производство интерактивных картин из «Гарри Поттера» — Трибуна на vc.ru

Описание и обсуждение бизнес-идеи по созданию «говорящих» картин из вселенной «Гарри Поттера», которой вряд ли суждено сбыться. Описание, примерный расчёт стоимости и технической составляющей.

6533 просмотров

Суть

Думаю, большинство читателей хотя бы раз в жизни смотрели ламповую экранизацию серии книг о Гарри Поттере. С самого первого выпуска, в замке школы, главные герои сталкиваются с оригинальными «магическими» картинами: они представляют собой портреты умерших людей, которые продолжают «жить» на полотнах картин. Они могут говорить, выполнять некоторые задачи, отвечать на вопросы.

«Живые» картины из фильма о Гарри Поттере​ Съемочная группа, Роулинг, сторонние специалисты 

Как у любого человека технического склада ума — первая мысль при пересмотре этой серии фильмов наводила меня на мысль: возможна ли реализация подобной технологии в сегодняшних реалиях, при наличии технологии нейронных сетей, с относительно доступными микроконтроллерами и с китайскими дисплеями, которые можно заказать на AliExpress.

Как предприниматель в ИТ с опытом, следом задумываюсь, возможно ли заработать на таком решении, в каком виде можно предложить широкой аудитории подобную «картину» и сколько она будет стоить для покупателя.

Постараюсь ответить на этот вопрос максимально детально и поделиться «сумасшедшей» идеей с другими читателями, потому что сомневаюсь, что смогу реализовать ее, а лучше продолжу серию выпусков на vc.ru с нереальными идеями (первый выпуск — автоматическая аренда жилья). Надеюсь, что у кого-то из вас получится использовать ее в работе или превратить в жизнь! 😉

Технология

Прежде чем ответить на вопрос «как», нужно ответить на вопрос «что».

В моем понимании «умная» или «живая» картина будет представлять собой полноценную анимацию человека или персонажа, который будет способен изменять выражение лица, двигаться, разговаривать. Возможно, к нему можно будет пригласить в гости другого анимированного персонажа, добавлять новую одежду, предметы, с которыми он сможет взаимодействовать.

Например, Саша Грей сможет заказать портрет Рокко Сиффреди, который будет каждый день подготавливать для нее финансовый отчет, управлять «умным» домом, а иногда он будет с умным видом обсуждать результат ее работы и делать замечания.

Чиновник сможет повесить в своем кабинете портрет Владимира Путина, который будет анализировать его речь и каждое утро напоминать об уголовной ответственности или хвалить за грамотные решения и подбадривать будущим карьерным ростом.

Если резюмировать, получается, что нам нужны следующие функции:

• Возможность создать изображение достаточно высокого качества.
• Возможность распознавать звуки, голос, команды.
• Функциональность для подключения к интернету.
• Программное обеспечение, позволяющую работать с анимацией, данными, интеллектуальной озвучкой персонажа, для связи с системой «умного» дома и другими устройствами.
• Возможно, система записи видео, звука, наличие дополнительных датчиков (например, гироскоп, для эффекта — в случае наклона картины или падения).

Самый сложный нюанс в моем понимании — создание озвучки для персонажа, образцов голоса которого недостаточно или не существует (например, заказчик уникальной картины хочет сделать «криповую» копию своего умершего родственника).

Да и сделать «гибкую» озвучку задача малореальная, в России нечто подобное было у Screenlife, но и у них дальше презентации на данный момент дело не ушло.

Базовая часть

В теории (прошу прощения за мое относительно ограниченное понимание, но мы не на Habr) создавать картину возможно на базе мини-компьютера Raspberry Pi, который поддерживает подключение необходимых нам модулей, функций, а также среду для разработки и подключения API.

В качестве дисплея: ЖК-экран совместимый с Raspberry, возможно даже с поддержкой 4К с различной диагональю. За $200 возможно приобрести даже сенсорный экран, диагональю 15,6 дюймов, с поддержкой HDR.

Дополнительные модули: поддержка Wi-Fi, динамики, возможно, микрофон и видеокамера, а также опциональные модули для обеспечения питания, подключения к другим устройствам (например, модуль Bluetooth).

Программная часть

На данный момент активно разрабатывается ПО для поддержки подобных устройств. Например, на российском рынке существует API от «Яндекс» («Алиса», «Диалоги»). На их базе возможно разработать собственное решение, которое будет размещено на сервере разработчика картин и к которому будет подключаться картина посредством Wi-Fi-модуля.

Если мы говорим о реальной возможности технологии:

Возможно создать «живые» картины с известными персонажами при их активном участии в озвучке и формировании «характера» «умной» картины. Но его возможности в общении, взаимодействии и выполнении действий будут крайне ограничены, а время и ресурс на разработке новой картины будет длиться месяцами. Как следствие, стоимость одной картины будет сопоставима с художественным продуктом именитого художника.

