Выставка интерьер: Все выставки тематики «Дом, интерьер»

20.12.1981
Комментариев нет

Содержание

Обзор международной выставки мебели и интерьеров cologne 2020 — HiSoUR История культуры

Imm cologne 2020 — это самая важная встреча в индустрии интерьера, на которой мы представляем и открываем для себя новинки со всего мира, знакомимся с основными тенденциями будущего и успешно начинаем новый сезон. Выставка является обязательным мероприятием для руководителей высшего звена со всех международных рынков и всей сцены дизайна интерьера.

Imm cologne — это дизайн, тенденции + инновации, индивидуализированные моменты интерьера на мировом рынке интерьеров на одном из крупнейших интерьерных мероприятий в мире. Мебель, аксессуары и дизайн интерьера идеально дополняют ванная комната, пол, элементы стен и свет в тематическом мире Pure Architects.

Захватывающе представленная линейка продуктов, связанных с архитектурой, для ванных комнат, стен, полов, освещения или решений для умного дома: проводится каждые два года, Pure Architects предоставляет экспонентам впечатляющую сцену для инновационных концепций домашней жизни. Креативщики, дизайнеры интерьеров и архитекторы направляются сюда, чтобы черпать вдохновение для будущих проектов. Ярким событием этого формата выставки является выставка эксклюзивных ванных комнат.

От готовых к выпуску коллекций до представлений дизайнеров премиум-класса, от громких имен до интересных новичков, от простых до роскошных: более 1200 экспонентов из 50 стран будут демонстрировать новые, захватывающие, практичные, «невиданные ранее образцы» и беспрецедентный. Лучшие дизайнеры и международные эксперты познакомят вас с развитием отрасли.

Imm дает исчерпывающий, краткий и четко структурированный обзор международного мира дизайна интерьеров. От гостиных до ванных комнат, от начального до высококлассного. Структура выставки на 2020 год будет адаптирована с учетом потребностей рынка. Благодаря этим изменениям экспоненты смогут устанавливать качественные контакты между своими целевыми группами и эффективно информировать посетителей.

Экспонентам будет предложена возможность тестирования продукта и рынка на конечном потребителе. Imm cologne считается незаменимым форумом для общения, важным двигателем импульса и творческим центром идей. Каждый, кто здесь выставляется, достигает лиц, принимающих решения на мировой мебельной арене.

Imm cologne представляет собой обзор всего мебельного рынка и открывает двери на мировые рынки. Ярмарку сопровождают качественные выставки, модные мероприятия и круглые столы, которые прекрасно дополняют предложение.

Выставка
Imm cologne — важное событие в сфере интерьерного бизнеса, которое ежегодно проводится в Кельне. На ней показаны тенденции и идеи декора на предстоящий сезон, а также представлен полный международный спектр дизайна интерьера в более структурированном и точном виде, чем на любой другой выставке. Ориентируясь на профессиональную постановку и презентацию продуктов, это привлекательная платформа для дизайнеров. Потребители могут получить массу вдохновения и информации в дни, когда ярмарка открыта для всех зрителей. Абсолютным преимуществом для профессиональной аудитории является деловая атмосфера выставки вместе с высокими стандартами организации и обслуживания, а также возможность протестировать влияние бренда и продукта непосредственно на клиентов на месте.

Так как выставка дизайна интерьеров проводится ежегодно впервые, imm cologne является источником идей и вдохновения для отрасли и оказывает решающее влияние на тенденции нового сезона. Ярмарка привлекает международных продавцов мебели для гостиной, ванной и спальни, матрасов и спальных систем, домашнего текстиля, светильников, аксессуаров, настенных и напольных покрытий, мебели для ванных комнат, а также предметов интерьера для контрактного бизнеса. Со стороны посетителей на ярмарку приходят представители торговли мебелью и постельными принадлежностями, архитекторы, дизайнеры интерьеров, проектировщики, проектировщики, декораторы интерьеров, плотники и столяры. Imm cologne — подходящее место для встречи с важными лицами, принимающими решения, и множителей, а также для установления важных деловых отношений.

Из 82 000 посетителей-специалистов около 50 процентов прибыли из-за границы. Наиболее представленные страны — Нидерланды, Бельгия, Италия, Швейцария и Франция. Хорошей новостью стало появление посетителей из Италии и России. В Европе общий рост может составить 3,8 процента. Значительно увеличилось количество посетителей из Северной Америки. В результате торгового спора с США Китай консолидировался на высоком уровне, посетив около 3000 человек.

«imm cologne» не только убедительны с точки зрения количества. Данные регистрации выставки показывают, что качество посетителей-специалистов также было на высшем международном уровне. Были зарегистрированы профессиональные посетители и лучшие международные посетители из сферы мебельной торговли и дизайна интерьеров, многие из которых были из топ-30 мировых торговых сетей. Район Pure в imm cologne посетило значительно больше дизайнерских мебельных магазинов из США, Канады, Азии, России и Кореи. Доказательство того, что то, что было предложено на выставке, оказало влияние на международных специализированных розничных продавцов.

Тема
Успех imm cologne 2020 обусловлен необходимой содержательной и концептуальной разработкой, в ходе которой выставка впервые сфокусировалась на двух разных тематических областях: Pure представил весь мир модных дизайнерских брендов, а Home — новый дом для дизайнерских решений интерьера с лайфстайл характером.

В конце концов, все согласились, что новый макет добавил ясности и дал посетителям возможность лучше ориентироваться. Благодаря значительному расширению «Давайте будем умными — умная деревня», выставка также сделала еще больший акцент на теме «умный образ жизни» и предложила отрасли очень привлекательную платформу для межотраслевого поиска партнеров.

Экспоненты и посетители также приветствовали новую структуру Зала 10 и добавленную стоимость специальной области Future Interiors, связанной с содержанием. Здесь в центре внимания были немецкие мебельные тенденции и важная тема устойчивости. Концептуальное развитие зала 11 в зоне Pure Atmospheres рассматривалось как важный шаг в развитии imm cologne.

В дополнение к концептуальным нововведениям, выставка также стала значительно более эмоциональной с появлением модных направлений «Das Haus», «Future Interiors» и «Pure Atmospheres». Международная мебельная ярмарка 2020 года не только создала пространство для выставки «Моменты интерьера», но и послужила источником вдохновения для бизнеса.

Сочетание нового бизнеса, эмоций, интернациональности и будущих тем в этом году стало многообещающим признаком дальнейшего развития imm cologne.

Вместе с нашими промышленными и торговыми партнерами мы последовательно выводим imm cologne на глобальный рынок международной индустрии мебели и дизайна интерьера. Также потребуется мужество и решимость, чтобы идти по новым направлениям.

Чистая атмосфера
Целостная философия интерьера от ведущих дизайнерских брендов.

Чистые архитекторы
Комплексные концепции интерьера и меблировки ванной комнаты, стен, полов, освещения, Умного дома.

Чистые издания
Инновационный дизайн интерьеров и светильников, концепции продуктов с характером специальных выпусков, Das Haus — Interiors on Stage.

Домашние настройки
Умная мебель для молодого образа жизни — Home Settings специализируется на готовой к употреблению мебели: люксах, креслах, диванах, отдельных диванах, раскладных диванах, мебели для спален и столовых.

Домашний сон
Целый мир сна: матрасы и системы сна, кровати с пружинным матрасом и водяные кровати во внутреннем мире Home Sleep обеспечивают инновационный комфорт сна.

Особенные события.
«Будущее жизни» — центральная тема обширной программы мероприятий, подготовленных для imm cologne: такие моменты, как «Das Haus — Interiors on Stage» и «Pure Talents Contest», представят захватывающие, новаторские и уникальные взгляды на интерьер будущего спроектировать и сделать выставку местом для индустрии дизайна интерьеров.

Поделиться ссылкой:

  • Нажмите, чтобы поделиться на Twitter (Открывается в новом окне)
  • Нажмите здесь, чтобы поделиться контентом на Facebook. (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pinterest (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Tumblr (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на LinkedIn (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в WhatsApp (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Skype (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Telegram (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на Reddit (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pocket (Открывается в новом окне)

Related

РГППУ — Новости кафедры ИД

  • 2021

  • Выставка «ОТТЕПЕЛЬ»

    На площадке Музея истории камнерезного и ювелирного искусства проходит выставка творческого объединения «Э.

    mix».

