %

$ 33 0009

Median

$ 500009 9003

626666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666.

Floral Designer Education

Floral Designer Majors

Business

18.0 %

Fine Arts

Graphic Design

Floral Designer Degrees

Bachelors

38.0 %

Associate

23.7 %

High School Diploma

22,3 %

Лучшие колледжи для дизайнеров-флористов

1. Стэнфордский университет

Стэнфорд, Калифорния • Частный

Обучение в штате

$51 354

Зачисление

7 083

2. Университет Пенсильвании

Филадельфия, Пенсильвания • Частный

. Обучение в штате

$54,568

Регистрация

8,451

4. Морская академия штата Мэн

Castine, ME • Частная

Обучение в штате

$ 13 478

Зарегистрирование

979

5. Университет Южной Калифорнии

Лос -Анджелес, CA • Private 9003

. Бейкерсфилд, Калифорния • Частный

Обучение в штате

$7,309

Регистрация

9,142

7. SUNY в Бингемтоне

Vestal, NY • Частный

In-State Tuition

$9,808

Enrollment

13,990

8. Villanova University

Villanova, PA • Private

In-State Tuition

$53,308

Enrollment

6,819

9. San Diego State University

Сан-Диего, Калифорния • Частный

Обучение в штате

7 488 долларов

Регистрация

30 018

10. Университет Бентли • Частный

Waltham9, 0MA0026 In-State Tuition

$49,880

Регистрация

4,177

Раздел «Навыки» в вашем резюме может быть почти таким же важным, как и раздел «Опыт», поэтому вы хотите, чтобы он был точным описанием того, что вы можете сделать. К счастью, мы нашли все навыки, которые вам понадобятся, поэтому, даже если у вас их еще нет, вы знаете, над чем вам нужно поработать. Из всех резюме, которые мы просмотрели, 15,0% цветочных дизайнеров указали в своем резюме обслуживание клиентов, но также важны социальные навыки, такие как художественные способности и креативность.

• Обслуживание клиентов, 15,0%
• Отдел цветочного отделения, 14,9%
• Специальные мероприятия, 13,3%
• Заказы клиентов, 11,0%
• Интернет, 6,8%
• , 39,0%

Выбрать из 10 0006

, 39,0%

. Выберите из 10 0006

, 39,0%

. Выберите из 100006

. Шаблоны резюме флористического дизайнера

Zippia позволяет вам выбирать из различных простых в использовании шаблонов флористического дизайнера и дает советы экспертов. Используя шаблоны, вы можете быть уверены, что структура и формат вашего резюме цветочного дизайнера будут на высшем уровне. Выберите шаблон с цветами, шрифтами и размерами текста, которые подходят для вашей отрасли.

Демографические данные цветочного дизайнера

Половое распределение цветочного дизайнера

Женский

После обширных исследований и анализа команда Zippia по обработке данных обнаружила, что:

• Среди цветочных дизайнеров 89,4% составляют женщины, а 10,6% — мужчины.

• Самая распространенная раса/этническая принадлежность среди цветочных дизайнеров — белые, что составляет 80,9% всех цветочных дизайнеров.

• Самым распространенным иностранным языком среди флористов является испанский (50,4%).

Онлайн-курсы для цветочного дизайнера, которые могут вам понравиться

Раскрытие рекламы  Перечисленные ниже курсы являются партнерскими ссылками. Это означает, что если вы нажмете на ссылку и купите курс, мы можем получить комиссию.

Служба поддержки клиентов SAP (CS/SM) — модуль управления услугами

SAP CS и SD в реальном мире, заказы на ремонт, заказы на обслуживание, контракты на обслуживание. ..

Как найти новых клиентов и удержать существующих…

Просмотреть подробности о Udemy

Мастерство обслуживания клиентов: доставить удовольствие каждому клиенту хочу

Полный рабочий день

Неполный рабочий день

Стажировка

Временный

Как цветочный дизайнер оценивает свою работу?

Как растения • апрель 2019 г.

Что вам больше всего нравится в работе дизайнером-флористом?

Выращивайте растения и любите красивые растения. Среди многих основных направлений или вариантов программ ботаники — физиология растений, экология, генетика растений, систематика и патология растений. Бакалавр наук в области ботаники. Эти 4-летние программы на получение степени включают ряд целенаправленных образовательных программ, из которых можно выбирать. Магистр наук в области ботаники Показать больше

Что вам НЕ нравится?