Если говорить об идеальном соответствии с фильмов:

Подобная картина должна быть сделана с учетом «волшебных» технологий искусственного интеллекта, который будет полностью генерировать действия существующего человека и проецировать его голос по двум-трем записанным предложениям или вовсе без его участия (по образцам чужих голосов, в случае уже умершего человека).

Декоративная часть

Когда основная часть картины создана, микрокомпьютер подключен к серверу и успешно работает — остается придать ему подходящий внешний вид. Это может быть стилистика классическая, с пафосным багетом и скрытым источником питания. Может быть формат интерактивным фоторамки, современной картины в минималистичном обрамлении.

На данный момент нашел пример интеграции интерактивных картин (правда, исключительно анимированные картинки без взаимодействия с пользователем), размещенные в Dubai Mall.

Видео с YouTube-канала Discover Your Emirates

Бизнес-модель

Помимо фанатов «Гарри Поттера», целевая аудитория обширна: это и обычные платежеспособные физические лица и представители бизнеса.

• Стильное решение помощника, как элемент «умного» дома.
• Декоративное решение для поклонников современных технологий.
• Элемент для розничной торговли: креативный консультант в магазин или ресторан с возможность принять заказ, ответить на вопросы, выставить счет на оплату или привлечь внимание.
• Элемент для образовательных организаций. Образ «настоящего» человека выглядит гораздо привычнее и приятнее разнообразных роботов, которые пытаются разрабатывать за бюджетные гранты.

Такое решение может использоваться с художественной точки зрения, так как разработка качественного образа человека или персонажа — творческий процесс. При распространении данной технологии, скорее всего, появится множество «цифровых» художников, а следом за этим — рынок и конкуренция.

Путей для развития бизнеса по производству подобных картин несколько: на заказ, серийно, как открытое решение для свободного использования специалистами (для создания массового рынка и бесплатного распространения технологии).

Себестоимость разработки MVP в теории должна составить около $350-400 на закупку комплектующих, а также 500–600 часов работы для специалистов: графических дизайнеров, программистов, специалистов в сфере видео, озвучки, разработки в сфере IoT.

Само собой, стоимость картины для конечного потребителя будет зависеть от множества факторов: размера и качества дисплея, оформления, уникальности или не уникальности персонажа, количества используемых модулей и так далее.

Разработка уникальной картины ориентировочно должна стоить для заказчика от $1500 до 10 000, в зависимости от вышеперечисленных параметров. Здесь, сказать крайне трудно, пока не существует аналогов и решений.

Объективная оценка идеи

На самом деле в нашей команде трудятся разные специалисты: программисты, дизайнеры, специалисты в сфере видео. Однако как руководитель и, по сути, потенциальный инвестор я не решился проверять эту гипотезу из-за ее трудозатратности и объему первоначальных вложений, так как большая часть свободных средств уже занята в более «приземленных» проектах.

Если удастся решить множество технологических вопросов или упростить первоначальное представление об итоговом продукте — у этой «сумасшедшей» идеи есть будущее!

По крайней мере выпуск максимально узнаваемых и известных оживленных персонажей и дальнейший выпуск «магических» картин в серийном формате вполне реально было бы превратить в работающих бизнес.

Само собой, для того чтобы объективно оценить идею, требуется создание детального бизнес-плана: расчет стоимости оборудования, подробный расчет себестоимости труда специалистов, возможности по производству картин, а также учет налогов, комиссий, рекламного бюджета для продажи.

Заключение

Если вы уже слышали о подобной технологии, реализованной близко к описанному выше, — буду рад увидеть отсылки к материалам и примерам.

Надеюсь, что кто-нибудь тоже задумывался о воплощении интерактивных картин в реальность и возможно опишет свои мысли и опыт в комментариях.

Я верю, что именно разработчикам и предпринимателям предстоит превращать мир магии в реальность и, возможно, однажды эта задумка станет реальностью, и я обязательно прикуплю такую картину в рассрочку, в съемную квартиру, и буду просить Иосифа Бродского налить винчик и включить «Конец прекрасной эпохи» в исполнении Александра Васильева 🙃

С уважением и успехов!

Идея картины родилась во время поездки в Грецию

Идея картины «Похищение Европы» у Валентина Серова родилась во время поездки в Грецию

Идея написать «Похищение Европы» пришла Валентину Серову во время поездки в Грецию. Художник посетил остров Крит, где изучал найденные археологами развалины Кносского дворца. В ходе изучения критской культуры художник  заинтересовался её необычайной мифологией и эпосом.