  • Итоги конкурса ФУТУРОКОНЦЕПТ 20/21
  • Выставка необычных открыток в технике pop-up

    Приглашаем посетить выставку необычных открыток в к. 2-220 читальный зал художественной литературы РГППУ.

  • Выставка полиграфии «Ремесло на каждый день»

    до конца июня проходит выставка полиграфии посвященная разным ремеслам.Приглашаем посетить выставку в Библиотеку РГППУ, ауд. 2-220

  • Открытый мастер-класс «Пасхальные узоры»

    Открытый мастер-класс состоялся 30 апреля 2021 года участниками стали студенты 1 и 4 курсов.

  • Итоги IV конкурса творческих работ международного движение Красного Креста

    20 апреля 2020 года в библиотеке имени В. Г. Белинского были награждены финалисты конкурса. Студенты нашей кафедры участвовали в номинации «Авторские рисунки/картины/ плакаты/календари, отражающие тематику конкурса и имеющие оригинальное название».

  • Cимпозиум по горячей эмали «Икона – образ самобытного русского искусства»

    C 12 по 24 апреля 2021 г. Инна Борисовна Лемонова, старший преподаватель кафедры дизайна интерьера, приняла участие в симпозиуме по горячей эмали «Икона – образ самобытного русского искусства».

  • Выставка в рамках творческого марафона

    В рамках дней студенческой науки обучающиеся разных групп РГППУ участвовали в творческом марафоне «Культура – уникальное наследие многонационального народа России». Эта тема студентами, изучающими дисциплину «Правоведение», была выбрана неслучайно: в 2020 году в Конституцию Российской Федерации в статью 68 была внесена поправка, пункт 4, которая звучит так: «Культура в Российской Федерации является уникальным наследием её многонационального народа. Культура поддерживается и охраняется государством».

  • Выставка «Новый художественный продукт»

    С 17 ноября 2020 года в рамках Международной научно-практической конференции «30 лет Конференции о правах ребенка: современные вызовы и пути решения проблем в сфере защиты прав детей» была организована выставка работ студентов кафедры дизайна интерьера под общим названием «ЗАЩИТА ДЕТЕЙ ОТ СЛОВЕСНОЙ И ВИЗУАЛЬНОЙ АГРЕССИИ ЧЕРЕЗ СОЗДАНИЕ НОВОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОДУКТА».

  • Экспозиция «Новогодние настроение»

    Экспозиция «Новогодние настроение» организованная студентами гр.ДПИг-406 на 2 этаже 11 корпуса

  • 2020

  • Команда РГППУ заняла II место в конкурсе, посвященном 75-летию Победы в ВОВ

    Команда из РГППУ заняла II место в номинации «3D-моделирование и анимация» в конкурсе, посвященном 75-летию Победы в Великой Отечественной войне.

  • Конкурс инновационных проектов с международным участием «ФУТУРОКОНЦЕПТ»

    Информация о проведении IV конкурса инновационных проектов с международным участием «ФУТУРОКОНЦЕПТ». Прием работ с заявкой осуществляется на электронный адрес [email protected] с 01.11.2020 по 31.03.2021г.

  • Итоги конкурса «Арбуз — 2020» — «Мир без войны»

    Подведены итоги Международного конкурса молодых дизайнеров «Арбуз — 2020». Тема конкурса 2020 года «Мир без войны» нашла самое неожиданное отражение в проектах участников.

  • Вручение дипломов выпускникам кафедры ИД

    В РГППУ состоялось вручение дипломов студентам очной формы обучения. Мероприятие прошло с соблюдением всех санитарно-эпидемиологических норм 16 и 17 июля 2020 года.

  • Виртуальный проект «Раскрась мечту»

    VI Международный творческий мульти-проект (выставка-конкурс юношеских творческих работ) «Раскрась мечту» ведет прием заявок и творческих работ до 30 апреля 2020 года в категории Юниор и Студент.

  • Идут года, но память остаётся…

    20 января 2020 года в РГППУ была проведена беседа «Прошлое не отпускает…» со студентами-дизайнерами группы ДПИг-303.

  • 2019

  • Студенты кафедры ИД участники Ludum Dare 45

    Ludum Dare — это соревнование по ускоренной разработке компьютерных игр. Студенты и сотрудники кафедры ИД уже не первый сезон участвуют в подобном мероприятии.

  • «Сердце Уралмаша»: открыт арт-объект по проекту студентки РГППУ

    1 ноября, состоялось торжественное открытие арт-объекта «Сердце Уралмаша», установленного на улице Культуры: проект композиции студентки Института ГСЭО Анжелы Мамшановой (гр. АрД-406) был признан одним из лучших по итогам конкурса, проведенного минувшей весной в Администрации Орджоникидзевского района.

  • «Первые на первом» дизайнеры

    19 сентября гр. Д-101 посетила замечательное мероприятие «Первые на первом», организованное студентами РГППУ для первокурсников, в рамках которого они и многие другие студенты смогли познакомиться нашим вузом и здорово повеселиться.

  • Выставка необычной полиграфии

    В читальном зале РГППУ работает выставка объемной полиграфии студентов гр. КД-405. Успевайте посетить!

  • Итоги конкурса «ФУТУРОКОНЦЕПТ-2019»

    Подведены итоги конкурса инновационных проектов с международным участием «ФУТУРОКОНЦЕПТ-2019»: «БУДУЩЕЕ КАК НАСТОЯЩЕЕ»

  • «ФУТУРОКОНЦЕПТ-2019»: «БУДУЩЕЕ КАК НАСТОЯЩЕЕ»

    В каждый момент настоящего – сегодня, сейчас – мы творим будущее. Каждый день закрывает дверь настоящего дня, превращая его в день прошлый, одновременно, открывая нам новую дверь, в котором рождаются горизонты будущего. Будущее – есть направление мысли на реализацию возможного, но задуманное рождается в настоящем. Именно сегодня мы создаем новую среду существования, ее возможности, ее многогранность, ее открытия. Меняются технологии, инструментарий, задачи дизайнера, но потребность в создании нового и прекрасного будет всегда.

  • «Современная детская литература: от традиций до инноваций»

    Кафедра дизайна интерьера ИГСЭО 23 апреля 2019 г. в рамках дней студенческой науки провела круглый стол «Современная детская литература: от традиций до инноваций», посвящённый 40-летию РГППУ.

  • Всероссийский виртуальный конкурс творческих работ «Мой путь в профессию»

    Настоящее положение о проведении Всероссийской виртуальной выставки-конкурса творческих работ детей и юношества «Мой путь в профессию», посвященной 40-летию РГППУ (выставки-конкурса творческих работ) определяет порядок проведения конкурса и мероприятий, проводящихся в его рамках.

  • Работы студентов РГППУ — лучшие на конкурсе арт-объектов для Площади 1 Пятилетки

    В администрации Орджоникидзевского района состоялось совещание, целью которого стало подведение итогов первого этапа конкурса арт-объектов. По итогам конкурса определены три основных проекта: «Архитектурный след Уралмаша» авторства Алины Смирновой (гр. АрД-306), «Уралмаш = Уралнаш» авторства Виктории Поздеевой (гр. АрД-306) и «Сердце Уралмаша» авторства Анжелы Мамшановой (гр. АрД-306). Проекты выполнены под руководством преподавателей кафедры дизайна интерьера Лемоновой Инны Борисовны и Тихомировой Ольги Михайловны.

  • V международный виртуальный творческий мульти-проект «РАСКРАСЬ МЕЧТУ»

    Настоящее положение о проведении V Международного творческого мульти-проекта (выставки-конкурса юношеских творческих работ) «Раскрась мечту» определяет порядок проведения конкурса и мероприятий, проводящихся в его рамках.

