33 самых невероятных здания мира

Старые или новые, со сложными или простыми структурами, эти здания, несомненно, самые невероятные в мире. Есть привлекательные, есть необычные, а есть просто сумасшедшие строения, ни на что не похожие. Порой бывает даже сложно сразу понять, что перед вами – дом или нечто другое?

 
 

Храм Лотоса

(Дели, Индия)

Главный бахайский храм Индии и сопредельных стран, построенный в 1986 году. Расположен в городе Нью-Дели – столице Индии. Огромное здание из белоснежного пентелийского мрамора в форме распускающегося цветка лотоса – одна из наиболее популярных среди туристов достопримечательностей Дели. Известен как главный храм Индийского субконтинента и главная достопримечательность города.

Храм Лотоса выигрывал несколько архитектурных наград и был упомянут во множестве газетных и журнальных статей. В 1921 году молодая бомбейская община бахаи испросила у Абдул-Баха разрешение возвести бахайский храм в Бомбее, на что был якобы дан ответ: «По воле Бога в будущем величественный храм поклонения будет возведен в одном из центральных городов Индии», – то есть в Дели.

 
 

«Хан Шатыр»

(Астана, Казахстан)

Крупный торгово-развлекательный центр в столице Казахстана Астане (архитектор – Норман Фостер). Открыт 6 июля 2010 года, считается самым большим шатром в мире. Общая площадь «Хан Шатыра» – 127 000 м2. В нем размещены рознично-торговые и развлекательные комплексы, в том числе супермаркет, семейный парк, кафе и рестораны, кинотеатры, спортивные залы, аквапарк с искусственным пляжем и бассейны с эффектом волн, служебные и офисные помещения, паркинг на 700 мест и многое другое.

Изюминка «Хан Шатыра» – пляжный курорт с тропическим климатом, растениями и температурой +35°С круглый год. Песчаные пляжи курорта оснащены системой отопления, которая создает ощущение настоящего пляжа, а песок привезен с Мальдив. Здание представляет собой гигантский шатер высотой 150 м (шпиль), сконструированный из сети стальных вант, на которых закреплено прозрачное полимерное покрытие ETFE. Благодаря особому химическому составу он защищает внутреннее пространство комплекса от резких температурных перепадов и создает комфортный микроклимат внутри комплекса.

«Хан Шатыр» вошел в десятку лучших мировых экозданий по версии журнала Forbes Style, став единственным зданием со всего пространства СНГ, которое издание решило включить в свой хит-парад.

Открытие торгово-развлекательного центра «Хан Шатыр» состоялось в рамках празднования дня Астаны с участием президента Казахстана Нурсултана Назарбаева. В ходе торжественной церемонии открытия состоялся концерт мирового исполнителя, итальянского тенора классической музыки Андреа Бочелли. Самое интересное, что в этом удивительном месте может побывать любой тюменец: до Астаны – всего девять часов езды.

 
 

Музей Гуггенхайма

(Бильбао, Испания)

Разработанный американским архитектором Фрэнком Гери, музей Гуггенхайма представляет собой великолепный пример самых новаторских идей архитектуры XX века. Построенный из титана, он украшен волнистыми линиями, которые меняют свой цвет под солнечными лучами. Общая площадь – 24 000 м2, 11 000 из которых посвящены выставкам.

Музей Гуггенхайма – настоящая архитектурная достопримечательность, образец дерзкой конфигурации и инновационного дизайна, обеспечивающий соблазнительный фон для произведений искусства, находящихся в нем. Это здание изменило взгляд мира на современную архитектуру и музеи и стало символом возрождения промышленного города Бильбао.

 

 

Национальная библиотека

(Минск, Беларусь)

История Национальной библиотеки Беларуси начинается с 15 сентября 1922 года. В этот день Постановлением Совета Народных Комиссаров БССР была основана Белорусская государственная и университетская библиотека. Количество читателей постоянно увеличивалось. За свою историю библиотека сменила несколько зданий, а вскоре возникла необходимость строительства нового большого и функционального здания библиотеки.

Еще в 1989 году на уровне республики был проведен конкурс проектов здания новой библиотеки. Лучшим был признан «стеклянный алмаз» архитекторов Михаила Виноградова и Виктора Крамаренко. 19 мая 1992 года Постановлением Совета Министров Белорусская государственная библиотека получила статус национальной. 7 марта 2002 года президентом республики был подписан указ о строительстве здания государственного учреждения «Национальная библиотека Беларуси». Но его строительство началось лишь в ноябре 2002 года.

Торжественная церемония открытия «белорусского бриллианта» состоялась 16 июня 2006 года. Президент Беларуси Александр Григорьевич Лукашенко (который, кстати, получил читательский билет №1) на церемонии открытия отметил, что «это уникальное здание сочетает строгую красоту современной архитектуры и новейшие научно-технические решения». Действительно, Национальная библиотека Беларуси – уникальный архитектурно-строительный и программно-технический комплекс, построенный в соответствии с новейшими научно-техническими разработками и направленный на удовлетворение информационных и социокультурных потребностей общества.

В новом здании библиотеки размещены 20 читальных залов, которые рассчитаны на 2000 пользователей. Все залы оснащены электронными кафедрами выдачи документов, современным оборудованием, позволяющим осуществлять сканирование и копирование документов, печать с электронных копий. В залах есть компьютеризированные рабочие места, рабочие места для слабовидящих и слепых пользователей, оснащенные специальным оборудованием.

 
 

Кривой дом

(Сопот, Польша)

В польском городе Сопот на улице Героев Монте-Кассино расположен один из самых необычных домов планеты – Кривой дом (по-польски – Krzywy Domek). Создается впечатление, что он то ли расплавился на солнце, то ли это оптическая иллюзия, и это не сам дом, а лишь его отражение в огромном кривом зеркале.

Кривой дом действительно является кривым и не содержит ни единого ровного места и угла. Построен он в 2004 году по проекту двух польских архитекторов – Шотинского и Залевского, – впечатленных рисунками художников Яна Марцина Шанцера и Пера Оскара Дальберга. Главной задачей авторов перед заказчиком, которым стал торговый центр «Резидент», было создание такого внешнего вида строения, который бы привлекал как можно больше посетителей.

В оформлении фасада использованы самые разные материалы: от стекла до камня, – а крыша из эмалированных пластинок напоминает спину дракона. Двери и окна точно так же несимметричны и причудливо изогнуты, придавая дому вид какой-то сказочной избушки.

Кривой дом работает круглосуточно. Днем здесь открыт торговый центр, кафе и другие заведения, а вечером – пабы и клубы. В темноте дом становится еще красивее. В 2009 году здание было признано одним из семи чудес Трехградья, в которое входят города Гдыня, Гданьск и Сопот. Согласно недавнему опросу издания The Village of Joy Кривой домик возглавил список пятидесяти самых необычных зданий мира.

 
 

Здание-чайник

(Цзянсу, Китай)

В Китае заканчивается строительство культурно-выставочного центра Wuxi Wanda Exhibition Center, выполненного в виде глиняного чайника. Это здание уже официально попало в Книгу рекордов Гиннесса, как самый высокий чайник в мире. Выбор такой формы не случаен: глиняные чайники считаются символами Поднебесной еще с XV века.

Они до сих пор производятся в провинции Цзянсу, где расположен Wuxi Wanda Exhibition Center. Кроме изготовления глиняных чайников, Китай славится и элитными сортами чая.

Фирма-застройщик The Wanda Group объявила, что на строительство культурно-выставочного центра было потрачено 40 млрд юаней (6,4 млрд долларов). В итоге получилась конструкция площадью 3,4 млн м2, высотой 38,8 м и диаметром 50 м. Снаружи здание обшито алюминиевыми листами, которые обеспечивают необходимую кривизну каркаса. Помимо них немаловажную роль играют стеклянные витражи разного размера.

В центре Wuxi Wanda будут расположены выставочные залы, аквапарк, американские горки, колесо обозрения. Кроме того, каждый из трех этажей здания сможет вращаться по своей оси. Культурно-выставочный центр – часть торгово-развлекательного комплекса Tourism City, строительство которого планируют завершить к 2017 году.

 
 

«Хабитат 67»

(Монреаль, Канада)

Необычный жилой комплекс в Монреале был спроектирован архитектором Моше Сафди в 1966–1967 годах. Комплекс был построен к началу выставки «Экспо-67», одной из самых крупных мировых выставок того времени, темой которой были дома и жилое строительство.

Основа строения – 354 куба, наращенных друг на друга. Именно они позволили создать это серое здание со 146 квартирами, где проживают семьи, променявшие спокойный домик в спальном районе на такой нестандартный дом. У большинства квартир на крыше соседа снизу есть личный сад.

Стилем постройки считается брутализм. «Хабитат 67» был возведен более 45 лет назад, но до сих пор восхищает своими масштабами. Это, без сомнения, один из немногих современных утопий, которая не просто воплотилась в жизнь, но и стала очень популярной и даже была признана элитной.

 
 

Танцующее здание

(Прага, Чехия)

Офисное здание в Праге в стиле деконструктивизма состоит из двух цилиндрических башен: обычной и деструктивной. Танцующий дом, который в шутку называется «Джинджер и Фред», – это архитектурная метафора танцующей пары Джинджер Роджерс и Фред Астер. Одна из двух цилиндрических частей, что расширяется кверху, символизирует мужскую фигуру (Фред), а вторая визуально напоминает женскую фигуру с тонкой талией и развевающейся в танце юбкой (Джинджер).

Как и многие деконструктивистские сооружения, здание резко контрастирует со своим соседом – цельным архитектурным комплексом рубежа XIX–XX веков. Офисный центр, в котором располагаются несколько международных компаний, находится в районе Прага 2, на углу Рессловой улицы и набережной. На крыше находится французский ресторан с видом на Прагу La Perle de Prague.

Авторы проекта – хорватский архитектор Владо Милунич и канадский архитектор Фрэнк Гери. Строительство велось с 1994 по 1996 год. Строительство дома курировал лично первый президент Чехии Вацлав Гавел.

 
 

Лесное спиральное здание

(Дармштадт, Германия)

Уникальное здание немецкому городу Дармштадт австрийский гений Фриденсрайх Хундертвассер подарил в 2000 году. Раскрашенный в разные цвета волшебный домик из детской сказки с плавающими линиями изогнутого фасада, он смотрит в мир 1048 окнами не повторяющихся форм, размеров и декора. Из некоторых окон растут настоящие деревья.

Это оригинальное сооружение в виде подковы, спирально поднимающейся вверх, называют «необычным домом среди обычного однообразия». Построено оно в «биоморфном» стиле, хотя, по сути, является настоящим жилым 12-этажным комплексом, вернее, некой сказочной зеленой деревушкой. В нее входит не только дом со 105 комфортабельными квартирами, но и тихий внутренний двор с искусственными озерками, фигурными мостиками и дорожками, протоптанными прямо в траве; художественно оформленными детскими площадками; закрытыми парковками; магазинчиками; аптекой и другими элементами развитой инфраструктуры.

 
 

Перевернутый дом

(Шимбарк, Польша)

Уникальный дом, который стоит на крыше, украшен в социалистическом стиле 1970-х годов. Перевернутый дом вызывает странные ощущения: вход находится на крыше, все заходят через окно, а гости ходят по потолку. Интерьер оформлен в стиле социалистического реализма: есть комната отдыха с телевизором и комодом. Здесь же находится и стол из самой длинной цельной доски в мире – 36,83 м. Разумеется, Книга рекордов Гиннеса не обошла его вниманием.

Строительство здания заняло больше времени и средств, чем для воздведения обычного дома такого же размера. Для фундамента потребовалось 200 м³ бетона. Автора проекта много раз спрашивали, связан ли его проект с коммерческими целями. В ответ всегда следовало упрямое «нет». Однако дом-перевертыш обернулся именно коммерческим успехом.

Испытать себя на прочность и посмотреть на интересное сооружение приезжают не только поляки, но и иностранные туристы. Через чердачное окно можно зайти в дом и, аккуратно лавируя между люстр, походить по комнатам. Некоторые источники утверждают, что девелопер собирался использовать новостройку в качестве собственного жилья. Так ли это – неизвестно, но перевернутый дом в Шимбарке так и не стал жилым.

Впрочем, жаловаться не на что: очередь туристов, желающих походить внутри, не иссякает, так что ни о какой спокойной жизни и речи бы не было. Несколько лет назад в окрестностях дома даже проходил своеобразный сбор местных Санта-Клаусов, которые не только обсудили свои проблемы, но и потренировались в проникновении внутрь дома через трубу, благо она, к их счастью, опирается на землю.

 
 

Ват Ронг Кхун

(Чианг-Рай, Таиланд)

Ват Ронг Хун, больше известный как «Белый храм», считается одним из самых узнаваемых храмов в Таиланде и, несомненно, одним из самых красивых зданий в мире. Храм находится за пределами города Чианг-Рай и привлекает большое количество посетителей, тайских и иностранных. Это одна из самых посещаемых достопримечательностей в Чианг Рай и самый необычный буддистский храм.

Ват Ронг Хун выглядит как ледовый домик. Из-за своего цвета здание заметно издалека, к тому же оно сверкает на солнце благодаря вкраплениям кусочков стекла в штукатурку. Белый цвет означает чистоту Будды, в то время как стекло символизирует мудрость Будды и Дхарму, буддийские учения. Говорят, лучше всего посещать Белый храм на рассвете или закате, когда он красиво отражается в лучах солнца.

Строительство храма началось в 1997 году и продолжается до сих пор. Строит его тайский художник Чалермчай Коситпипат на свои собственные средства, вырученные от продаж картин. От спонсоров художник отказался: он хочет сделать храм таким, как хочется только ему.

 
 

Здание-корзина

(Огайо, США)

Здание-корзина построено в 1997 году. Вес конструкции – примерно 8500 тонн, вес поддерживающих опор – 150 тонн. При строительстве было использовано почти 8000 м3 железобетона. Полезная площадь здания – 180 000 квадратных футов. Корзина расположилась на территории около 20 000 квадратных футов (примерно 2200 м2) и полностью копирует одну из торговых марок своего владельца.

Когда архитектор проекта Николина Георгиевша узнала о том, что ей предстоит, она воскликнула: «Ух ты! Таким я еще не занималась!». И вправду, это здание стандартным никак не назовешь. В отличие от остальных строений, оно расширяется кверху. Это позволило значительно увеличить рабочее пространство офисов: строение рассчитано на штат в 500 сотрудников. Неплохо, если учесть, что в здании еще находится семиэтажный атриум площадью в 3300 м2, вокруг которого и расположены офисы. Кроме того, первый этаж занят похожей на театральную залу аудиторией на 142 места. Здание претендует на некую помпезность: в проекте учтены две прикрепленные к зданию плиты с торговой маркой владельца, покрытые 23-каратным золотом.

 
 

Дома НЛО

(Санджи, Тайвань)

Странный и удивительный городок Санджи на Тайване – заброшенный курортный комплекс. Дома в нем по форме напоминали летающую тарелку, поэтому их прозвали дома-НЛО. Город был приобретен в качестве курорта для американских военнослужащих, проходящих службу в восточной Азии.