  Имеются свидетельства о том, что Серов предпринимал эту поездку, желая изучить критские фрески. Полученные знания пригодились ему во время работы над росписями Музея изящных искусств в Москве.

Несколько вариантов

  Картина «Похищение Европы» была написана в 1910 году и известна зрителям в нескольких вариантах. По некоторым свидетельствам было создано шесть работ на одну тему. Помимо известного всем полотна из собрания Государственной Третьяковской галереи, которое скорее напоминает декоративное панно, существуют два одноимённых эскиза меньшего размера.

  Один хранится в Третьяковке, другой — в Государственном Русском музее. Ещё один наиболее завершённый вариант композиции Серова до 1996 года находился у наследников художника. Затем некоторое время по соглашению между музеем и наследниками его отправили на временное хранение в ГТГ. В 1999 году картину продали в частное собрание.

Сюжет из античной истории

   Сюжет картины был взят Валентином Серовым из древнегреческой мифологии. Согласно легенде, грозный громовержец Зевс увидел дочь финикийского царя Агенора Европу и воспылал к ней пламенной любовью. Но как ему соблазнить девушку, ведь все знают ревнивый нрав его супруги Геры?

  Тогда Зевс идёт на хитрость и принимает облик прекрасного быка с золотой шерстью, золотыми рогами, изогнутыми, как месяц, и серебряным пятном на лбу. Во время прогулки девушки с подругами по берегу моря, небожитель обманом заставляет красавицу сесть к нему на спину и уплывает с ней на остров Крит.

  В результате, обычная смертная становится женой верховного бога Олимпа, и у них рождается три могучих и мудрых сына Минос, Радаманф и Сарпедон.

  Несколько лет Европа жила окруженная любовь и вниманием могучего бога. Но Зевсу надоела дочь финикийского царя и он сосватал её царю Крита Астериону. Надо отдать должное Громовержцу. За своей возлюбленной он дал щедрое приданное. Монарх не имел своих детей и передал власть на острове потомкам Зевса и Европы.

История Европы увлекла многих

  Нет ничего удивительного в том, что эта увлекательная история заинтересовала многих художников. Свои версии похищения Европы изображали Джордано, Николас Питерс Берхем, Франческо Альбани, Франсуа Буше, Гвидо Рени, Рембрандт, Паоло Веронезе, Тициан… В этом списке оказался и Валентин Серов, написавший свою версию на красивый античный сюжет.

  Это полотно сильно отличается от всех картин, написанных в привычном академическом стиле. Работа Серова аутентичная и новаторская и в то же время, по всей видимости из-за использования сочетаний чёрного, синего и коричневого тонов, напоминает древние греческие фрески.

Другая Европа

    На картине почти нет второстепенных деталей. Главный центральный персонаж — мощный бык, на спине которого сидит Европа. Девушка несколько равнодушно взирает на море. Даже резвящиеся вокруг дельфины не выводят её из этого спокойного состояния. Впрочем, возможно, это такая своеобразная реакция на похищение. Тело быка окутано волнами, а море буквально сливается с небом.

  Следует отметить, Европа совершенно не похожа на античных девушек. У неё обычное телосложение и немного смуглая кожа. Словом, она другая…

Композиция картины

  Композиция полотна «Похищение Европы» строится по диагонали. Это создаёт эффект напряжённого движения и устремлённости ввысь. Силуэты всех действующих лиц – девушки, Зевса, дельфина немного вытянуты, а линия горизонта находится высоко.  Довольно много пространства занимает изображение грозного и бушующего моря.

  Естественно, зрители дают разные оценки этой картине. Кто остаётся в восторге, кто откровенно недоумевает. Например, я была очень разочарована, когда впервые увидела картину и, каюсь, не поверила, что её писал Серов. Ведь этот гений прежде всего ассоциируется с «Девочкой с персиками» и «Портретом Микки Морозова». И вдруг на тебе — «Похищение Европы», написанная в совершенно не присущем для художника стиле.

   Гораздо позже поняла — «Европа» шедевральна и достойна места в Третьяковской галерее. К слову, эта картина стала одной из последних работ Серова и её знают все любители живописи не только в России, но и далеко за её пределами.

Смерть художника восприняли трагично

   Знатные люди России мечтали о портрете работы Валентина Серова и одновременно побаивались. Живописец слыл отличным физиономистом, который видел человека насквозь. Но тем не менее многие знатные фамилии, в том числе и императорская, спешили сделать ему заказ. Однако жил он не богато — приходилось содержать семью и шестерых детей. Так что работать художнику приходилось много. Не удивительно, что здоровье постепенно сдавало.

   Ранним утром в начале декабря 1911 года Валентин Серов собирал краски и кисти, чтобы отправиться в дом князей Щербатовых рисовать семейные портреты. Неожиданный сердечный приступ свалил его с ног. 46-летний художник умер мгновенно.  Его смерть в обществе восприняли так же трагично, как смерть Александра Пушкина и Льва Толстого.

