10 хороших книг о дизайне интерьера — The Village
У каждого дизайнера обязательно есть свой список важных книг, которые обучают, вдохновляют и помогают найти новые и неожиданные решения в работе над проектами. Со временем этот список может пополняться или меняться, но практически всегда в него входят как серьезные учебные пособия, так и более легкие для восприятия книги, задача которых — сделать дизайн интерьеров понятным и доступным. Дизайнеры студии «Точка дизайна» рассказали The Village, какие книги, по их мнению, станут хорошей базой для профессиональных дизайнеров и людей, увлеченных обустройством дома.
Самое ценное в этой увесистой энциклопедии об истории дизайна с 1500 по 2000 годы — уникальные иллюстрации, поделенные на периоды и главы: ренессанс, барокко, рококо, неоклассицизм, ар-нуво и другие. В книге более трех тысяч рисунков и фотографий декоративных элементов, типичных для того или иного стиля. Прочитав ее, даже новички в сфере дизайна отличат барокко от рококо и смогут найти элементы ар-нуво в интерьере.
Купить
Дизайн всегда был и является важной частью жизни человека — Джон Пайл разбирает устройство самых первых жилищ и рассказывает, как изменился дизайн частных и общественных интерьеров за прошедшие шесть тысяч лет. История дизайна изложена просто и доступно, а красивые иллюстрации, на которых изображены не только дома, но и предметы мебели, декор и образцы тканей, помогут лучше усвоить материал.
Купить
Предметы, которыми мы ежедневно пользуемся, одежда, которую носим, и даже упаковка товаров — это все объекты дизайна. Автор книги рассказывает о том, что промышленный дизайн — это не просто продукт воображения, но результат тесного взаимодействия экономики, политики и общества. Каждая глава книги — небольшое эссе на самые разные темы: например, как работа по дому из унизительного труда превратилась в «добровольное проявление любви к близким» и как это отразилось на дизайне бытовой техники.
Купить
Как и заявлено в названии, книга рассказывает о возникновении и развитии архитектурных стилей за прошедшие пять веков. Здесь подробно раскрываются и описываются черты всех стилей, которые оказали влияние на интерьеры стран Европы и Америки. Книга понравится и будет полезна не только дизайнерам, но и тем, кто интересуется культурой, искусством и архитектурой.
Купить
Берлинская дизайн-школа Баухаус просуществовала с 1919 по 1933 год, но ее влияние на последующую историю развития архитектуры и дизайна трудно переоценить. Сегодня, говоря о баухаусе, имеют в виду не только учебное заведение, где преподавали Василий Кандинский, Пауль Клее, Герберт Байер и Иоханнес Иттен, а целый отдельный стиль и направление в искусстве, которое не перестают изучать. Поэтому мы не могли не включить в наш список известную книгу Магдалены Дросте об истории, развитии и культурном наследии баухауса.
Купить
Пособие написано доступным языком, большое внимание в нем уделяется социальной природе дизайна. С момента своего первого выпуска в 1970 году книга много раз переиздавалась, что говорит об актуальности сведений, которые там представлены. Кроме того, последние издания дополнены комментариями автора, в которых он анализирует изменения, произошедшие в области дизайна за последнее время.
Купить
Купить
Ральф Каплан — один из самых популярных авторов, пишущих о дизайне. В книге «С помощью дизайна» он затрагивает темы, связанные с интерьерным, промышленным, графическим и другими видами дизайна — актуальное чтение, которое поможет каждому желающему глубже и тщательнее познать многоаспектный мир дизайна.
Купить
Если вы всерьез занимаетесь дизайном интерьера, то это издание вполне может стать одной из ваших настольных книг. Здесь собраны более 800 разновидностей отделочных материалов, приведена их классификация, образцы, а также даны полезные советы по работе и уходу за ними.
Купить
Настоящая энциклопедия строительного дизайна была издана впервые в 1936 году. С тех пор эта книга переиздавалась около 40 раз, при этом каждое издание перерабатывалось и дополнялось с учетом новейших достижений мировой практики проектирования. Будет очень полезна как профессиональным архитекторам, так и студентам архитектурных вузов и начинающим специалистам.
Купить
обложка: Арт-родник
16 книг в помощь начинающему дизайнеру — подборки на Skillbox
Эти книги помогут понять основные принципы дизайна. Узнать, почему дизайнер всегда виноват. И проверить, насколько вам интересна сфера.
Дональд Норман, «Дизайн привычных вещей» на Ozon.ru
Книга рассказывает о дизайне вещей, которые нас окружают. Объясняет, почему они должны быть практичными, но при этом элегантными. Открывает базовые принципы дизайна любого продукта.
Поможет посмотреть на весь процесс со стороны и решить, стоит ли становиться дизайнером.
Виктор Папанек, «Дизайн для реального мира» на Ozon.ru
Книга рассказывает о глобальных задачах дизайна и о том, какую роль он играет в мире. Зачем вообще нужны дизайнеры, как можно стать настоящим профессионалом, который помогает людям решать проблемы и создает что-то действительно новое.
Артемий Лебедев, «Ководство» на Ozon.ru
В книге можно найти истории о том, как создавать проекты и как проектировать собственную жизнь. Узнать про общие закономерности в дизайне, а также погрузиться в разные его сферы. Понять, какие ошибки совершают дизайнеры и почему весь дизайн состоит из мелочей.
Если вы хотите понять, из чего состоит веб-, графический и промышленный дизайн, проектирование интерфейсов.
Робин Уильямс, «Дизайн для недизайнеров» на Ozon.ru
Книга познакомит с базовыми правилами графического и веб-дизайна. Расскажет, что такое композиция и «правило близости», как сделать плакат выразительным с помощью контраста. Объяснит, какими бывают шрифты и как хорошая типографика улучшает любую работу.
В книге коротко и понятно изложены все основные принципы и правила графического дизайна.
Книги из этой части расскажут о базовых правилах графического дизайна: что такое композиция, зачем нужны модульные сетки, какие бывают цвета и где найти нужный.
Йозеф Мюллер-Брокманн, «Модульные системы в графическом дизайне» на Ozon.ru
Рассказывает о процессе работы над версткой. О том, что такое сетка и как ее использовать, как располагать модули и изображения. Как типографика влияет на восприятие дизайна.
Подробное пособие по использованию модульных сеток при верстке. Внутри — примеры страниц, разработанных по сетке, а также эскизы макетов, которые можно использовать в будущих работах.
Помогает узнать основы современной типографики. Рассказывает, какими бывают шрифты, по каким принципам строится композиция, как работать над версткой. Содержит общие правила книжной типографики.
Поможет начинающим дизайнерам разобраться в сложных терминах и получить новые знания в области типографики и верстки.
Эрик Шпикерманн, «О шрифте» на Ozon.ru
Яркая книга с красочными иллюстрациями учит разбираться в тонкостях типографики: какие мысли и интонации могут передать различные шрифты, как выбрать нужных шрифт из тысяч похожих и как его правильно использовать.
Поможет разобраться в шрифтовых терминах и многообразии гарнитур. Покажет, чем шрифты отличаются друг от друга.
Иоханнес Иттен, «Искусство цвета» на Ozon.ru
Книга рассказывает о природе цвета: как его использовать, как работают контрасты, как создать цветовую гармонию. Почему одни цвета сочетаются, а другие — нет.
Поможет разобраться с цветом и правильно его использовать при создании макетов.
Дизайнер постоянно работает с текстом — заголовки, абзацы, списки, таблицы. Поэтому он должен знать все правила оформления и уметь писать просто и понятно.