Срезка растений Подробнее

---

Вы работаете флористом?

Оцените, нравится ли вам работа дизайнером-флористом. Это анонимно и займет всего минуту.

Лучшие работодатели флористического дизайнера

Видео флористического дизайнера

Флористический дизайнер Должностная инструкция

Цветочные композиции: как стать флористическим дизайнером

• Карьера в Zippia
• Искусство, развлечения, спорт и медиаиндустрия

  6 3 Флористический дизайнер

  6 3

  Обновлено 9 сентября 2022 г.

  Как стать цветочным дизайнером

  Автор: TACP Staff, 5 июля 2019 г.

  Поделиться на facebook

  Поделиться в Твиттере

  Поделиться в Pinterest

  Поделиться по электронной почте

  Цветочный дизайнер — профессионал, который использует растения и цветы для создания свадеб, похорон, банкетов и других мероприятий. Вам нужен творческий взгляд, артистизм и любовь к работе с людьми в самые эмоциональные периоды их жизни, чтобы преуспеть на этой должности.

  Поиск программ в области цветочного дизайна

  Получите информацию о программах в области цветочного дизайна, введя свой почтовый индекс и запросив регистрационную информацию.

  1. Изучите основы цветочного дизайна

  Флористы вырезают и укладывают сушеные, живые и шелковые цветы, а также различные виды зелени для создания декоративных экспозиций. В этой работе вы будете тесно сотрудничать с клиентами, чтобы выбрать цветы, ленты, контейнеры и другие аксессуары для их цветочной экспозиции. Вы можете вырастить цветы самостоятельно или заказать их у оптового поставщика цветов. Цветочная индустрия чувствительна ко времени, поскольку цветы не имеют долгой жизни после того, как их срезают с места их произрастания. Вы также должны иметь в виду, что цветочные композиции предназначены для событий, которые происходят в определенное время. Таким образом, соблюдение сроков, гибкость и способность к адаптации — это черты, которые должны быть у цветочных дизайнеров, чтобы добиться успеха.

  Люди, преуспевшие в этой карьере, как правило, обладают определенными личными качествами и навыками. Вот некоторые из них:

  Художественные способности

  Вам необходимо сильное чувство стиля и способность сочетать цвета, украшения и различные виды растений и цветов для эстетически приятного дизайна.

  Креативность

  Хотя художественным способностям иногда можно научить, креативность, как правило, является врожденной чертой. Как флорист, вы используете полученные навыки для создания дизайна, соответствующего случаю. Вы должны быть открыты для новых идей, поскольку тенденции могут быстро меняться.

  Тайм-менеджмент

  Цветочный дизайн требует срочности, потому что показы должны быть завершены вовремя для особого мероприятия. Вы должны постоянно соблюдать сроки, иначе вы потеряете бизнес и нанесете ущерб своей репутации.

  Отличные коммуникативные навыки

  Вы ежедневно взаимодействуете с клиентами и поставщиками и должны знать, как донести до каждого свое сообщение. Клиентам вы объясните различные варианты цветочного дизайна, а также как ухаживать за растениями и цветами после мероприятия. Поскольку вы будете размещать заказы у поставщиков, вам необходимо точно сообщить, что вам нужно, и задать вопросы, чтобы убедиться, что вы понимаете, чего ожидать от своего заказа.

  Внимание к деталям

  Вы должны быть внимательны ко всем деталям, связанным с выполнением заказа клиента. Если клиент заказывает розы, а вы по ошибке отправляете гвоздики, у вас будет недовольный клиент, который не вернется, чтобы сделать еще один заказ или порекомендовать вас друзьям и семье.

  Независимость

  Хотя вы можете работать в компании и в команде, во многих случаях (вероятно, в большинстве случаев) вам придется работать независимо и разрабатывать свой собственный уникальный способ ведения дел. с инновациями и творчеством. Это особенно верно, если вы выиграли свой собственный магазин или фриланс.

  Забота о других

  Флористы часто работают с клиентами, которые сталкиваются с трудностями или эмоциональными периодами в своей жизни. Быть чувствительным к чувствам других и быть понимающим может быть очень полезно.