Оригинальная идея строительства таких домов принадлежала владельцу компании Sanjhih Township по производству пластмасс господину Ю-Ко Чоу. Первая лицензия на строительство была выдана в 1978 году. Дизайн разработал архитектор из Финляндии Матти Сууронен. Но в 1980 году строительство было остановлено, когда Ю-Чоу объявил себя банкротом. Все усилия по возобновлению работ ни к чему не привели. Кроме того, в ходе стройки произошло несколько серьезных аварий из-за якобы потревоженного духа мифического Китайского дракона (так утверждали суеверные люди). Многие полагали, что место населено привидениями. В результате поселок был заброшен и вскоре стал называться городом-призраком.

 
 

Каменный дом

(Фафе, Португалия)

Дом Casa do Penedo в горах Португалии, возведенный меж четырех валунов, напоминает жилище каменного века. Стоящая на отшибе хижина была построена в 1974 году Витором Родригесом и предназначалась для отдыха вдали от городского шума и суеты.

Стремление к простоте не сделало из членов семьи Родригеса отшельников, но приблизило их к естественному образу жизни без излишеств. Электричество в дом так и не провели; для освещения здесь до сих пор используются свечи. Отапливается помещение с помощью камина, вырезанного в одном из валунов. Каменные стены служат продолжением внутреннего убранства: даже ступени, ведущие на второй этаж, выдолблены прямо в камнях.

Каменная изба, напоминающая жилище персонажей американского мультсериала «Флинтстоуны», настолько органично вписалась в окружающий ландшафт, что вызвала огромный интерес у архитекторов и туристов. Любопытство местных жителей и проезжающих мимо путешественников вынудило семью Родригеса покинуть дом. Сейчас в хижине никто не живет, но хозяева иногда наведываются в свой необычный дом. Только в этом случае есть шанс увидеть необычные интерьеры, в другое время попасть внутрь Casa do Penedo невозможно.

 
 

Центральная библиотека

(Канзас-сити, штат Миссури, США)

Расположенный в самом центре Канзас-Сити, это один из первых проектов, направленных на восстановление города и его исторической и туристической ценности. Жителям предложили вспомнить самые известные книги, которые как-то связаны с названием Канзас-Сити, и они в течение двух лет подбирали двадцать художественных книг. Внешний вид этих изданий был включен в инновационный дизайн Центральной городской библиотеки, чтобы стимулировать ее посещение.

Здание библиотеки похоже на книжную полку, на которой разложены гигантские книги. Каждая из них в высоту достигает семи метров, а в ширину – около двух. Сейчас в распоряжении библиотеки – не только самые современные технологии и отличное качество обслуживания, но и конференц-залы, кафе, смотровой зал и многое другое. Публичная библиотека Канзас-Сити отличается уникальной архитектурой, которая поражает воображение. На сегодняшний день это гордость жителей города Канзас. Ее строительство стало одним из самых значимых событий на пути превращения провинциального городка в процветающий мегаполис. У библиотеки десять филиалов, главный из которых является самым крупным и имеет специальные фонды. Арсенал библиотеки – 2,5 млн книг, посещаемость – более 2,4 млн клиентов в год.

История библиотеки начинается в 1873 году, когда она открыла свои двери для читателей и сразу стала не только источником ресурсов для образования, но и прекрасной альтернативой другим увеселительным заведениям того времени. Публичная библиотека много раз переезжала, а в 1999 году ее перевезли в бывшее здание Первого национального банка. Столетнее здание было настоящим шедевром мастерства: мраморные колонны, бронзовые двери и стены, богато украшенные лепниной. Но все-таки оно требовало реконструкции. При помощи государственно-частного сотрудничества, собранных средств из государственного и муниципального бюджета, а также спонсорской помощи, двери публичной библиотеки Канзаса были открыты в 2004 году уже в таком виде, в котором она находится сейчас.

 
 

Солнечная печь

(Оделио, Франция)

Потрясающее сооружение, похожее на печь и, по сути, являющееся таковой, Солнечная печь во Франции предназначена для выработки и концентрации высоких температур, необходимых для различных процессов. Это происходит с помощью улавливания солнечных лучей и концентрирования их энергии в одном месте.

Сооружение покрыто изогнутыми зеркалами, их сияние настолько велико, что смотреть на них бывает невозможно. Сооружение было воздвигнуто в 1970 году, в качестве самого подходящего места были выбраны Восточные Пиренеи. До сегодняшнего дня Печь остается крупнейшей во всем мире. На массив зеркал возложены функции параболического отражателя, а высокий температурный режим в самом фокусе может доходить до 3500°С. Регулировать температуру можно с помощью изменения углов наклона зеркал.

Используя такой природный ресурс, как солнечный свет, Солнечная печь считается незаменимой для получения высоких температур. А они, в свою очередь, используются для разнообразных процессов. Так, производство водорода требует температуры в 1400°С. Тестовые режимы космических аппаратов и атомных реакторов предусматривают температуру 2500°С, а без температуры 3500°С невозможно создать наноматериалы. Одним словом, Солнечная печь – не просто удивительное здание, но и жизненно необходимое и эффективное. При этом оно считается экологичным и относительно дешевым способом получить высокие температуры.

 
 

 
 

«Дом Роберта Рипли»

(Ниагара Фолс, Канада)

«Дом Рипли» в Орландо – иллюстрация на тему не технической революции, но природной стихии. Этот дом был построен в память о землетрясении силой в 8 баллов, которое случилось здесь в 1812 году.

Сегодня якобы треснувшее здание признано одним из самых часто фотографируемых в мире. «Хотите – верьте, хотите – нет!» (Ripley’s Believe It or Not!) –запатентованная сеть так называемых Одиториумов Рипли (музеев странных и невероятных вещей), которых в мире насчитывается более 30.

Идея принадлежит Роберту Рипли (1890–1949), американскому карикатуристу, предпринимателю и антропологу. Первая передвижная коллекция «Одиториум Рипли» была представлена в Чикаго в 1933 году во время Всемирной Ярмарки. На постоянной основе первый музей «Хотите – верьте, хотите – нет!» был открыт уже после смерти Рипли, в 1950 году во Флориде, в городе Св. Августин. Канадский одноименный музей основан в 1963 году в городе Ниагара Фолс (Ниагарский Водопад, штат Онтарио) и до сих пор обладает репутацией наилучшего музея города. Здание Одиториума построено в виде падающего Эмпайр-Стейт-Билдинг (Нью-Йорк) со стоящим на крыше Кинг-Конгом.

 
 

Дом-ботинок

(Пенсильвания, США)

Дом-ботинок в Пенсильвании (графство Йорк) задумал весьма преуспевающий бизнесмен полковник Махлон Н. Хейнц. Ему в те времена принадлежала процветающая обувная компания, в состав которой входило около 40 обувных магазинов. На тот момент Хейнцу уже было 73 года, но он так обожал свой бизнес, что сделал заказ архитектору на создание необычного строения в форме ботинка. Это было в 1948 году. Уже в 1949 году мечта обувного бизнесмена была воплощена в жизнь, и неугомонный Махлон Н. Хейнц смог не только любоваться необыкновенной постройкой, но и поселиться там.

Длина этого дома – 12 м, высота – 8. Его фасад делали следующим образом: сначала был создан деревянный каркас, который затем залили цементом. Удивительно, но даже почтовый ящик этого дома сделан в форме ботинка. Есть ботинок и в решетках на окнах и двери. Возле дома есть собачья конура, которую также сделали в виде ботинка. И даже на указателе, расположенном на дороге, есть башмаки. Но на самом деле дом-ботинок имеет такую направленность только снаружи. Внутри же это вполне комфортабельное жилище, достаточно уютное и просторное. Сбоку дома смонтирована наружная лестница (скорее всего, пожарная), позволяющая попасть на все пять ярусов необычного здания.

 
 

Дом-купол

(Флорида, США)

После серии разрушительных ураганов и тропических штормов в штате Флорида (США), в результате которых Марк и Валерия Сиглер каждый раз оставались без крыши над головой, они решили построить дом, способный выдержать напор стихии и при этом быть красивым и комфортабельным. Результатом их работы стал дом с необычайно прочной конструкцией и неповторимым дизайном.


Для людей, живущих в прибрежной зоне, очень важно, чтобы им было куда возвращаться после шторма. Обычные дома очень часто разрушаются до основания, в то время как «Дом-купол» может стоять как ни в чем не бывало даже под ветром, несущимся со скоростью 450 км/ч. В то же время дом Сиглеров идеально вписался в окружающий ландшафт: купол как нельзя лучше подходит окружению из дюн, водоемов и растительности. Конструкция здания создана из современных экологически чистых материалов, которые могут прослужить несколько веков.

 
 

Кубические здания

(Роттердам, Нидерланды)

Ряд необычных домов построен в Роттердаме и Хелмонде по новаторскому проекту архитектора Пита Блома в 1984 году. Радикальным решением Блома стало то, что он повернул параллелепипед дома на 45 градусов и поставил его углом на шестигранный пилон. В Роттердаме 38 таких домов и еще два супер-куба, причем все дома сочленяются друг с другом. С высоты птичьего полета комплекс имеет замысловатый вид, напоминая невозможный треугольник.

Дома состоят из трех этажей:
    ● Цокольный этаж – вход.
    ● Первый – гостиная с кухней.
    ● Второй – две спальни с ванной комнатой.
    ● Верхний – здесь иногда разбивают небольшой сад.

Стены и окна по отношению к полу наклонены под углом в 54,7 градусов. Общая площадь квартиры составляет около 100 м2, однако около четверти пространства непригодно для использования из-за стен, которые находятся под углом.

 
 

Отель Burj Al Arab

(Дубай, Арабские эмираты)

Роскошный отель в Дубае, самом крупном городе Объединенных Арабских Эмиратов. Здание стоит в море на расстоянии 280 м от берега на искусственном острове, соединенном с землей при помощи моста. Имея высоту 321 м, отель считался самым высоким отелем в мире, пока не появился другой дубайский отель – Башня Розы – высотой 333 м, который открылся в апреле 2008 года.

Строительство отеля началось в 1994 году, для посетителей он открылся 1 декабря 1999 года. Отель был построен в виде паруса доу, арабского судна. Ближе к верху находится вертолетная площадка, а с другой стороны – ресторан «Эль-Мунтаха» (с арабского – «высочайший»). Оба поддерживаются консольными балками.

 
 

Башни «Абсолют»

(Канада)

Как и любой другой быстро развивающийся пригород Северной Америки, Миссиссога ищет свой новый архитектурный облик. Башни «Абсолют» стали новой возможностью ответить на потребности постоянно расширяющегося города, создать жилой ориентир, который будет претендовать на нечто большее, чем просто эффективное жилье. Они могут создать для жителей постоянную эмоциональную связь с родным городом. Такое сооружение можно смело включать в список самых красивых небоскребов мира.

Вместо простой, функциональной логики модернизма дизайн башен выражает сложные многочисленные потребности современного общества. Эти здания – нечто гораздо большее, чем просто многофункциональная машина. Это что-то красивое, человеческое и живое. Башни выполняют важную роль ворот в город, располагаясь на перекрестке двух главных городских улиц.

Несмотря на особый статус этих башен как значимой достопримечательности, акцент в проекте делался отнюдь не на их высоте, как в случае с большинством самых высоких зданий мира. Благодаря конструктивным особенностям непрерывные балконы окружают все здание, устраняя вертикальные барьеры, традиционно используемые в архитектуре высотных зданий. Башни «Абсолют» вращаются в различных проекциях на разных уровнях, сочетаясь с окружающими пейзажами. Целью проектировщиков было обеспечить хороший обзор в 360 градусов из любой точки здания, а также обеспечить контакт жителей с естественными элементами, пробудив в них трепетное отношение к природе. Высота башни А в 56 этажей – 170 м, а башни В высотой в 50 этажей – 150 м.

 
 

Pabellon de Aragon

(Сарагоса, Испания)

Здание, похожее на плетеную корзину, появилось в Сарагосе в 2008 году. Строительство приурочили к полномасштабной выставке «Экспо-2008», посвященной проблемам нехватки воды на планете. Павильон Арагона, буквально сплетенный из стекла и стали, венчают странного вида конструкции, размещенные на крыше.

По замыслу его создателей, сооружение отражает глубокий след, который оставили на территории Сарагосы пять древних цивилизаций. Кроме того, внутри здания можно узнать об истории воды и о том, как человек учился управлять водными ресурсами на планете.

 
 

Kunsthaus

(Грац, Австрия)

Этот музей-галерея современного искусства был открыт в рамках программы «Культурная столица Европы» в 2003 году. Концепт здания разработали лондонские архитекторы Питер Кук и Колин Фурнье. Фасад музея выполнен компанией realities:united по технологии BIX как медиа-инсталляция площадью 900 м2, состоящая из светящихся элементов, которую можно программировать с помощью компьютера. Она позволяет музею сообщаться с окружающим городским пространством.

Инсталляция выиграла ряд наград. BIX фасад был придуман, когда остальные части здания уже прорабатывались. В дополнение к поздним срокам было тяжело интегрироваться в концепцию других авторов. К тому же фасад, без сомнения, становился доминирующим элементом архитектурного образа. Архитекторы-авторы приняли проект фасада, потому что он основывался на их оригинальных идеях о большой светящейся поверхности.

 
 

Концертный зал

(Канарские острова, Испания)

Одно из самых известных и узнаваемых зданий в Испании, символ города Санта-Крус-де-Тенерифе, одно из самых значительных произведений современной архитектуры и одна из главных достопримечательностей Канарских островов. Опера построена по проекту Сантьяго Калатравы в 2003 году.

Здание Аудиторио-де-Тенерифе расположено в центре города, неподалеку от Морского парка Сезара Манрике, городского порта и башен-близнецов Торрес-де-Санта-Крус. Рядом расположена трамвайная станция. Войти в холл оперы можно сразу с двух сторон здания. Аудиторио-де-Тенерифе снабжен двумя террасами с видом на море.

 
 

Здание-монета

(Гуанчжоу, Китай)

В китайском городе Гуанчжоу находится уникальное здание в форме огромного диска с отверстием внутри. В нем разместится Guangdong Plastics Exchange. Сейчас здесь идут завершающие косметические работы.

В здании-монете высотой в 33 этажа и 138 м есть отверстие диаметром почти 50 м, которое имеет функциональное, а не только дизайнерское значение. Вокруг него будет расположена основная торговая зона. То, что здание уже стало одной из главных достопримечательностей провинции Гуандун, – очевидно. Однако мнения по поводу его символического значения разделились.

Итальянская компания, разработавшая проект, утверждает, что в основу формы легли нефритовые диски, которыми владели древние китайские правители и знать. Они символизировали высокие нравственные качества человека. Кроме того, вместе со своим отражением в Жемчужной реке, на которой стоит здание, оно образует цифру 8. По мнению китайцев, она приносит удачу. Однако многие граждане Гуанчжоу увидели в этой постройке китайскую монету, символизирующую стремление к материальному богатству, и в народе это здание уже прозвали «диском расточительных богачей». Когда здание будет открыто для посетителей, пока не сообщается.

 
 

«Каменная пещера»

(Барселона, Испания)

Строительство началось в 1906 году, а в 1910 году пятиэтажное здание уже стало одной из самых известных построек в Барселоне. Местные жители окрестили его «Ла Педрера» – каменная пещера. И действительно, дом напоминал настоящую пещеру. При его создании Гауди в принципе отказался от прямых линий. Пятиэтажный жилой дом был возведен без единого угла. Несущими конструкциями архитектор сделал не стены, а колонны и своды, что дало ему неограниченный простор в планировке комнат, высота потолков в которых разная.