   «Бывают смерти, в которые не веришь, — писал Николай Рерих, — целый день требовали опровержений. Не хотели признать ужасного и непоправимого…»

   Друзья на руках внесли гроб в Третьяковскую галерею, где была отслужена лития. Серова оплакали как художника, друга и человека. Похоронен он был на Донском кладбище в Москве. Позднее останки перенесли на Новодевичье кладбище.

Наталья Швец
Репродукция картины Валентина Серова «Похищение Европы»

Предыдущая публикация из серии «Сто шедевров живописи» — ««Вратарь» Сергея Григорьева случайно попал на выставку»

80+ забавных идей для рисования, которые избавят вас от творческих препятствий

Когда дело доходит до рисования, все начинают в равных условиях — те, кто хорошо рисует, со временем оттачивают свои навыки. Это, однако, требует терпения, и от вас требуется прикладывать кисть к холсту (или бумаге) и повышать свои способности мазок за мазком. Мы видели, как это происходит на чертеже; всего несколько лет практики рисования могут означать разницу между наброском всего в хорошо и тот, который показывает необычайный талант.

Сообщение, опубликованное Алиссой Мис Траутц (@alyssamees) на 5 марта 2018 г. в 5:29 утра по тихоокеанскому времени

 

Какую краску выбрать?

Выбор типа краски для вашей работы иногда может быть довольно сложным, учитывая все их разнообразие. Некоторые типы красок могут быть более долговечными, чем другие, или могут полностью изменить внешний вид вашего окончательного произведения искусства. Правильный выбор краски может быть очень важен для достижения вашей художественной цели, в зависимости от того, что вы создаете. Различные типы красок различаются по стилю и свойствам, что сильно повлияет на ваш следующий квест по рисованию. Некоторые популярные типы красок: акварель, акрил, масло и гуашь. Прочтите наш исчерпывающий список типов красок, чтобы лучше понять, какая из них подходит для вас и вашего проекта.

 

Какие материалы вам понадобятся?

Как только вы выберете тип краски, с которой хотите работать, вы можете сосредоточиться на других расходных материалах. Помимо набора для рисования, вам понадобятся кисти, возможно, холст или бумага для рисования, и, возможно, даже мольберт, если вам хочется. У нас есть рекомендации для трех самых популярных типов краски. Ознакомьтесь с нашими руководствами, чтобы узнать о лучших наборах акварельных красок, лучших акриловых красках и лучших масляных красках, которые понравятся новичкам и профессионалам. Хотя эти краски самые популярные, вы можете пойти дальше кисти и взять в руки маркер для рисования. У нас даже есть руководство по лучшим маркерам для рисования.

Получив акварельную, акриловую или даже масляную краску, вы можете сразу приступить к оттачиванию своего мастерства. Но даже наличие всех необходимых материалов не спасет вас от страшного творческого кризиса; иногда просто нечего придумать! К счастью, мы составили список подсказок, которые станут отправной точкой для вашей работы. Простые идеи рисования разделены на два списка: один вдохновлен жизнью, а другой бросает вызов вашему воображению.

Просматривая список, обратите внимание на следующее: что рисовать весело? Что побудит вас стать лучше? Есть ли определенные техники, которые вы хотели бы попробовать? Лиственное дерево, например, дает вам возможность поэкспериментировать с текстурой, а представление этих предметов в монохроме — отличное упражнение для понимания тональности, света и тени.

 

Фото: стоковые фотографии от Kuznetcov_Konstantin/Shutterstock

 

Идеи рисования, которые может попробовать каждый

 

Простые идеи рисования, вдохновленные реальной жизнью:

• Ваша любимая кофейная кружка
• Кактус опунции
• Твой пушистый друг
• Спокойная сцена у озера
• Ваш глаз и бровь (попробуйте понаблюдать из реальной жизни)
• Лиственное дерево
• Дом вашего детства
• Кусок ткани, накинутый на стул
• Пушистые облака
• Букет цветов в вазе
• Кардинал на ветке…
• …или мудрая сова
• Извивающаяся океанская волна (для вдохновения взгляните на фотографии волн Рэя Коллинза!)
• Скопируйте шедевр художника, которым вы восхищаетесь
• Ваза с фруктами
• Рыба под водой
• Ваш портрет в детстве
• Ваша рука или нога
• Ваша любимая коллекция вещей
• Фасад здания, которым вы всегда восхищались
• Кто-то стоит под зонтом во время дождя
• Уличный фонарь, освещающий темную улицу
• Красочное оперение павлина
• Эйфелева башня или любая другая памятная достопримечательность
• Декоративная плитка, которой вы восхищались
• Ваш вид транспорта (автомобиль, велосипед, скутер, скейтборд…)
• Отражающий объект, например шар
• Ваше любимое насекомое
• Коллекция ракушек
• Старая пара обуви
• Возьмите свои художественные принадлежности на улицу и раскрасьте парк на пленэре
• Ваша спальня
• Раскрась ночное небо
• Горный пейзаж
• Луна
• Пляж
• Бабочка
• Вишневое дерево (с ватными палочками вместо кисточки)
• Тыква
• Закатное небо
• Рисовать на камнях вместо холста
• Раскрась свой обед или ужин
• Блестящий шарик
• Кто-то, кто занимается повседневными делами, такими как сон, приготовление пищи, нанесение макияжа
• Будь по-крупному: покажи цветущие пионы на гигантском холсте или листе бумаги
• Завяжите веревку и нарисуйте то, что видите — это сложнее, чем вы думаете