  2. Развивайте свои навыки и личный стиль

  Большинство цветочных дизайнеров имеют диплом средней школы и приобретают необходимые им навыки в процессе работы, ученичества или стажировки. Кроме того, некоторые цветочные магазины предлагают курсы начального уровня и курсы управления для новых и существующих сотрудников. Дизайнерам, занимающимся цветочным дизайном, не нужно получать высшее образование. Тем не менее, завершение программы получения степени или сертификата повысит возможности трудоустройства соискателя и шансы на продвижение по службе.

  Некоторые люди предпочитают получить степень младшего специалиста (AA или AAS) в области цветочного дизайна, садоводства или флористики. Курсовая работа включает в себя общеобразовательные занятия, а также практический курс работы с цветами и другими предметами торговли, а также идентификацию растений и цветов, концепции флористического дизайна, методы рекламы, обучение работе в теплице и различные виды бизнеса. курсы.

  Люди, работающие не по найму в цветочной индустрии, чаще всего имеют формальное образование. Работа вместе с опытным цветочным дизайнером в качестве ученика или стажера — лучший способ получить опыт в этой области. Некоторые из задач начального уровня, которые вы можете выполнить, включают: 9

• Прием заказов от покупателей Помимо прохождения курсов или получения сертификата по цветочному дизайну, вы можете получить сертификат сертифицированного цветочного дизайнера, предлагаемый Американским институтом цветочных дизайнеров. Эта добровольная сертификация поможет вам стать экспертом в своей области. Чтобы сдать сертификационный экзамен, вам необходимо продемонстрировать глубокие знания в области цветочного дизайна, которые вы получили в ходе предыдущего образования и обучения на рабочем месте.

  Поработав какое-то время, вы получите подробную информацию о десятках видов растений и цветов и их свойствах роста. Это дает вам навыки, необходимые для самостоятельного создания более сложных цветочных узоров. У некоторых дизайнеров есть долгосрочные контракты с ресторанами и отелями на периодическую замену старых цветов новыми композициями.

  Но в творческих профессиях, включая цветочный дизайн, есть одна особенность: вы всегда должны быть открыты для изучения новых техник и навыков. Являетесь ли вы опытным дизайнером или только начинаете, чтобы преуспеть в этой области, дизайнеры также должны обладать навыками активного слушания, управления временем и аналитическими навыками, координацией, ловкостью рук, навыками решения проблем, пониманием всего оборудования и материалов, необходимых для работы. определенная работа и умение писать.

  3. Приобретайте опыт и учитесь продавать свой бизнес

  Чтобы стать экспертом в области цветочного дизайна, вам потребуется много практики. Если вы решите пройти курсы на местном уровне, ваши инструкторы могут предоставить вам дополнительную информацию о том, как получить работу или найти ваших первых клиентов. В некоторых программах вы можете поработать несколько часов в оранжерее, у оптового продавца цветов или в розничной торговле, чтобы получить реальный опыт.

  Наладить связи в отрасли может быть несколько сложнее, если вы впервые получаете работу в цветочной индустрии сразу после окончания средней школы или после смены карьеры. Чтобы завоевать доверие цветочного дизайнера, спросите членов семьи или друзей, можете ли вы создать для них витрину бесплатно. Делайте фотографии каждого дисплея, который вы делаете, и анализируйте их, чтобы помочь улучшить и вырасти как дизайнеру.

  Когда вы будете уверены в качестве своей работы, сфотографируйте свои самые привлекательные или сложные экспонаты и поместите их в личное портфолио. Потенциальные клиенты увидят, что вы можете создавать цветочные композиции, используя самые разные цветы, растения и декоративные материалы. Это поможет вам зарекомендовать себя как опытного цветочного дизайнера.

  Полезные организации и ресурсы для дизайнеров-флористов

  • Ассоциации флористов
  • Общество американских флористов
  • Международная ассоциация цветочного дизайна | IFDA
  • Общество дизайнеров-флористов (Сингапур)
  • Ассоциация флористов штата Техас
  • Австралийская ассоциация дизайнеров-флористов

  Поиск программ для дизайнеров-флористов

  Получите информацию о программах дизайнеров-флористов, введя свой почтовый индекс и запросив регистрационную информацию.

  Информация о работе, карьере, зарплате и образовании

  Информация о карьере, зарплате и образовании

  Что они делают: Флористы используют живые, сушеные и шелковые цветы и зелень для создания декоративных экспозиций.