  • VI Международная творческая акция «WE ARE ONLY ON THE SIDE OF PEACE»

    «Художники мира за Мир» — девиз, под которым художники всей планеты объединились в рамках VI Международного мульти-проекта «WE ARE ONLY ON THE SIDE OF PEACE», стартовавшего в конце декабря 2018 одновременно в 96 странах. Представителями России в этой акции уже четвертый год выступает творческий коллектив студентов и преподавателей Российского государственного профессионально-педагогического университета, а также учащиеся и преподаватели детских школ искусств Свердловской области.

  • 2018

  • Итоги фотоконкурса «ГОРОД + ВОДА»

    Цель конкурса: привлечь внимание к фотоискусству как возможности передать творческое видение окружающего мира авторами фотографий; выявить талантливую молодежь, оценить профессиональный уровень. Тема конкурса: «ГОРОД + ВОДА»

  • Итоги конкурса Дизайн-перспектива 2018

    Цели Конкурса "Дизайн-перспектива 2018": популяризация профессии архитектора/дизайнера/декоратора, выявление и поощрение новаторских идей в создании благоприятной жилой среды и предметов интерьера.

  • Вечер о дизайне. Фильм «Техническая эстетика»

    Состоялся закрытый показ фильма «Техническая эстетика», реализуемый Фондом «Возрождение».

  • «У истоков мастерства»

    Межрегиональная выставка-конкурс работ студентов учреждений среднего и высшего профессионального образования по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам «У истоков мастерства». Выставка продлится до 28 ноября в Центре традиционной народной культуры Среднего Урала (ул. Чапаева, 10)

  • Итоги конкурса «ИНТЕРЬЕР КАК ИНТЕГРАЛЬНЫЙ СИМВОЛ ГОРОДСКОГО ПРОСТРАНСТВА»

    Уважаемые участники конкурсов, руководители.Подведены итоги конкурса инновационных проектов в области дизайна интерьера «ИНТЕРЬЕР КАК ИНТЕГРАЛЬНЫЙ СИМВОЛ ГОРОДСКОГО ПРОСТРАНСТВА», в рамках международной научно-практической конференции.

  • ИНТЕРЬЕР КАК ИНТЕГРАЛЬНАЯ КАТЕГОРИЯ ВОСПРИЯТИЯ И ФОРМИРОВАНИЯ ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДЫ

    ИНФОРМАЦИОННОЕ ПИСЬМО о проведении научно-практической конференции с международным участием «ИНТЕРЬЕР КАК ИНТЕГРАЛЬНАЯ КАТЕГОРИЯ ВОСПРИЯТИЯ И ФОРМИРОВАНИЯ ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДЫ» (21-22 июня 2018 г. , Екатеринбург) В рамках конференции проводится конкурс инновационных проектов в области дизайна интерьера «ИНТЕРЬЕР КАК ИНТЕГРАЛЬНЫЙ СИМВОЛ ГОРОДСКОГО ПРОСТРАНСТВА».

  • Выставка «Pop-up в полиграфии»

    Выставка студенческих работ гр. КД-404 в библиотеке РГППУ с 14.05.18 по 25.05.18

  • Итоги «Ветер мечты» 2018

    Уважаемые участники конкурсов, руководители.Подведены итоги Всероссийского конкурса инновационных проектов«Ветер мечты» в области дизайна интерьераИНСТИТУТ ДИЗАЙНА И ТЕХНОЛОГИЙ КАФЕДРА ДИЗАЙНА, РИСУНКА И ЖИВОПИСИ ОМГТУ

  • Выставка «Завтрак с Венерой»

    20 апреля – 17 июня Выставка «Завтрак с Венерой» проходит в стенах библиотеки им. В. Г. Белинского в рамках пятых Семихатовских Чтений екатеринбургского предприятия «НПО Автоматики им. академика Н. А. Семихатова», которые традиционно проводятся в апреле.

  • Холокост. Память. Пацифизм

    19 апреля 2018 года в РГППУ с группой студентов-дизайнеров была проведена беседа на тему «Холокост. Память. Пацифизм». М.В.Снегирёва, доцент кафедры документоведения, история и правового обеспечения ИГСЭО, напомнила о том, что в апреле вспоминают жертв Холокоста.

  • V Молодёжного форума юных инженеров Космоса

    24 апреля во Дворце молодёжи прошел финал V Молодёжного форума юных инженеров Космоса «Семихатовские чтения-2018». Увидеть инженерные разработки школьников и студентов, а также принять участие в образовательных активностях смогли все желающие.

  • Открылась выставка творческих работ студентов «Мой город»

    В Российском государственном профессионально-педагогическом университете открылась выставка творческих работ студентов 3 и 4 курса кафедры дизайна интерьера (профилизация Арт-дизайн») «Мой город» (руководитель проекта Н.В. Буткевич, доцент кафедры ИД).

  • Итоги конкурса ФУТУРОКОНЦЕПТ 2018

    Итоги Международного конкурса инновационных проектов «ФУТУРОКОНЦЕПТ» 2018

  • Международная выставка-конкурс юношеских творческих работ «РАСКРАСЬ МЕЧТУ»

    РАСКРАСЬ МЕЧТУ приглашение к бесплатному участию в международном конкурсеРуководителям образовательных учреждений художественного профиля, юным художникам и творческой молодежиПриглашаем Вас принять участие в МЕЖДУНАРОДНОЙ ВИРТУАЛЬНОЙ ВЫСТАВКЕ-КОНКУРСЕ ЮНОШЕСКИХ ТВОРЧЕСКИХ РАБОТ «РАСКРАСЬ МЕЧТУ»

  • Мастер класс к Пасхе в рамках дней НТМ

    6 апреля прошел мастер класс по росписи пасхальных яиц горячим воском

  • Выставка творческих студенческих работ по макетированию

    Приглашаем на выставку творческих студенческих работ по макетированию в 11 корпусе 3 этаж.

  • Открытый урок в рамках дней НТМ

    В рамках Дней НТМ 27 марта состоялся открытый урок с группой КД-206 на тему «Эскиз декоративного оформления головного обтекателя ракеты».

  • Выставка творческих работ студентов «Магия цветов»

    Приглашаем вас ощутить всю красоту и магию цветов, посетив выставку, расположенную в рекреации 3 этажа 0 корпуса. Пытаясь приблизить солнечные весенние дни и подарить всем нам радостное, светлое настроение, студенты 3 и 4 курса профилизации «Арт-дизайн» под руководством доцента кафедры дизайна интерьера Буткевич Н.В. представили выставку творческих работ, выполненных в технике сухой пастели «Магия цветов».

  • Студенты РГППУ — лауреаты конкурса дизайна!

    14-15 марта в рамках Международной научно-практической конференции «Культурологические чтения – 2018» состоялась Всероссийская выставка-конкурс работ студентов высших учебных заведений, обучающихся на направлении подготовки бакалавриата и магистратуры «Дизайн». Студенты кафедры дизайна интерьера представили свои работы и стали победителями в различных номинациях.

  • Студенты РГППУ представили Россию в Международной творческой акции

    «Художники мира за Мир» — девиз, под которым художники всей планеты объединились в рамках Пятого международного мульти-проекта «WE ARE ONLY ON THE SIDE OF PEACE», стартовавшего 26 декабря 2017 одновременно в 50 странах. Представителями России в этой акции третий год подряд выступает творческий коллектив студентов и преподавателей кафедры дизайна интерьера РГППУ, а также учащиеся Детской школы искусств пос. Черноисточинск.

  • 2017

  • ФУТУРОКОНЦЕПТ 2018

    Международный конкурс дизайн-проектов «ФУТУРОКОНЦЕПТ 2018»

  • Формирование в молодежной среде нетерпимости к коррупционному поведению

    1 декабря в фойе КОЦа РГППУ прошла выставка творческих работ в рамках III Всероссийской студенческой научно-практической конференции «Формирование в молодежной среде нетерпимости к коррупционному поведению».

  • Приглашаем посетить выставку «Экология в России»

    Выставка «Экология в России» свидетельствует об интересе молодого поколения к проблемам России. Это нашло отражение в тематике работ, представленных студентами кафедры Дизайна интерьера и учащимися Центра образования № 224.