Аркадий Мильчин, Людмила Чельцова, «Справочник издателя и автора» на Ozon.ru
Пособие по оформлению текста. Чтобы разобраться во всех тонкостях, нужно использовать его как книгу, а не как справочник. Обычно в справочник заглядывают в поисках нужной информации. Все информация здесь — нужная, поэтому читать лучше подряд.
Расскажет, какие правила существуют в оформлении текста, цитат, списков, выносок. Научит пользоваться этими правилами.
Максим Ильяхов, Людмила Сарычева, «Пиши, сокращай» на Ozon.ru
Рассказывает о том, как писать понятно, интересно и вызывать доверие у читателей. Внутри — примеры того, как сделать информационный текст или статью удобными для чтения и убрать лишнее.
Дизайнер работает с текстом так же часто, как и с изображениями и кнопками. Он пишет текст для сайтов и интерфейса, общается с коллегами и клиентами. Во всех этих случаях пригодятся правила и инструменты из книги.
Эти книги научат общаться с клиентами, получать нужную информацию о проектах и договариваться на выгодных условиях.
Дэвид Эйри, «Логотип и фирменный стиль: руководство для дизайнера» на Ozon.ru
Значительная часть книги посвящена не созданию логотипа, а общению с заказчиками и процессу работы. Подробно объясняет, как составить бриф, как узнать нужную информацию от клиентов. Как работать над первыми проектами и оценивать свою работу со стороны. Как управлять собой, чтобы сдать работу в срок.
Обязательна к прочтению всем начинающим дизайнерам. Поможет узнать, как выстраивать работу над проектами и договариваться с клиентами.
Майк Монтейро, «Дизайн — это работа» на Ozon.ru
Автор, директор по дизайну в Mule Design, рассказывает, как нужно общаться с заказчиками, проводить презентации и находить общий язык с коллегами.
Поможет начинающим дизайнерам собирать важную информацию перед тем, как выполнять проект. Чем больше расскажет клиент перед началом работы, тем лучше будет результат. Поэтому хороший дизайнер должен уметь общаться с клиентами.
Джим Кэмп, «Сначала скажите «НЕТ»» на Ozon.ru
Практическое руководство о том, как вести переговоры и договариваться с заказчиком. Рассказывает, что слово «нет» — единственный путь к взвешенному диалогу и что переговоры никогда не заканчиваются.
Содержит полезные советы и приемы для общения с клиентами. Рассказывает, как с помощью открытых вопросов получить больше информации и как не соглашаться на неинтересные предложения.
Книги из этого раздела помогут развить важный для дизайнера навык нестандартного мышления, а также научат выражать свои мысли и понимать других людей.
Роберт Чалдини, «Психология влияния» на Ozon.ru
Популярная книга о том, как люди думают и принимают решения. Расскажет, как человек попадает под чужое влияние и почему не может отказаться. Какие приемы используют продавцы, маркетологи и политики, чтобы заставить людей думать иначе и повысить лояльность.
Поможет узнать важные тактики убеждения и психологические приемы, а также понять мышление окружающих людей.
Остин Клеон, «Кради как художник» на Ozon.ru
Рассказывает о том, как создавать новые проекты в любой сфере с помощью переосмысления и копирования чужих работ. Копировать — не значит воровать. Копировать — это изменять, переделывать и добавлять новый смысл. Рассказывает, как работать с примерами и как найти свой путь в творчестве.
Поможет стать более креативным и научит создавать новые проекты.
Майк Роуди, «Визуальные заметки» на Ozon.ru
Это иллюстрированное руководство к тому, как создавать простые скетчи, записывать свои мысли и вести конспекты лекций и выступления с помощью зарисовок.
Расскажет, как рисовать простые предметы и буквы, чтобы визуализировать свои мысли и объяснять идеи окружающим.
С помощью этой подборки можно познакомиться с процессом создания дизайна и с базовыми правилами. Научиться общаться и договариваться, а также искать новые нестандартные решения. Профессионализм дизайнера на 80% состоит из навыков и лишь на 20% — из теории. Книги дадут все необходимые знания для развития, а дальше — дело за вами.
Ускорить получение навыков дизайнера, освоить веб-дизайн с нуля и научиться созданию сайтов и цифровых продуктов можно на курсе «Веб-дизайн с 0 до PRO» от Skillbox.
Курс «Веб-дизайн с 0 до PRO»
Годовой практический курс для тех, кто хочет освоить веб-дизайн с самого начала с индивидуальным наставником, сделать отличное портфолио и получить первые заказы или стажировку в студии.
- Живая обратная связь с преподавателями
- Неограниченный доступ к материалам курса
- Стажировка в компаниях-партнёрах
- Дипломный проект от реального заказчика
- Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы
Книги для дизайнера интерьера: лучшие издания
Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения книгами, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке дизайнера интерьера.
У любого дизайнера есть список любимых книг, которые позволяют ему повысить свой профессиональный уровень или узнать о подходах, свежих идеях и актуальных тенденциях в целом. Конечно, список этот у каждого свой и наверняка пополняется. Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения изданиями, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке специалиста.
Содержание:
Дебора Нидлман. «Дом, милый дом»
Заварите чай, подготовьте любимые сладости, возьмите в руки книгу и погрузитесь в удивительный труд Деборы Нидлман. Интересен подход автора: в этом издании нет советов непосредственно по дизайну, зато вы можете ознакомиться советами как обустроить модное и уютное жилье. Обратите внимание на всегда актуальные темы про подбор освещения и цвета, познакомьтесь с новыми понятиями, например, «уютизаторы».
Автор твердо уверена: вовсе не обязательно тратить огромные средства на обустройство жилища, важно получать удовольствие не только от результата, но и от самого подбора мебели и предметов декора.
Вовсе не обязательно тратить огромные средства на обустройство жилища, важно получать удовольствие не только от результата, но и от самого подбора мебели и предметов декора
Отдельной благодарности достоин переводчик – смысл книги передан точно, при этом читать ее на русском языке легко и приятно. Издание дополнено акварельными иллюстрациями под авторством Вирджинии Джонсон. Как человек, близкий к дизайну, вы обязательно оцените качество полиграфии и дизайн издания в целом.
Игорь Йосифович. «Urban Jungle. Как создать уютный интерьер с помощью растений»
Название книги говорит само за себя. Во время чтения вы перенесетесь в удивительную поездку по Европе, посетите «зеленые дома» и увидите, какими ценными с эстетической точки зрения могут быть интерьеры, дополненные растениями. Если до этого они у вас ассоциировались только с фиалками на подоконнике, кактусом у компьютера или геранью на тумбочке, книга перевернет ваше представление и наглядно продемонстрирует, что именно с грамотным подходом к подбору растений можно создать уникальный, красивый и, что немаловажно, полезный интерьер.
С грамотным подходом к подбору растений можно создать уникальный, красивый и, что немаловажно, полезный интерьер
Городские джунгли – это маленький зеленый островок в вашей квартире или офисе, который оживит интерьер.
Книга написана просто, и может стать как отличным подарком новичку, так и «легким» чтением для профессионала. Больше зелени!
Хендерсон, Борскис. «Стиль. Тысячи приемов и хитростей для оформления любого интерьера» — настольная книга дизайнера интерьеров
Если перед вами стоит задача с минимумом денег, сил и времени переработать надоевший интерьер, эта книга для вас. Вы найдете свой оригинальный стиль, не копируя чужие идеи и не используя готовые, используемые повсеместно решения. Приведены сотни стильных интерьеров, которые дают тысячи идей и «фишек» для создания вашего уникального личного пространства. Автор систематизирует подход и предлагает 10 шагов к преображению комнаты. Если вы искали советы от профессионала, вот они: подборка рекомендаций, следуя которым вы сможете без посторонней помощи преобразить окружающее пространство за минимальный срок без внушительных вложений.