  Рабочая среда: Большинство цветочных дизайнеров работают в розничной торговле, обычно в цветочных магазинах и продуктовых магазинах.

  Как стать одним из них: Большинство цветочных дизайнеров имеют диплом средней школы или его эквивалент и приобретают свои навыки на работе за несколько месяцев.

  Зарплата: Средняя годовая заработная плата дизайнеров-флористов составляет 29 140 долларов.

  Перспективы трудоустройства: Согласно прогнозам, занятость цветочных дизайнеров сократится на 21 процент в течение следующих десяти лет.

  Связанные профессии: Сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату цветочных дизайнеров со схожими профессиями.

  Ниже приведено все, что вам нужно знать о карьере цветочного дизайнера, с большим количеством деталей. В качестве первого шага взгляните на некоторые из следующих вакансий, которые являются реальными работами с реальными работодателями. Вы сможете увидеть очень реальные карьерные требования для работодателей, которые активно нанимают. Ссылка откроется в новой вкладке, чтобы вы могли вернуться на эту страницу, чтобы продолжить чтение о карьере:

  Топ-3 вакансии цветочного дизайнера

  • Флорист/менеджер магазина — Цветочные экспрессии — Хемет, Калифорния

    Приглашаем в свою команду Цветочного дизайнера/менеджера магазина! Вы будете контролировать деятельность бригады производственных рабочих. Обязанности: * Координация повседневной деятельности * Место производства…

  • Опытный свадебный флорист — Цветы над стеблем — Редлендс, Калифорния

    Срочно открыта вакансия опытного дизайнера-флориста. Обязательно наличие свадебного дизайна и опыт оформления. Также сможете помочь в магазине/продажах./заполнить ежедневные заказы. Описание компании Мы …

  • Флорист/ Флорист-менеджер — Флорист Сиколы — Хьюстон, Техас

    Флорист Sicola’s ищет талантливых флористов! Квалификация: * Предназначен для цветочного магазина на два с лишним года. * Опыт работы с клиентами * Опыт работы в розничной торговле * Соответствует …

  Просмотреть все вакансии по запросу: Цветочный дизайнер

  Флористы, также называемые флористами, срезают и расставляют живые, сушеные и шелковые цветы и зелень для создания декоративных экспозиций. Они также помогают клиентам выбрать цветы, контейнеры, ленты и другие аксессуары.

  Обязанности дизайнеров-флористов

  Дизайнеры-флористы обычно делают следующее:

  • Закупают цветы у оптовиков и поставщиков, чтобы обеспечить достаточный запас для удовлетворения потребностей клиентов
  • Определите желаемый тип аранжировки, повод, дату, время и место доставки
  • Рекомендовать цветы и зелень для каждой композиции в соответствии с бюджетом заказчика
  • Дизайн цветочных композиций, вызывающих определенное настроение или стиль
  • Отвечать на звонки, принимать заказы и оформлять упаковку

  Цветочные дизайнеры могут создать индивидуальную композицию для особого случая или разработать цветочные композиции для комнат и открытых пространств для крупномасштабных мероприятий, таких как свадьбы, похороны или банкеты. Они используют свое чувство артистизма и свое знание различных видов цветов, чтобы выбрать подходящие цветы для каждого случая. Цветочные дизайнеры также могут создавать отдельные композиции для удовлетворения эмоциональных потребностей клиентов, помогая им расслабиться. Флористам нужно знать, какие цветы актуальны и когда они будут доступны.

  Флористам также необходимо знать свойства каждого цветка. Некоторые цветы, например гвоздики, могут жить без воды в течение многих часов. Другие цветы более нежные и быстрее увядают. Некоторые растения ядовиты для определенных видов животных. Например, лилии ядовиты для кошек.

  Цветочные дизайнеры должны знать цветовые разновидности каждого цветка и средний размер каждого вида цветка. Они могут рассчитать количество цветов, которые поместятся в конкретной вазе, или сколько лепестков роз необходимо, чтобы покрыть ковер.

  Цветочные дизайнеры используют свои знания, чтобы рекомендовать клиентам цветы и дизайны. После того, как клиент выбирает цветы, дизайнер размещает их в визуально привлекательной витрине. Дизайнер может включать такие предметы, как мягкие игрушки или воздушные шары, или может использовать декоративные вазы при разработке цветочной композиции.