  • Студенты кафедры ИД участники выставочной программы Всероссийской конференции
  • Выставка РГППУ в Резиденции губернатора Свердловской области

    В выставочном зале резиденции Губернатора Свердловской области впервые открылась масштабная выставка творческих работ студентов Российского профессионально-педагогического университета. Экспозиция является результатом творческой деятельности студентов и выпускников РГППУ, обучающихся по профилю подготовки «Декоративно прикладное искусство и дизайн» (профилизация «Арт-дизайн»).

  • Выставка «АРТ России-2017»

    В художественной выставке-ярмарке «АРТ Россия. Нижний Новгород-2017» приняли участие студенты Творческого объединения «Э’МIX» под руководством Лемоновой Инны Борисовны.

  • «Инновации в дизайне и дизайн-образовании» 2017

    Международная научно-практическая конференция «Инновации в дизайне и дизайн-образовании» Регламент и Итоги

  • «КаДр303»

    Выставка «КаДр — 303» 2016 год

  • «ФУТУРОКОНЦЕПТ» 2017

    Итоги Международного конкурса инновационных проектов «ФУТУРОКОНЦЕПТ» 2017

  • Выставка «Объемная полиграфия»

    Выставка «Объемная полиграфия»С 1 апреля 2017 года.

  • Инсталляция «Снежное настроение»

    Инсталляция «Снежное настроение» 14 декабря 2016 года

  • Выставка «МИ-МИ-МИ»

    Выставка «МИ-МИ-МИ»С 15 января по 15 марта 2017

  • Образ маминской «ойкумены»

    Образ маминской «ойкумены». Выставка живописи Степанова А. В.

  • «ФУТУРОКОНЦЕПТ»

    Международный конкурс дизайн-проектов «ФУТУРОКОНЦЕПТ»

  • «Ветер мечты» 2016

    Победа во Всероссийском конкурсе инновационных проектов «Ветер мечты»

  • 2016

  • Антикоррупционная конференция 2016

    В студенческой научно-практической конференции «Формирование в молодежной среде нетерпимости к коррупционному поведению» приняли участие студенты кафедры дизайна интерьера и кафедры компьютерного дизайна Института ГСЭО

  • Международный конкурс «Дизайн-форма 2016»

    Стартовал 11-сезон мультиобразовательного проекта Международный конкурс «Дизайн-форма 2016». Девиз конкурса 2016 года — «Отражение меня». Конкурсная программа включает два этапа: «Медиа-форма» и «Гала-шоу». Участие — очное и заочное. Подача заявки до 25 марта.

  • 19 мая 2016 г.

    IX Всероссийская научно-практическая конференция ДЕТСКАЯ КНИГА И ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВА

  • 10 декабря

    Инсталляция «Снежная вьюга»

  • 2015

  • Февраль 2015

    Итоги VIII Всероссийского конкурса выпускных квалификационных работпо специальности «Профессиональное обучение»

  • Январь 2015 г.

    Подведены итоги Всероссийских конкурсов инновационных проектов (интернет-конкурс) «Ветер мечты» в области дизайна интерьера и «Мы живем в России»

  • Ноябрь-Декабрь 2015

    Выставка «Объемная иллюстрация»

  • 30 ноября 2015

    СТУДЕНТЫ КАФЕДРЫ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА ЗАНЯЛИ ПРИЗОВЫЕ МЕСТА В Н.НОВГОРОДЕ

  • 9 Декабря 2015

    Выставка студенческих работ посвящённая Дню противодействия коррупции в Российской Федерации

    • Приложения: Последние новости России и мира – Коммерсантъ Стиль (131809)

    Единственная французская постройка итальянского архитектора Джо Понти, вилла «Летящий ангел», с 16 до 24 октября трансформировалась в галерею. Выставка Genius Loci наполнила неоклассический интерьер современным искусством, дизайном, музыкой и даже ароматами.

    Показывать современное искусство и коллекционный дизайн в частных интерьерах — любимый прием кураторов. От такого симбиоза в выигрыше все: у арт-объектов есть возможность примериться к интерьеру, вписаться в существующее пространство, а дом или музей, особенно классический, от этого оживает. В случае с выставкой Genius Loci это особенно верно. Дом семьи Буйе в пригороде Парижа до недавнего времени был закрыт для посторонних. Лишь два года назад виллу отреставрировали и начали открывать для публики. Это редкая работа Джо Понти, сохранившаяся полностью, вплоть до мельчайших деталей обстановки.

    «Летящий ангел» — второй архитектурный проект Понти. Начинающего архитектора и заказчика Тони Буйе, главу серебряной мануфактуры Christofle, связывала дружба. За время строительства она переросла в родство: Буйе познакомился с племянницей Понти Карлой Борлетти, и скоро они поженились. В честь этого события виллу назвали L’Ange Volant, о чем напоминает барельеф ангела на фасаде. Виллу закончили в 1927 году. По соседству тогда строились ультрамодернистские дома Ле Корбюзье и Огюста Перре, но Понти верен палладианским заветам. Это неоклассическая вилла, симметричная, простая, светлая. Центр дома — двусветная гостиная, к ней примыкают более камерные столовая и каминная. На второй, приватный этаж, ведет лестница с изящным металлическим ограждением (разумеется, все металлические элементы дома были сделаны на фабрике Christofle). Понти говорил, что планировал дом простым внутри и снаружи, чтобы он легко мог «принять» книги и произведения искусства, которые владельцы захотят там разместить.

    Комиссар выставки Genius Loci Марион Виньяль воспользовалась этой особенностью. Она пригласила представителей современного искусства и предложила им, что называется, проникнуться гением места. Часть произведений создана специально для выставки. Дизайнер Матиас Кисс украсил лужайку перед домом зеркальной инсталляцией в виде крыльев. Скульптор Аньес Себило тоже обратилась к теме ангела и связала в своей фирменной технике объемные крылья. Миланская галерея Nilufar подобрала несколько предметов мебели на замену классическим нейтральным диванам, которые обычно стоят в гостиной. Один из них — скамья из эпоксидной смолы Studio Nucleo. Декоратор Софи Дрис спроектировала зеркало из муранского стекла. Диджей, композитор и продюсер Tacteel написал музыку, служившую фоном для инсталляции. Один из самых востребованных французских парфюмеров Барнабе Фийон придумал аромат, который наполнил дом на время выставки.

    Выставку, которая длилась всего неделю, успели увидеть немногие. К счастью, владельцы планируют сделать такие события регулярными. Более того, с ними можно договориться о частном визите или даже об аренде виллы для знакомства с архитектурным проектом.

    geniusloci-experience.com

    Юлия Пешкова

    Русский интерьер. От барокко до минимализма / Музей-заповедник «Царицыно»

    Новая выставка в музее-заповеднике «Царицыно» впервые дает развернутую картину истории отечественного интерьера, начиная с эпохи царя Алексея Михайловича и заканчивая 60-ми годами XX века.

    С 14 декабря 2018 года в десяти залах Хлебного дома представлены более 400 предметов мебели и декора, отражающих основные стили, которые на протяжении трех веков сменяли друг друга в интерьерах русских городских и загородных дворцов, усадеб и квартир.

    Уникальность этой выставки заключается в том, что хронологически она охватывает огромный период – с конца допетровских времен до эпохи советского индустриального строительства. Участие в проекте многих музеев, галерей и частных коллекций позволило показать в одной экспозиции высокие и наиболее характерные для каждой эпохи образцы мебели и декоративно-прикладного искусства. Они иллюстрируют историю развития русского интерьера на протяжении более 300 лет – от барокко, пришедшего в царские и боярские палаты в конце далекого XVII века, до минимализма демократичной обстановки квартир в блочных пятиэтажках, опыт жизни в которых имеют многие наши современники.

    Музей-заповедник «Царицыно» располагает большой коллекцией мебели; выставка позволяет представить размеры и ценность этого собрания, многие предметы из которого демонстрируются впервые. Например, стол и стул из гарнитура, изготовленного в 1903 году по проекту К. Орлова для первой программной выставки искусства модерна в России («Выставка архитектуры и художественной промышленности нового стиля»).