Хендерсон, обращаясь к читателю, обещает, что при виде прекрасно подобранных фотографий и полезной систематизированной информации мозг начнет извергать гениальные идеи. Она говорит, что изложила свои мысли и логически показала, что привело ее к выбору того или иного предмета интерьера, конкретной подушке, вазочке или покрывалу. Автор следует своему обещанию сэкономить деньги читателя: она рассказывает, что стоит искать на блошиных рынках и в сэконд-хендах, а что стоит приобрести в магазине, останавливает внимание на том, что можно сделать самому. Девиз «Стиль и радость каждый день» может не только сопровождать писателя, но и стать вашим.
При виде прекрасно подобранных фотографий и полезной систематизированной информации мозг начнет извергать гениальные идеи
Книга предназначена для широкого круга читателей: с ней интересно ознакомиться и новичку, и опытному дизайнеру, чтобы освежить свой взгляд на оформление интерьера и узнать о подходах других специалистов.
Ральф Каплан. «С помощью дизайна. Почему не было замков на дверях ванных комнат в отеле „Людовик XIV“ и другие примеры»
Каждый, кто начинает расширять свои знания в области дизайна, рано или поздно сталкивается с книгами Ральфа Каплана. Автор рассматривает актуальные аспекты разнопланового дизайна: промышленного, интерьерного, графического и т. д. Обязательно рекомендуется к прочтению. Издание представляет собой сборник очерков, которые интересно и легко написаны и затрагивают интересные очевидные и не очень аспекты современного (не только современного) дизайна.
Книга красиво оформлена, насыщена актуальной информацией, и на каждой из 328 страниц вы найдете что-то полезное для себя. Издание предназначено для студентов-дизайнеров и профессионалов, но если вы чувствуете в себе стремление постичь смысл дизайна интерьеров и узнать подход мастера, обязательно приобретите его в свою домашнюю библиотеку.
Вячеслав Глазычев. «Дизайн как он есть»
Первое издание книги вышло в далеком 1970 году, и с тех пор многократно было переиздано. Отдельное место отведено рассмотрению особой природы дизайна – социальной. Глазычев в новых изданиях не переписывает текст, а дополняет основной материал своими комментариями, что позволяет читателю не только узнать новое о дизайне, но и отследить тенденции его развития в течение последних лет. Также добавлена новая глава, которая резюмирует изменение в дизайне за последние годы.
Если вам не удается найти печатную версию книги, ее можно приобрести, например, на ЛитРес.
Адриан Форти. «Объекты желания. Дизайн и общество с 1750 года»
Все что окружает нас и каждый предмет, которого мы касаемся – результат кропотливой работы дизайнера. Автор говорит, что промышленный дизайн может быть реализован только при взаимодействии общества, экономики и политики, что нужно учитывать в своей практике. По сути, книга представляет собой сборник эссе на различные темы. Одна глава посвящена тому, как уборка из малопоощряемой работы стала «добровольным проявлением любви к близким». Это нашло отражение в конечном дизайне современной бытовой техники.
Уборка из малопоощряемой работы стала «добровольным проявлением любви к близким»
Ознакомиться с этой книгой может любой желающий: ее легко найти в продаже, цена ее относительно доступна, а язык, которым написан труд, будет понятен как опытному дизайнеру, так и новичку.
Книга издана в серии от Издательства Студии Артемия Лебедева, посвященной дизайну интерьеров.
Дональд Рос. «Не делай это. Тайм-менеджмент для творческих людей»
Многим, если не всем творческим людям далеко не всегда удается реализовать свои идеи, и зачастую это происходит из-за острой нехватки времени. Наверняка и вы сталкивались с этой проблемой? Книга Дональда Роса посвящена как раз этому вопросу и расскажет, как правильно подходить к принятию решений в организации своего времени.
Читателю наверняка будет приятен новый, свежий подход к способу планирования времени. Он не про синтетический способ с множеством списков и дедлайнов. Не сборник мотивирующих цитаток, аналоги которых вы можете легко найти в соцсетях. Не про то, как правильно медитировать, чтобы зарядиться энергией для дальнейших великих свершений. Книга о том, что меньше = меньше.
Зачастую сделать все или достичь каких-то результатов к какому-то конкретному сроку просто невозможно (признайтесь – у вас наверняка были не до конца выполненные списки планов к Новому году или очередному понедельнику). Зато негативные эмоции, связанные с очередным пропуском крайнего срока, усугубляют ситуацию. Книга этого автора – пособие, как правильно сосредоточиться и расставлять приоритеты в делах личного, творческого и профессионального уровня. Она напомнит, что грамотный менеджмент – залог успешной реализации любого проекта.
Главный объект в книге – метод «не дел», когда вы отказываетесь от задач с минимальной выгодой для реализации потенциально более эффективных идей. Таким образом, важно исключить максимум дел, которые мешают исполнению важных для вас планов.
Джон Пайл. «История дизайна интерьеров. 6 000 лет истории»
Автор рассматривает дизайн начиная с устройства первых человеческих мест обитания, доказывая этим, что дизайн всегда был частью человеческого быта. Издание красиво оформлено и богато наполнено фото и иллюстрациями с изображением декора, мебели, тканей предметов интерьера. Если вы не будете активно использовать книгу в своей работе, она несомненно станет достойным пополнением коллекции профессиональных книг. Держать ее в руках – одно удовольствие, и вам, как творческому человеку, обязательно понравится ее оформление и структуризация информации. Материал изложен доступным и «легким» языком, что позволяет читать эту книгу в свободное время в качестве отдыха, получая при этом новые знания.
Анна Муравина. «Рецепты счастливого интерьера»
Хотите набраться опыта и получить советы от дизайнера с 17-летним опытом? Обязательно прочитайте эту книгу! Еще увидев свет в 2015 году, она наделала много шума в сфере дизайна интерьера. Автор рассматривает актуальные для новичков и опытных специалистов вопросы: как корректно взаимодействовать с заказчиком, как избежать типичных ошибок при планировании интерьера, как правильно подобрать и использовать цвет и свет. Анна затронула основные аспекты, которые появляются у дизайнера в его ежедневной практике.
Отдельного внимания заслуживает непосредственно издание: большой формат, приятный глазу шрифт, качественная печать, фотографии из личного архива создателя. Анна Муравина не только декоратор, но и филолог, и это тоже добавляет несколько баллов книге.
Джудит Миллер. «Мебель. Все стили от древности до современности»
Солидный труд, посвященный истории мебели. Автор сделала детальный обзор 3000 лет истории развития мебельной индустрии и стиля. Вы узнаете особенности мебели Древнего Египта и уникальные черты современности. Эта красивая книга, проиллюстрированная 3000 иллюстраций, предоставляет практически исчерпывающую информацию про мебель и изменение дизайнерского подхода к ней в целом.
В качестве единственного минуса можно назвать, как ни странно, ее же подробность и насыщенность: скорее всего, для начинающего дизайнера интерьеров в качестве первого знакомства она не подойдет. Зато такое издание – несомненно одна из жемчужин в домашней библиотеке специалиста.
Дайджест Квартблога
Как хранить книги: 16 идей — 16 примеров, доказывающих, что книги могут быть полезны не только для саморазвития, но и для красоты интерьера.
Хочу быть дизайнером: чему и где можно научиться за год — Сравнение и необходимая информация для выбора курсов дизайна интерьера для начинающих: 5 дизайнерских школ с учебными программами до года.