Чтобы в каждое помещение при столь сложной планировке проникало достаточное количество света, Гауди пришлось сделать несколько дворов со световыми овалами. Благодаря этим многочисленным овалам, окнам и волнообразным балконам дом похож на глыбу застывшей лавы. Или на скалу с пещерами.

 
 

Музыкальное здание

(Хуайнань, Китай)

Piano House состоит из двух частей, изображающих два инструмента: прозрачная скрипка опирается на полупрозрачное фортепиано. Уникальное здание построено для любителей музыки, однако к музыке отношения не имеет. В скрипке расположен эскалатор, а в пианино – выставочный комплекс, в котором вниманию посетителей представлены планы улиц и районов города. Объект создан с подачи местных органов власти.

Необычное здание стремится привлечь внимание жителей Китая и многочисленных туристов к новому развивающемуся району, в котором стало наиболее знаковым объектом. Благодаря сплошному остеклению фасадов прозрачным и тонированным стеклом, помещения комплекса получают максимально возможное естественное освещение. А в темное время суток тело объекта скрывается в темноте, оставляя видимыми лишь неоновые контуры силуэтов гигантских «инструментов». Несмотря на популярность, здание часто критикуют, как некий постмодернистский китч и типичный студенческий проект, в котором эпатажа гораздо больше, нежели искусства и функциональности.

 
 

Штаб-квартира CCTV

(Пекин, КНР)

Штаб-квартира CCTV – небоскреб в Пекине. В здании будет располагаться штаб Центрального телевидения Китая. Строительные работы начались 22 сентября 2004 года, в 2009 году они были завершены. Архитекторы здания – Рем Колхас и Оле Шерен (компания OMA).

Небоскреб высотой в 234 м состоит из 44 этажей. Основное здание построено в необычном стиле и представляет собой кольцеобразную структуру из пяти горизонтальных и вертикальных секций, образующих неправильную решетку на фасаде здания с пустым центром. Общая площадь пола – 473 000 м².

Возведение здания считалось непростой задачей, особенно учитывая его расположение в сейсмоопасной зоне. Из-за своей необычной формы оно уже обрело кличку «штанишки». Второе здание, Телевизионный культурный центр, будет вмещать отель Mandarin Oriental Hotel Group, центр для посетителей, большой общественный театр и выставочные площади.

 
 

Парк развлечений Ferrari World

(Остров Яс, Абу-Даби)

Тематический парк Феррари размещается под крышей площадью 200 000 м² и является самым большим в мире тематическим парком, расположенным в помещении. Ferrari World официально был открыт 4 ноября 2010 года. Здесь также находится самая быстрая в мире пневматическая американская горка – Formula Rossa.

Символическая крыша Ferrari World была разработана архитекторами компании Benoy. Она была спроектирована на основе профиля Ferrari GT. Фирма Ramboll обеспечивала проектирование сооружения, комплексное планирование и городской дизайн, инженерную геологию и проектирование фасада здания. Общая площадь крыши составляет 200 000 м² с периметром в 2200 м, площадь парка – 86 000 м², что делает его самым большим тематическим парком в мире.

Крышу здания украшает логотип Феррари размером 65 на 48,5 м. Это крупнейший логотип компании, когда-либо созданный. Для поддержания крыши было использовано 12 370 тонн стали. В ее центре находится стометровая застекленная воронка.

 
 

Инновационный жилой комплекс Reversible-Destiny Lofts

(Токио, Япония)

По замыслу архитектора квартиры в созданном им комплексе сконструированы таким образом, чтобы их обитатели всегда были начеку. Неровные разноуровневые полы, вогнутые и выпуклые стены, двери, войти в которые можно только согнувшись, розетки на потолке – одним словом, не жизнь, а сплошное приключение. Расслабиться в таких условиях не удастся.

Человек постоянно борется с окружающей средой, так что времени хандрить или думать о болячках просто не остается. Что это – шоковая терапия или радостная игра, пока неясно. Но сдержанные и подчиненные традициям и вкусу японцы готовы платить за некомфортные апартаменты вдвое больше, чем за удобные и привычные, расположенные в том же районе. Интересно, что все «квартиры» – съемные, в собственность они не продаются. Мало того, 83-летняя буддийская монахиня и популярная писательница Дзякуте Сэтоути, первой поселившаяся в новом доме, утверждает, что с момента переезда стала чувствовать себя моложе и значительно лучше.

 
 

«Тонкий дом»

(Лондон, Великобритания)

Необычный жилой дом, также известный как «Тонкий Дом», расположен недалеко от музея Естественной истории в Южном Кенсингтоне (Лондон). Этот дом прославился на весь мир благодаря клиновидной форме, а точнее, шириной одной из сторон здания – чуть больше метра.

На первый взгляд, невероятно узкая конструкция здания – всего лишь оптическая иллюзия. Несмотря на это, «Тонкий дом» стал очень популярным у жителей Лондона и туристов. Причина такой архитектурной задумки неслучайна. Прямо за домом проходит железнодорожная линия станции метро «Южный Кенсингтон».

Из-за необычной конструкции дома квартиры имеют не стандартную прямоугольную форму, а форму трапеции. Для узких комнат необходимо подбирать нестандартную мебель. В любом случае, несмотря на ряд недостатков, квартиры в «тонком» строении пользуются большой популярностью среди желающих обзавестись новым жильем.

 
 

Часовня Академии Воздушных сил

(Колорадо, США)

Поразительный внешний вид Часовни кадета Академии Воздушных сил в Колорадо-Спрингсе вызывал некоторое противоречие, когда она была достроена в 1963 году, но теперь ее считают одним из лучших примеров современной американской архитектуры.

У Часовни кадета, сделанной из стали, алюминия и стекла, есть 17 заостренных шпилей, напоминающих реактивные истребители, взлетающие в небо. Внутри – два главных уровня и один подвальный. Здесь располагается протестантская часовня на 1200 мест, 500-местная католическая часовня и 100-местная еврейская часовня. У каждой часовни есть отдельный вход, поэтому проповеди могут проводиться одновременно, не мешая друг другу.

У протестантской часовни, занимающей верхний уровень, – витражи между четырехгранными стенами. Цвета окон варьируются от темных до светлым, представляя прибывающего из темноты в свет Бога. Алтарь сделан из гладкой мраморной плиты длиной в 15 футов, сформированной в форме судна, символизирующего церковь. Церковные скамьи выполнены таким образом, что конец каждой скамьи напоминает пропеллер самолета Первой мировой войны. Их спинки увенчаны полосой алюминия подобно переднему краю крыла самолета-истребителя. Стены часовни украшают картины, которые разделены на три группы: братство, полет (в честь Воздушных сил) и правосудие.

На нижнем уровне располагаются комнаты-мультиверы, определяемые как места вероисповедания кадетов других религиозных групп. Их оставляют без религиозной символики, чтобы они могли использоваться множеством людей.

 
 

Текст: Дорина Стати

Современная архитектура: 7 ключевых проектов

Рассказываем об удивительных сооружениях, которые могли бы претендовать на место в списке новейших чудес света

Музей Гуггенхайма в Испании (Фото: Uwe Kazmaier/Globallookpress)

Современная архитектура меняет облик мегаполисов, создавая более комфортную и благополучную среду для жизни. Ведущие архитекторы все чаще выбирают те формы и материалы, которые повышают энергоэффективность будущих объектов. Футуристические здания соседствуют с наследием прошлого и гармонично вписываются в стилистику местности. А пластика их фасадов отражает динамичность современных городов. От традиционной застройки эти проекты отличаются не только архитектурным обликом, но и богатой инфраструктурой. К тому же в них часто воплощены самые смелые и прогрессивные идеи своего времени.

«РБК-Недвижимость» собрала семь удивительных построек, которые были спроектированы за последние 100 лет.

Музей Гуггенхайма, Испания

Необычный музей современного искусства построен на берегу реки Нервьон в Бильбао. В 1997 году он превратил некогда крохотный промышленный городок в культурный мегаполис и туристический центр. Это явление получило название «эффект Бильбао». Одним огромная стальная конструкция напоминает американские горки, другим — инопланетный корабль, потерпевший крушение. Местное население долго протестовало против строительства музея: выделенные €85 млн люди хотели использовать для модернизации фабрик. Эти затраты окупились: только за первый год арт-объект посетили 1,3 млн человек. Чтобы принять всех желающих, властям Бильбао пришлось построить второй аэропорт и новые гостиницы.

Музей Гуггенхайма в Испании (Фото: Matthias Graben/Globallookpress)

Эффектное здание в стиле деконструктивизма возвели за четыре года. За это время из окрестностей исчезли ржавые верфи и появились обширные зеленые набережные. Внешне музей Гуггенхайма — это комплекс связанных построек из титана и стекла. Вход в здание украшают огромные скульптуры: девятиметровая паучиха, щенок из цветов и букет тюльпанов. Интерьер музея не менее интересный — он напоминает трехэтажный лабиринт. Все прямые линии Фрэнк Гери заменил кривыми, а углы — волнами и арками. Архитектор разработал этот проект для концертного зала Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, но там реализовать идею не получилось. Заказчиков испугала большая стоимость и слишком высокие риски.

Башня «Бурдж-Халифа», ОАЭ

«Бурдж-Халифа» — самое высокое здание в мире. Это почти три Эйфелевы башни, сложенные вертикально. Небоскреб высотой 828 м построили за шесть лет. Ежедневно здесь трудились более 12 тыс. специалистов из разных стран, поэтому каждую неделю башня вырастала на один-два этажа. Чтобы снизить риск образования трещин, бетон заливали ночью и дополнительно охлаждали его с помощью льда. Все это время проектная высота здания хранилась в строгом секрете. Местные власти беспокоились, что кто-нибудь решит повторить их рекорд. Небоскреб стоимостью $4,1 млрд задумывался как «город в городе». Его окружают собственные бульвары, скверы и парки. А у подножия башни находится самый большой в мире «танцующий» фонтан.

Башня «Бурдж-Халифа» в Эмиратах (Фото: Moritz Wolf/Globallookpress)

Внутри есть отдельная мечеть, бассейны, рестораны, офисы, торговые центры, 57 лифтов и сотни апартаментов. Асимметричная форма в виде сталагмита была выбрана неслучайно: она защищает небоскреб от сильных порывов ветра. Интересно, что во время землетрясений это одно из самых безопасных мест в эмирате. Прочная конструкция способна выдерживать подземные толчки магнитудой до семи баллов. От летней жары спасают стеклянные термопанели, которыми отделаны фасады. Они не пропускают пыль, отражают ультрафиолет и инфракрасное излучение. А система кондиционирования с морской водой охлаждает и ароматизирует воздух. Специально для «Бурдж-Халифа» был разработан особенный аромат.

Пекинский национальный стадион, Китай

Из-за необычного геометрического фасада стадион чаще называют «Птичьим гнездом». Он состоит из внешнего стального каркаса, бетонной чаши и 24 ферменных колонн, которые ее поддерживают. Эффект «гнезда» возникает из-за переплетения изогнутых металлических прутьев, которые заменяют стены. Вместо крыши в верхней части стальной конструкции натянута прозрачная водонепроницаемая пленка, которая пропускает солнечный свет. На реализацию проекта потребовалось 42 тыс. тонн стали и около $423 млн. Раздвижная крыша обошлась бы строителям еще в $150 млн. Трибуны стадиона устроены таким образом, что все происходящее на поле видно с любого места. Сегодня здесь могут разместиться одновременно 80 тыс. человек.

Пекинский национальный стадион в Китае (Фото: Guo Yong/Globallookpress)

При проектировании спортивного комплекса большое внимание уделили его сейсмостойкости: стадион построен в районе с высокой тектонической активностью. Специально для этого разработали сталь с почти полным отсутствием примесей. Новый прочный материал осложнил сварочные работы — их приходилось проводить только ночью. В результате стальной каркас не только сделал здание более устойчивым, но и позволил отказаться от общей системы вентиляции. Стены есть только у магазинов и ресторанов внутри стадиона. Изначально он предназначался для летних Олимпийских игр 2008 года. Теперь здесь устраивают спортивные чемпионаты, концерты и фестивали. А в зимнее время в «Птичьем гнезде» можно покататься на коньках или горных лыжах.

Дворец искусств королевы Софии, Испания

Самый высокий в мире оперный театр находится в Валенсии. Он построен на осушенном дне реки Турия по проекту архитектора Сантьяго Калатрава и входит в архитектурный ансамбль «Город искусств и наук». Форма дворца вызывает разные ассоциации. Для кого-то это шлем средневекового испанского воина, для кого-то — ныряющий дельфин. Со всех сторон валенсийскую оперу окружают бассейны и парки. А самая впечатляющая ее часть — дугообразная мозаичная крыша из ламинированной стали. Несмотря на вес в 3 тонны, она крепится с помощью всего двух опор. Футуристический дворец выполнен в стиле биотек. Строительство растянулось на десять лет, в результате он стал последним из пяти причудливых зданий «города».

Дворец искусств королевы Софии в Испании (Фото: Jose Antonio Moreno/Globallookpress)

Открытие оперы приурочили к национальному празднику — Дню Валенсийского сообщества. Изначально на этом месте хотели поставить 370-метровую башню связи. Однако многие раскритиковали задумку, и план комплекса пришлось изменить. Здание театра включает 17 этажей и делится на четыре больших пространства. Здесь есть амфитеатр, учебная зона, камерный театр и главный зал. Последний оформлен синей мозаикой и рассчитан на 1,5 тыс. зрителей. В нем же находится оркестровая яма на 120 музыкантов — третья по величине в мире. Сегодня во дворце проходят престижные конференции, театральные постановки, музыкальные представления и фестивали мирового уровня. Это неудивительно: архитектурное чудо Валенсии славится превосходной акустикой.

Штаб-квартира CCTV, Китай

Из-за странной формы здание китайского телецентра прозвали «штанишками». Это две наклонные башни, которые соединены 75-метровым горизонтальным переходом. Такая конструкция позволяет противостоять сейсмическим воздействиям и уменьшает давление ветра. По словам голландского архитектора Рема Колхаса, его работа напоминает изогнутый небоскреб без начала и конца. А если смотреть с разных ракурсов, она визуально меняет свою форму и внешние очертания. Внутри 54-этажной постройки — многочисленные телевизионные студии, офисы, вещательные и производственные объекты. Раньше все они были разбросаны по разным концам Пекина. Кроме того, здесь есть общественный театр, пятизвездочный отель, рестораны и выставочные площади.

Штаб-квартира CCTV в Китае (Фото: Zhu Wanchang/Globallookpress)

Строительство штаб-квартиры CCTV обошлось в $800 млн и было закончено в 2009 году. И все же ее открытие пришлось перенести на несколько лет. В северном крыле здания вспыхнул пожар, который смогли потушить только спустя шесть часов. Причиной возгорания стали праздничные петарды. В результате торжественная церемония состоялась лишь в 2012 году. А совсем скоро Международный совет по высотным зданиям и городской среде назвал проект Колхаса лучшим небоскребом 2013 года. Правда, самого архитектора новость не слишком обрадовала: этой необычной работой он пытался объявить войну всем небоскребам. Теперь футуристический памятник китайской экономике виден почти из любой точки Пекина.