    Благодаря частным коллекционерам в экспозиции можно увидеть  предметы, которые были изготовлены в единственном экземпляре.  Один из таких удивительных экспонатов – резной книжный шкаф, сделанный в Санкт-Петербурге по проекту И.П. Ропета для русского павильона на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году. Он был призван служить своего рода обрамлением для собрания книг Льва Толстого, которые вышли в свет к тому моменту. Или ампирный шкаф в форме лиры, он в 1912 году демонстрировался в Историческом музее на выставке, посвященной 100-летию войны 1812 года.

    Отдельные предметы мебели XVII века, представленные в первом зале, на контрасте с образцами периода правления Петра I, иллюстрируют переход русского интерьерного искусства на европейскую стилистику. Так называемое «петровское барокко», по характеру близкое северо-европейскому,  с некоторыми изменениями существовало на протяжении первой половины XVIII века. Отдельный зал посвящен стилю рококо (он просуществовал в русских интерьерах непродолжительное время правления Елизаветы Петровны), расцвету высокого классицизма в мебельном искусстве екатерининской эпохи и в том числе работам крепостного мастера Матвея Веретенникова, представляющим такое яркое явление конца XVIII века, как русская наборная мебель.

    Понятие «русский интерьер» значительно шире, чем просто «русская мебель». На выставке можно увидеть выдающиеся образцы, выполненные по проектам иностранцев Г. Гамбса, К. Росси, Л. Руска и демонстрирующие связь русского интерьера первой половины XIX века с европейскими стилями ампир и бидермайер.

    В разделе, посвященном исключительно многообразному в своих проявлениях историзму, представлены все основные направления этого стиля: неорококо, необарокко, неоренессанс и неоготику иллюстрируют предметы, выполненные на ведущих мебельных предприятиях Москвы и Петербурга, поставщиков императорского двора Шмита, Бюхтгера, Шутова и других. Кто-то из посетителей выставки откроет для себя дизайнера и экспериментатора в области мебельных технологий эпохи модерна Карло Бугатти (именно его сын, Этторе, основал легендарный автомобильный бренд Bugatti), – в зале, посвященном историзму, демонстрируется кресло из его неоготической серии.

    Стилистическое разнообразие стиля модерн стало одной из важных особенностей русского интерьера в начале ХХ века. Выставка демонстрирует такие его проявления как рациональный модерн или «ар нуво» на русской почве. Переход к национальному стилю в этот период наиболее полно демонстрирует деятельность Абрамцевского художественного объединения — аналог «Движения искусств и ремесел», распространившегося из Англии по всему миру. Русский национальный романтизм, получивший в то время название «нового русского стиля», нашел продолжение в деятельности Московского Кустарного музея и его мастерских в Сергиевом Посаде, в тенишевских мастерских в Талашкине и других художественных  центрах России.

    Экспозиция включает и советский период развития мебельного искусства, который в последнее время привлекает все больше внимания как искусствоведов, так и людей, увлеченных декоративно-прикладным искусством. Предвоенная мебель происходит из общественных интерьеров – именно это направление привлекало проектировщиков, работавших в области мебели и интерьера.

    Вход — по билету музей.
    Можно заказать экскурсию по выставке:
    +7 (495) 322 44 33 (доб. 1142)

    Участники проекта

    Государственный музей-заповедник «Царицыно»
    Государственный научно-исследовательский музей
    архитектуры имени А. В. Щусева
    Государственный исторический музей
    Музей В.А. Тропинина и московских художников его времени
    Музейное объединение «Музей Москвы»
    Государственный исторический музей-заповедник «Горки Ленинские»
    Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой
    Галерея «Три века»
    Галерея «Гала»
    Галерея «Эритаж»
    Галерея «Русская усадьба»
    Галерея «СОВ-АРТ»
    Галерея «Алексеевское подворье»
    Частные коллекционеры

    Что такое выставочный дизайн? | SEGD

    Выставочный дизайн — это процесс передачи информации посредством визуального повествования и окружающей среды. Это комплексный, междисциплинарный процесс, который часто сочетает в себе архитектуру, дизайн интерьера, графический дизайн, дизайн опыта и взаимодействия, мультимедиа и технологии, освещение, аудио и другие дисциплины для создания многослойных повествований по теме или теме.

    Это только рок-н-ролл — эксгибиционизм — выставка Пентаграммы

    Выставочный дизайн охватывает широкий спектр приложений, включая музеи, центры для посетителей, парки наследия, тематические развлекательные заведения, торговые выставки, корпоративную среду, экспозиции и розничные магазины.Он использует физическое пространство и визуальное повествование для создания коммуникативной среды.

    20 самых влиятельных экспонатов века

    Выставочный дизайн может быть ограничен одним дисплеем или может быть выражен в иммерсивной, архитектурно интегрированной среде. Благодаря быстрому внедрению технологий в общественное достояние, дизайн выставок становится все более ориентированным на СМИ, социальным и демократизированным, а контент создается не только дизайнерами и кураторами, но и самими пользователями.

    Science Storms — Музей науки и технологий — Чикаго

    Эта передовая дисциплина продолжает развиваться. Однако, независимо от роли технологии, она остается совместным процессом, требующим балансировки пространства, объекта и информации с умелой интеграцией технологии и роли аудитории.

    Выставочный дизайн появился практически с раннего развития человека, но впервые был оформлен в «кабинетах любопытства» 17 века, когда люди начали путешествовать по миру и выставлять свои сокровища в частных коллекциях.Хотя сегодняшние музеи мало похожи на эти ранние попытки выставочного дизайна, они по-прежнему уходят корнями в человеческое любопытство и потребность узнать больше об окружающем мире.

    Посетите выставку SEGD Xplore Page, чтобы увидеть сотни статей по выставочному дизайну

    Посетите наш Индекс содержания, связанного с увлекательной профессией экспериментального графического дизайна.

    Как нам жить? Предложения для современного интерьера

    С тех пор, как в начале 1930-х годов был основан Департамент архитектуры и дизайна, кураторы музея, руководствуясь верой в способность дизайна формировать повседневный опыт и восприятие, сосредоточили свое внимание на вопросе «Как следует мы живем?» как одна из самых актуальных проблем современного дизайна.

    Как нам жить? исследует сложные взаимодействия, материалы и процессы, которые сформировали модернистский интерьер, с акцентом на конкретные среды — домашние интерьеры, воссозданные выставочные экспозиции и торговые площади — с 1920-х по 1950-е годы. Выставка объединяет более 200 работ, взятых из коллекции архитектуры и дизайна MoMA, а также библиотеки, рисунков и гравюр, живописи и скульптуры, кино и фотографии. Вместо того чтобы концентрироваться на отдельных шедеврах, внимание уделяется синтезу элементов дизайна в каждой среде и связи внешних факторов и установок — эстетических, социальных, технологических и политических, — которые отражают эти среды.

    На выставке представлены жилые помещения нескольких дизайнеров, а также области дизайна, которым часто не уделяется должного внимания, включая текстильную мебель, обои, кухни, временные выставки и рекламные экспозиции. Основные моменты включают недавние приобретения в проектах, возглавляемых крупными женщинами-архитекторами-дизайнерами, например, мебель Эйлин Грей для дома E-1027 (1929) и кабинет Шарлотты Перриан из Maison du Brésil (1959). Среди проектов других известных партнерств — Velvet and Silk Café Лилли Райх и Мис ван дер Роэ (1927), Франкфуртская кухня Греты Лихоцки (1926–27), а также сотрудничество между Айно и Альваром Аалто, Рэем и Чарльзом Имзом, Флоренс Нолл и Гербертом Мэттером, и Шарлотта Перриан, Пьер Жаннере и Ле Корбюзье.

    В сотрудничестве с кафе MoMA и Knoll мы рады предложить посетителям уникальный опыт: возможность насладиться проливным кофе в современном стиле бархатно-шелкового кафе Лилли Райх 1927 года в здании Die Mode der Dame ( Женская мода) выставка в Берлине эпохи Веймара. Кафе открыто с 11:00 до 16:30. ежедневно, а также по пятницам с 11:00 до 19:30.