Дом, у которого есть душа: интервью с Деборой Нидлман — Как жить в своем доме с удовольствием и как сделать так, чтобы хотелось возвращаться туда каждый день, нам рассказала автор бестселлера «Дом, милый дом» Дебора Нидлман.
Идеальное место для чтения: 7 идей — Для любителей погрузиться в увлекательный мир чтения, для интровертов и просто для всех, кто любит проводить время в уютных уголках, мы создали подборку вдохновляющих идей, как можно обустроить идеальное место для чтения.
Вольфганг Хекль и книга «Новая жизнь старых вещей» — Профессор и директор Немецкого политехнического университета в Мюнхене (а также мастер на все руки) Вольфганг Хекль написал замечательную и нужную книгу «Новая жизнь старых вещей». О чем она и почему стоит ее прочитать?
книги13 книг, которые должен прочитать каждый дизайнер
Достоевский сказал: «Красота спасет мир». Мы переиначили его слова на современный манер и получилось так: «Дизайн спасет мир». Итак, если вы хотите стать мастером визуального искусства и быть в числе тех, кто несет в мир красоту, то эта подборка для вас.
1. Дизайн привычных вещей
Если вы работаете над созданием вещей, которые нас окружают — от дверей и духовок до гладильных досок и автомобилей, — то эта книга для вас.
Если вы в дизайне всерьез и надолго — вам стоит прочитать эту книгу, потому что эта книга одна из дизайнерских «библий».
Бывший вице-президент компании Apple Дональд Норман, которого Business Week назвала «одним из влиятельнейших дизайнеров в мире», рассказывает о том, как сделать привычные вещи удобными. Из этого обновленного издания вы узнаете, как создается интуитивный дизайн, который нравится людям.
2. О шрифте
Шрифт — это наглядный язык, соединяющий автора и читателя. Он сопровождает нас везде: на упаковках продуктов, вывесках, экранах телевизоров и смартфонов. Немецкий дизайнер Эрик Шпикерманн научит разбираться в тонкостях типографики. Вы станете специалистом по шрифтам, научитесь понимать их и выбирать нужный для своих целей.
Типографика — не искусство для избранных, а мощный инструмент доступный всем, кому есть что сказать.
3. Теперь вы это видите
Бейрут, в совершенстве владеющий искусством создания фирменного стиля, раскрывает свои профессиональные секреты, чтобы показать, как дизайн функционирует в реальном мире. В издание вошло более 50 эссе, созданных за последнее десятилетие — от истории дизайна до дизайнерских мистификаций и секретов разработки логотипа президентской кампании Хиллари Клинтон.
Оптимизм и любопытство — вот что вы найдете в этих эссе, которые увлекут и вдохновят любого человека, чья профессия связана с творчеством.
4. Визуальное мышление
Если вы в дизайне всерьез и надолго — вам тоже стоит ее прочитать, потому что эта книга одна из дизайнерских «библий».
5. Профессия — иллюстратор
В этой книге Натали Ратковски делится десятком упражнений, которые помогут стать отличным иллюстратором. Эти техники научат вас создавать красивые, остроумные, запоминающиеся иллюстрации. Вы сможете видеть и мыслить как профессиональный иллюстратор, работать продуктивно и поверите в свой талант. Книга с плотными мелованными страницами — настоящее полиграфическое удовольствие.
Вы сможете видеть и мыслить как профессиональный иллюстратор, работать продуктивно и поверите в свой талант.
6. Слово дизайнеру
Этот красочный сборник состоит из мыслей сотни выдающихся умов графического дизайна. Вы сможете найти ответы на многие вопросы: о том, как собрать команду, найти наставника, выбрать творческую стратегию, когда лучше творить и где искать вдохновение. Это коллекционное издание обязательно вдохновит каждого, кому интересны мысли людей, создавших визуальное искусство.
7. Дизайн-мышление в бизнесе
Автор Тим Браун — СЕО компании IDEO — одной из самых успешных в мире дизайн-компаний. На ее счету разработка 5000 новых продуктов, среди которых компьютерная мышь для Apple, детская зубная щетка для Oral B, тюбик для зубной пасты Crest. В книге приводятся различные техники дизайн-мыслителей — полевые наблюдения, прототипирование, визульный сторителлинг, создание чертежей опыта. Автор открывает совершенно новую перспективу не только для личности, но и для развития целой организации.
Откройте для себя дизайн с больше буквы «Д» — Дизайн, который поможет вам изменить мир
8. Дизайн — это работа
Известный веб-дизайнер Майк Монтейро рассказывает о том, чем успешный дизайнер отличается от неуспешного. Итак, успех проектов заключается, в первую очередь, в умении слушать своего клиента, доносить ценность дизайна и умении качественно презентовать свою работу. Майк делится практическими рекомендациями и анализирует рабочие эпизоды.
9. Эмоциональный веб-дизайн
Проблема современного веб-дизайна в том, что дизайнеры берут готовые шаблоны и создают однообразные продукты — от интернет-сайтов до информационных порталов. Но как добиться того, чтобы сайт притягивал клиентов как магнит? Нужно вызвать эмоции у клиентов. Эта книга расскажет об азах эмоционального дизайна. Применяйте их, и от клиентов не будет отбоя.
10. Отзывчивый веб-дизайн
Это уже произошло: больше половины заходов в интернет происходит с мобильных устройств. Ваш сайт готов к этому? В этой книге подробный ответ на вопрос, как разработать дизайн сайта, который не зависит от типа устройства, его размеров и разрешения экрана. Все разобрано на конкретных примерах с дизайном и фрагментами кода верстки. Просто возьмите эту книгу и шаг за шагом создавайте сайт, удобный для просмотра с любых устройств.
Успех проектов заключается, в первую очередь, в умении слушать своего клиента, доносить ценность дизайна и умении качественно презентовать свою работу.
11. Рисовый штурм
Must-read для всех творческих людей. Если вы хотите научиться мыслить нестандартно и создавать оригинальные идеи и продукты, то «Рисовый штурм» — это то, что вам нужно. С помощью сотен интересных упражнений, головоломок и загадок вы научитесь придумывать идеи, которые помогут вам в бизнесе и жизни. Полная подборка техник креативного мышления в одной книге.
2 книги, которые научат вас рисовать
«Я уверен, что рисование влияет на мозг не меньше, чем занятия музыкой. Но вместо слуха мы развиваем внимание. Человек, который рисует, обращает внимание на то, что происходит вокруг него ― а это не так просто, как кажется», — Милтон Глейзер, всемирно известный графический дизайнер, создавший логотип I Love New York.
Следуя словам Милтона Глейзера, мы выбрали для вас две лучшие книги, которые помогут быстро развить навык рисования или повысить уровень своего мастерства.
12. Скетчбук, который научит вас рисовать
Если вы никогда не рисовали, но всегда мечтали начать это делать, то эта книга для вас. Она создана для того, чтоб изрисовать ее своими набросками и скетчами. Один из лучших современных дизайнеров и художников Робин Ланда быстро научит вас основным элементам рисования — линиям, формам, цветам, текстурам. Все эти приемы вы тут же будете отрабатывать на практике, закрепляя результат.
13. Вы сможете рисовать через 30 дней
Подписаться на рассылку
по творчеству
«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про дизайн, рисование, творчество, писательство? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные вдохновляющие обзоры.
Вконтакте
Другие подборки
10 книг по дизайну интерьера – лучшие идеи для вдохновения
Выбирая цвет обоев, плитки, напольного покрытия или дверей и мебели, мы руководствуемся нашим внутренним ощущением красоты и комфорта. Если к этому добавить знание основ дизайна и правил сочетания цветов, то можно легко получить удивительный результат, которым будут восхищаться гости!