  Хотя более сложные витрины необходимо заказывать заранее, дизайнеры часто создают небольшие букеты или композиции, пока клиенты ждут. Когда они отвечают за цветочные композиции для особого случая, такого как свадьба или банкет, флористы обычно устанавливают цветочные украшения непосредственно перед событием, а затем сносят их. Некоторые дизайнеры работают с организаторами мероприятий на контрактной основе при организации мероприятий, таких как свадьбы.

  Цветочные дизайнеры также дают клиентам инструкции по уходу за цветами, включая оптимальную температуру и частоту смены воды. Для срезанных цветов дизайнеры-флористы часто предоставляют покупателю цветочную еду.

  Флористы также заказывают новые цветы у поставщиков. Они обрабатывают вновь прибывшие цветы, обдирая листья, которые будут ниже уровня воды. Цветочные дизайнеры срезают новые цветы, смешивают растворы для цветов, наполняют цветочные контейнеры пищевыми растворами и дезинфицируют рабочие места. Они хранят большинство цветов в прохладных витринах, чтобы цветы оставались свежими и жили дольше.

  Некоторые дизайнеры заключают долгосрочные соглашения с отелями и ресторанами или владельцами офисных зданий и частных домов о замене старых цветов новыми цветочными композициями по регулярному графику — обычно ежедневно, еженедельно или ежемесячно — чтобы помещения выглядели свежими и привлекательными. . Некоторые работают с дизайнерами интерьеров над созданием дисплеев.

  Флористы, работающие не по найму или имеющие собственный магазин, также должны выполнять бизнес-задачи. Они ведут учет доходов, расходов и налогов. Некоторые нанимают и контролируют персонал, чтобы помочь с этими задачами.

  Флористы имеют около 44 400 рабочих мест. Крупнейшие работодатели флористов:

  Флористы	57%
  Самозанятые работники	18%
  Магазины продуктов питания и напитков	12%
  Оптовая торговля	3%

  Флористы, работающие в сфере розничной торговли, обслуживают клиентов, размещающих заказы по телефону, через Интернет или через других флористов. Некоторым дизайнерам-флористам, работающим на контрактной основе при организации мероприятий, таких как свадьбы, приходится выезжать на места проведения мероприятий.

  График работы цветочного дизайнера

  Многие цветочные дизайнеры работают полный рабочий день, хотя их часы могут варьироваться в зависимости от условий работы.

  Независимые магазины обычно открыты в рабочее время. Цветочные отделы внутри продуктовых магазинов или других магазинов могут оставаться открытыми дольше.

  В определенное время года, например в праздники, дизайнеры-флористы заняты больше, чем в другое время. Поскольку свежесрезанные цветы скоропортятся, большинство заказов не может быть выполнено заранее. Поэтому дизайнеры часто работают дополнительные часы непосредственно перед праздниками и во время них. Кроме того, во время определенных праздников, таких как Рождество, День святого Валентина и День матери, доступно множество подработок и сезонных вакансий.

  Получите необходимое образование: Найдите школы для цветочных дизайнеров рядом с вами!

  Большинство цветочных дизайнеров имеют диплом средней школы или его эквивалент и приобретают свои навыки на работе в течение нескольких месяцев.

  Для этой формы требуется JavaScript.

  Обучение дизайнеров-флористов

  Большинство дизайнеров-флористов имеют диплом средней школы или его эквивалент. Существуют программы последипломного образования, которые полезны для флористов, которые хотят начать свой собственный бизнес. Программы по цветочному дизайну и методам ухода за цветами доступны в частных цветочных школах, профессионально-технических училищах и общественных колледжах. Большинство предлагают сертификат или диплом. Занятия по идентификации цветов и растений, концепциям цветочного дизайна и рекламе, а также другие бизнес-курсы, а также опыт работы в теплице являются частью многих сертификационных и дипломных программ. Некоторые общественные колледжи и университеты предлагают сертификаты или степени младшего специалиста в области цветоводства/флористики и управления ими.