    Организаторы: Джульет Кинчин, куратор, и Люк Бейкер, помощник куратора, Департамент архитектуры и дизайна, MoMA.

    Премия и конкурс в области дизайна A ‘

    Основная цель награды — создание возможностей для рекламы, PR и рекламы для победителей премии в области дизайна, одновременно поддерживая мировую культуру дизайна, создавая стимулы для участников придумывать превосходные решения. дизайн для лучшего будущего. Премия Design Awards — это главный ежегодный конкурс дизайнеров, который проводится жюри для лучших дизайнеров, архитекторов, инженеров, дизайнерских студий, брендов и дизайнерских компаний со всего мира, чтобы обеспечить им известность, известность и признание.

    A ‘Design Award и конкурсы организуются и присуждаются ежегодно и на международном уровне в широком диапазоне категорий. Каждый год проекты, посвященные инновациям, технологиям, дизайну и творчеству, награждаются премией A ‘Award. В то время как реализованные проекты находят возможности для публикации, выхода на новые рынки и встречи с широким кругом покупателей существующих продуктов, организация также помогает творческим умам и стартапам встречаться с деловыми людьми для реализации их продуктовых идей.

    A ‘Design Award and Competition имеет очень хорошо разработанную методологию выбора лучших дизайнов с использованием строгих критериев оценки, процессов слепого оценивания, нормализации баллов, перекрестного сопоставления и многого другого, чтобы награждать только лучших дизайнеров и фирмы, которые действительно заслуживают особого признания. Жюри конкурса A ‘Design состоит из ученых, профессионалов, представителей предприятий и членов фокус-группы и соблюдает строгие правила для проведения справедливой и этичной оценки.

    Логотип A ‘Design Award & Competition, присуждаемый международными экспертами, пользуется доверием во всем мире и свидетельствует о надежно проверенном качестве дизайна.Компании и дизайн-студии используют свою победу в конкурсе A ‘Design Award как видимый символ в своем общении. Для потенциальных клиентов логотип победителя конкурса A ‘Design Award является ориентиром для поиска лучших дизайнов и творческих услуг на рынке. Узнайте о преимуществах здесь.

    Участие в конкурсе A ‘Design Award & Competition демонстрирует стремление к инновациям, изменению дизайна, переосмыслению и смелость сравнивать себя с другими участниками конкурса. Цель премии A ‘Design Award — выделить, рекламировать и пропагандировать хороший дизайн, а также обеспечить своим победителям широкую и интенсивную рекламу, известность и престиж.


    Выставка факультета дизайна интерьера — Университет Мэримаунт

    Джихён Сон, Скрытая геометрия интерьера: композиционное исследование ,
    2009 г., акварель, цифровая печать, 22 ¾ x 25 дюймов

    Университет Мэримаунт — Галерея Барри

    Выставка факультета дизайна интерьеров

    Barry Gallery рада представить групповую выставку преподавателей дизайна интерьеров Университета Мэримаунт Мойры Денсон, Сальваторе Пирроне, Дугласа Зайдлера и Джихена Сон , которая будет доступна для просмотра до 20 ноября 2020 года.

    Пожалуйста, присоединяйтесь к нам в пятницу, 20 ноября, в 17:00, чтобы провести виртуальную беседу в галерее Барри и завершить счастливый час, посвященный выставке преподавателей дизайна интерьеров Университета Мэримаунт Мойры Денсон, Сальваторе Пирроне, Дугласа Зайдлера и Джихён Сон.

    Как ясно показывает выставка факультета дизайна интерьеров , дизайн и изобразительное искусство тесно связаны. Действительно, для художников-дизайнеров, чьи работы выставлены на обозрение, грань между этими дисциплинами, если она вообще существует, размыта.Демонстрируя как трехмерные, так и двухмерные работы в традиционных и новых медиа, выставка не только дает зрителю эстетический опыт, но и подчеркивает творческие процессы и средства массовой информации, соединяющие современный дизайн интерьера и изобразительное искусство.

    Мойра Денсон заявляет: «Мое обучение и письмо основаны на намеренной практике наблюдения, зарисовок и рисования как естественной, так и искусственной среды». Основная часть работ на этой выставке отражает ее недавнее увлечение акварельной живописью, которым она занимается еженедельно с яркой группой женщин-художников из разных поколений.Картины, как и эффектные интерьеры, построены на формальном фундаменте. Как пишет Денсон: «Я создаю каждую картину с композицией, ориентированной сначала на ценность, а затем на цвет».

    Мойра Денсон, Каньоны 2 , 2019, бумага, акварель, брашо, 12 x 15 дюймов

    Сальваторе Пирроне — педагог и скульптор, исследующий темы работы, игры и самобытности. В своей студийной практике Пирроне исследует вопросы феноменологии, материальности и нашего отношения к искусственной среде, как физического, так и психологического.Не менее активный в мире дизайна и изящных искусств, он выставлялся в районе метро DC в Центре искусств Арлингтона, IA&A в Хиллиере, Музее Сэнди Спринг, Центре исполнительских искусств Атлас, Университете Шеперд, Мэриленд-арт-плейс, Трансформатор и совсем недавно в Арлингтонское партнерство по доступному жилью.

    Сальваторе Пирроне, 1,382,400 плюс-минус 115,200,
    2018, дерево и акриловая пленка, ½ круга, диаметр 7 футов x 8 футов

    Дуглас Зайдлер в своей работе стремится «создать связь между архитектурой и историей, между архитектурой и окружающей средой, между архитектурой и местом».На представленных рисунках Зайдлер переосмысливает Tampa Bay Center, заброшенный торговый центр во Флориде. Как он пишет: «Частно-общественное пространство современных торговых центров физически и экономически изолирует эти торговые центры от городов и сообществ, в которых они находятся». Его рисунки представляют собой изменение масштаба общественных и частных зон, планы повторного присоединения общественного пространства к его участку и городу, а также воображаемое повторное заселение бывшего торгового центра жизненно важными программами для граждан.

    Дуглас Зайдлер, Пороги и края i012 , 2000, цифровая печать, 15 x 22 дюйма

    Jihyun Song утверждает, что «двухмерная композиция помогает передать, как элементы пространства воспринимаются, определяются и перекрываются.Развивая дизайн-мышление в правом полушарии, я синтезирую бесчисленные пространственные концепции в единое целое с помощью серии визуальных работ ». Она вдохновлена ​​«активным воображением, исходящим из мысленного взора, выраженным с помощью метода орфографического рисования, специально сформулированного с помощью чертежей плана этажа». Используя краски на водной основе, нанесенные прозрачными слоями, Сонг создает «модулированную шкалу цветов», которая выражает архитектурное и живописное пространство.

    Джихён Сон, Скрытая геометрия интерьера: исследование композиции ,
    2009, акварель, цифровая печать, 22 ¾ x 25 дюймов

    Галерея

    Barry Gallery, расположенная в библиотеке Мэримаунт Райнш, 2807 North Glebe Road, открыта с 10:00 до 20:00 с понедельника по четверг и с 10:00 до 18:00 в пятницу и субботу.Вход свободный. (Галерея находится ближе всего к входу с 26 th Street в Мэримаунт, к северу от Йорктаунского бульвара. Доступен для людей с ограниченными возможностями.) Для получения дополнительной информации посетите www.marymount.edu/barrygallery

    Архитектура интерьера — International Arts & Artists

    Публичная библиотека Канзас-Сити, Канзас-Сити, Миссури
    1 сентября 2012 г. — 28 октября 2012 г.

    Hearst Center for the Arts, Cedar Falls, IA
    27 ноября 2012 г. — 22 января 2013 г.

    А.Музей и галерея Э. Бэкуса, Форт-Пирс, Флорида
    15 марта 2013 г. — 9 мая 2013 г.

    Художественный музей Рар-Вест, Манитовок, Висконсин
    9 июня 2013 г. — 4 августа 2013 г.