 

Фото: стоковые фотографии с сайта Photographee. eu/Shutterstock

 

Хорошие идеи для рисования, вдохновленные воображением:

• Человек с цветами, растущими из головы
• Создайте образ, вдохновленный вашей любимой песней
• Величественный единорог с радужной гривой
• Создайте автопортрет в стиле кубизма
• Переосмыслите сцену из вашего любимого диснеевского фильма
• Представьте, что собака может ходить и говорить, как человек. Что бы они сказали и сделали?
• Создайте свой собственный шаблон повторения…
• … или дизайн в стиле мандалы
• Кот в причудливой шляпе
• Дом вашей мечты
• Попробуйте рисовать пальцами
• Небо в разноцветных завихрениях, как в картине Ван Гога Звездная ночь
• Аквалангист плывет в открытом космосе, а не в океане
• Человек из воздушных шаров
• Крошечные люди, перемещающиеся по миру обычных размеров
• Создайте повторяющийся рисунок вашего любимого кухонного прибора
• Жуткая сцена в лесу (попробуйте нарисовать ее на куске дерева)
• Животные вместо людей
• Интерьер в стиле Сальвадора Дали
• Жизнь под водой
• Нарисуйте фантастический сад из причудливых растений
• Объедините двух ваших любимых животных в одного
• Попробуйте рисовать в стиле ар-деко, как Тамара де Лемпицка
• Представь, что ты умеешь летать…
• … или что ты великан
• Человек, чья кожа трескается, как фарфор
• Создайте свою собственную сказку
• Слияние дня и ночи в одну сцену
• Простая цитата
• Абстрактный металлик
• Геометрическое искусство
• Искусство с брызгами
• Животные за пределами их естественной среды обитания (поищите вдохновение у Марины Кусраевой)
• Заколдованный лес
• Жизнь в будущем
• Сочетание реалистичного предмета с абстрактными элементами
• Создайте картину только из петель. Какие дизайны вы можете сделать с этим?
• Что-то, что скользит (не обязательно змея или слизняк!)
• Два или более объекта, которые вот-вот столкнутся или уже столкнулись

 

Учебники по рисованию

Фото: Джоанна Косинска

Если у вас нет обширных знаний в области живописи, любая из этих идей может пугать вас, если вы начнете наносить пигмент на холст. Вот несколько учебных пособий по рисованию, которые научат вас рисовать определенный предмет, а также придадут вам уверенности в будущих произведениях искусства.

Мечтайте о своих абстрактных цветочных картинах — В этом онлайн-курсе My Modern Met Academy художница Нитика Але расскажет вам о технике рисования, чтобы создать сочные акриловые цветы.

Пятнистый свет: изучайте абстрактные картины акрилом — Вы всегда восхищались светом, сияющим сквозь деревья? На другом уроке по запросу в My Modern Met Academy художница Меган Элизабет покажет вам все, что вам нужно знать о рисовании этих красивых сцен.

В этом пошаговом руководстве показано, как «вырастить» акварельные цветы на бумаге —  Получите список расходных материалов и просмотрите все этапы создания цветов на странице.

Узнайте, как нарисовать красочный закат, выполнив простые шаги — Хотите воссоздать красоту заходящего солнца? Вот еще один пошаговый урок рисования, который даст вам основу для этого.

Жидкое искусство: как начать заливку акрилом и создавать психоделические абстрактные картины — Налейте свой путь к шедевру, когда вы получите надлежащие инструменты и попрактикуетесь в технике жидкого искусства.

15+ каналов YouTube, где можно бесплатно научить рисовать — Как и ожидалось, на YouTube полно видео от художников, которые хотят помочь вам научиться рисовать. Вот 15 наших любимых.