Сиднейская опера, Австралия

Сиднейский оперный театр — самое узнаваемое здание Австралии. В 1957 году власти объявили конкурс на лучший дизайн будущего здания. Среди 233 заявок выбрали проект датского архитектора Йорна Утзона. После этого судьи еще несколько раз отказывались от рисунков молодого датчанина в пользу более практичных построек, пока наконец не решили рискнуть. Здание в Сиднейской гавани намного опередило доступные на тот момент технологии и изменило имидж целой страны. Но из-за разногласий с властями Утзону пришлось покинул проект. Он не оставил никаких эскизов и больше никогда не приезжал в Австралию. Неудивительно, что театр был открыт на десять лет позже условленной даты, а бюджет проекта оказался в 15 раз выше изначального.

Сиднейская опера в Австралии (Фото: Thomas Haupt/Globallookpress)

Знаменитое здание в стиле экспрессионизма занимает 22 тыс. кв. м и опирается на 580 свай, которые уходят в океан. Его легендарная белая крыша покрыта более чем 1 млн керамических плиток. Днем «паруса» кажутся идеально белыми, но в зависимости от освещения цветовая палитра меняется. Идея такой формы зародилась у архитектора во время чистки апельсина. Глядя на спелые оранжевые дольки, Утзон увидел в них прочные и устойчивые своды будущей крыши. Самый большой «парус» равен высоте 22-этажного дома. В 2007 году Сиднейскую оперу включили в список объектов Всемирного наследия. Йорну Утзону посчастливилось стать свидетелем этого события, а еще раньше — получить Притцкеровскую премию. И все же «вживую» свое творение он так и не увидел.

«Сент-Мэри Экс 30», Великобритания

«Сент-Мэри Экс 30» — первый экологически чистый небоскреб Лондона. Это вытянутое округлое здание в стиле биотек, которое состоит из 41 этажа. Благодаря необычной конструкции и энергии солнечных батарей оно вдвое экономичнее других небоскребов аналогичного размера. А его аэродинамическая форма увеличивает количество естественного света и воздуха. Высотку назвали в честь улицы, на которой она построена. До 1992 года здесь находилась Балтийская биржа, взорванная во время одного из терактов. Сегодня об этом напоминают эпитафии на каменных скамейках у основания башни. Еще один мемориал указывает на место захоронения древнеримской девочки, останки которой нашли во время строительства башни.

«Сент-Мэри Экс 30» в Великобритании (Фото: Stefan Kiefer/Globallookpress)

В народе 180-метровое здание Нормана Фостера прозвали «огурцом». Дело не только в характерной форме. Оно почти полностью покрыто стеклом зеленоватого оттенка — это важная часть энергосберегающих систем. Общая площадь стеклянного фасада «Сент-Мэри Экс 30» равна площади пяти футбольных полей. На верхних этажах небоскреба расположены банкетные залы и рестораны с видом на центральную часть Лондона, ниже — офисы крупных компаний и магазины. А прямо под куполом размещен конференц-зал, из которого открывается 360-градусная панорама британской столицы. С момента открытия в 2004 году проект получил множество наград, в том числе премию Стирлинга и архитектурную премию Emporis Skyscraper Award.

Читайте также:

Взгляд в будущее: лучшие объекты современной архитектуры

Самый крутой вираж она совершила в день, когда Фрэнк Гери (Frank Gehry) подарил миру здание музея Гуггенхайма в Бильбао. Оно сломало все существующие стереотипы и, на удивление, смогло в равной степени удовлетворить инвесторов, критиков и непосредственных потребителей. Став символом новой архитектуры, этот проект не задавал жестких рамок и тем самым положил начало эпохе индивидуализации, лишив нас попутно возможности говорить о стилях, которые испокон века отражали коллективные ценности. Кончилась эпоха восприятия архитектуры как условного символа вселенского порядка и источника правды. У нашего современника в эпоху развития новых способов коммуникаций появились совершенно иные возможности получать информацию. Она теперь хранится не в тяжелых тектонических сооружениях, а в неосязаемых облаках. Человек анализирует огромное количество данных и формирует свои собственные ценности, и это сказывается на том, как выглядит современная архитектура и как мы к ней относимся.

Чтобы архитектура из эфемерной вновь стала осязаемой, ее необходимо населить новыми мифами, в которые поверят современные рациональные зрители. Поиск новых идей не прекращается. В проекты вовлекаются все новые и новые специалисты, к конструкторам и инженерам присоединяются социологи, психологи, биологи и антропологи.

Похоже, сегодня осознанное потребление и бережное отношение к природе — единственный принцип, который объединяет самые передовые архитектурные постройки последних лет. Архитекторы разными путями стремятся к общей цели. Некоторые — через попытки быть сомасштабными человеку, некоторые — через контраст и оригинальность, иные, наоборот, через слияние с природой. Кто-то насыщает новыми функциями уже построенное, кто-то разрабатывает инновационные материалы и внедряет новые технологии, позволяющие экономить все известные виды энергии. Деревянные небоскребы, вертикальные сады, дома, живущие почти на полном самообеспечении, — все это очевидные приметы будущего.

1 Принтер vs строитель

В 2019 году Технологический университет Эйндховена и арх-бюро Houben & Van Mierlo планируют сдать в аренду первые жилые дома Milestone, напечатанные на 3D-принтере. На них уже выстроилась очередь. Гигантская роботизированная рука работает быстрее и эффективнее человека, использует меньше строительного раствора и почти не оставляет мусора. Дома планируется строить по очереди, чтобы, если потребуется, вносить важные конструктивные изменения. Некоторые будут оснащены сенсорами, контролирующими отопление, свет и сигнализацию. Подобный способ позволит уменьшить выбросы CO2 за счет сокращения перевозок.

www.houbenvanmierlo.nl

Лучшая современная архитектура мира

Архитектура – это искусство, доступное для созерцания всем людям, оно формирует облик городов и ландшафтов. Поэтому она имеет большое значение для общества. Музыку можно не слушать, в музей не ходить, но здания нельзя не заметить, и они либо радуют глаз, либо оскорбляют вкус. Расскажем о том, чем отличается современная архитектура мира, и покажем самые лучшие и знаменитые ее образцы.

Особенности современной архитектуры

Период современности начинается со второй половины XX века. За это время архитектура сделала огромный рывок вперед. Этому способствовали новые технологии: появились новые материалы, новые способы проектирования. И все это освободило фантазию зодчих, которые всегда ограничены возможностями материалов. Сегодня лучшая современная архитектура мира представляет собой огромное разнообразие построек, которые никак не укладываются в единое определение стиля. Есть авторы, которые переосмыслили традиционные формы, а кто-то, напротив, стремится создать что-то совершенно футуристическое. Но кроме внешнего вида к архитектуре предъявляются большие требования по части функционала. Здания должны быть удобными для жизни, а также должны вписываться в ландшафт. Современная архитектура – это строения, максимально удобные для человека. Зодчие стараются соблюдать экологические нормы, создавая проекты энергосберегающих домов, которые не разрушают пейзаж, а гармонируют с ним.

ТОП-10 современной архитектуры

Сегодня насчитываются сотни выдающихся архитектурных объектов, которые потрясают воображение масштабностью и необычностью замысла. При этом здания великолепно вписаны в окружающую среду и являются настоящими достопримечательностями, к которым устремляются потоки туристов. Представляем самые яркие образцы современного зодчества.

№ 1. Саграда-Фамилия

На первом месте среди выдающихся объектов современной архитектуры мира заслуженно располагается невероятное сооружение каталонского архитектора Антонио Гауди Храм Святого Семейства – Саграда-Фамилия. Этот собор возводится уже более 100 лет и пока не завершен. Сегодня он стал жертвой своей славы, и его стремятся достроить для привлечения туристов, но утрачивается живость замысла зодчего. Так как Гауди работал без единого плана, после него остались только многочисленные зарисовки и эскизы, но общий проект постройки остается неясным. И все, что построено после 1926 года, уже нельзя назвать архитектурой Гауди, а лишь ее мотивами.

№ 2. Небоскреб Мэри-Экс

Невероятное сооружение Нормана Фостера в 2008 году навсегда изменило облик Лондона. Небоскреб Мэри-Экс для офиса страховой компании местные жители тут же прозвали корнишоном за его необычную форму. В лице этого сооружения современная архитектура мира нашла образец того, как природные формы влияют на зодчество. Кроме того, это здание является первым образцом экологической архитектуры.

№ 3. Башни Петронас

В 1998 году современная архитектура мира обогатилась очередным претендентом на звание самого высокого сооружения в мире. Башни даже удерживали это звание около 5 лет. Создал сооружение в Куала-Лумпуре архитектор Сезар Пелли. Здание создано из новейшего материала – эластичного бетона.

№ 4. Дворец искусств Королевы Софии

Сантьяго Калатрава в 2005 году завершил возведение роскошного театра в Валенсии. Оно стало заметным шедевром современной архитектуры мира, фото которого размещено в любом источнике информации об испанской Валенсии. Расположенное на берегу здание безупречно вписалось в ландшафт и великолепно смотрится в лучах солнца и в ночной подсветке.

№ 5. Музей дизайна «Витра»

Выдающийся архитектор Фрэнк Гери создал в немецком городе Вайле-на-Рейне необычное геометричное белоснежное сооружение. Его причудливые изгибы вовлекают человека в созерцание, призывают войти внутрь, где разместились яркие объекты дизайна.

№ 6. Музей Гуггенхайма

Еще одно творение Фрэнка Гери в Бильбао также является шедевром, который изменил ландшафт города. Вокруг здания разбит огромный парк, в котором разместились произведения современных скульпторов.

№ 7 — Жилой дом «Дупли-Каса»

В 2008 году в Баден-Вюртемберге архитектор Юрген Майер построил необычный дом. Этот шедевр пополнил коллекцию лучших образцов современной архитектуры частных домов мира. Белоснежное здание необычной формы подчеркивает красоту прилегающего природного ландшафта и как бы вырастает из земли, как необычное растение.

№ 8. Танцующий дом

Благодаря сотрудничеству Фрэнка Гери и Владо Милунича в Праге на набережной Влтавы появилось такое необычное сооружение. Оно посвящено выдающимся танцорам Фреду Астеру и Джинджер Роджерс. Сегодня дом занимает достойное место в ряду пражских достопримечательностей, хотя когда-то вызывал недовольство местных жителей.

№ 9. Центр водных видов спорта

Знаменитая Заха Хадид в 2011 году построила в Лондоне выдающийся бассейн. Как всегда у архитектора получилась настоящая космическая архитектура, которая и была ее фирменным стилем.

№ 10. «Хабитат 67»

Жилой комплекс в Монреале стал настоящей классикой. Его в 1967 году построил Моше Сафди. Комплекс отличается тем, что в нем слилась городская и природная среда. У каждой квартиры есть свой личный маленький сад, и выглядит дом, как нечто, выросшее в природе.

Лучшие архитекторы современности

Сегодняшнее зодчество – это авторское искусство. За каждым выдающимся сооружением стоит талантливый, а то и гениальный архитектор. Хотя это искусство командное, и над каждым зданием работает сразу несколько человек, целые бюро, но все-таки во главе каждой команды стоит лидер, чье имя и помнят все любители искусства. Современная промышленная архитектура мира — частные застройки, общественные здания, музеи, ставшие достоянием культуры, принадлежат авторству нескольких выдающихся профессионалов. В список лучших архитекторов мира заслуженно включают уже ставших классиками Антонио Гауди, Оскара Нимейера, Вальтера Гропиуса, Луиса Салливана, Ле Корбюзье, Фрэнка Ллойд Райта, Фрэнка Гери, Людвига Мис ван дер Роэ. Это действительно мэтры современной архитектуры. К более молодому поколению выдающихся зодчих относятся Заха Хадид, Ренцо Пиано, Сантьяго Калатрава, Йорн Утзон, Ян Каплицкий, Бен ва Беркел, Джоан Ганг, Кен Еанг, Норман Фостер, Бьярке Ингельс, Жак Нувель, Фриденсрайх Хундертвассер.

Топ-20 лучших зданий мира 2017 года

В этом году Минск праздновал свой 950-летний юбилей, который запомнился тем, что ничем не запомнился. Круглая дата была отмечена абсолютно буднично, и город не получил к ней ни одного знакового здания, современного или не очень. К счастью, остальному миру повезло больше. В 2017-м повсеместно продолжали появляться выдающиеся объекты, наглядно демонстрирующие новейшие архитектурные тренды, а в авангарде, как обычно, были Китай и Ближний Восток. Onliner.by специально для вас выбрал лучшие сооружения ушедшего года. Все они расставлены в произвольном порядке.

1. 56 Leonard Street, Нью-Йорк, США

Строго говоря, эта харизматичная 250-метровая башня, спроектированная выдающейся швейцарской командой Жака Херцога и Пьера де Мёрона, была завершена в самом конце 2016 года, но в полной мере насладиться ею жители и гости Нью-Йорка, а также примкнувшие к ним фотографы смогли лишь весной. Как будто составленный из нависающих друг над другом консолями стеклянных блоков, 56 Leonard Street сразу же начали сравнивать с популярной настольной игрой дженга — деревянной башней, которую необходимо строить, доставая детали из ее же основания. В конце концов дженгу ждет неминуемое разрушение, но с работой Herzog & de Meuron, мы надеемся, такого не произойдет. Нью-Йорк продолжает каждый год активно прирастать новыми небоскребами, и среди них все больше и больше необычных зданий, запоминающихся не только своей высотой, но и силуэтом.

2. Культурный комплекс в составе финансового центра Шанхая, Китай

Другой живой классик современной архитектуры лорд Норман Фостер также не сидел сложа руки. В сотрудничестве с британским дизайнером Томасом Хезервиком он спроектировал в шанхайском районе Бунд относительно камерный (по китайским меркам, конечно) культурно-выставочный комплекс, который тем не менее смог стать самым ярким элементом масштабного финансового центра города. Фасады объекта закрыты несколькими слоями бронзовых труб, но самым поразительным является то, что эти трубы подвижны. В зависимости от поставленных задач этот экран способен меняться, тем самым наглядно демонстрируя, что и архитектура бывает динамичной. Эффектнее всего это, конечно, выглядит на видео.

3. The Royal Portfolio, Кейптаун, ЮАР

К вящему удивлению большинства белорусских специалистов, даже оказавшиеся ненужными бетонные элеваторы 1924 года постройки можно реконструировать в многофункциональный комплекс, если к делу подойти с выдумкой, а не с мыслями о грядущем поднятии зяби. В южноафриканском Кейптауне заброшенный промышленный комплекс получил совершенно новую жизнь. В его высотной части открылся роскошный пятизвездочный отель The Royal Portfolio с запоминающимися выпуклыми панорамными окнами, заключенными в каркас. Глухое бетонное основание также нашло свежее применение: там разместился Музей современного африканского искусства. Все вместе стало якорем в джентрифицированной портовой зоне, в очередной раз доказав, что старое не значит устаревшее. Еще одна работа Heatherwick Studio Томаса Хезервика.

А чтобы продемонстрировать, что предыдущий объект не является чем-то из ряда вон выходящим, похожий опыт от студии COBE уже из Копенгагена. Еще один портовый элеватор превращается… превращается элеватор… в элегантный жилой дом.