    Музей Грейс Хадсон и Дом Солнца, Юкайа, Калифорния
    2 ноября 2013 г. — 5 января 2014 г.

    Irving Arts Center, Irving, TX
    1 февраля 2014 г. — 30 марта 2014 г.

    Рединг Публичный музей, Ридинг, Пенсильвания
    31 мая 2014 г. — 27 июля 2014 г.

    Academy Art Museum, Easton, MD
    12 сентября 2014 г. — 4 января 2015 г.

    Музей Миртл-Бич, SC
    5 января 2016 г. — 7 апреля 2016 г.

    Мария В.Центр искусств Говарда в Имперском центре, Роки-Маунт, Северная Каролина
    17 июня 2016 г. — 28 августа 2016 г.

    Галерея Формана, Хартвикский колледж, Онеонта, Нью-Йорк
    15 сентября 2016 г. — 28 октября 2016 г.

    Художественные галереи университета, Техасский университет A&M, Колледж-Стейшн, Техас
    19 января 2017 г. — 12 марта 2017 г.

    Музей Вест-Батон-Руж, Порт-Аллен, Лос-Анджелес
    2 апреля 2017 г. — 3 июня 2017 г.

    Музей Бауэрс, Санта-Ана, Калифорния
    24 июня 2017 г. — 20 августа 2017 г.

    Музей искусств Эль-Пасо, Эль-Пасо, Техас
    15 ноября 2017 — 11 февраля 2018

    Президентская библиотека и музей Мак-Кинли, Кантон, Огайо
    2 марта 2018 г. — 29 апреля 2018 г.

    Музей долины Каламазу, Каламазу, Мичиган
    8 сентября 2018 — 9 декабря 2018

    Chandler Museum, Chandler, AZ
    11 января 2019 — 16 марта 2019

    Музей Юго-Запада, Мидленд, Техас
    19 апреля 2019 г. — 9 июня 2019 г.

    Американский институт архитекторов, Вашингтон, округ Колумбия
    10 июля 2019 г. — 6 сентября 2019 г.

    Utah Cultural Celebration Center, West Valley City, UT
    14 ноября 2019 г. — 6 января 2020 г.

    Центр архитектуры Сарасота, Сарасота, Флорида
    7 февраля 2020 г. — 21 марта 2020 г.

    Чарльз Х.Художественный музей Макнайдера, Мейсон-Сити, ИА
    19 июня 2020 г. — 29 августа 2020 г.

    Elmhurst History Museum, Elmhurst, IL
    23 октября 2020 г. — 20 декабря 2020 г.

    46-я выставка жюри Центра искусств Lyndon House: внутренние пространства, природные пейзажи и другие размышления о странном году

    Открывшаяся всего за неделю до общенациональной волны закрытий из-за пандемии, прошлогодняя выставка жюри в Центре искусств Линдон Хаус была оставлена ​​для того, чтобы быстро сформулировать виртуальный план игры о том, как продолжать безопасно привлекать аудиторию.Между тем, сам объект переключился на обслуживание других потребностей сообщества, таких как производство масок для лица и размещение пункта для досрочного голосования. Теперь ежегодное якорное шоу возвращается, надеюсь, с другой стороны, чтобы заполнить стены галереи всевозможными картинами, рисунками, скульптурами, тканями, фотографиями, изделиями из металла и многим другим.

    В этом году процесс отбора для участия в 46-й выставке жюри был преобразован в цифровой формат, в отличие от предыдущих лет, когда физические дни подачи заявок проводились для общественных мероприятий сами по себе, и члены жюри могли тщательно рассмотреть размеры, структуру и общее присутствие каждой работы лично.Однако это изменение, похоже, не препятствовало интересу или участию, так как в общей сложности 720 работ были представлены 270 различными художниками из Афин. Приглашенному члену жюри Халли Рингл, куратору современного искусства Хью Кахула в Художественном музее Бирмингема, была поставлена ​​задача сократить объем пула и в конечном итоге была выбрана 161 работа, представляющая 116 художников.

    «Я не уверен, связано ли это с процессом цифрового входа, но я считаю, что это шоу немного более интимное по масштабу и тематике, чем другие шоу», — говорит Диди Данфи, руководитель программы LHAC.«Это может быть из-за этого последнего года укрытия, и, возможно, все работают над нашими обеденными столами или поверх простыней ?!»

    Эмми Гарвард Картина Эмми Гарвард «POV: Собака моего соседа» на этой неделе на обложке Flagpole.

    Поскольку часть года укрывается на месте, кажется вполне естественным, что художники черпают вдохновение в частных внутренних помещениях или самих домах. На этой неделе на обложке журнала Flagpole появилась картина маслом Эмми Гарвард «POV: Собака моего соседа», изображающая женщину, сидящую на корточках в углу своей кухни, возможно, разделяющую чувства тревоги, скуки, страха или сдачи. зрители испытали это в прошлом году.Рядом находится картина Бесс Картер «Зеленый бархат», изображающая гостиную в стиле середины века, и картина Люка Слабоды «Горизонт Нэшвилла (Нэшвилл)», фотография естественного солнечного света, проникающего через окно на прикроватную тумбочку. . Кроме того, общий акцент делается на жилье, как фотография Ноэля Холстона «За 200 долларов», и, в более широком смысле, на поиске контакта с людьми через окна, как в картине Эмили Кэмерон «Местный афинянин: Вернон Торнсберри».

    «Для меня как куратора это была особая возможность увидеть, о чем думают художники, в то время как мир вокруг них стремительно меняется», — пишет Рингл в сопроводительном руководстве к выставке.«Были некоторые работы о современных событиях, включая картину Стейси Абрамс [Джона Ахи], памятник Ли Вэньляну [Роберта Клементса], изображения Дональда Трампа, но их было немного. Но что меня действительно поразило, так это количество увиденных мной пейзажных работ. Казалось, что многие художники возвращались в места только вокруг них или воображали земли, которые они увидят после пандемии. Во многих частях фигуры, когда присутствует фигура, они одни, размыты или каким-то образом абстрагированы.Возможно, будет слишком много говорить, что это связано с COVID-19, но в любом случае многие из этих художников запечатлели ужасные, а иногда и замечательные изменения, которые принесла нам эта пандемия ».

    Ввиду того, что доступ к общественным внутренним пространствам сильно ограничен, многие люди обращались к миру природы в поисках убежища, развлечений, удаленного общения или вдохновения. Фотография Бена Слабоды «Туманный утренний туман» на первый взгляд кажется мрачной и одинокой, но в то же время несет в себе определенный элемент очищающего обновления.Напечатанная на алюминии крупномасштабная фотография Криса Грира «Амбары на закате» имеет нежное свечение, от которого появляются облака цвета шербета и пастбища с желтыми крапинками.

    Прекрасно сочетающие дизайн и функциональность, «Sun Chair» и «Moon Chair» уходят корнями в любовь к миру природы. Круглый «шезлонг» при взгляде спереди напоминает гигантский глаз, а лучи обнаженной древесины напоминают длинные ресницы. Со стороны кажется правдоподобным, что сиденье с острым углом наклона предназначено для того, чтобы сидеть так далеко назад, что его взгляд становится идеально подходящим для того, чтобы увидеть облака или принять солнечные ванны.Между тем, кресло Moon Chair в форме полумесяца представляет собой уютный уголок для наблюдения за звездами, а закругленные края напоминают форму качалки.

    Джессика Смит «Солнечное кресло» Криса Дене

    По традиции, Рингл выбрал обладателей 16 наград на общую сумму 2550 долларов в виде денежных призов. Кроме того, художник Дэвид Фрутчель получил премию Arts Center Choice Award за свою работу в смешанной технике «Liminal Window», которая предоставит ему возможность представить персональную выставку в Lounge Gallery, месте, посвященном представлению начинающих художников.

    В то время как старые приемы были явно пропущены — когда сотни посетителей хлынули через галереи в течение короткого, но приятного двухчасового окна, — 46-я выставка жюри дебютировала ранее в этом месяце с тремя днями предварительного просмотра подряд, чтобы ответственно поразить посещаемость. Выставка будет открыта до 26 июня, а переговоры галереи с различными художниками запланированы на 15 апреля, 20 мая и 26 июня.