 

 

Статьи по теме:

Текстурированные картины мастихином запечатлели величественную красоту китов

20 необычных подарков, идеально подходящих для тех, кто любит рисовать

Научитесь рисовать с 403 бесплатными эпизодами «Радость рисования» Боба Росса на YouTube

10+ известных акварелистов, которые продолжают влиять на живопись сегодня

25+ умопомрачительных гиперреалистичных картин

27 простых (и полезных) идей акриловой живописи для начинающих – Картина Гогу

Идеи для рисования

Акриловая живопись – отличное начало, если вы хотите проявить свои творческие способности или попробовать новое хобби, которое в равной степени весело и расслабляюще. В этом руководстве мы дадим вам советы по выбору картин, которые хороши для начинающих. Вы также найдете 27 простых и доступных рисунков, чтобы вы могли сразу же начать их изучать. Давайте начнем!

На что обратить внимание при выборе идеи акриловой живописи для начинающих

Если вы новичок в мире акриловой живописи, вам может быть интересно, с чего начать. Прежде чем вы возьмете холст, кисти и краски, вот удобный список вещей, на которые следует обратить внимание при выборе первых нескольких идей для рисования акрилом. Ищите: 

Простая, понятная цветовая палитра с минимальным смешиванием и смешиванием

Многих из нас привлекают картины с множеством уникальных оттенков и сложных узоров. Вполне естественно хотеть бросить себе вызов и выложиться по полной на своей первой акриловой живописи, но каждый новичок должен сначала освоить основы. Вам нужно будет постепенно наращивать свои навыки смешивания и смешивания.

Итак, наш первый совет — выбирайте картины с относительно простой цветовой палитрой. Придерживайтесь основных цветов и выбирайте картины, которые предлагают возможность простого смешивания, смешивания и других техник акриловой живописи.

Крупные объекты или простые геометрические узоры

Новички, которые хотят впервые попробовать рисовать акрилом, могут получить массу удовольствия от простых геометрических узоров и обрести уверенность, сосредоточившись на крупных предметах. Сложные картины могут отнимать очень много времени и быть трудными для правильной обработки, в то время как мелкие детализированные предметы также могут стать проблемой для начинающего художника.

Для творческой задачи, подходящей для новичков, вы можете выбрать простой геометрический рисунок с использованием ленты и линий или крупный план большого объекта на переднем плане. От кусочков фруктов до предметов домашнего обихода, которые вы видите каждый день, вы можете использовать цвет и творческое чутье, чтобы оживить «простые» предметы.

Предметы и сцены, более абстрактные и менее фотореалистичные

Фотореализм может быть сложной задачей даже для самых опытных художников. С абстрактной живописью есть больше возможностей для творчества и добавления индивидуальности. И есть много возможностей исправить недостатки или использовать эти недостатки в качестве вдохновения для следующего штриха или всплеска!

Выбирая абстрактные картины и упрощенные идеи, новички могут использовать свой творческий потенциал и развивать свои навыки, не пытаясь точно воссоздать фотографии и изображения.

Картины с обучающими видеороликами 

Учебные видеоролики невероятно полезны, когда вы начинаете рисовать акриловыми красками. Если прошло много лет с тех пор, как вы взяли в руки кисть, или вы никогда раньше не рисовали, просмотр учебника — это фантастический способ учиться, укреплять уверенность и развивать навыки, следуя за опытным художником.

Для рисования картины нужно гораздо больше, чем наносить кисть на лист бумаги или холст. Есть чему поучиться, но просмотр увлекательного, легко усваиваемого урока делает процесс раннего обучения захватывающим.

27 простых идей рисования акрилом, которые обязательно понравятся каждому новичку

Ищете вдохновение? Не смотрите дальше! Ниже мы собрали 27 простых идей для рисования акриловыми красками, чтобы облегчить вам задачу. Не забудьте ознакомиться с нашим руководством для начинающих по использованию акриловых красок , где вы найдете советы по краскам, инструментам и техникам, а также ответы на часто задаваемые вопросы.

Не знаете, с чего начать любую из представленных ниже идей рисования? Мы продаем наборы для рисования, которые включают в себя высококачественные материалы и простые видеоуроки для каждой из идей рисования, перечисленных ниже.

1. Звездная ночь

Что делает Звездную ночь одной из самых известных картин в мире? В своем фирменном экспрессионистском стиле Винсент Ван Гог уловил космическое движение светящегося ночного неба таким образом, который до сих пор завораживает любителей искусства. Следуйте вместе с Джесс Хесс, поскольку она покажет вам, как выровнять мазки с потоком вашей композиции, чтобы достичь новаторского стиля Ван Гога.