Мы подобрали 10 отличных книг по дизайну интерьера, которые помогут вдохновиться новыми идеями и создать уникальный и красивый интерьер.
«Дизайн вашей квартиры. 500 творческих идей», Дина Сафина, Е.И.Субеева
В этой книге собраны практические рекомендации по оформлению интерьеров квартир и загородных домов. Необычные решения по размещению мебели для создания уюта и гармонии. Есть даже раздел, посвященный подсобным помещениям. Качественная бумага, множество фотографий, написано простым и понятным языком. Отличный подарок для тех, кто собирается делать ремонт или ищет идеи как украсить квартиру.
Купить в Лабиринте
«Цвет в интерьере типовых квартир», Варвара Ахремко
Одна из лучших книг последнего времени, посвященная цветовым сочетаниям в интерьере. Каждый цвет подробно рассмотрен и даны практические рекомендации по созданию комфортной гаммы. Красивые иллюстрации, качественная полиграфия. Рекомендуется как источник вдохновения!
Купить в Лабиринте
«Гармония цвета в дизайне интерьера. Руководство по созданию великолепных цветовых комбинаций», Марта Джилл
Еще одна книга, способная вдохновить на ремонт. В ней рассмотрены более 500 цветовых комбинаций для создания стильного интерьера в спальне, гостиной и других функциональных зонах квартиры. Кроме того, в книге описаны нюансы создания различных стилей интерьера. Качественные, со вкусом подобранные иллюстрации помогут найти оптимальный вариант для своего интерьера.
Купить в Лабиринте
«Стиль. Тысячи приемов и хитростей для оформления любого интерьера», Хендерсон, Борскис
Название книги говорит само за себя. Авторы на примерах оригинальных интерьеров показывают как можно просто и без лишних затрат преобразить свою квартиру. Внимание к деталям и интересные советы делают эту книгу уникальной! Рекоменддуется для всех, кто ищет свой собственный стиль и хочет сделать дом уютным, а интерьер «вкусным». По заверению автора, после этой книги ваш мозг будет просто вантанировать новыми идеями. Проверьте!
Купить в Лабиринте
«Ваш стильный дом. Для изысканной леди», Морбин, Бумер
В этой книге собраны идеи и мастер-классы по созданию предметов декора. Разнообразие впечатляет: от простых решений украшения стен до сложных проектов по созданию настоящих шедевров. Рекомендуется тем, кто ищет себя и хочет привнести в квартиру стиль и индивидульность. Лучший подарок женщинам, увлекающихся рукоделием!
Купить в Лабиринте
«Стильный дом», Кэтрин Соррел
Эта книга посвящена узорам, их значениях и роли в современных интерьерах. Интересно и позновательно. После прочтения начинаешь обращать внимание как много орнаментов нас окружает и как это прекрасно!
Купить в Лабиринте
«Живой цвет. Настроение и цвет в современном интерьере», Трисия Гилд
Эта книга не просто про цветовые сочетания, а целое исследование влияния цветов на настроение и эмоции. При этом, написано живо и интересно. Дано огромное количество примеров и советов как превратить квартиру в уголок комфорта и уюта.
Купить в Лабиринте
«Спальные комнаты. Как создать и украсить комнату своей мечты» Мэри Гиллиатт
Автор книги щедро делится советами по обустройству стильной и уютной спальни. Тут все – от рекомендаций по разработке концепции до советов по декорированию и подбору цветовой гаммы! Подробные иллюстрации и легкий текст. Достойный подарок!
Купить в Лабиринте
«Интерьер: выбираем цветовой дизайн», Эйвис, Эйвис
В книге представлены примеры работ самых известных дизайнеров интерьеров и рассмотрены основные направления создания собственного стиля и подбора оптимальной цветовой гаммы для вашего интерьера. Отметим оригинальные советы по «оживлению» потолка. Есть над чем подумать!
Купить в Лабиринте
«Дизайн и интерьер вашего дома. 101 лучшая идея», Лоли Курто
Эта книга о совмещении принципов фен-шуй и интерьеров. Известный мастер делится своими секретами как преобразовать интерьер, чтобы привлечь удачу, любовь и здоровье.
Купить в Лабиринте
Читайте, вдохновляйтесь, творите!
5 книг по дизайну, которые изменят ваши представления о профессии
Книга в LitRes.Книга о графическом дизайне 20-х годов, истории о современной типографике и ее проблемах, которые сохраняются до сих пор. В свое время книга была прорывной: автор вывел на первый план гротескные шрифты и заговорил о функциональности дизайна и верстки. Базовые понятия, которые легли в основу швейцарской школы, — верстка по левому краю, экономичность, практичность, искусство цвета — сегодня используются каждым веб-дизайнером.
Поможет начинающим веб-дизайнерам узнать истоки современной типографики, основы верстки и сетки, которые перешли из графического дизайна в веб. В книге вы найдете ответы на вопросы, что такое хороший дизайн, как его определить, какими качествами он обладает. Узнаете, как развивался дизайн в 20-х годах прошлого века, почему гротески вытеснили антикву, а функциональность и практичность — индивидуальные предпочтения дизайнеров.
Прежде всего восприятие всегда должно быть непосредственным, а от любых схем необходимо отказываться. Если мыслить ясно, а к задаче подходить смело и уверенно, то вполне можно найти удачное решение.
Книга в Буквоеде.Это полноценный академический учебник, по которому можно самостоятельно изучать типографику, верстку и графический дизайн. Будто опытный механик, знающий свой автомобиль до винтиков, Джеймс Феличи разбирает графемы и понятие шрифта до мельчайших деталей: кеглей, шпаций, полуапрошей и выносных элементов. Огромное внимание уделяется книжной верстке, которую сегодня веб-дизайнеры используют для создания сайтов.
В книге вы узнаете, зачем создавался тот или иной шрифт, как техническое оснащение влияло на характер гарнитур. Вы изучите правила набора, историю типографики от станка Гутенберга до современных технологий шрифтового набора — это поможет вам разнообразить свою верстку и сделать работу по сетке более осмысленной.
Безупречный набор получается только тогда, когда пристальное внимание уделяется мириадам мельчайших деталей. Он зависит подчас от перебора тысячи вариантов, от крошечной доли кегельной, которая, несмотря на ее малость, существенно влияет на графическое восприятие.
Книга у artlebedev.ruВ книге собран опыт одного из самых успешных логомейкеров ХХ века. Пол Рэнд, автор логотипов IBM, ABC, NeXT, рассматривает проблемы, известные всем дизайнерам: что такое эстетика, как правильно выстраивать отношения с клиентом, какую роль в работе дизайнера играют маркетинговые исследования и как компьютерные технологии изменили профессию.
Книга поможет начинающим дизайнерам сформировать правильное представление о профессии, осознать ее цели и познать ее природу. Автор задает вопросы, что такое дизайн и какова его роль в бизнесе. Ответив на них, вы сможете выбрать правильный вектор развития.
Качество дизайна обратно пропорционально величине дистанции, пролегающей между дизайнером и человеком, принимающим решения.
Книга в Ozon.ruМайкл Джанда, владелец собственной дизайн-студии, делится советами, которые сформулировал за десять лет в мире дизайна. В книге собраны111 рекомендаций на тему того, как строить отношения в команде, как вести переговоры с клиентами и что учитывать при формировании стоимости вашей работы.