4. Bałtyk, Познань, Польша

Наши соседи по центру Европы не только научились прекрасно строить сами, но и не стесняются приглашать на работу заграничные компании. Для польского города Познань известное нидерландское бюро MVRDV спроектировало очередной бизнес-центр, вроде бы и не выделяющийся своими размерами. В здании, получившем название Bałtyk («Балтика»), всего 16 этажей, но это тот самый случай, когда с каждого ракурса эти этажи выглядят по-разному. Одновременно стройная и массивная, изящная и обстоятельная башня своим ярусным экстерьером позволила авторам организовать на получившихся балконах общественные пространства. Темно-серый стеклофибробетон дал фасадам необходимую фактурность и одновременно встроил объект в текущий североевропейский архитектурный контекст.

5. Raffles City, Ханчжоу, Китай

Времена, когда китайские города застраивались китчевой третьесортной «азиатчиной» с куполами, шпилями и золотым остеклением, давно и бесповоротно прошли. В КНР не жалеют денег на приглашение западных архитектурных звезд, но при этом не стесняются у них учиться. Оказывается, что художественный вкус — дело наживное и неисправимой «местечковости» не существует. Строительный бум там и не думает прекращаться: ежегодно в бесчисленных мегаполисах Китая сдаются десятки и десятки небоскребов и среди них попадаются выдающиеся экземпляры. В Ханчжоу голландская компания UNStudio завершила комплекс Raffles City из двух 250-метровых башен, стоящих на одном стилобате. Получившийся «город в городе» плавными изгибами своих линий напоминает футуристическое творчество британки Захи Хадид.

6. Центр изучения и исследования нефти, Эр-Рияд, Саудовская Аравия

Заха Хадид умерла, но дело ее живет. Студия Zaha Hadid Architects в 2017-м, впрочем, как и всегда, очень плодотворно потрудилась, но среди всех реализованных объектов выделяется сооружение, появившееся в Аравийской пустыне. Для Королевского исследовательского центра нефти специалисты бюро неожиданно отказались от привычных для себя обтекаемых силуэтов, заменив их на агрессивную сотообразную структуру со множеством острых углов. Получилось необычно и по-прежнему крайне футуристично.

7. PANEUM Center, Астен, Австрия

Размер не всегда имеет значение, да и миллиарды баррелей нефти тоже вовсе не обязательны для создания запоминающегося художественного образа. Самая известная австрийская студия Coop Himmelb(l)au, как и Zaha Hadid Architects, знаменитая экспрессивностью своих работ, построила для компании Backaldrin, одного из лидеров хлебобулочной промышленности, настоящий Музей хлеба, и какой! Архитектор Вольф Прикс сыграл на контрастах: сверхминималистичному основанию из монолитного железобетона и панорамного стекла противопоставлен установленный на него криволинейный объем сложной формы. Похожая на булку структура для пущего эффекта облицована полированными металлическими панелями.

8. Штаб-квартира Harim Group, Сеул, Южная Корея

В этом году в Сеуле наконец достроили высочайшее здание страны (и пятое по высоте в мире) — принадлежащий самому крупному местному конгломерату Lotte 555-метровый небоскреб Lotte World Tower. Здание получилось на любителя и к тому же слишком похоже на газпромовский «Лахта-Центр» в Санкт-Петербурге, поэтому хотелось бы отметить другую штаб-квартиру, показывающую, как можно работать с избитой формой. У южнокорейского сельскохозяйственного концерна Harim был тесный участок в плотной городской застройке и большое желание максимально эффективно его использовать. У архитекторов The Beck Group получилось не только эффективно, но и эффектно. Башня-параллелепипед заняла всю площадку, но главный уличный фасад авторы разрезали лентой-нишей. Для дополнительных впечатлений разрез облицевали полированной сталью и инкрустировали ее панели светильниками. Вышло ярко.

9. Chaoyang Park Plaza, Пекин, Китай

Китайцы не только зовут к себе известные мировые архитектурные компании, но и активно развиваются сами. Вероятно, самое известное местное бюро MAD во главе с Ма Яньсуном под занавес 2017 года сдало в эксплуатацию крупный многофункциональный комплекс «Чаоян Парк Плаза». Находящийся на окраине крупнейшего парка Пекина объект стал результатом вдохновения архитекторов традиционными китайскими рисунками гор. Необычный силуэт и демонстративно темное остекление, возможно, придутся по вкусу не всем, но у MAD вновь получилось выделиться — эта их работа запоминается, как и многие предыдущие.

10. Палестинский музей, Бирзейт, Палестина

Даже в горячих точках стали появляться отличные новостройки, которые в будущем могут помочь в мирном преобразовании прежде конфликтной зоны. В городе Бирзейте на западном берегу реки Иордан открылся Палестинский музей, спроектированный ирландской компанией Heneghan Peng Architects. Специалисты студии отказались от вертикальных акцентов, «распластав» комплекс на несколько сотен метров вдоль вершины холма. Музей стал своеобразным продолжением ландшафта, а окружающая природа — музейными залами. На соседних склонах разместились террасы с растениями, каждая из которых иллюстрирует одну из тематик внутренней экспозиции. Прекрасный образец интеграции естественного и искусственного.

11. Canaletto Tower, Лондон, Великобритания

Цены на лондонскую недвижимость бьют рекорды, на высокий спрос (преимущественно со стороны иностранцев) появляется и соответствующее предложение. В районе Ислингтон нидерландская компания UNStudio завершила строительство 31-этажной жилой башни, названной в честь итальянского живописца XVIII века, который немало работал и в Англии. Голландские специалисты демонстративно отказались от гладких стеклянных фасадов, отдав предпочтение фактурным, глубоким объемам, визуально разбивающим здание на отдельные сегменты.

12. Royal Arena, Копенгаген, Дания

В Дании продолжают строить государство для народа, очередным объектом которого стала многофункциональная Royal Arena. Помимо элегантного внешнего облика, напоминающего осовремененную версию минского кинотеатра «Октябрь», необходимо выделить нестандартный подход к типологии здания. Во-первых, оно изначально проектировалось для множества функциональных назначений и способно принять как разнообразные спортивные соревнования, так и концерты, цирковые шоу и прочие массовые представления. Во-вторых, муниципальные власти отказались от традиционного размещения подобных объектов на городских окраинах. Комплекс расположился в пусть и новом, но уже плотно освоенном и заселенном копенгагенском районе Эрестад. С одной стороны, Royal Arena стала общегородским центром притяжения, с другой — осталась объектом местного значения, повышая привлекательность этого уголка датской столицы и избавляя его жителей от необходимости выезжать за развлечениями в другие районы города. Открывали стадион концерты ВИА Metallica.

13. Poly International Plaza, Пекин, Китай

Китай — это не только гигантомания, игра, в которой мегаполисы соревнуются друг с другом, где появится очередное «самое-самое» здание. Периодически там возникают постройки, которые берут не масштабом или своей высотой, а гармоничностью внешнего облика. МФК Poly International Plaza в китайской столице как раз из таких. Белый экзоскелет с наклонным остеклением одновременно делает экстерьер современным и отсылает к традициям. Специалисты американской компании SOM при создании проекта вдохновлялись китайскими бумажными фонариками.

14. Eurojust, Гаага, Нидерланды

Европейская бюрократия продолжает размножаться и периодически переезжать во все более крупные административные здания. К счастью, в абсолютном большинстве случаев эти объекты по крайней мере доставляют эстетическое удовольствие. Евроюст, подразделение Европейского союза, объединяющее прокуроров и судей стран — членов организации, в 2017 году въехало в новую штаб-квартиру, спроектированную известным местным бюро Mecanoo. У архитекторов получился практически идеальный современный административный комплекс: минималистичный, нейтральный, без чрезмерного использования стекла, но зато с изящной ритмикой вертикальных светлых ребер, формирующих своеобразный рисунок фасада.

15. Исследовательский центр Университета Дрексела, Филадельфия, США

Еще один образец тезиса, что минимализм выглядит круто. Natoma Architects и Стэнли Сайтовиц, работая на небольшом участке, зажатом уже существующей застройкой, взяли простейшую форму и показали, как можно сделать в буквальном смысле яркое здание из ничего. Рисунок фасада сформировался ритмикой оконных проемов, напоминающей штрихкод, фактурой и сочной колористикой оставленного неоштукатуренным кирпича.

16. Beirut Terraces, Бейрут, Ливан

Постепенно Бейрут возвращает себе славу ближневосточного Парижа и одного из основных центров деловой активности в регионе. Это сказывается и на качестве городских новостроек: в ливанской столице вновь начали активно строить ведущие мировые архитекторы. Отметились там и швейцарцы из Herzog & De Meuron, реализовавшие жилой комплекс Beirut Terraces. Характерного экстерьера авторы добились своеобразным приемом: все этажи здания поставлены со смещением относительно друг друга. Это позволило создать на каждом уровне свою уникальную планировку и каждой квартире дать по собственной террасе, что и было зафиксировано в названии проекта.

17. Международный аэропорт Загреба, Хорватия

Аэропорты всегда находились среди самых желанных заказов для любого крупного архитектора. И дело не только в масштабе этих сооружений и соответствующем ему гонораре. Аэровокзал — это практически всегда штучный объект, на который не жалеют денег, ведь он является международным лицом страны. Бюджет зачастую позволяет проектировщикам реализовать свои самые изощренные фантазии, но одновременно это предполагает и большую ответственность. Для столицы Хорватии сразу три команды из студий Kincl, Neidhardt и Institut IGH предложили легкий, воздушный образ с характерной крышей-волной. Получилось элегантно.

18. Библиотека Биньхай, Тяньцзинь, Китай

Фантастическая библиотека в китайском Тяньцзине попадала в новостные ленты дважды. В первый раз благодаря своему умопомрачительному внешнему и внутреннему облику, центральным элементом которого является огромный белый шар. Ну а второй раз эта совместная работа голландского бюро MVRDV и Тяньцзиньского института городского планирования и проектирования заинтересовала мировые СМИ, когда они выяснили, что сотни тысяч книг в центральном зале библиотеки нарисованы.

19. Филиал Лувра, Абу-Даби, ОАЭ

В 2017 году наконец завершили и давний эмиратский долгострой. Французский архитектор лауреат Притцкеровской премии Жан Нувель разработал проект этого необычного здания, расположенного на искусственном острове, еще в 2007-м. Строительство началось через 2 года и растянулось на долгие 8 лет. Музей окружен водой, но запоминается, конечно, своим ажурным куполом диаметром 180 метров. Оболочку конструкции составили 8000 металлических звезд, образовавших своеобразный паттерн, на создание которого вдохновили культурные традиции Востока.

20. Часовня Bosjes, ЮАР

Эта часовня напоминает застывшую ткань. Бетонная конструкция с панорамным остеклением кажется невесомой и при этом невероятно изящной. Здание спроектировано лондонской компанией Steyn Studio для владельца поместья под Кейптауном. Минималистичный интерьер, раскрытый на впечатляющие горные пейзажи, лишь подчеркивает пластику этого миниатюрного сооружения.

Читайте также:

Перепечатка текста и фотографий Onliner.by запрещена без разрешения редакции. [email protected]

10 архитектурных фотографий удивительной красоты

• Линдси Бейкер
• BBC Culture

22 октября 2017

Автор фото, Arcaidimages.com/Sto

Жюри конкурса архитектурной фотографии Arcaid Images Architectural Photography Awards 2017 опубликовало шорт-лист, из которого будут выбраны победители. Эти 10 фотографий в очередной раз доказывают: красота создается не только природой, она может быть делом рук человека.

Изящный изгиб

Автор фото, David Borland/Arcaidimages.com/Sto

Отобранные в шорт-лист фотографии не просто отражают эстетику современной архитектуры — они, как убеждены члены жюри конкурса, «рассказывают истории осмысленного использования окружающей среды».

Вот один из примеров. Лондонец Дэвид Борланд сфотографировал музей искусств ARoS Aarhus Kunstmuseum в Орхусе (Дания). Здание спроектировано Шмидтом Хаммером Лассеном и Олафуром Элиассоном.

Построено, чтобы пользоваться

Автор фото, Arcaidimages.com/Sto

Этот снимок китайского фотографа Терренса Чжана заявлен в категории «Здания в пользовании». На нем — бетонное здание спортзала университета в городе Тяньцзинь (проект Atelier Li Xinggang). В этом году целых три фотографии Чжана попали в шорт-лист конкурса.

За флажками

Автор фото, Siyuan Ma/arcaidimages.com/Sto

На снимке Сиюан Ма — жилой дом Selegie House в Сингапуре, каждый балкон которого украшен национальным флагом этой страны. Здание спроектировано государственной компанией Housing and Development Board.

Если задрать голову

Автор фото, David Crawford/Arcaidimages.com/Sto

Если посмотреть на небо со двора штаб-квартиры Samsung Electronics в Сан-Хосе (построенной по проекту NBBJ), можно увидеть вот такое. Калифорнийскому фотографу Дэвиду Крофорду удалось запечатлеть футуристические изгибы здания. Снимок проходит по конкурсной категории «Экстерьер».

Духовное волнение

Автор фото, Adam Letch/Arcaidimages.com/Sto

Волнообразная крыша недавно построенной церкви в Кейптауне выглядит на снимке Адама Летча впечатляюще. Проект принадлежит Steyn Studio, и эта фотография — тоже из категории «Эстерьер».

Лучше меньше, да лучше

Автор фото, Wison Tungthunya/Arcaidimages.com/Sto

Четкая минималистичность линий здания отеля SALA Ayutthaya в Бангкоке еще более подчеркивается на снимке таиландского фотографа Висона Тунтуния. Гостиница, построенная на берегу реки Чаупхрайя, спроектирована Onion Co. Ltd.

Да будет свет

Автор фото, Terrence Zhang /Arcaidimages.com/Sto

Еще одна фотография Терренса Чжанга: драматично освещенный спортивный зал с бассейном, принадлежащий университету в городе Тяньцзинь. Этот снимок соревнуется в категории «Интерьер».

Там, где хочется быть

Автор фото, Terrence Zhang /Arcaidimages.com/Sto

Другой снимок китайского мастера Чжанга, фотография музея народных промыслов в Китайской академии искусств (город Ханчжоу), гармонично сочетает природу и архитектуру и претендует на победу в категории «Чувство места». Здание построено по проекту известного японского архитектора Кэнго Кума.

Заоблачные высоты

Автор фото, Tom Roe/Arcaidimages.com/Sto

Австралиец из Мельбурна Том Роу запечатлел на этом снимке один из филиалов Горного музея Месснера (Райнхольд Месснер — итальянский альпинист, первым покоривший все 14 восьмитысячников планеты. — Прим. переводчика), что на вершине Кронплатц в итальянском Больцано.

Здание спроектировано покойной ныне Захой Хадид, а фотография соревнуется в категории «Чувство места».

Жизнь в пастельных тонах

Автор фото, Fabio Mantovani/Arcaidimages.com/Sto

Пастельные тона, переходящие один в другой на фасаде жилого здания Choi Hung Estate в Гонконге, помогли работе фотографа из Болоньи (Италия) Фабио Мантовани войти в шорт-лист в категории «Чувство места».

10 cамых странных жилых домов в мире • Интерьер+Дизайн

1. Habitat 67, Монреаль, Канада Архитектор Моше Сафди разработал проект этого ЖК к международной выставке «Экспо» 1967 года, когда ему было 23 года. 12-этажный жилой комплекс состоит из 354 монолитных железобетонных модулей, которые только на первый взгляд расположены в хаотичном порядке. Каждый блок — это отдельная квартира с собственным садом, расположенным на крыше нижестоящего блока.