  Обучение дизайнеров-флористов

  Новые дизайнеры-флористы обычно получают практический опыт работы с опытным дизайнером-флористом. Они могут начать с создания простых цветочных композиций и попрактиковаться в завязывании бантов и лент, обрезке стеблей до нужной длины и обучении правильному обращению с цветами и уходу за ними. Цветочные дизайнеры также узнают о различных типах цветов, их свойствах роста и о том, как использовать их в более сложных цветочных композициях.

  Лицензии, сертификаты и регистрации для дизайнеров-флористов

  Американский институт дизайнеров-флористов предлагает сертификат сертифицированного дизайнера-флориста. Хотя сертификация в области цветочного дизайна является добровольной, она свидетельствует об определенных достижениях и опыте. Чтобы получить сертификат, цветочный дизайнер должен продемонстрировать свои знания в области цветочного дизайна, полученные благодаря опыту работы или образованию.

  Повышение квалификации для цветочных дизайнеров

  Прохождение формального обучения цветочному дизайну может помочь людям, которые заинтересованы в открытии собственного бизнеса или в том, чтобы стать главным цветочным дизайнером или руководителем.

  Важные качества для дизайнеров-флористов

  Художественные способности . Флористы используют свое чувство стиля для создания эстетически привлекательных дизайнов.

  Творчество . Флористы должны разработать соответствующие дизайны для разных случаев. Они также должны быть открыты для новых идей, потому что тенденции в цветочном дизайне быстро меняются.

  Навыки обслуживания клиентов . Флористы проводят значительную часть своего дня, взаимодействуя с клиентами и поставщиками. Они должны быть в состоянии понять, что ищет клиент, объяснить варианты и предоставить высококачественные цветы и обслуживание.

  Организаторские способности . Дизайнеры-флористы должны быть хорошо организованы, чтобы обеспечить бесперебойную работу бизнеса и своевременное выполнение заказов.

  Средняя годовая заработная плата цветочного дизайнера составляет 29 140 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 20 110 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 43 150 долларов.

  Средняя годовая заработная плата дизайнеров-флористов в ведущих отраслях, в которых они работают, составляет:

  Магазины продуктов питания и напитков	30 930 долларов США
  Оптовая торговля	29 150 долларов США
  Флористы	28 560 долларов США

  Многие цветочные дизайнеры работают полный рабочий день, хотя их часы могут варьироваться в зависимости от условий работы.

  Независимые цветочные магазины обычно открыты в рабочее время. Цветочные отделы внутри продуктовых магазинов или других магазинов могут работать дольше.

  В определенное время года, например в праздники, дизайнеры-флористы заняты больше, чем в другое время. Поскольку свежесрезанные цветы скоропортятся, большинство заказов не может быть выполнено заранее. Поэтому дизайнеры часто работают дополнительные часы непосредственно перед праздниками и во время них. Кроме того, во время праздников, когда цветы или растения являются популярными подарками, таких как Рождество, День святого Валентина и День матери, доступно множество сезонных и сезонных возможностей.

  Согласно прогнозам, в течение следующих десяти лет занятость дизайнеров-флористов сократится на 21 процент.

  Несмотря на сокращение занятости, ежегодно в течение десятилетия прогнозируется в среднем около 2600 вакансий для цветочных дизайнеров. Ожидается, что все эти вакансии будут вызваны необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, выходят на пенсию.

  Прием на работу дизайнеров-флористов

  Хотя спрос на цветочные композиции на таких мероприятиях, как свадьбы и похороны, будет сохраняться, прогнозируется, что потребность в дизайнерах-флористах сократится вместе с количеством цветочных магазинов. Местные цветочные магазины часто выполняют онлайн-заказы служб доставки цветов. Эта практика может увеличить количество заказов, получаемых цветочными магазинами, но также может снизить спрос на дополнительные магазины, поскольку каждый существующий магазин расширяет зону обслуживания клиентов.

  Кроме того, в продуктовых магазинах продаются цветочные украшения, срезанные цветы и растения. Покупателям может быть удобнее покупать цветы или растения в этих магазинах, чем ходить в цветочные магазины.

  Данные о прогнозах занятости для цветочных дизайнеров, 2021-31

  Должность	Занятость, 2021	Прогнозируемая занятость, 2031	Изменение, 2021-31
  			Процент	Цифровой
  Флористические дизайнеры	44 400	35 100	-21	-9 300

  Часть информации на этой странице используется с разрешения Министерства труда США.