Эта книга даст гораздо больше для успешной карьеры в дизайне, чем академическое образование. Вы узнаете, что мозговые штурмы не работают, что любого сотрудника можно заменить. Познакомитесь с реалиями бизнеса, изучите практики и неписаные правила, которым следуют лучшие студии мира.
Разница между хорошим и великолепным дизайном заключается в том, насколько вы внимательно относитесь к мелочам.
Книга в LitRes.Джон Хэгерти не дизайнер в классическом понимании этого слова: он не проектирует сайты и не разрабатывает айдентику. Но создает продукты, рекламу, смыслы и образы. В книге через свой опыт он формулирует заповеди любого креатора — человека, который из ничего создает продукт. Если знаете английский, читайте в оригинале — язык достаточно простой. В оригинале название звучит так: Hegarty on creativity. There are no rules.
Книга поможет посмотреть на креативность и вдохновение как на процесс, образ мышления и жизни, а не секундного озарения. Вы узнаете, как изменить ход мыслей, научиться находить решения, которые будут решать задачи бизнеса, и использовать окружающие условия на пользу вашей креативности. Книга подходит дизайнерам, иллюстраторам и арт-директорам — всем, кто занимается проектированием и созданием новых смыслов и образов.
Я запомнил этот совет на всю жизнь. Никогда не надо бросать дело на полпути, не закончив и не добившись того, что хотели сделать. Продолжайте до тех пор, пока не получится.
Книги могут дать хорошую базу и рассказать, как правильно выстраивать отношения с клиентами. Чтобы стать успешным дизайнером, нужно наработать практический опыт и реальные кейсы.
На курсе «Веб дизайн с 0 до PRO» вы научитесь решать задачи реального бизнеса, проектировать эффективные дизайн-решения для продуктов: работать с типографикой, верстать контент по сетке и создавать яркие визуальные образы. Кроме этого, вы соберете и оформите убедительное портфолио на Behance или вашем сайте. Обучение длится12 месяцев и состоит из двух блоков: «Веб-дизайн с нуля» и «Веб-дизайн PRO».
Курс «Веб-дизайн с 0 до PRO»
Годовой практический курс для тех, кто хочет освоить веб-дизайн с самого начала с индивидуальным наставником, сделать отличное портфолио и получить первые заказы или стажировку в студии.
- Живая обратная связь с преподавателями
- Неограниченный доступ к материалам курса
- Стажировка в компаниях-партнёрах
- Дипломный проект от реального заказчика
- Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы
Книга Дизайн интерьера читать онлайн бесплатно, автор Наталия Митина на Fictionbook
Руководитель проекта И. Гусинская
Корректор С. Мозалёва
Компьютерная верстка А. Абрамов
Арт-директор С. Тимонов
© Митина Н., 2012
© ООО «Альпина Паблишер», 2013
© Электронное издание. ООО «Альпина Паблишер», 2013
Все права защищены. Никакая часть электронного экземпляра этой книги не может быть воспроизведена в какой бы то ни было форме и какими бы то ни было средствами, включая размещение в сети Интернет и в корпоративных сетях, для частного и публичного использования без письменного разрешения владельца авторских прав.
Предисловие. Путеводитель для дизайнеров
Летом 2008 года я обшаривал Интернет в поисках статей о работе дизайнера интерьера для homeideas.ru – портала, который был создан незадолго до этого и задуман как место для онлайн-тусовки дизайнеров интерьера и представителей смежных профессий.
Тексты, обнаруженные мной на сайте Наталии Митиной, дизайнера из Риги, оказались для меня открытием. Большинство тогдашних дизайнеров интерьера если и удосуживались обзавестись собственным сайтом (а таких в профессии было меньшинство), размещали там свои контактные телефоны и фотографии – снимки в лучшем случае собственноручно сделанных интерьеров, а в худшем – интерьеров, сделанных европейскими и американскими дизайнерами.
Наталия же с настойчивостью Джоан Роулинг одну за другой писала и публиковала у себя на сайте «просветительские» статьи о дизайне и профессии дизайнера. Это своеобразное бескорыстное подвижничество внутри вполне коммерческой профессии, завязанной на большие деньги, производило по меркам кризисного 2008-го несколько странное впечатление, но привлекало читателей и, как позже оказалось, клиентов.
За четыре прошедших с тех пор года Наталия обзавелась достаточным числом клиентов, чтобы стать членом правления Союза дизайнеров своей родной Латвии, а «дневниковый» опыт (помимо сайта она создала еще очень успешный в профессиональной среде блог в LiveJournal) и природная склонность делиться полученными навыками сделали ее автором выдающейся книги, которую вы держите в руках.
«Выдающаяся» здесь – не превосходная степень, а сухое определение. В России отсутствует национальный стандарт образования в области дизайна интерьера, но нет недостатка в учебниках и образовательных курсах по декору и обустройству жилья. Однако ни те ни другие не рисуют процесс вхождения начинающего дизайнера в профессию так, как он выглядит на практике, – с последовательным, без прикрас, описанием всех необходимых шагов и сопутствующих проблем и препятствий. А вот книга Митиной не грешит этим недостатком, и к тому же в ее основу автор заложила свой личный опыт практикующего дизайнера. Результат: каждая глава, посвящена ли она выбору способа и места учебы или тонкостям авторского надзора и создания портфолио, – это сплав теории, практического опыта и кейсов из жизни автора и многих других дизайнеров.
Многих других – потому что в процессе написания этой книги Наталия систематизировала и обобщила огромное количество сведений, почерпнутых из профессиональных дискуссий на дизайнерском форуме homeideas.ru. Она посвятила немало времени встречам с коллегами, чтобы изучить и обобщить их первоначальный опыт работы в профессии, излюбленные способы привлечения клиентов и рабочие практики. Все это делает книгу Наталии Митиной бесценным источником информации как для студентов школ дизайна интерьера, так и начинающих дизайнеров, – а также и для тех, кто только раздумывает о возможности начать карьеру в индустрии обустройства интерьеров. Как не подпасть под влияние распространенных иллюзий о дизайнерском ремесле, как избежать ошибок при выборе школы или института, как сделать первые шаги, как превратить ремесло в профессию и обзавестись собственным кругом клиентов – обо всем этом в книге рассказывается максимально откровенно и подробно. Не упущена ни одна деталь: например, в главе об оборудовании, потребном для полноценного функционирования вашего будущего дизайн-бюро, исчерпывающим образом разбираются вопросы о лазерной рулетке, принтере и ежедневнике, в котором вы будете вести записи, планируя свою работу.
То, что в профессии дизайнера интерьера лежит за рамками творчества – реклама, поиск клиентов и переговоры с ними, выращивание себя как бренда на рынке, – все это до сих пор находится в нашей стране на периферии программ обучения дизайнеров. Благодаря книге Митиной появляется руководство в духе «бери и делай». Для начинающего дизайнера эта книга – способ сделать свой путь в профессии более продуктивным и увлекательным. Для профессионала – шанс расширить свой арсенал инструментов работы с заказчиками и самопрезентации. Для всех участников индустрии дизайна интерьера – возможность взглянуть на отрасль и профессию «сверху», расширить свое видение профессии.
Опыт показывает, что в любой профессии наибольшего успеха достигают специалисты, которые никогда не прекращают заниматься самообразованием. Труд Митиной не заменит ни библиотеку книг и учебных материалов по дизайну интерьера, ни систематическое образование в области дизайнерского ремесла. Но он станет путеводителем, который позволит определить стратегию учебы, выбрать школу дизайна, составить план входа в профессию, стартовать и начать зарабатывать деньги.
Ведь дело дизайнера – зарабатывать деньги, делая мир красивее, а людей – счастливее!