2600 Av Pierre-Dupuy, Montréal, Канада

2. Кубические дома, Роттердам, Нидерланды Жилой комплекс Kubuswoningen «Кубические дома» спроектировал и построил в 1984 году голландский архитектор Питер Блом. Его идеей было создать небольшой тихий городок внутри большого города. 38 домов, напоминающих дерево, расположены по кругу, создавая в центре уединенный внутренний двор, а на вершине каждого здания расположен куб, который повернут на 45 градусов относительно земли.

Overblaak 70, 3011 MH Rotterdam, Нидерланды

3. Nakagin Capsule Tower, Япония Оригинальное решение для страны, где остро ощущается нехватка жилья, предложил архитектор Кисё Курокава в 1972 году. Дом состоит из 140 модулей, в которых расположены жилые капсулы и офисы. Модули практически автономны и могут быть заменены, если помещение пришло в упадок. В каждой капсуле обязательно предусмотрено небольшое круглое окно, а также оборудована комфортная система освещения.

8 Chome-16-10 Ginza, Chūō-ku, Tōkyō-to 104-0061, Япония

4. Дом-контейнер, Йоханнесбург, ЮАР Компания Lot-Ek построила модульное жилье из 140 перегрузочных контейнеров, внешнюю сторону которых планируется использовать как рекламные щиты. Первый этаж предназначен для торговых точек, а остальные шесть этажей — жилые квартиры. Архитекторы проекта хотели помочь заселить центр города с помощью новых моделей городского жилья.

213 Market St, Jeppestown, Johannesburg, 2001, Южная Африка

5. Ramot Polin, Иерусалим Израильский архитектор Цви Хекер спроектировал жилой комплекс Рамот Полин в 1975 году. Его задачей было построить социальное жилье на 700 недорогих апартаментов для ортодоксальных евреев. Его внешние стены образуют додекаэдры, то есть многоугольники, состоящие из правильных пятиугольников. Сегодня здание очень изменилось, так как жители квартир меняли свои блоки и делали различные пристройки.

Ramot Polin, Иерусалим, Израиль

6. Гнездо Кетцалькоатля, Мехико На севере мексиканской столицы есть сюрреалистический парк скульптур, в котором десять лет назад архитектор Хавьер Сеносиан построил дом в виде большой змеи. Внутри расположены десять квартир, котрастирующих с внешним окрасом дома — интерьеры почти полностью белые. Дом окружен деревьями, так как автор не хотел, чтобы хотя бы одно дерево пострадало.

Villa de los Pirules Paseos, 53297, Naucalpan de Juárez, Méx, Мексика.

7. 79 & Park, Стокгольм Проект комплекса 79 & Park был запланирован Бьярке Ингельсом в 2015 году. В здании расположены 168 апартаментов разной планировки. Блоки расположены на разном уровне, чтобы максимизировать проникновение дневного света. Практически каждый модуль имеет частный сад, а также каждый может попасть на общую террасу на крыше.

Sandhamnsgatan 79, 115 28 Stockholm, Швеция

8. Casa Milàа, Барселона Casa Milàа является одной из главных достопримечательностей Барселоны. Это последнее завершенное творение Антонио Гауди — постройка была закончена в 1910 году. Дом Мила по-прежнему жилое здание, только в 1987 году его частично открыли для посещений — бельэтаж и верхний этаж отданы под музей.

Provença, 261-265, 08008 Barcelona, Испания

9. Reversible Destiny Lofts Mitaka, Токио Reversible Destiny Lofts Mitaka — это жилой комплекс, построенный по проекту Сусаку Аракава и Маделин Джинс в 2006 году. Снаружи дом выглядит нагромождением разноцветных блоков разной формы и расцветки, а внутри продолжает удивлять посетителей. Двери, розетки и выключатели могут находиться в неожиданных местах. Некоторые квартиры сдаются в аренду и в доме может пожить любой турист.

Osawa, Mitaka, Tokyo 181-0015, Япония

 

10. Waldspirale, Дармштадт, Германия Проект «Лесной спирали» создал знаменитый австрийский архитектор-авангардист Фриденсрайх Хундертвассер. Его реализовывали около двух лет, но автор не дожил до завершения всего несколько месяцев. В постройке отсутствуют острые углы, а окна имеют десяток разных форм и практически хаотично расположены на фасаде. В доме 105 квартир, 12 этажей в самой высокой части здания. 

Waldspirale, 64289 Darmstadt, Германия

 

 

10 лучших серий фотографий

Сегодня Всемирный день фотографии! Чтобы отпраздновать это событие, мы собрали 10 самых популярных недавних фоторепортажей о Дезине, в том числе модернистские дома в Палм-Спрингс, снятые при лунном свете, и модели Lego бруталистских зданий.

---

Полуночный модернизм Тома Блахфорда

Снимки с длинной выдержкой австралийского фотографа Тома Блахфорда для своей серии Midnight Modern изображают дома середины 20-го века в Палм-Спрингс после того, как их жители отправились спать.

Он выбрал дома без очевидных современных дополнений, чтобы создать изображения, которые выглядят так, как будто они могли быть сняты 70 лет назад, когда здания были еще новыми. Подробнее о полуночном модернизме »

---

Синтаксис городов Себастьяна Вайса

Вайс использует Instagram под псевдонимом Le Blanc, чтобы запечатлеть детали построек, которые он находит по всей Европе.

В своей работе фотограф стремится абстрагироваться от архитектурного контекста и считает, что его изображения представляют новый вид архитектурной фотографии, появившийся благодаря популярности платформы социальных сетей.Подробнее о Синтаксисе городов »

---

Современная архитектура Турции Йенер Торунь

Турецкий фотограф Йенер Торун также использует Instagram в качестве средства массовой информации, документируя архитектуру Стамбула и других городов Турции, которая отличается смелыми формами, яркими оттенками и узорчатыми фасадами.
Турецкий фотограф Йенер Торун также использует Instagram в качестве средства массовой информации, документируя архитектуру Стамбула и других городов Турции, которая отличается смелыми формами, яркими оттенками и узорчатыми фасадами.

Своей работой он надеется показать, что в Турции есть нечто большее, чем роскошные мечети и старые улицы. Подробнее о современной архитектуре Турции »

---

Time Slice Ричард Сильвер

Нью-йоркский фотограф Ричард Сильвер снимает известные здания в течение одного заката, а затем разрезает их и соединяет вместе, чтобы создать единое изображение.

Среди построек, которые он «нарезал», — Национальный стадион Герцога и де Мерона в Пекине, отель Моше Сафди Marina Bay Sands в Сингапуре и базилика Святой Софии в Стамбуле.Подробнее о Time Slice »

---

Вниз по длинной дороге Мэри Годен

После землетрясения в Крайстчерче в 2011 году, которое серьезно повредило второй по величине город Новой Зеландии, Мэри Годен была поражена тем, сколько известных модернистских домов было разрушено.

Не имея никаких записей об этих зданиях, она приступила к проекту, чтобы запечатлеть те, что остались, и создала серию изображений, документирующих жилую архитектуру середины века в Новой Зеландии. Подробнее о Down the Long Driveway »

---

Современные формы Николя Гроспьера

Швейцарский фотограф Николя Гроспьер называет себя «одержимым коллекционером» модернистской архитектуры. Последние 15 лет он документировал здания на пяти континентах.

В своем эксклюзивном эссе для Dezeen варшавский фотограф рассказал о том, как его фотографии обветшалых церквей, построенных из бетона, советских жилых комплексов и различных конструкций в форме блюдца показывают его несостоятельность. Подробнее о современных формах »

---

Flaine от Alastair Philip Wiper

Фотограф Аластер Филип Вайпер отправился во Флен, модернистский горнолыжный курорт, спроектированный Марселем Брейером во французских Альпах, чтобы выяснить, почему у него такая плохая репутация.

Согласно Wiper, бетонные отели и общественные здания не понравились посетителям, ищущим более традиционные альпийские хижины, и в своем фоторепортаже фотограф объяснил, почему он считает, что недавний всплеск интереса к модернизму и брутализму может помочь. восстановить зрение Брейера для Флейна. Подробнее о Flaine »

---

Оборонительные сооружения в британском пейзаже Ричарда Брайна

В своей серии «Оборонительные сооружения» Ричард Рассол задокументировал доты на британском побережье, оставшиеся после Второй мировой войны.

ДОТ, или полевые оборонительные сооружения, были установлены между 1940 и 1941 годами, когда страна была на грани вторжения Германии. Свое прозвище они получили из-за своей цилиндрической и шестиугольной формы. Подробнее об оборонительных сооружениях в британском пейзаже »

---

Пропавшие здания, Том и Бет Аткинсон

Брат и сестра Том и Бет Аткинсон задокументировали места по всему Лондону, где все еще видны следы повреждений, нанесенных бомбой во время Второй мировой войны.

Сочетание пустых пространств и фрагментарной застройки на сайтах, подвергшихся бомбардировке нацистской Германией во время блиц-атаки, включены в серию «Пропавшие здания», которую они описывают как «странную археологию».Подробнее о пропавших без вести зданиях »

---

Lego_tonic Арндта Шлаудраффа

Шлаудрафф заполняет свой аккаунт в Instagram замысловатыми моделями Lego зданий в стиле брутализм и модерн — идея, которую он придумал после посещения художественной школы Баухаус в Дессау, Германия.

Хотя он считает характерные квадратные формы бруталистского и модернистского стилей особенно подходящими для строительства Lego, он также воссоздал культовые достопримечательности, включая Эйфелеву башню и Инновационный центр Калифорнийского университета, лауреатом Притцкеровской премии Алехандро Аравеной.

Величественные мифы современной архитектурной фотографии

Майкл Вольф

Дни документации закончились. Если раньше архитектурная фотография заключалась в том, чтобы показать здания в лучшем свете (в буквальном смысле) — раскрыть их наиболее характерные черты и скрыть их недостатки — или показать, что именно там было, то теперь дело в мифотворчестве: создание возможных миров, которые могли существовать, могут существовать в будущем или представляют собой различные версии мира, раскрытые с помощью механики фотографии.

Несколько открытых в настоящее время выставок подчеркивают разнообразие и качество фотографии, в которой архитектура является гибким предметом. Самая известная из них — «Конструируя миры: фотография и архитектура в современную эпоху», совместно подготовленная Элиасом Редстоуном и в настоящее время демонстрирующаяся в Барбакане в Лондоне; Книга Redstone Shooting Space (Phaidon Press, 2014), опубликованная одновременно, делает эту работу доступной для тех из нас, кто не может поехать на выставку. По февраль.16-го числа в Метрополитен-музее в Нью-Йорке представлены работы немецкого фотографа Томаса Штрута, который помог преодолеть барьеры между «изобразительным искусством» и архитектурной фотографией. В моем родном городе младший куратор фотографии Брайан Шолис собрал «Глаза на улицу» в Художественном музее Цинциннати, который работает до 4 января (я дал зеленый свет выставке, когда еще был директором этого учреждения).

Эти новые взгляды на архитектуру начали развиваться на рубеже веков и подразделяются на разные категории.Наиболее очевидным является использование новейших технологий для повышения мощности фотографии, которая должна показать нам наш мир в мельчайших деталях и в достаточно большом масштабе, чтобы произвести на нас впечатление. Струт, безусловно, в этом мастер, как и Майкл Вольф, работы которого представлены как в Лондоне, так и в Цинциннати, а также на обложке Shooting Space . Многие из этих фотографов показывают нам зрелище развития такого масштаба и вида, которое нас удивляет, особенно в Китае и на Аравийском полуострове.Бас Принсен особенно хорош в больших и драматических видах жилищного строительства в Азии и других странах. В этих изображениях трансформация нашего мира в реальности и в картинках объединяется, чтобы создать своего рода возвышенное, грандиозное и ужасное.

Bas Princen

Другие используют технологии для управления окружающей средой. Современник Штрута и его коллега по «Дюссельдорфской школе», фотограф Андреас Гурски — самый известный создатель таких искаженных, искаженных изображений, которые показывают, насколько странным становится наш мир, в то время как Оливо Барбьери использует сдвиг / наклон, чтобы переворачивать пейзажи Лас-Вегаса и других мест в то, что похоже на кукольные домики, мы можем постичь в этом меньшем масштабе.Более новое поколение идет еще дальше, фотошопируя фрагменты различных зданий вместе, поскольку Филип Дюжарден наиболее эффективно создает груды зданий, которые балансируют на безмятежных пейзажах.

Оливо Барбьери Филип Дюжарден Работа Филиппа Дюжардена в Shooting Space.

Хотя технологии стремятся к совершенству, потому что они позволяют художнику документировать и очищать реальность до такой крайней степени, они также делают среду более доступной, поскольку теперь вы можете брать камеры где угодно, а мир является объектом исследования миллионов людей. смотрите на нашу спроектированную среду в отвлечении, улавливая ее особенности, как будто на лету.Вольфганг Тильманс прославил класс фотографии высокого качества снимков, которая распространилась до такой степени, что некоторые художники, такие как Джон Рафман, работают, просто манипулируя изображениями Google Street View.

Этому виду быстрого и грязного вуайеризма противостоит величие нынешнего короля архитектурной фотографии Ивана Баана. Его роскошные изображения могут сделать руины, такие как Торре Давид в Каракасе, Венесуэле, и районы бедствий, такие как Манхэттен, после урагана Сэнди, выглядеть великолепно, превращая скромные творения архитекторов, таких как Майкл Мальцан, FAIA, в сексуальных суперзвезд.Та же эстетика, рожденная MTV и Голливудом — не говоря уже об истории архитектуры — может также превратиться в душераздирающие образы города, населенного незнакомцами, как, например, в творчестве Филиппа-Лорки ди Корсиа постарше, который первым привлек внимание критиков. за его захватывающие изображения мужчин-секс-работников в Лос-Анджелесе или в захватывающем видео Джеймса Нэрса, демонстрируемом на выставке в Цинциннати, где показаны отдельные фигуры в толпе, движущихся в крайне замедленной съемке по улицам Нью-Йорка.

Возможно, мой любимый набор фотографий в книге Редстоуна (и на выставке, которую он курировал) — это фотографии Алекса Хартли, который снимает сцены в современных шедеврах, таких как Дом Имса, видимый сквозь листву, как если бы злоумышленник, или крышу дома. Дом Шиндлера, или дети из Домов для изучения конкретных случаев, выполняющие паркур через пересекающиеся плоскости домов, тщательно скрывая свои лица.

Алекс Хартли Дом изучения конкретного случая № 21 (Дом Бейли). Алекс Хартли Дом Шиндлера.

Большинство этих фотографий на всех трех площадках имеют тенденцию к возвышенному, как в том, как они сделаны, так и в том, что они показывают о способности людей создавать пейзажи огромного масштаба и сложности. Образы делают эти места одновременно соблазнительными и устрашающими. Против этого трепета крайние манипуляции здесь заставляют нас осознать искусственность того, что мы делаем, и то, насколько тонким и мимолетным оно является на самом деле.Работа, которая сотрудничает с архитектурой, например, работы Нэрса и Хартли, чтобы создать сцену для актеров, которые могут заменить нас как зрителей, оказывает огромную услугу воплощению человеческого действия — от создания здания до снятия к фотографии, к месту обитания сцены — обратно в картину.