  
  

  Узнайте больше о карьере:

  Просмотреть все вакансии или 30 лучших профилей карьеры
  

  Флорист, усиливающий драму природы

  Перейти к содержимомуПерейти к указателю сайта

  T Magazine|Флорист, усиливающий драму природы

  https://www.nytimes.com/2021/10 /04/t-magazine/doan-ly-floral-design.html

  Реклама

  Продолжить чтение основного сюжета

  T Presents

  Опираясь на фантастическое эстетическое чувство, частично сформированное в детстве, Доан Ли делает аранжировки — и в равной степени заманчивые фотографии с ними — богатые по цвету и повествованию.

  «Мне нравится исследовать образ сестринства… этот женский мир, поддерживающий, очень любящий и игривый», — говорит флорист и фотограф Доан Ли в своей бруклинской студии на фоне роз, дымчатого куста, антуриумов и желтые бархатцы, с а. п. биологические помощники (слева направо) Аннабелла Малл, Кэтрин Карозерс и Эмма Флаэрти. Фото… Флора Ханитихо

  Автор Роуз Курто

  4 октября 2021 г.

  Я встретила цветочного дизайнера Доан Ли в ее студии, промышленном лофт возле Бруклинской военно-морской верфи, который она делит с дизайнером интерьеров Лизой Муньос. Стебли устилали цементный пол, а один из помощников Ли, Майк Маринкович, убирал рабочее место с бодрой эффективностью. Ли показала мне несколько садовых роз, вытащила их из ведра с водой и осторожно сжала лепестки между пальцами, указывая на сложную открытую структуру, которая отличает их от сортов с более плотными лепестками. «Я люблю романтические цветы», — сказала она. «Мне нравится иметь возможность быть в пышном, действительно заросшем, пышном мире».

  В нашем разговоре Ли неоднократно упоминала миры, намекая на альтернативные сферы удовольствия и игры, которые существуют по ту сторону рутинной жизни. Желание «сломать процесс и ожидания», разделяющие две стороны, является принципом действия а.п. bio, дизайнерская студия Ly, 44, , основанная в 2015 году. (Название, аббревиатура от «Advanced Placement biology», представляет собой немного занудную игру о школьном изучении репродукции, где цветы являются половыми органами растений. .) Примерно в то же время она занялась фотографией, чтобы продемонстрировать свои работы, и быстро отточила отчетливую визуальную эстетику, используя непрерывный свет для часто эфирного эффекта. Сегодня многие клиенты Ли, среди которых Comme Si, Vintner’s Daughter и Muri Lelu, ищут ее не только из-за ее традиционных аранжировок, но и из-за ее способности стилизовать и фотографировать цветочные картины, которые могут включать в себя шелковые носки, кусок мыла или марихуану. -настоянная сыворотка и превратите их в предметы красоты.

  Местные георгины ждут, чтобы их устроили для свадьбы на заднем дворе Лонг-Айленда. Ли описала свой ранний стиль цветочного дизайна как «очень садовую эстетику». Теперь «движение есть, но я сократил его. … Мне нравится просто обнимать цвета вместе без какой-либо листвы или зелени, чтобы они действительно выделялись». Фото… Флора Ханитихо

  выделяются своей беззастенчиво стилизованной яркостью и скудным использованием зелени, как, например, букет невесты, который она недавно создала для свадьбы в Художественном музее Пэрриш на Лонг-Айленде, в котором представлены лавандовый душистый горошек, клематисы, персиковые садовые розы, коралловые пионы и апельсиновый космос. «Я хотел, чтобы это было похоже на маленьких бабочек, летающих вокруг душистого горошка», — сказал Ли. Инстинкт повествования оживляет большую часть ее работ. «В каждой аранжировке и в каждом из ее натюрмортов много драмы», — сказал Девон Граймс, один из давних помощников дизайнера Ли. «Даже с пастельными тонами, даже если она не использует супер темный или глубокий цвет. Каждый цветок как персонаж».