Кирилл Горский,
шеф-редактор российского издания Forbes Real Estate (2006–2008), администратор форума дизайнеров интерьера forum.homeideas.ru
Благодарности
Эта книга никогда бы не увидела свет без помощи и поддержки моих близких, друзей и коллег, поэтому я хочу отметить их причастность к процессу и выразить им свою благодарность.
Оксане – за постоянный поиск решений и идей по развитию бизнеса, за помощь и поддержку и за те идеи, которые я самым бесстыжим образом утащила у нее и использовала в этой книге. А также за все, чему я у нее научилась за годы нашей дружбы.
Свете – за анализ социальной роли дизайна в обществе, за уверенность в себе, искренность и моральную поддержку.
Всем коллегам и друзьям – за предоставление иллюстраций и консультации по способам подачи материалов.
Кириллу – за мягкую редактуру текстов, а также за постоянное подталкивание меня к финалу и неоценимую помощь во всех моих бизнес-проектах.
Виктору и Сабине за интересную и плодотворную совместную работу над визуализациями, украсившими эту книгу.
Всем пользователям форума homeideas.ru – за неиссякаемый источник материала.
И конечно, моим маме и папе – за то, что они меня родили и вырастили, я очень довольна тем, как я получилась!
Об авторе. Кто я такая и почему пишу эту книгу?
Наталия Митина – архитектор и дизайнер интерьера, руководитель студии Koncepcija, член правления Союза дизайнеров Латвии.
Я, наверное, редкий человек – дизайнером мечтала стать с самого детства, долго и целенаправленно шла к этому, осуществила свою мечту – и не разочаровалась. Страстно и навсегда влюблена в свою профессию и считаю, что это главный, а возможно и единственный залог успеха.
Итак, позвольте рассказать немного о себе.
Я выросла, живу и работаю в Риге, столице Латвии, бывшей республики бывшего СССР. Это наложило довольно серьезный отпечаток на выбор профессии – точнее, на выбор учебного заведения после школы. Дело в том, что я хотела стать дизайнером, но колебалась между дизайном одежды и интерьера. В 1995 году, когда настала пора выбирать учебное заведение для получения среднего образования, моей семье показалось, что русской девочке тяжело будет пробиться в сфере дизайна одежды в Латвии – традиционно все успешные модельеры принадлежали к титульной нации. Возникло предположение, что в сфере дизайна интерьера сделать это будет легче. К слову сказать, мы ошиблись: большинство архитекторов и дизайнеров высокого уровня также были латышами, а к тому моменту, как я начала работать самостоятельно, эта ситуация выровнялась в обеих сферах.
Словом, я поступила в Рижский строительный колледж на отделение архитектуры и реконструкции и успешно его окончила. Поступала я туда именно с мыслью о том, что по окончании буду работать дизайнером интерьера, а архитектурное образование даст мне определенный бонус. Но устроиться на работу дизайнером оказалось не так-то просто.
Я несколько лет проработала в архитектурных бюро Риги – помощником архитектора, а затем архитектором. Удалось получить опыт согласования проектов и подготовки строительной документации. В какой-то момент я поняла, что надо что-то менять, двигаться к своей изначальной цели более уверенно. Поэтому я поступила на отделение дизайна интерьера в Балтийскую международную академию и окончила ее с лучшим на всем потоке результатом и красным дипломом – во многом благодаря предыдущему образованию и опыту работы.
После окончания учебы в академии я вновь предприняла попытку устроиться на работу дизайнером интерьера. И снова мне это не удалось – меня с большой охотой взяли на место архитектора, хотя и была договоренность с работодателем, что интерьерные проекты у меня будут. Но за несколько месяцев работы они так и не появились. Примерно в это же время мне стали поступать заказы на дизайн интерьера со стороны (каким образом, я расскажу позднее), поэтому я решила, что смогу уйти в свободное плавание без особого ущерба для своего финансового благополучия. Времена бывали разные (вскоре грянул кризис 2008 года), но я ни разу не пожалела о принятом решении.
Сейчас я руковожу студией архитектуры и дизайна Koncepcija, в которой кроме меня работает еще 5 человек, являюсь автором более 50 проектов дизайна интерьера и более 10 публикаций в разных профессиональных изданиях, я член правления Союза дизайнеров Латвии и участник латвийской программы «Квартирный вопрос», модератор форума homeideas.ru – самого крупного в Рунете места общения профессиональных дизайнеров. Я несколько раз становилась лауреатом премии Союза дизайнеров Латвии в номинации «Проект года» и других архитектурных премий. С моим портфолио и подробной биографией можно ознакомиться на сайте моей студии www.koncepcija.lv.
Собственно, я веду к тому, что именно меня натолкнуло на мысль о написании этой книги.
В первую очередь это недостатки системы образования на территории бывшего СССР. Профессия дизайнера интерьера сейчас в почете, и редкий вуз не открыл отделение дизайна интерьера. О качестве образования мы поговорим позднее, важно и то, что во многих программах отсутствуют курсы, посвященные ведению бизнеса. Если в учебном плане и есть предмет «маркетинг и основы бизнеса», часто он абсолютно абстрактный, не привязанный ни к особенностям реалий бизнеса на постсоветской территории, ни к сфере дизайна (а она все-таки весьма специфическая). Кроме того, не все преподаватели – практики, а даже если это так, не все они бизнесмены. Многие, в том числе студенты, считают, что главное – талант, и именно он обеспечит успех, но это, мягко говоря, не соответствует действительности, и мы знаем массу тому примеров среди архитекторов и художников прошлого. Талант некоторых при жизни так и не был оценен, а другие, хотя и являлись признанными мастерами, многие годы провели в бедности.
Многие, в том числе студенты, считают, что главное – талант, и именно он обеспечит успех, но это не соответствует действительности, и мы знаем массу тому примеров среди архитекторов и художников прошлого.
Во-вторых, конечно, специфика самого дизайна интерьера как бизнеса. Уже появилось много книг российских и украинских авторов об особенностях предпринимательства на просторах бывшего СССР – ведь всем понятно, что европейские и американские бизнес-модели зачастую к нам неприменимы, – но и сфера деятельности дизайнера настолько специфична и имеет такое количество подводных камней, что, на мой взгляд, она требует отдельного разговора.
Третье: отсутствие хоть какой-то нормативной базы и стандартов профессии на законодательном уровне позволяет легко войти в этот бизнес большому количеству недостаточно подготовленных людей. Может, и не по злому умыслу, а по незнанию они снижают уровень и престиж профессии дизайнера, а от этого страдают абсолютно все: уже от многих коллег я слышала, что дизайнером интерьера представляться чуть ли не стыдно, ибо имидж профессии основательно подмочен. Поэтому я считаю очень важным помогать расти и приходить в бизнес действительно квалифицированным молодым специалистам – именно к ним, а также к тем, кто готов не жалеть сил, чтобы стать одним из них, обращена эта книга.
Проблема, возникающая из-за отсутствия нормативов и стандартов профессии дизайнера, – размытые границы ответственности. Чем именно занимается дизайнер интерьера? Что входит в его компетенцию, а что выходит за ее рамки? Разнообразие ответов на этот вопрос вызывает смех сквозь слезы – увы, на просторах нашей родины на дизайнера могут навесить буквально все, вплоть до расчета количества кабеля, который будут прокладывать электрики! Мало того что заказчики не знают, что должен, а что не должен делать дизайнер интерьера, – дизайнер зачастую сам этого не знает!