В МАГАЗИНЕ

2. Светлячки

Запечатлейте волшебство вечернего света и неземное зрелище светлячков, танцующих в темноте! Узнайте, как сделать так, чтобы ваши картины выглядели буквально освещенными! — используя весь диапазон светлых и темных тонов. Узнайте, как смешивать оттенки, чтобы добиться светящейся ауры, благодаря которой светлячки, луна и звезды на этой картине выглядят так, как будто они действительно светятся, а затем следуйте за тем, как художник Джесс Хесс показывает, как использовать контраст ярких белых бликов для достижения глянцевый, прозрачный вид стекла.

В МАГАЗИНЕ

3. Водяные лилии

Импрессионистам, таким как Моне, нравилась идея рисовать свет, отражающийся от вещей, а не сами объекты. Это делает картины в импрессионистском стиле больше связанными с цветами, чем с точными линиями и формами — рыхлыми, размытыми и даже немного беспорядочными! Этот рифф на любимую тему Моне получается прекрасным независимо от уровня вашего мастерства. Следите за тем, как художница Эми Брауэр показывает, как использовать направление мазков кисти (независимо от их формы), чтобы рисовать воду, отражения и знаковые водяные лилии.

КУПИТЬ

4. Встань

Если вы поймаете себя на том, что говорите: «Я не умею рисовать!» ты можешь быть просто художником. Эта картина почти полностью построена из многослойных мазков и мазков цвета — никаких линий или точности не требуется! В этом уроке художница Джесс Хесс показывает, как использовать маленькие короткие мазки (почти как пиксели!) для создания трехмерных форм, не беспокоясь об идеальных краях.

В КУПИТЬ

5. Неразлучники в сумерках

Вы чувствуете любовь между нашими милыми маленькими неразлучниками на этой картине? С птицами и ветвями, представленными в виде простых силуэтов, эта картина сводит детализацию к минимуму, что делает ее отличной картиной для начинающих рисовать в одиночку или на двух холстах с партнером! Художница Джесс Хесс делится умной техникой блоттинга для создания идеальной текстуры фона, которая заставит ваших друзей гадать, как вы это сделали!

В КУПИТЬ

6.

Галактика Сосна

Хотя большинство картин посвящены предмету, эта картина посвящена фону! Нет правильного или неправильного в том, как вы размещаете здесь свои смелые росчерки радужных цветов — и с цветовой палитрой, охватывающей весь спектр, вы можете легко настроить свою композицию, чтобы продемонстрировать свои любимые цвета. Художница Венди Андерсон демонстрирует простой метод рендеринга деревьев в виде простых силуэтов, благодаря которому вы почувствуете себя Бобом Россом, а также приемы создания реалистичных отражений и иллюзии воды с помощью всего лишь нескольких удачных черно-белых мазков.

КУПИТЬ СЕЙЧАС

7. Cheers

В этом уроке художница Клаудия ДеКасас рассказывает, как построить каждую форму стекла, используя простые линии. После того, как вы покрасили очки, вы можете добавить брызги цвета (буквально!) для свободного экспрессионистского образа. Сплошной черный фон делает эту картину чрезвычайно щадящей — просто закрасьте случайные мазки черной краской, и никто об этом не узнает!

В КУПИТЬ

8.

Цветы вишни

В этом учебном пособии показано, как создать поразительную глубину всего в три слоя. Художница Эми Брауэр покажет вам, как максимально эффективно использовать каждый мазок на этой картине: вы научитесь использовать перекрещивающиеся мазки для смешивания фоновых цветов с достаточной текстурой, чтобы все выглядело интересно, трюк с поворотом плоской кисти на бок, чтобы получить четкие линии для ветвей и особая техника для получения идеально мягких форм лепестков каждый раз с помощью кисти Filbert.

КУПИТЬ СЕЙЧАС

9. Тропическое блаженство

Иногда то, что делает картину более драматичной или стилизованной, на самом деле может быть уловкой, чтобы упростить задачу — например, яркая цветовая палитра в этом пляжном пейзаже. Сохранение палитры в одном цветовом семействе упрощает смешивание цветов в этой картине, чем использование более реалистичной цветовой палитры, поскольку все эти теплые, солнечные цвета хорошо сочетаются друг с другом. А результат выглядит еще более впечатляюще!

В КУПИТЬ

10.

Золотые березы

В этом уроке художница Лори Эльке раскрывает секрет того, как рисовать реалистичные текстуры коры дерева с помощью специальной техники. И если вы не можете нарисовать прямую линию, не бойтесь! Слегка волнистые линии сделают эту картину еще более реалистичной.

КУПИТЬ

11. Побег на море

Хотите сбежать на море и зарядиться энергией? Перенеситесь к береговой линии вместе с волнами и залитыми солнцем зонтиками и почувствуйте тепло солнца на своей коже с этой замечательной картиной из отпуска на пляже.