    Понравилось то, что вы только что прочитали? Поддержите Flagpole, сделав пожертвование сегодня.Каждый доллар, который вы даете, помогает финансировать нашу постоянную миссию по обеспечению Афин качественной и независимой журналистикой.

    Delhi INDEX 2021: International Interiors, Design Expo

    Название события: Дели INDEX
    Категория: Архитектура и проектирование
    Дата события: 30 июля — 1 августа 2021 г.
    Частота:     Ежегодно
    Расположение: Холл A5, Pragati Maidan, Mathura Road, New Delhi Индия
    Организатор: UMG Index Tradefairs Pvt.Ltd. — 401, 50B, Sanskriti Park Commercial Block, Mahakali Caves Road Andheri East, Mumbai Maharashtra 400093 India
    Телефон: 022-28302870
    Электронная почта: [email protected]
    Время: 10:00 — 18:00
    Билеты: —

    Delhi INDEX — Международное мероприятие по интерьеру и дизайну 2021

    Delhi Index 2021 — это ведущая международная торговая ярмарка, ежегодно проводимая в Нью-Дели, Индия, а также крупнейшая коммерческая платформа страны, посвященная интерьерам, архитектуре и дизайну, которая объединяет поставщиков и покупателей в дизайнерской атмосфере.Пионер в своем сегменте, эта выставка пройдет 33-е издание в Нью-Дели в 2021 году .

    На протяжении многих лет индекс Delhi Index развивался в различных секторах архитектуры и дизайна интерьеров, наблюдая за ростом национальных игроков, наблюдая за выходом международных игроков на рынок и ведя дела как с экспонентами, так и с организаторами, чтобы достичь новых высот в терминах. объема и прибыли. Index успешно сохранил свои позиции в качестве ведущей международной выставки B2B в Индии в конкурентной таблице выставок Индии.

    Дели ИНДЕКС 2021: зачем посещать

    Delhi Index 2021 Fairs — ведущая выставка дизайна интерьеров и архитекторов в Индии. площадью более 300 000 кв. футов, это одно из крупнейших событий в этом секторе. Мероприятие, прошедшее в Нью-Дели в августе, привлекает участников со всего мира: Турция , Австралия Италия , Великобритания , Германия, Тайвань , Китай и т. Д.

    Delhi Index 2021 Компания известна своими дизайнерскими пространствами и инициативами, каждая из которых неотразима для ведущих профессиональных посетителей — архитекторов, строителей и дизайнеров интерьеров.

    Эта выставка представляет собой уникальную специализированную платформу B2B для взаимодействия, создания сетей и ведения бизнеса с торговыми покупателями из Индии и со всего мира.

    Дели ИНДЕКС 2021: основные моменты

    • Платформа для поиска новых продуктов, дизайнов и вдохновляющих идей.
    • Может похвастаться множеством международных брендов и участников.
    • Имеет прочные связи с ключевыми покупателями и лицами, принимающими решения по всей стране, а также с делегациями покупателей из стран АСЕАН.
    • Включает форумы знаний, уголок инноваций, регулярные встречи с прессой и беспрецедентное освещение в СМИ, галерею Kudos, Art Enclave, зону запуска продуктов и многое другое.
    • За долгие годы работы завоевала огромную репутацию благодаря лидирующему присутствию в этом секторе.

    Дели ИНДЕКС 2021: Преимущества для посетителей

    Ключевые преимущества:
    • Международная экспозиция брендов, образцов и лучших отраслевых практик
    • Взаимодействуйте с более чем 300 экспонентами высокого качества
    • Источник новинок и коллекций
    • Встречайте международных покупателей и продавцов
    • Получите доступ к мировым брендам
    • Получите ключевые идеи на форумах знаний
    • Познакомьтесь с последними отраслевыми инновациями
    • Запуск нового продукта Witness

    Профиль посетителей:

    Фирмы архитекторов: руководители, партнеры и команды поставщиков

    • АРХИТЕКТОР HAFEEZ ПОДРЯДЧИК
    • ГОРОДСКАЯ ДИЗАЙН-ЯЧЕЙКА
    • КОМАНДА ОДНА АРХИТЕКТОРОВ
    • SANKALPAN DESIGN CONSULTANTS PVT.LTD.
    • ДИЗАЙН-СТУДИЯ JTCPL
    • НААР ПРОЕКТЫ
    • ДИЗАЙНЕРСКАЯ ГРУППА
    • PREM NATH & ASSOCIATES
    • РЕЗА КАБУЛ
    • МИЛЫЙ ПАЙ АРХИТЕКТОР И ДИЗАЙНЕР ИНТЕРЬЕРА
    • КОНСУЛЬТАНТЫ СТУП
    • NOZER WADIA ASSOCIATES
    • АРХИТЕКТОРЫ РАБОТЫ
    • РАТАН БАТЛИБОЙ АРХИТЕКТОР

    Гостиницы: Директора и руководитель отдела закупок

    • HYATT REGENCY
    • ТАДЖСКИЕ ОТЕЛИ, КУРОРТЫ И ДВОРЕЦЫ
    • ЛИЛА
    • TRIDENT HOTEL, BKC
    • МАРС УСЛУГИ ГОСТЕПРИИМСТВА
    • ОТЕЛЬ BAWA REGENCY
    • ЗЕМЛЯ НА ПОЛУОСТРОВЕ
    • РЕЗИДЕНЦИЯ ЛАЛКО
    • СОФИТЕЛ
    • STALLION HOTEL SUPPLIES PVT.LTD.
    • BRAHMA CORP — ОТЕЛИ И КУРОРТЫ
    • J. VORA HOTELS & RESORTS LTD.
    • ГОСТИНИЦА МИРАДОР
    • ОТЕЛЬ SAI PALACE INN

    Строители: директора, менеджеры проектов и команды поставщиков

    • SHAPOORJI PALLONJI
    • ПРЕИМУЩЕСТВА RAHEJA
    • RIZVI BUILDERS
    • OBEROI REALTY LIMITED
    • ПРОГРЕССИВНАЯ ГРУППА
    • ПРОБНАЯ ГРУППА
    • BOHRA HOMES PVT. LTD.
    • ГРУППА ACME
    • SUNTECK
    • АДИТЯ БИРЛА ГРУПП
    • ЖИЛИЩНОЕ РАЗВИТИЕ ТАТА
    • НАХАР ГРУППА
    • GODREJ PROPERTIES LTD.
    • К RAHEJA CORP

    Розничная торговля большого формата: MD, вице-президенты и руководители поставщиков

    • НИЛКАМАЛ ЛИМИТЕД
    • ДОМ ПОЛНЫЙ
    • FUTURE RETAILS LTD.
    • МАГАЗИН БОМБЕЙ
    • RELIANCE RETAIL LTD.
    • ОСТАНОВКА ПОКУПАТЕЛЕЙ
    • ДОМ

    Почему экспонат:

    Доступ к круглогодичным акциям, информационным партнерствам и специализированной поддержке B2B через Index Fairs

    Рекламный план Delhi Index 2021 включает круглогодичное присутствие в ключевых группах посетителей, а также целенаправленные и чрезвычайно заметные индексные ярмарки, которые предлагают вам лучший путь к успешным рекламным акциям во время ярмарки, что влечет за собой огромные успехи. качественная явка посетителей.

    Delhi Index 2021 активно поддерживается международными и национальными медиа-партнерами, самым мощным из которых является партнерство с Times of India, ежедневной газетой номер один в Индии, и IFJ: The Indian Review of World Furniture, Interiors & Design, которое является одним из самых ценных изданий в области интерьерной индустрии.

    Index Fairs: организовано уважаемым лидером рынка…

    Index Fairs организована Universal Media Group, пионером торговых ярмарок в Индии, обслуживающим отрасль более 29 лет.Index Fairs предлагает экспонентам профессионализм, ожидаемый от международного партнерства, а также знания и опыт уважаемого и знающего индийского партнера.

    .