Непонятно даже, что же такое в принципе дизайн. Работа, с одной стороны, творческая, а с другой – сугубо прикладная, ограниченная жесткими рамками технологических решений, эргономики и пожеланий заказчика. Проектная деятельность? Художественное конструирование? Это лишь некоторые больные вопросы сферы дизайна интерьера, лишь беглый взгляд на них. Большую часть не решить написанием обычной книги, эти проблемы должны решаться на законодательном уровне. В данный момент я как раз вхожу в состав группы дизайнеров интерьера, которая консультирует команду Министерства развития Латвии при подготовке нового закона о строительстве.
Следствие вышеупомянутых проблем – у новичков и молодых специалистов возникает огромное количество вопросов, которые они задают и на форумах, и в личном общении, и по переписке. Я регулярно получаю письма с просьбами помочь разобраться в процессе работы над дизайн-проектом – что входит в его состав, как формируется стоимость работы, как составлять техническое задание и работать с клиентом. Также я нахожусь в постоянном контакте с коллегами из Латвии, России, Украины и других стран – мы обсуждаем с ними вопросы организации и развития бизнеса, продвижения наших услуг на рынке. Мы все вместе, на ощупь, продвигаемся вперед методом проб и ошибок, постоянно обмениваясь опытом.
Эта книга – попытка ответить на вопросы новичков и обобщить мой личный опыт и опыт моих коллег, а также выделить информацию, полезную именно дизайнерам интерьера, из потока книг о бизнесе. Я не претендую на полноту информации или на ее абсолютную верность – это лишь эмпирический материал, который читатель может принять на веру, опробовать или отбросить. Я не специалист по бизнесу и, возможно, далеко не самый успешный дизайнер. Но я занимаюсь своим делом с огромной любовью и хочу поделиться накопленным опытом с теми, кто влюблен в свою профессию так же, как и я, но еще только начинает свой путь.
Введение. Мифы о дизайнерах интерьера
Многим кажется, что профессия дизайнера интерьера окутана тайной. Телепередачи о ремонте представляют дизайнера как некоего волшебника, который пришел в квартиру, требующую ремонта и обновления стиля, взмахнул руками, приложил образец ткани к образцу обоев – а потом все воплотилось как бы само собой, буквально в течение нескольких часов или дней.
Это порождает у зрителей двоякое отношение. Часть из них считает дизайнеров интерьера бездельниками, которые нашли прекрасный способ собирать с людей деньги непонятно за что. Такие люди пожимают плечами или даже крутят пальцем у виска, когда кто-то говорит, что заказал дизайн интерьера. Они оформляют свои квартиры, дома, офисы и помещения для бизнеса сами. Дизайнерам они не доверяют (что совершенно справедливо при таком восприятии) и за что им платить деньги, не понимают.
Другая часть телезрителей совершенно очарована. Еще бы, такая простая работа – а какой эффект! А как интересно – и при этом просто. И за это еще и деньги платят? Я хочу быть дизайнером интерьера!
Я хотела бы развеять этот мистический ореол. Дизайн интерьера – это работа, требующая профессиональных знаний, навыков, опыта и совершенствования, так же как и труд актера, фотомодели, журналиста или певца. Безусловно, играть в спектакле или продумывать концепцию интерьера – не то же самое, что грузить кирпичи или копать канавы. Но это не значит, что эта работа легка и доставляет исключительно положительные эмоции.
Давайте рассмотрим основные мифы, которые сложились в сознании людей относительно профессии дизайнера интерьера.
Любой человек с хорошим вкусом может работать дизайнером интерьера
Это не совсем так. Любой человек с хорошим вкусом может оформить интерьер – например для себя или своих родных. Но сделать это один-два раза или заниматься профессионально десятилетиями – это большая разница. Здесь такая же пропасть, как между пошивом платья для себя и открытием собственного дома моды.
Хороший вкус, чувство стиля, элегантность – качества, необходимые в работе дизайнера интерьера. Но только их будет недостаточно.
Главное – это талант!
В каких единицах измеряется талант? Кто выдает справку о талантливости того или иного человека? Кто, не страдая манией величия, может о себе совершенно однозначно, честно и уверенно заявить: «Да, я очень талантлив»?
Талант – величина неуловимая. Сегодня ты сделал что-то гениальное – и все закричали: Да ты талант!» А завтра ты создал посредственное и банальное, и в лучшем случае все замолчали (а в худшем снова прокомментировали, но уже не так приятно).
Талант проверяется временем. И время это бывает значительно больше человеческой жизни. Множество талантливых людей умерли в нищете и безвестности и только спустя десятилетия были признаны гениями.
Любой человек с хорошим вкусом может оформить интерьер для себя или родных. Но сделать это один-два раза или заниматься профессионально десятилетиями – это большая разница.
Дизайнер интерьера – очень творческая профессия
О, да! Но момент творчества в дизайне интерьера очень краток. Когда дизайнер видит помещение, знакомится с клиентом, обсуждает с ним его вкусы и пожелания, создается образ некого идеального интерьера. Потом еще какое-то время – может быть, часы, а может, даже дни или недели – дизайнер видит перед своим внутренним взором этот идеальный интерьер. Это и есть магия нашей профессии.
Но полное воплощение его в жизнь практически невозможно. Нужно учесть вкусы и стереотипы заказчика, эксплуатационные качества материалов, архитектуру и конструкции здания, расположение и состояние коммуникаций, бюджет, сроки поставки и множество других моментов. Нужно чертить, нужно считать, создавать спецификации, общаться со строителями. Это нормальная работа, какого-то невероятного творчества в этом нет.
И если прикинуть, что один проект длится от полугода до двух лет, а в среднем год – творчества остается хорошо если 10 %. Все остальное время – это работа. Иногда сугубо техническая, а иногда психологическая. Иногда тяжелая интеллектуально, а иногда изматывающая физически. Зачастую очень нервная, очень ответственная и чреватая большими проблемами в случае ошибки.
Основная работа дизайнера – подбирать цвета и ездить по магазинам
Подобрать цвет для покраски стен – дело нескольких минут. Ну, хорошо, получаса, если на объекте много помещений. Пускай даже часа, если в обсуждении принимает участие много народу. И если с первого раза цвета подобрать идеально не удалось, это обсуждение может повториться еще пару раз. Но по большому счету это капля в море, вы даже не замечаете этого в процессе работы.
А вот поездки по магазинам для подбора материалов, светильников, мебели – это действительно значительная часть работы дизайнера. Если вы по натуре заядлый шопер (как я, например), вы действительно будете получать от этого удовольствие – с лучшими из ваших клиентов. А с худшими будете рвать на себе волосы и биться головой об стену. Потому что покупать не для себя – то еще удовольствие, это вам не туфли выбирать, «пришел, увидел, померил, купил».
Все предметы должны сочетаться между собой, соответствовать идее и стилю интерьера, нравиться заказчику, быть доступными в нужном цвете и типе отделки. Но что самое главное и сложное – их цена должна также нравиться вашему клиенту. Тут дело даже не в том, может он себе это позволить или нет. У каждого человека есть свое представление о том, сколько стоит та или иная вещь. И не важно, насколько это представление обоснованно или аргументированно, соответствует ли оно доходам или положению в обществе. Диван не должен стоить больше стольких-то тысяч, а платить больше – расточительство. И стул не должен стоить столько. А цена на ковер вообще космическая!
И начинаются поиски самого выгодного предложения в городе, выбивание скидок (бывает, хочется провалиться сквозь землю от неловкости перед продавцом), а потом и вовсе кошмар – поиск более дешевых аналогов. Что-то, что клиенту кажется аналогом, часто очень далеко от оригинала – как по дизайну, так и по качеству.
А если вам походы по магазинам не доставляют особого удовольствия – эта часть работы может стать настоящей каторгой.