В КУПИТЬ

12. Яркие суккуленты

Смелый, яркий и свежий набор для рисования суккулентов — идеальный проект для любителей растений. Вы будете комбинировать большие темно-зеленые цветовые блоки с простыми светлыми деталями, такими как колючие шипы и цветы. Здесь достаточно места, чтобы добавить индивидуальности и создать уникальную картинку.

КУПИТЬ СЕЙЧАС

13. Панорама Сиэтла

Уникальная панорама Сиэтла представляет собой очаровательную тему для художников. Сочетая небоскребы с заснеженными горами, этот набор для рисования поможет вам создать потрясающие виды в любой комнате дома. С помощью этого урока вы научитесь мастерски рисовать Спейс-Нидл и гору Рейнир, а также шумный центр города.

КУПИТЬ

14. Исследователь космоса

Вы когда-нибудь задумывались, каково это быть космонавтом? Почему бы не направить эту любознательную натуру и не создать свой собственный портрет исследователя космоса? Почувствуйте вкус космоса и научитесь создавать секретные сообщения в созвездиях.

В КУПИТЬ

15. Садовая изгородь

Красивый и живописный набор «Садовая изгородь» позволяет создать сад вашей мечты несколькими взмахами кисти. Эта уникальная картина написана художницей Клаудией ДеКасас, которая проведет вас через процесс создания вашего рая на заднем дворе, наполненного бабочками.

КУПИТЬ

16. Le Chat Noir (Черный кот)

Не повезло! Le Chat Noir — один из самых известных плакатов в мире, и наш набор дает вам возможность воссоздать культовый принт и по-новому взглянуть на это произведение искусства.

В КУПИТЬ

17. Величественный павлин

Величественный, гордый и невероятно красочный павлин на этой картине обязательно заведет разговор. Это изделие имеет несколько цветов и сияющий узор из павлиньих перьев, что делает его захватывающим вариантом для любителей цветов и начинающих.

КУПИТЬ СЕЙЧАС

18. Cheers (пиво и вино)

Поднимите тост или отпразднуйте стильно с привлекательным набором для рисования Cheers. Яркие цвета на темном фоне с множеством движений — это то, что нужно тем, кто любит вечеринки.

В КУПИТЬ

19. Яркие овощи

Садоводы, овощеводы, повара и любители овощей объединяйтесь! Набор для рисования «Яркие овощи» — это праздник всего натурального, органического и здорового. Добавьте красок на свою кухню с помощью этой вкусной коллекции овощей.

В КУПИТЬ

20. Веселые цветы

Эта причудливая картина с цветочным орнаментом вызовет у вас улыбку. Этот набор с красивой палитрой розовых, голубых, фиолетовых и желтых оттенков является отличным учебным пособием для создания настроения с помощью цветов, мазков и текстур.

КУПИТЬ

21. Простой снеговик

Хотите слепить снеговика? Любителям мультфильмов «Холодное сердце» или зимних развлечений понравится этот милый набор для рисования. Вы научитесь суперкрутым приемам затенения и смешивания, чтобы добавить глубины и реализма вашему снегу.

КУПИТЬ СЕЙЧАС

22. Праздничные украшения

Кто не любит наряжать елку и стряхивать пыль со своих праздничных украшений? Воссоздайте волшебство Рождества с помощью этого праздничного тематического набора для рисования. Повесьте его на праздники или оставьте круглогодично, чтобы получить дополнительную дозу настроения.

В КУПИТЬ

23. Счастливый лепрекон

Доброго утра! Принесите удачу ирландцев в свой дом или офис с этим милым лепреконом, держащим трилистник. Этот набор для рисования гарантированно сделает вашу походку весенней.

В КУПИТЬ

24. Кельтский узел

Мгновенно узнаваемый кельтский узел характеризуется сложными деталями и уникальной формой. С завораживающим лабиринтным дизайном, эта работа представляет собой интересную задачу для начинающих художников. Научитесь рисовать узлы, использовать контрастные цвета и создавать мелкие детали.

КУПИТЬ

25. Оставаться сухим

Не позволяйте дождю помешать вашим планам! Получите максимум удовольствия от ненастного дня с этой милой и простой вещью, в которой большой зонт и гламурная дама избегают душа.

В КУПИТЬ

26. Мороженое Упс

Знаете ли вы, что пролить мороженое не всегда плохо, особенно если из него можно создать произведение искусства! Ice Cream Oops — отличный вариант для детских рисунков и милое дополнение детских спален и игровых комнат.

КУПИТЬ

27. Мой маленький единорог

Есть ли в вашей семье члены, которые верят в волшебство и сказки? Набор My Little Unicorn идеально подходит для начинающих всех возрастов, которые любят фэнтези, фольклор и мифических единорогов!

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Картина Гога делает обучение рисованию увлекательным и познавательным

Картина Гога делает обучение рисованию веселым, доступным и увлекательным.