  Большая часть удовольствия, которое можно найти в Instagram Ли, где она накопила преданных поклонников, связана с ее тенденцией антропоморфизировать свои материалы, наделяя их юмором, чувством собственного достоинства и здоровой дозой любовной спермы. В натюрморте, который она создала и сняла для винной компании Rotari, анемоны и калифорнийские садовые розы — ее любимые пионы — стоят вокруг бутылки брюта на зеркальной столешнице. Цветок прижимается к горлышку бутылки, как любовник, а бокал купе, наполненный просекко, ждет, чтобы его попробовали. Рядом со стаканом то, что на первый взгляд кажется цветком, оказывается спелым гранатом, при разбивании которого видны пурпурно-красные семена, имитирующие шипение вина. Внезапно гранат кажется очевидным потомком розы и винограда в похоти.

  Калифорнийские садовые розы — основа многих аранжировок Ли. «Действительно жизнеутверждающе знать, что вы можете просто создавать искусство, которое имеет для вас значение, доставляет удовольствие и вызывает у него отклик», — сказала она. Кредит … Флора Ханитихо

  Хотя Ли находит красоту в повседневной жизни, ее чувствительность не привязана к строгим идеям натурализма, вместо этого она склонна к причудам, даже сюрреалистичному. (Эта пробным камнем она считает и работу немецкого хореографа-неоэкспрессиониста Пины Бауш, и непристойно-абсурдную японскую комедию «Тампопо». ) Свое сопротивление буквализму она ведет с детства. Родившись в Сайгоне, она бежала из Вьетнама на лодке со своими родителями в 1919 году.80-х годов, это одна из многих семей, покинувших страну после окончания войны во Вьетнаме. Прежде чем обосноваться в Миннесоте, они провели год в лагере беженцев в Индонезии. «Я думаю, что это было сумасшедшее ключевое визуальное время», — сказал Ли. Она помнит, как пыталась ловить стрекоз и наматывала на голову полотенце, притворяясь принцессой с длинными волосами. «Мои воспоминания об этом — это не суровость наших условий жизни, а скорее мир природы и то, каким волшебным он был — в моем воображении он очень преобразился». По ее словам, в ее творчестве скрыто «действительно сильное чувство выживания, и не очень практическое чувство выживания, но, я думаю, выживание, вероятно, духа».

  Видео

  Дизайн мероприятий требует бесконечной гибкости. «Аранжировка отправляется в мир, чтобы стать частью какого-то другого пространства», — сказал Ли. «И то, как кто-то смотрит на цветы и усваивает их, будет совершенно отличаться от того, как я это фотографирую». Ли получила степень магистра актерского мастерства в Нью-Йоркском университете и провела часть своих двадцатых лет, занимаясь исполнительской карьерой в Лос-Анджелесе. В 2005 году работа в преднамеренном сообществе квакеров вернула ее в Нью-Йорк, и она начала подрабатывать флористом, чтобы выбраться из дома. Ли сама научилась делать цветочные композиции, ее фирменный стиль со временем менялся, но она ценит чувство легкомыслия, которое она привносит в работу с сплоченной командой a.p. биографию к ее ансамблевому обучению в качестве актрисы. Она часто уговаривает сотрудников выступить в короткометражках, в которых они могут, скажем, шествовать в замедленной съемке с развевающимися лоскутами тюля по крыше студии под песню INXS «Never Tear Us Apart». Иногда толчком является заказной проект; обычно это просто для удовольствия. «Иногда я думаю, что у меня просто цветочный бизнес, чтобы у меня были помощники, которых я заставляю снимать нелепые вещи», — сказал Лай с улыбкой.
  «Делать цветы — это что-то вроде скульптуры плюс рисование плюс время», — говорит Ли. Для субботнего мероприятия она может закупить цветы в предыдущую среду, а остальные приобрести ближе к выходным. Кредит… Флора Ханитихо

  Однако на данный момент цветочный дизайн остается сердцем ее практики. Когда мы впервые поговорили, она готовилась к нескольким съемкам и была в разгар затянувшегося свадебного сезона, когда пары, которым помешал Covid-19, пытались воспользоваться ослабленными ограничениями. Она также была рада продолжить работу над дизайном для телевидения и кино. В рамках этого сотрудничества она создала аранжировки для «Дикинсона» для Apple TV, «The Undoing» для HBO и переосмысления «Вестсайдской истории» Стивена Спилберга. Несмотря на свою красоту, цветы на удивление трудно передать на камеру, и фотографическое понимание Ли хорошо помогает ей на съемочной площадке.

  Это все, что нужно сказать: Доан Ли очень занят. Простое сохранение цветов требует чрезмерного внимания и заботы.