Аарон Бетски — регулярно обновляемый обозреватель, чьи статьи публикуются на этом веб-сайте каждую неделю. Его взгляды и выводы не обязательно совпадают с мнениями журнала ARCHITECT или Американского института архитекторов.

фотографий Эзры Столлера: Сондерс, Уильям: 9780810938168: Amazon.com: Книги

Название этой красивой, негабаритной книги может показаться странным: это книга по фотографии, а не трактат по современной архитектуре. Эзра Столлер, как и все другие великие архитектурные фотографы, является дотошным и терпеливым мастером, а также художником, настолько, что читатели склонны забывать, что его занятие — это, по сути, коммерческое предприятие.Чаще всего представители его профессии фотографируют, потому что их нанимают, и очень редко они снимают объекты по собственной инициативе. В течение своей 50-летней карьеры Столлер задокументировал изделия некоторых из лучших и самых известных фигур американской архитектуры, в том числе Фрэнка Ллойда Райта, Ээро Сааринена, Кевина Роше, IM Pei, Филипа Джонсона, Пола Рудольфа, Ричарда Мейера и особенно фирма Skidmore, Owings & Merrill. Его чувствительность была идеально настроена на идеал лучшего модернистского дизайна того времени — ценил рациональность, ясность, контролируемые поверхности и иногда некоторую драматичность.

В наши дни архитектура почти всегда снимается в цвете, но самые искусные образцы этого жанра — в черно-белом. Большинство из 400 изображений в этой книге удовлетворительно монохромны, и многие из них являются изысканными демонстрациями того, что искусство и коммерция не исключают друг друга. Профессор Гарвардского университета Уильям Сондерс представляет научное введение, а Столлер предоставляет полезные и показательные заметки для отдельных архитекторов и фотографии. — Джон Пастье

В этом красивом портфолио архитектурных фотографий представлены постройки великих и почти великих архитекторов последних 50 лет.На более чем 400 изображениях Столлер изображает многие из классиков модернизма, от грубоватого величия Taliesen West Фрэнка Ллойда Райта до резкой драмы резиденций Марселя Брейера и изящного монолита Мис Ван дер Роэ, Сиграм-билдинг в Нью-Йорке. . Картины Столлера драматичны и авторитетны, особенно убедительны в его любимых черно-белых фотографиях; некоторые из его нововведений, например, одноточечная перспектива, получили широкое распространение. Его глазами последние полвека в архитектуре воспринимаются как эпоха самоуверенного, смелого дизайна и прочного строительства.Информативные комментарии Сондерса из Высшей школы дизайна Гарварда, а также цитаты по предмету и технике от Столлера улучшают фотографии. Стоящее дополнение к архитектурной полке.
Авторское право компании Reed Business Information, Inc., 1990 г.

10 фотографий, изменивших архитектуру

Ежегодник Architizer One Photo Challenge предлагает фотографам поделиться одним изображением, которое рассказывает яркую историю об архитектуре.Для получения дополнительной информации о крупнейшем в мире конкурсе архитектурной фотографии ознакомьтесь с разделами , часто задаваемыми вопросами, , , , страницами жюри, , и , , критериями судейства, .

Говорят, картинка стоит тысячи слов. Такова его визуальная природа, это мнение не может быть более верным, когда дело касается архитектуры. Хотя большинство согласится с тем, что лучше всего понять архитектуру, когда ее увидят лично, хорошая фотография может пролить свет на идеи архитектора и рассказать убедительную историю о здании, открыв нечто важное.

По этим причинам стоит оглянуться назад на некоторые из самых влиятельных архитектурных фотографий, когда-либо созданных. Все следующие изображения каким-то образом повлияли на архитектуру, заставив нас переосмыслить то, как мы смотрим на нашу застроенную среду, и генерировать новые идеи о роли фотографии в профессии.

Стоит отметить, что эти фотографии охватывают все этапы жизни здания, от строительства, проживания до сноса. Решая, какой тип фотографии вы хотите отправить, изучите эти знаковые изображения, чтобы увидеть архитектуру с новой точки зрения.

---

Обед на небоскребе (1932)

Фотограф: Неизвестен (вероятно, Чарльз Эббетс)
Архитектор: Раймонд Худ

Через ВРЕМЯ

Этот снимок, сделанный на 69-м этаже здания 30 Rockefeller Plaza, несомненно, является одним из самых знаковых снимков, когда-либо сделанных в Нью-Йорке. Фотография олицетворяет смелость и отвагу рабочих-металлистов, стоявших на переднем крае бума небоскребов Манхэттена в начале 1900-х годов, и является непреходящим символом неудержимых архитектурных амбиций Нью-Йорка.Однако вы можете не знать, что фотография была сделана в рамках рекламной кампании здания. Несмотря на это, мощное сочетание невероятного роста и духа товарищества делает его одним из самых любимых в мире образов архитектурной среды.

Как это изменило архитектуру : «Обед на вершине небоскреба» представил типологию высотных зданий массовой аудитории, а также пролил свет на те, которые делают небоскребы реальностью. С этой фотографией неразрывно связана гордость за город и его строителей.

---

Плотина Форт-Пек (1936)

Фотограф: Маргарет Бурк-Уайт
Инженер: подполковник Ричард К. Мур и другие

Через ВРЕМЯ

Журнал LIFE Magazine обратился к талантливому фотографу журнала Fortune Маргарет Бурк-Уайт, стремящемуся проложить новый путь в журналистике, освещая самые разные истории «уникальным визуальным способом». Сосредоточив свой объектив на поразительной скульптурной форме недавно построенной плотины Форт-Пек, фотография на обложке Бурк-Уайт открыла новую эру фотожурналистики, доказав, что изображения могут рассказать историю так же убедительно, как и слова.Вместо того, чтобы пытаться запечатлеть всю плотину в одном кадре, фотограф увеличил масштаб, подчеркнув контрастный свет и тени, отбрасываемые на огромную структуру. Крошечные фигурки внизу изображения демонстрируют монументальный масштаб плотины.

Как это изменило архитектуру : Изображение Бурк-Уайта вместе с сопутствующей статьей в журнале LIFE Magazine высветили инженерное искусство совершенно неожиданным и убедительным образом. Тем самым он установил новую связь между архитектурой, инженерией и массовой культурой.

---

Мис ван дер Роэ и Филип Джонсон (1955)

Фотограф: Ирвинг Пенн

Через CCA

Сродни группе на обложке музыкального альбома, два архитектора принимают крайне угрюмые позы, утверждая авторитет в соответствии с бескомпромиссным характером своей работы. Портрет Ирвинга Пенна Мис ван дер Роэ и Филиппа Джонсона с масштабной моделью здания Сиграмм важен как для того, кто его взял, так и для того, кто на нем изображен. Портфолио Пенна включает портреты знаковых фигур из мира моды, искусства и кино, а его шутливый снимок этих серьезных архитекторов объединяет их с другими звездами поп-культуры.

Как это изменило архитектуру : портрет Ирвинга Пенна утвердил архитекторов как личностей, которых стоит знать, а не анонимных авторов построек мира. Его связь с эго и культ знаменитости предвосхитили феномен «звездного архитектора», который проникнет в профессию в конце века.

---

Пример из практики № дома 22 (1960)

Фотограф: Юлиус Шульман
Архитектор: Пьер Кениг

Через ВРЕМЯ

Фотографии Шульман экспериментальных домов в Лос-Анджелесе, Калифорния, широко известны за то, что они сделали модернизм мейнстримом.Это изображение дома Пьера Кенига Сталь, возможно, является самым культовым из всех, демонстрируя идеальный баланс между смелым консольным фасадом здания и шикарным, но удобным интерьером. Использование Шульманом моделей — в комплекте с изысканными коктейльными платьями — помогло очеловечить модернизм, добавив нотку гламура, синонимичного Голливуду.

Как это изменило архитектуру : фотография Шульмана подняла планку для маркетинга недвижимости, доказав, что современная архитектура может помочь продать «американскую мечту» потребителям так же эффективно, как обшитые вагонкой дома с белыми частоколами.Журнал TIME назвал это «самым успешным снимком в сфере недвижимости, когда-либо созданным».

---

Доменные печи (1969-95)

Фотографы: Хилла и Бернд Бехер

Via The Walther Collection

Немецкие художники-концептуалисты и фотографы Хилла и Бернд Бехер работали как совместный дуэт, создав огромную коллекцию изображений промышленных зданий, таких как градирни, газовые резервуары и угольные бункеры. Пара разработала особый стиль для записи этих структур, запечатлевая каждое здание под одинаковым углом и с одинаковыми условиями освещения, чтобы подчеркнуть тонкие сходства и различия их конструкций.Основатели так называемой «школы Бехера», их работа повлияла на целое новое поколение фотографов-документалистов.

Как это изменило архитектуру : Сосредоточив свои взгляды на зданиях, о которых давно забывают, Бехеры показали, что проектирование промышленной архитектуры и инфраструктуры может быть самостоятельным искусством.

---

Разрушение Прюитт-Иго (1972)

Фотография предоставлена ​​Государственным историческим обществом штата Миссури
Архитектор: Минору Ямасаки

Через NPR

Это, пожалуй, самая известная в мире фотография сноса.Прюитт-Иго был огромным многоквартирным жилым комплексом, предназначенным для создания яркого нового дома для тысяч людей в неблагополучном районе Сент-Луиса, штат Миссури. Однако после его завершения в 1956 году 33 многоквартирных дома начали быстро приходить в негодность, из-за плохого обслуживания и роста преступности, что сделало их нездоровыми и опасными для жителей. Когда в 1970-х годах весь комплекс был снесен, это изображение стало — правильно или ошибочно — непреходящим символом архитектурного провала. Некоторые сложности и неправильные представления о Прюитте-Иго рассматриваются в документальном фильме Чада Фрейдрихса «Миф о Прюитте-Иго».

Как это изменило архитектуру : Хотя большинство вышеупомянутых фотографий помогли архитектуре добиться известности, это изображение продемонстрировало способность фотографов столь же эффективно создавать архитектурный позор.

---

Утренняя уборка (1999)

Фотограф: Джефф Уолл
Архитектор: Мис ван дер Роэ

Через TATE

Замечательная фотография знаменитого павильона Барселоны Миса ван дер Роэ, сделанная стеной

, переворачивает знакомое безупречное пространство с ног на голову одним дополнением: уборщик со шваброй и ведром делает все возможное, чтобы эта архитектурная икона сохранила свой безупречный вид.Фотография сопоставляет возвышенное с повседневным, противопоставляя первозданную природу структуры Миса скромным объектам, необходимым для поддержания ее предполагаемого совершенства.

Как это изменило архитектуру : Через искусство образ Уолла сталкивается с прославлением минимализма, обеспечивая потрясающую проверку реальности для тех, кто романтизирует взгляд на современную архитектуру. Фотография призвана «противопоставить реконструированному павильону фетиш, лишенный социального смысла и травматической истории современности».”

---

Колума 01 (2007)

Фотограф: Элен Бине
Архитектор: Питер Цумтор

Via Hélèn Binet

Фотографии Бине из музея Колумба в Кельне, Германия, были направлены на то, чтобы передать заниженную силу вмешательства Цумтора, продемонстрировав тонкий талант архитектора и фотографа. Бине сделал серию обрезанных фотографий, каждая из которых была посвящена взаимодействию структуры и света. В этом случае уникальные кирпичи Колумба Цумтора образуют волшебную композицию, которая является противоядием для бесконечных стен из стекла, покрывающих большинство современных музеев.

Как это изменило архитектуру : Благодаря этой и многим другим фотографиям Бине выдвинул свет и тень на передний план архитектурного дизайна. Фотография работ Цумтора проиллюстрировала огромную силу света, улучшающего атмосферу пространства, оказав при этом влияние на бесчисленное количество молодых архитекторов.

---

Торре Давид (2011)

Фотограф Иван Баан
Архитектор: Энрике Гомес

Via Divisare

Торре Давид — недостроенный небоскреб в Каракасе, Венесуэла, который был занят тысячами скваттеров после того, как строительство было остановлено из-за финансовых проблем.Эти печально известные «вертикальные трущобы» стали символом системных неудач правительства Венесуэлы, но также продемонстрировали устойчивость временных сообществ, которые создали себе жизнь внутри этого вырисовывающегося здания. Фотография внешнего вида здания, сделанная Бааном, прекрасно передает это, его мозаика из импровизированных окон и балюстрад намекает на внутреннюю активность.

Как это изменило архитектуру : Изображения Торре Давида Бааном показали ценность документирования случайной и несовершенной архитектуры, а также нетронутых структур, которые мы привыкли видеть.Они рассказали историю о здании и его обитателях так, как раньше редко можно было увидеть. Эта серия также получила всемирное признание на Венецианской биеннале 2012 года Ивана Баана — теперь он, пожалуй, самый известный в мире архитектурный фотограф, живущий сегодня.

---

Blizzard (2016)

Фотограф: Микеле Палаццо
Архитектор: Дэниел Бернхэм и Фредерик П. Динкельберг

Via Colossal

Когда Микеле Палаццо рискнул выйти на улицу со своим фотоаппаратом в январе 2016 года, чтобы запечатлеть Джонас Близзард, он понятия не имел, что его фотографию скоро увидят миллионы людей по всему миру.Его захватывающий, но романтичный снимок культового нью-йоркского Флэтайрон-билдинг был размещен в Интернете и быстро стал вирусным, получив освещение в десятках торговых точек, от Colossal и My Modern Met до Telegraph и Saatchi Gallery. С его клубящимся снегом, живописной витриной и обязательной тележкой с едой — квинтэссенцией уличного пейзажа Нью-Йорка — фотографию можно было сравнить с картиной импрессионистов. Он стал окончательным изображением # Blizzard2016.

Как это изменило архитектуру : Невероятный охват имиджа Palazzo показал, что с появлением социальных сетей одна архитектурная деталь теперь может стать символом монументального события.Все, что для этого требовалось, — это отличный фотограф, хорошая история и взаимосвязанная сила Интернета.

---

Ежегодник Architizer One Photo Challenge предлагает фотографам поделиться одним изображением, которое рассказывает яркую историю об архитектуре. Для получения дополнительной информации о крупнейшем в мире конкурсе архитектурной фотографии ознакомьтесь с разделами , часто задаваемыми вопросами, , , , страницами жюри, , и , , критериями судейства, .

лучших архитектурных фотографий 2020 года, отмеченных приложением AGORA Photo

«Золотой мост» от Тран Туан Вьетнам, Вьетнам. Победитель # Architecture2020
Местоположение: Дананг, Вьетнам
Золотой мост был построен на высоте около 1400 метров над уровнем моря. Он разделен на восемь пролетов (самый длинный — 20 м), общей длиной 148,6 метра. Это впечатляющее архитектурное произведение отличается тем, что его держат две гигантские бетонные руки, олицетворяющие руки горного бога.

Фотографы со всего мира отпраздновали славу рукотворной архитектуры, загрузив свои работы в бесплатное фото-приложение AGORA. На последний фотоконкурс Agora было отправлено более 10 000 фотографий, и фотографов попросили поделиться своими лучшими снимками уникальной архитектуры. В конце концов, Тран Туан Вьет забрал домой главный приз в размере 1000 долларов за изображение Золотого моста Вьетнама.

Золотой мост, расположенный в Дананге на горном курорте Ба-На-Хиллс, кажется, поднимается в воздух гигантскими бетонными руками.Снимок вьетнамского фотографа передает величественный дух архитектуры, возвышающейся на высоте почти 4600 футов над уровнем моря, на этом виде моста с высоты птичьего полета. Фотография является идеальным победителем конкурса # Architecture2020 и демонстрирует способность человека влиять на ландшафт.

«# Architecture2020 — это зрелище о красоте, которая возникает в результате взаимодействия света и объема», — делится Октави Ройо, генеральный директор и соучредитель Agora. «Контраст между хаосом и порядком, природой и искусственным, материей и пустотой.Частицы фотонов отражаются от построенных объемов, запечатленных величайшими фотографами мира ».

От Великобритании и Германии до Пакистана и Индонезии, эти международные взгляды на архитектуру демонстрируют творческий потенциал человеческого духа. Каждый из 50 финалистов запечатлел свое собственное видение архитектуры, сфотографировав как любимые здания, так и безымянные постройки, которые формируют наш мир.

Каждый еженедельный фотоконкурс AGORA — это поистине демократичное мероприятие, когда любители и профессионалы могут как представить свои работы, так и проголосовать за финалистов.Если вы хотите принять участие, все, что вам нужно сделать, это загрузить бесплатное приложение и загрузить свои фотографии.

# Architecture2020 отмечает лучшую архитектурную фотографию в мире.

«Кастлемания!» пользователя @moodfella, Германия.
Место нахождения: Замок Эльц, Майен-Кобленц, Германия

«Окруженный 72 статуями Будды — Великий Канди Боробудур» от chaksproject, Индонезия.
Место нахождения: Боробудур, Магеланг, Индонезия

«Пахтотармьяр» Ай Чан Тун, Мьянма.
Расположение: Храм Пахтотармьяр, Баган, Мьянма
Каждый день послушники, живущие рядом с храмом, отдают дань уважения статуе Будды.Фотография потребовала тщательной организации, потому что солнце светит очень быстро.

«Сосуд» Катарины Имхоф, Германия.
Место нахождения: Нью-Йорк, США

«Свет сквозь врата дракона», автор Блэр Шугерман, Великобритания.
Местоположение: Гонконг.
. По слухам, эти причудливые вырезы использовались для целей фен-шуй, древней китайской системы вызова счастья и удачи в окружении человека. Такие отверстия, как говорят, служат воротами для «духовных драконов», которые обитают на холмах за башнями — блокирование драконам пути к воде может принести беду местным жителям.В это время дня свет был идеальным, когда солнце садилось — ключевая эмоция, которую я хотел вызвать, — это любопытство и удивление по поводу уникальности строительных конструкций Гонконга.

«Городская сеть | Барселона »Ли Мамфорда, Великобритания.
Место: Барселона, Испания
Я хотел подняться высоко и показать уникальный узор под другим углом. Эту красоту сложно представить с улицы. Это было раннее начало — запечатлеть волшебный город в приятном утреннем свете. В предыдущие дни перед этой съемкой было облачно, поэтому я дождался ясного дня, чтобы запечатлеть свет, целующий здания.

«Каир», компания Banu Diker, Турция.
Место: Каир, Египет
Была прекрасная погода, и небо было ясным и голубым. Ржавое здание было единственным отличием цвета на картине, потому что отражение в окнах отражало тот же синий цвет, что и небо. Когда я понял это, я подумал, что контраст был красивым, и сделал снимок.

«Вид с воздуха» Фум Ху Чунг, Вьетнам.
Расположение: Хюэ, Вьетнам
«Этим плавучим рестораном, расположенным на реке Хыонг, лучше всего любоваться сверху.”

«Начало» Юры Борщева, Россия.
Расположение: Петровский путевой дворец, Москва, Россия.
Петровский дворец расположен у ворот Москвы и был построен в 1776-1780 годах и служил резиденцией знати после долгого пути из Петербурга в Москву. Я хотел запечатлеть его удивительную архитектуру, используя технику под названием «Начало». Здесь 9 фотографий разных ангелов, вручную объединенных в одну фотографию.

«Бесконечность и дальше» Абдуллы Сарвара, Пакистан.
Место нахождения: Лахор, Пакистан

«Мост Саторн» Дженни Сиан, Италия
Расположение: пешеходный мост Саторн, Бангкок, Таиланд
Мне очень нравится архитектура, поэтому я хотел сфотографировать некоторые современные здания в Бангкоке во время поездки туда. Мост Саторн привлек больше всего внимания. Мне нравятся его линии и изгибы, я просто хотел максимально использовать их, улучшив формы с некоторым искажением, сделав снимок снизу. Я провел там несколько часов в тот день, переходил с дневного света на вечер, даже не уставая.Я нашел это место очень вдохновляющим и надеюсь, что отдал ему должное.

«Шарджа» Жуана Галамбы, Португалия.
Место: Шарджа, ОАЭ.
Памятник «Свиток», созданный Джерри Джудой, представляет собой современную интерпретацию древних арабских свитков — единственную спиралевидную скульптуру высотой 36 метров, которая петляет в небо. Памятник Свитка представляет собой настоящую спираль без связи между петлями, проходящими друг через друга. В точках между петлями не должно быть больше 150 мм (шести дюймов).Сама конструкция очень легкая и чрезвычайно жесткая, чтобы уравновесить пустынные ветры. Дизайн и вдохновение олицетворяют праздник чтения и силы книг для объединения людей в год, когда Шарджа была объявлена ​​всемирной столицей книги ЮНЕСКО.

«Лестница в небо» Перри Вундерлиха, Германия.
Место: Гамбург, Германия
Я был в Гамбурге 2 дня и провел время, фотографируя красивые лестницы через город. Мне нравятся такие абстрактные картинки, где не сразу уясняешься, что это такое.

«Вода» Энди Хуана, Малайзия.
Место нахождения: Малайзия

«Окна» Джея Ву, Сингапур.
Место нахождения: Сингапур

«Холодный зимний день» Луки Корнаго, Италия.
Место: Замок Нойшванштайн, Швангау, Германия
Мои руки замерзли из-за ледяного ветра, но все же стоило увидеть такой эпический закат. Архитектура этого замка потрясающая, напомнила мне детство и Уолта Диснея. Когда я был в гостях, было много детей, я до сих пор помню выражение удивления на их лицах, наблюдая за этим прекрасным замком.

«Китайский Новый год в Сингапуре» Гислена Фаве, Франция.
Место: Храм Зуба Будды, Чайнатаун, Сингапур.
Это было снято из многоквартирного дома сразу за храмом. Я хотел показать контраст между этим местом поклонения и современным районом Сингапура на заднем плане.

«Современные поисковые запросы» Себастьяна Бурцивала, Австрия.
Место: Вена, Австрия.
Иногда, когда я фотографирую, мне нравится менять ракурс. Итак, поиск — идеальный вариант! Я видел несколько снимков с этого места и раньше, но я никогда не знал, где именно, поэтому мне пришлось попросить много людей узнать.Это одна из самых классических достопримечательностей Вены в центре города.

«Одинокий дом» Артема Пикалова, Россия.
Место: Крым, Россия
Я хотел передать умиротворение пребывания в таком уединенном месте в уединении. В нынешнем бурном ритме жизни иногда важно проводить время в тишине, отключившись от гаджетов и социальных сетей. В тот день, когда я сделал это фото, я узнал, что наконец-то стану папой!

«Здание из плоского железа». Автор Ойстейн Карлсен, Норвегия.
Место: Нью-Йорк, США.
Я хотел улучшить особую архитектуру здания Flat Iron, используя широкоугольный объектив и очень низкую перспективу, используя встроенное искажение при наклоне камеры вниз. Лежать на тротуаре на оживленных улицах Нью-Йорка было очень напряженно, поэтому, когда я начал двигаться, я забыл закрыть сумку для фотоаппарата, и мой 70-200 мм упал на землю. Эта фотография обошлась мне примерно в 1200 долларов за ремонт объектива, которым я даже не пользовался!

AGORA Изображения: Веб-сайт | Facebook | Instagram

Все изображения предоставлены AGORA Изображения .

Статьи по теме:

На премию AGORA Awards 2019 объявлено 35 лучших фотографий мира

Потрясающая черно-белая фотография глобальной архитектуры

Красочные фотографии радужной архитектуры Турции

Это лучшие фотографии мирового образования за 2019 год

красочных картин современной архитектуры

В Берлине может быть 440 галерей и около 10 000 художников со всего мира, но, как и во многих других городах, большинство его зданий построено в определенной цветовой гамме: коричневой, серой и белой, а затем еще и серой.

Фотограф и студент-архитектор Пауль Эйс, уроженец Берлина, решил, что пришло время немного раскрасить свой город. Он фотографирует как знаменитую, так и повседневную архитектуру, а затем идет домой и насыщает здания оттенками розового, оранжевого, синего, желтого и практически любого другого цвета в спектре. В его творчестве приземленные коричневые башни превращаются в радужные радости, серые многоквартирные дома дополняются сияющими желтыми балконами, а повседневная архитектура в целом становится гораздо более игривой.

Пол Эйс

Башня Марко Поло, около 2010 года, в Гамбурге, Германия.

«Города в Германии или Австрии, откуда в основном я снимаю, полны современной архитектуры», — пишет Эйс в своем блоге. «Но эти здания часто имеют просто форму и имеют монотонный белый или серый цвет. В результате получается не очень интересный городской пейзаж с отсутствием цвета».

У Эйса есть веский аргумент: неужели внимание в архитектуре так резко направлено на достижение современной формы, что цвет был забыт? Возможно, если бы оттенок здания оценивался так же высоко, как и его форма, мы бы увидели гораздо более красочные города по всему миру.(Конечно, эта идея привлекает , в частности, ценителей цвета — минималисты могут рассматривать бесцветные современные здания не такими серыми, а как привлекательными).

Пол Эйс

Shell-Haus, около 1932 года, в Берлине, Германия.

Однако идеология проекта выходит за рамки элитных, современных зданий или известных достопримечательностей. Эйс также работал над проектом, чтобы пролить свет на жилые дома, в которых дизайн почти не рассматривается.

«Следует критиковать зачастую очень скучные жилые массивы, растущие повсюду в городах, где девелоперы мало интересуются дизайном», — пишет он.

Если ваше сердце бьется за цвета, проведите пальцем вверх, чтобы увидеть больше обновленных фотографий, которые будут радовать ваши глаза. Это может просто заставить вас почувствовать себя так, как будто вы жили в черном и белом — до сих пор.

Пол Эйс

Жилое высотное здание постройки 1971 года в Восточном Берлине, Германия.

Пол Эйс

Отель Radisson blu, около 1973 года, в Гамбурге, Германия.

Пол Эйс

Офисное здание, около 1974 года, в Берлине, Германия.

ч / т: Design Taxi

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Влияние социальных сетей

Написано Брайаном Кимом

С ростом использования социальных сетей через такие платформы, как Instagram и Pinterest, изображения становятся все более важными в современном маркетинге и коммуникации. Фактически, недавние исследования показывают, что 72% пользователей делали покупки стиля на основе того, что они видели в Instagram. От малышей до собак, «влиятельные лица» Instagram накапливают подписчиков с помощью увлекательных визуальных историй, указывающих другим на места, достойные Insta.

Являясь естественным продолжением социальных сетей, архитектура переплелась с изображениями и геотегами этого поколения и находится под их влиянием. Но хотя есть риск обесценить профессию из-за перенасыщенности изображений вне контекста, сама архитектура всегда зависела от изображения, чтобы преобразовать его из трехмерного в двухмерное.

Ниже мы исследуем взаимосвязь между архитектурой и социальными сетями как с исторической, так и с современной точки зрения.

Влиятельные архитекторы и их фотографы

Хотя архитектура основана на эмпирическом понимании, фотография позволила гораздо большему количеству людей увидеть здания, не путешествуя по миру.Ограниченные точкой обзора и полем зрения, фотографы могут тщательно отредактировать изображение, чтобы продвигать встроенные идеи формы и места. В рамках сотрудничества влиятельные архитекторы объединились с конкретным фотографом, чтобы продвигать свои идеалы и просматривать собственные проекты.

Высокий суд, Чандигарх, Ле Корбюзье, фото Люсьена Эрве, 1955. Источник: Dezeen.

Ле Корбюзье, например, в течение двух десятилетий сотрудничал с фотографом Люсьеном Эрве, причем Эрве работал почти кинематографическим способом, чтобы выразить движение в здании, как это можно увидеть в примере выше.

Терминал TWA, Ээро Сааринен, фото Эзры Столлера. Источник: Arch Daily

Эзра Столлер, еще один влиятельный фотограф, работал с крупными модернистами, от Уолтера Гропиуса до Пола Рудольфа, среди прочих. Часто минималистичный и абстрагированный, Столлер редко использовал людей на фотографиях, позволяя построенной работе стоять в простоте и независимости. Тщательное изображение Столлера на культовых зданиях определило модернизм середины века.

В отличие от Столлера, в лос-анджелесском Шульмане часто бывали модные люди, ведущие образ жизни, призванный прославлять перспективы современной жизни.Известное изображение двух женщин в Доме № 22 (ниже), на котором изображены Шульман, — пожалуй, самая важная фотография современной жилой архитектуры, пропагандирующая беззаботный послевоенный образ жизни, когда дом парит над расширяющейся сеткой ночного Лос-Анджелеса.

Пример из практики Дом № 22, , спроектированный Пьером Кенигом, фото Юлиуса Шульмана, 1959. Источник: LA Magazine.

Стать современным: цифровая фотография и социальные сети

Благодаря технологиям и социальным сетям современные архитектурные фотографы изменили стиль своей работы, что, в свою очередь, изменило то, как видна архитектура, которую они фотографируют.

Театр Гатри, J иан Нувель, фото Роланда Хальбе. Источник: BMIAA.

Размышляя о текущем состоянии фотографии, Роланд Халбе сказал Architectural Record : «Теперь вы исправляете перспективную постобработку с помощью Photoshop. Цифровой век привел к тому, что фотографы стали быстрее, менее точными и менее глубокими. Мы все реагируем на яркие, привлекающие внимание фотографии, и границы между профессионалами и любителями стираются ».

Тем не менее, некоторые фотографы придерживаются более традиционных методов.Элен Бине, которая часто фотографирует ультрасовременные здания Захи Хадид, является одним из таких примеров фотографа, который, как известно, продолжает снимать на пленку, несмотря на достижения в цифровой фотографии.

Центр Гейдара Алиева, Zaha Hadid Architects, фото Элен Бине. Источник: Architectural Record.

С другой точки зрения, Иван Баан, как известно, объединяет людей и не считает себя архитектурным фотографом. Вместо этого Баан сосредотачивается на том, чтобы показать, как люди живут, позволяя зданиям выступать в качестве фона для историй.

Национальный стадион Пекин, Herzog & de Meuron, фото Иваана Баана. Источник: Bustler.

Как один из самых влиятельных современных фотографов, неудивительно, что у Баана много подписчиков в Instagram. Плавно интегрируя свой смартфон и приложения для социальных сетей, Баан недавно сказал Architectural Record, что «не может дождаться того дня, когда телефон — это все, что мне нужно носить с собой».

Instagram Иваана Баана. Источник: @iwannbann

Повсеместное использование смартфонов со встроенными сложными камерами изменило фотографию, позволив многим другим создавать изображения.